quarta-feira, maio 15, 2024

June Carter Cash morreu há vinte e um anos...

   

June Carter Cash (born Valerie June Carter; Maces Spring, Virginia, June 23, 1929 – Nashville, Tennessee, May 15, 2003) was an American singer, songwriter and dancer. A five-time Grammy award-winner, she was a member of the Carter Family and the second wife of singer Johnny Cash. Prior to her marriage to Cash, she was professionally known as June Carter and occasionally was still credited as such after her marriage (as well as on songwriting credits predating it). She played guitar, banjo, harmonica, and autoharp, and acted in several films and television shows. Carter Cash won five Grammy Awards and was inducted into the Christian Music Hall of Fame in 2009.

June Carter Cash was born Valerie June Carter in Maces Spring, Virginia, to Maybelle (née Addington) and Ezra Carter. Her parents were country music performers and she performed with the Carter Family from the age of 10, in 1939. In March 1943, when the Carter Family trio stopped recording together at the end of the WBT contract, Maybelle Carter, with encouragement from her husband Ezra, formed "Mother Maybelle and the Carter Sisters" with her daughters, Helen, Anita, and June. The new group first aired on radio station WRNL in Richmond, Virginia, on June 1. Doc (Addington) and Carl (McConnell) - Maybelle's brother and cousin, respectively, known as "The Virginia Boys", joined them in late 1945. June, then 16, was a co-announcer with Ken Allyn and did the commercials on the radio shows for Red Star Flour, Martha White, and Thalhimers Department Store, just to name a few. For the next year, the Carters and Doc and Carl did show dates within driving range of Richmond, through Virginia, Maryland, Delaware, and Pennsylvania. She attended John Marshall High School during this period.[4] June later said she had to work harder at her music than her sisters, but she had her own special talent —comedy.[5] A highlight of the road shows was her "Aunt Polly" comedy routine. With her thin and lanky frame, June Carter often played a comedic foil during the group's performances alongside other Opry stars Faron Young and Webb Pierce. Carl McConnell wrote in his memoirs that June was "a natural-born clown, if there ever was one". Decades later, Carter revived Aunt Polly for the 1976 TV series Johnny Cash & Friends.

After Doc and Carl dropped out of the music business in late 1946, Maybelle and her daughters moved to Sunshine Sue Workman's "Old Dominion Barn Dance" on the WRVA Richmond station. After a while there, they moved to WNOX in Knoxville, Tennessee, where they met Chet Atkins with Homer and Jethro.

In 1949, Mother Maybelle and the Carter Sisters, with their lead guitarist, Atkins, were living in Springfield, Missouri, and performing regularly at KWTO. Ezra "Eck" Carter, Maybelle's husband and manager of the group, declined numerous offers from the Grand Ole Opry to move the act to Nashville, Tennessee, because the Opry would not permit Atkins to accompany the group onstage. Atkins' reputation as a guitar player had begun to spread, and studio musicians were fearful that he would displace them as a 'first-call' player if he came to Nashville. Finally, in 1950, Opry management relented and the group, along with Atkins, became part of the Opry company. Here the family befriended Hank Williams and Elvis Presley (to whom they were distantly related), and June met Johnny Cash.

June and her sisters, with mother Maybelle and aunt Sara joining in from time to time, reclaimed the name "The Carter Family" for their act during the 1960s and '70s.

While June Carter Cash may be best known for singing and songwriting, she was also an author, dancer, actress, comedian, philanthropist, and humanitarian.[6] Director Elia Kazan saw her perform at the Grand Ole Opry in 1955 and encouraged her to study acting. She studied with Lee Strasberg and Sanford Meisner at the Neighborhood Playhouse School of the Theatre in New York. Her acting roles included Mrs. "Momma" Dewey in Robert Duvall's 1998 movie The Apostle, Sister Ruth, wife to Johnny Cash's character Kid Cole, on Dr. Quinn, Medicine Woman (1993–97), and Clarise on Gunsmoke in 1957. She was notable as Mayhayley Lancaster playing alongside husband Cash in the 1983 television movie Murder in Coweta County. June was also Momma James in The Last Days of Frank and Jesse James. She also acted in occasional comedy skits for various Johnny Cash TV programs.

As a singer, she had both a solo career and a career singing with first her family and later her husband. As a solo artist, she became somewhat successful with upbeat country tunes of the 1950s such as "Jukebox Blues" and, with her exaggerated breaths, the comedic hit "No Swallerin' Place" by Frank Loesser. June also recorded "The Heel" in the 1960s along with many other songs.

In the early 1960s, June Carter wrote the song "Ring of Fire", which later went on to be a hit for her future husband, Johnny Cash. She co-wrote the song with fellow songwriter Merle Kilgore. June wrote the lyrics about her relationship with Johnny Cash and she offered the song to her sister Anita Carter, who was the first singer to record the song. In 1963, Johnny recorded the song with the Carter Family singing backup, and added mariachi horns. The song became a number-one hit and went on to become one of the most recognizable songs in the world of country music. In her autobiography, “I Walked the Line”, Johnny's first wife Vivian Cash disputes the myth that June Carter co-wrote the song, "Ring of Fire". Vivian relates the story that Johnny told her in 1963 that he wrote the song with Merle Kilgore and Curly while fishing and that he was going to give June half credit because “She needs the money. And I like her.”

Her first notable studio performance with Johnny Cash occurred in 1964 when she duetted with Cash on "It Ain't Me Babe", a Bob Dylan composition, that was released as a single and on Cash's album Orange Blossom Special. In 1967, the two found more substantial success with their recording of "Jackson", which was followed by a collaboration album, Carryin' On with Johnny Cash and June Carter. All these releases antedated her marriage to Cash (upon which event she changed her professional name to June Carter Cash). She continued to work with Cash on record and on stage for the rest of her life, recording a number of duets with Cash for his various albums and being a regular on The Johnny Cash Show from 1969 to 1971 and on Cash's annual Christmas specials. After Carryin' On, June Carter Cash recorded one more direct collaboration album, Johnny Cash and His Woman, released in 1973, and along with her daughters was a featured vocalist on Cash's 1974 album The Junkie and the Juicehead Minus Me. She also shared sleeve credit with her husband on a 2000 small-label gospel release, Return to the Promised Land

Although she provided vocals on many recordings, and shared the billing with Cash on several album releases, June Carter Cash only recorded three solo albums during her lifetime: the first, Appalachian Pride, released in 1975, Press On (1999), and Wildwood Flower, released posthumously in 2003 and produced by her son, John Carter Cash. Appalachian Pride is the only one of the three on which Johnny Cash does not perform, while Press On is notable for featuring June Carter Cash singing her original arrangement of "Ring of Fire".

One of her final appearances was a nonspeaking/nonsinging appearance in the music video for her husband's 2003 single, "Hurt", filmed a few months before her death. One of her last known public appearances was on April 7, 2003, just over a month before her death, when she appeared on the CMT Flameworthy awards program to accept an achievement award on behalf of her husband, who was too ill to attend.

She won a Grammy award in 1999 for, Press On. Her last album, Wildwood Flower, won two additional Grammys. It contains bonus video enhancements showing extracts from the film of the recording sessions, which took place at the Carter Family estate in Hiltons, Virginia, on September 18–20, 2002. The songs on the album include "Big Yellow Peaches", "Sinking in the Lonesome Sea", "Temptation", and the trademark staple "Wildwood Flower". Due to her involvement in providing backing vocals on many of her husband's recordings, a further posthumous release occurred in 2014, when Out Among the Stars was released under Johnny Cash's name. The album consists of previously unreleased recordings from the early 1980s, including two on which June Carter Cash provides duet vocals.

Her autobiography was published in 1979, and she wrote a memoir, From the Heart, almost 10 years later.

Carter was married three times and had one child with each husband. All three of her children went on to have successful careers in country music. She was married first to country singer Carl Smith from July 9, 1952, until their divorce in 1956. Together, they wrote "Time's A-Wastin". They had a daughter, Rebecca Carlene Smith, professionally known as Carlene Carter, a country musician. June's second marriage was to Edwin "Rip" Nix, a former football player and police officer on November 11, 1957. They had a daughter, Rosie Nix Adams, on July 13, 1958. The couple divorced in 1966. Rosie was a country/rock singer. On October 24, 2003, Rosie, aged 45, died from accidental carbon monoxide poisoning. She and bluegrass musician Jimmy Campbell were on a school bus, which had been converted for travel. Several propane heaters were being used to heat the bus.

Carter and the entire Carter Family had performed with Johnny Cash for a number of years. In 1968, Cash proposed to Carter during a live performance at the London Ice House in London, Ontario. They married on March 1 in Franklin, Kentucky, and remained married until her death in May 2003, just four months before Cash died. The couple's son, John Carter Cash, is a musician, songwriter, and producer.

She also gained four stepdaughters from her third husband’s previous marriage to Vivian Liberto; including Cindy and Rosanne.

Carter's distant cousin, the 39th U.S. president Jimmy Carter, became closely acquainted with Cash and Carter and maintained their friendship throughout their lifetimes. In a June 1977 speech, Jimmy Carter acknowledged that June Carter was his distant cousin.

Carter was a longtime supporter of SOS Children's Villages. In 1974, the Cashes donated money to help build a village near their home in Barrett Town, Jamaica, which they visited frequently, playing the guitar and singing songs to the children in the village.

June Carter Cash also had close relationships with a number of entertainers, including Audrey Williams, James Dean, Patsy Cline, Loretta Lynn, Jessi Colter, Kris Kristofferson, Willie Nelson, Elvis Presley, Robert Duvall and Roy Orbison.

Carter died in Nashville, Tennessee, on May 15, 2003, at the age of 73, from complications following heart-valve replacement surgery, surrounded by her family, including her husband of 35 years, Johnny Cash. At Carter's funeral, her stepdaughter Rosanne Cash stated, "If being a wife were a corporation, June would have been a CEO. It was her most treasured role." Johnny Cash died four months after Carter's death, and Carter's daughter, Rosie Nix Adams, a month after that. All three are buried at the Hendersonville Memory Gardens near their home in Hendersonville, Tennessee.

  

  

O pintor Viktor Vasnetsov nasceu há 176 anos

Autorretrato - 1873

Viktor Mikhailovich Vasnetsov (Kirov, 15 de maio de 1848Moscovo, 23 de julho de 1926) foi um artista russo que se especializou na temática da mitologia e em temas históricos. É atualmente considerado uma das figuras chave do movimento revivalista na arte russa.
Viktor Vasnetsóvnasceu na remota aldeia de Viatka em 1848. O seu pai, Mikhail Vasilievich Vasnetsov, era o padre local. Sendo um homem de intelecto filosófico e com educação superior era conhecido o seu interesse pelas ciências naturais, astronomia e pintura. O seu avô tinha sido um pintor de ícones religiosos e dois dos seus três filhos, Viktor e Apollinary, tornaram-se pintores reconhecidos, tendo o terceiro tornado-se professor. Numa carta, onde recorda a sua infância, enviada a Vladimir Stasov, Vasnetsóv recorda como "tinha vivido com crianças camponesas e sempre gostara delas como amigas e não como narodnik".  

Tendo estudado num seminário em Viatka desde os dez anos de idade, durante a época do verão Viktor e a sua família deslocavam-se para a cidade mercantil de Riabovo. Durante os seus anos de seminário Viktor teria trabalhado para um criador local de ícones e também auxiliado um artista exilado da Polonia, Michał Elwiro Andriolli, a executar afrescos para a catedral de Alexander Nevski em Viatka.

Após ter terminado o seminário, Viktor decidiu mudar-se para São Petersburgo para estudar arte, tendo vendido os seus quadros "Mulher na Colheita" e "Entregadora de Leite (ambos de 1867) de modo a poder juntar dinheiro para a viagem em direção à capital russa.

Esta sepultado no Cemitério Vvedenskoye.



Batismo do Príncipe Vladimir (1890)

Cauby Peixoto morreu há oito anos...

     
Cauby Peixoto Barros (Niterói, 10 de fevereiro de 1931 - São Paulo, 15 de maio de 2016) foi um cantor brasileiro, considerado um dos maiores intérpretes da música brasileira.
Iniciou a sua carreira artística no final da década de 40. Estudou num Colégio de Padres Salesianos em Niterói, onde chegou a cantar no coro da escola e também no coro da igreja que frequentava. Também trabalhou num comércio até que resolver participar em programas de novatos no rádio, no final da década de 40, no Rio de Janeiro.
A sua voz era caracterizada pelo timbre grave e aveludado, mas principalmente pelo estilo próprio de cantar e interpretar, além da extravagância e penteados excêntricos. Proveniente duma família de músicos, o pai (conhecido como Cadete) tocava viola, a mãe bandolim, os irmãos eram instrumentistas, as irmãs cantoras e o tio pianista. Sobrinho do músico Nonô, pianista que popularizou o samba naquele instrumento, Cauby também era primo do cantor Ciro Monteiro.
  
Morte
Cauby Peixoto morreu na noite do dia 15 de maio de 2016, aos 85 anos, em São Paulo. O cantor morreu por volta das 23.50. Ele estava internado, devido a uma pneumonia, desde o dia 9 de maio no Hospital Sancta Maggiore, no Itaim Bibi, na Zona Sul de São Paulo.
A última apresentação do artista ocorreu no dia 3 de maio de 2016, no Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Cauby cantou ao lado de cantora Ângela Maria com quem estava em turnê de comemoração dos sessenta anos de carreira.
O velório de Cauby Peixoto aconteceu no hall da Assembleia Legislativa do Estado de São Paulo, sendo o seu corpo sepultado no Cemitério de Congonhas.
  

 


O Cantinho do Morais foi há sessenta anos...!

 

A época 1963-64 da Taça das Taças de futebol foi ganha pelo Sporting Clube de Portugal tendo como adversário o MTK Budapest numa disputa que obrigou ao recurso a uma finalíssima. Esta viria a ser resolvida através dum canto direto, dito olímpico, apontado por Morais, golo que passou à história como o Cantinho do Morais.
Foi também durante esta competição que o Sporting Clube de Portugal estabeleceu a maior goleada de sempre das competições europeias (16-1) e brindou o Manchester United com a sua pior derrota nas provas da UEFA, 5-0. 



O Cantinho do Morais é a designação porque ficou popular o célebre golo marcado na cobrança de um pontapé de canto por João Pedro Morais, defesa do Sporting Clube de Portugal e que acabaria por dar ao clube e a Portugal a única Taça das Taças da história de Portugal. O golo foi marcado em 15 de Maio de 1964, na finalíssima da Taça das Taças, na Bélgica, contra o clube húngaro MTK.
Os leões disputaram a Taça das Taças (1963-64) onde até a final teve que ser repetida, devido ao empate de 3-3 entre o Sporting e o MTK Budapest. Na finalíssima, Morais é indicado para cobrar um canto do lado esquerdo do ataque. Preparou o remate para repetir algo que já noutras ocasiões obtivera: o canto direto. O companheiro Figueiredo colocara-se junto do guarda-redes para servir de referência a Morais, este trata a bola carinhosamente, sussurra-lhe, remata e… marca o único golo da partida que assinalou a vitória do Sporting na Taça das Taças.
Morais descreveu assim o seu golo:
“Virei-me para o banco e confirmei se era eu. O técnico acenou-me que sim. Lá fui. Peguei na bola com jeitinho, disse-lhe umas palavrinhas amigas, dei-lhe um beijinho… Depois, mal senti o pé a bater nela fiquei logo com a sensação de que seria golo. Parece que o tempo parou ali. Observei a trajetória do esférico, vi o Figueiredo a correr para o primeiro poste e o guarda-redes atrás dele para intercetar a eventual cabeçada do desvio, mas o destino estava traçado. A bola passou por cima dos dois e acabou por entrar junto ao segundo poste. Foi a euforia total, ainda para mais porque foi o golo que ditou a vitória e permitiu-nos trazer a taça. Não foi um golo de sorte. Ao longo da minha carreira marquei mais uns quantos da mesma maneira…”
Segundo declarações do próprio jogador, décadas mais tarde, ao jornal "Diário de Notícias", no dia 14 de maio de 1964, véspera do jogo, Morais tinha sonhado que daria a vitória ao Sporting na finalíssima, na marcação de um canto direto. No dia seguinte, o sonho tornou-se real.
Este feito de conquista de um título através de um golo de canto direto, que decidiu um título, raro em todo o mundo, viria a ser "imortalizado" num disco lançado na altura, aproveitando o relato radiofónico da jogada, feito por Artur Agostinho, então em trabalho para a Emissora Nacional. A canção que exalta “o golo do Morais que não esquece mais”, e por isso intitulada "Cantinho do Morais", era interpretada por Margarida Amaral, e ficou popularizada por Maria José Valério
 

 


terça-feira, maio 14, 2024

Notícia macabra da pré-história europeia...

Uma criança Neandertal polaca foi comida por um gigantesco pássaro pré-histórico

 

 

Minúsculos ossos com 115 mil anos encontrados na Polónia revelam o trágico destino de uma criança Neandertal. Os investigadores perceberam que a porosidade invulgar dos ossos tinha uma explicação: passaram pelo sistema digestivo de uma ave enorme.

Há alguns anos, uma equipa de investigadores na Polónia encontrou um par de ossos de Neandertal que guardavam um segredo macabro: o seu proprietário tinha sido comido por uma ave gigante.

Segundo a Science In Poland, os dois ossos dos dedos pertenciam a uma criança Neandertal que tinha morrido há cerca de 115 mil anos, o que torna estes ossos os restos humanos mais antigos conhecidos da Polónia.

Os investigadores que analisaram os dois ossos da mão concluíram que a sua porosidade era maior do que o habitual porque, infelizmente para a criança a que pertenciam, tinham passado pelo sistema digestivo de uma ave de grandes dimensões.

Não está claro se a ave matou a criança e depois a comeu ou se o animal simplesmente se alimentou do corpo já morto da criança, mas os investigadores dizem que “nenhuma das opções pode ser excluída neste momento”.

Independentemente do que aconteceu, estes ossos são uma descoberta notável. Este é o primeiro exemplo conhecido de ossos da Idade do Gelo que passaram pelo sistema digestivo de uma ave.

Os Neandertais, que são parentes muito próximos dos humanos contemporâneos, terão aparecido na Polónia há cerca de 300.000 anos e extinguiram-se há cerca de 35.000.

Segundo Paweł Valde-Nowak, investigador da Universidade Jaguelónica, em Cracóvia,  podemos contar pelos dedos de uma mão o número de restos Neandertais descobertos, incluindo os ossos dos dedos desta criança.

Esta descoberta inovadora foi quase ignorada porque, quando os ossos das falanges foram encontrados pela primeira vez na caverna, foram acidentalmente misturados com ossos de animais. Só após uma análise laboratorial posterior aos ossos é que os cientistas perceberam a sua importância.

 

A porosidade pouco habitual dos ossos sugere que tinham passado pelo sistema digestivo de uma ave de grandes dimensões

 

As análises aos ossos mostraram que a criança tinha entre cinco e sete anos quando morreu. Os ossos são minúsculos, com menos de um centímetro de comprimento, e estão mal preservados, pelo que, infelizmente, os cientistas não conseguem realizar análises de ADN.

Apesar deste contratempo, os cientistas estão seguros de que se trata de um Neandertal. “Não temos dúvidas de que estes são restos de Neandertais porque vêm de uma camada muito profunda da caverna, a alguns metros abaixo da superfície atual,” explica Valde-Nowak. “Esta camada também contém ferramentas de pedra tipicamente usadas pelos Neandertais”.

Segundo o investigador, o facto de os ossos terem sido descobertos na caverna, não significa necessariamente que os Neandertais a usassem como residência permanente. “É  possível que a usassem apenas sazonalmente”, diz Valde-Nowak.

“É notável pensar que uma pobre criança, que pode ter sido morta por uma ave gigante há milhares de anos, deu à Polónia uma das suas maiores descobertas arqueológicas de todos os tempos”, conclui o arqueólogo.

 

in ZAP

B. B. King morreu há nove anos...

  
Riley Ben King, mais conhecido como B. B. King, (Itta Bena, 16 de setembro de 1925Las Vegas, 14 de maio de 2015) foi um guitarrista de blues, compositor e cantor norte-americano. O "B. B." do seu nome artístico significa Blues Boy, o seu pseudónimo como moderador na rádio W. Foi considerado, ao lado de Eric Clapton e Jimi Hendrix, um dos melhores guitarristas do mundo pela revista norte-americana Rolling Stone. Ao longo da sua carreira, B.B. King foi distinguido com 15 prémios Grammy, tendo sido o criador de um estilo musical único e que faria dele um dos músicos mais respeitados e influentes de blues, tendo ganho o epíteto de Rei dos Blues.
Era apreciado por seus solos, nos quais, ao contrário de muitos guitarristas, preferia usar poucas notas. Certa vez, B.B. King teria dito: "posso fazer uma nota valer por mil".
   

 

 


O filho da mais jovem mãe humana conhecida nasceu há 85 anos...


 

Lina Vanessa Medina (Pauranga, 27 de setembro de 1933) é uma peruana e a mãe mais jovem já confirmada na história da medicina. Teve um filho aos cinco anos de idade, sete meses e 21 dias. Além do feito, a menina ficou conhecida por também nunca revelar o nome do pai da criança e também por passar a sua vida em pobreza, sem qualquer assistência do governo peruano. Casou-se em 1972 e chegou a ter outro filho aos 38 anos de idade. Hoje vive em um bairro pobre em Lima. Era uma de entre nove filhos.

 

Gestação

Ao perceber o aumento anormal do tamanho do abdómen de sua filha, Tiburcio Medina recorreu a curandeiros da vila local para resolver o problema. Porém, os xamãs da vila descartaram que este tivesse a ver com superstições da localidade (como uma em que uma cobra, Apu, vai crescendo dentro da pessoa até matá-la), então recomendaram aos pais que a levassem para o hospital da cidade de Pisco. Na época, os pais pensaram que se tratava de um tumor, mas os médicos determinaram que se tratava de uma gravidez de sete meses. Dr. Gerardo Lozada levou-a para Lima, capital do Peru, para que outros especialistas confirmassem a gravidez antes da cirurgia. Um mês e meio depois, em 14 de maio de 1939 (quando era comemorado o Dia da Mãe no Peru), ela deu a luz um menino, por cesariana, feita necessariamente, já que a sua abertura pélvica era muito pequena. A cirurgia foi feita pelo Dr. Lozada e pelo Dr. Busalleu, com o Dr. Colretta como anestesista.
Esse caso foi publicado em detalhe pelo Dr. Edmundo Escomel na revista La Presse Medicale, juntamente com detalhes adicionais, como que a sua menarca teria ocorrido aos 8 meses de idade e os seus seios proeminentes começarem a desenvolver-se aos 4 anos. Aos 5 anos, a sua aparência demonstrava alargamento pélvico e maturação óssea avançada.
O seu filho nasceu com 2,7 quilogramas e recebeu o nome de Gerardo, em homenagem ao médico que realizou a operação. Apesar de fisicamente amadurecida, Lina preferia brincar com bonecas do que cuidar do seu filho, que recebia alimentação de uma enfermeira. Gerardo foi criado pelo irmão de Lina e levado a acreditar que Lina era sua irmã, mas aos dez anos descobriu que na verdade se tratava de sua mãe, depois de ser ridicularizado na escola. Ele cresceu saudavelmente e morreu em 1979 aos 40 anos de uma doença na medula óssea. Nunca foi confirmada qualquer relação entre a doença e o seu nascimento de uma mãe tão precoce.
O mistério da história não se trata na precocidade de Lina, já que isso pode ser explicado como desequilíbrio hormonal, mas sim quem seria o pai da criança, pois a peruana nunca revelou o segredo e se nega a falar do assunto até hoje, chegando a recusar uma entrevista com a Reuters em 2002. O seu pai chegou a ser preso após o nascimento do filho, acusado de incesto, mas foi libertado após alguns dias, por ausência de provas para incriminá-lo. As suspeitas recaíram então num irmão de Lina, que era deficiente mental.
No Peru, muitas vezes a garota era associada com a Virgem Maria, que havia concebido um filho sem o pecado original, por obra do Espírito Santo. Algumas pessoas da região acreditam até hoje que Gerardo é filho do deus Sol.
    
Pobreza
Após o nascimento, policiais, doutores e uma equipe de filmagem chegaram à vila para reportar o ocorrido. Muitas pessoas quiseram auxiliá-la, chegando a existir uma oferta de 5 mil dólares de um empresário norte-americano. Uma oferta mais ousada veio de Nova Iorque, propondo mil dólares por semana, mais despesas, para que Lina e o filho fossem colocados em exposição na Feira Mundial da cidade. A única proposta aceita pela família foi a de um empresário norte-americano que a mãe e o bebé fossem aos EUA para que cientistas analisassem o caso. A oferta incluía o apoio financeiro vitalício aos dois.
Em poucos dias, o Estado peruano proibiu todas as ofertas anteriores, alegando que Lina e o filho estavam em ‘‘perigo moral’’, e chegou a criar uma comissão para protegê-los. Mas após seis meses o governo os abandonou.
Lina permaneceu no hospital durante onze meses e só pôde voltar para a família após o início de procedimentos legais que levaram o Supremo Tribunal a permitir a sua convivência com os pais. Alguns anos depois, o Estado expropriou Lina e destruiu a sua casa, onde hoje existe uma estrada. Hoje ela espera que o governo lhe dê o equivalente a uma propriedade, para compensar a casa já perdida. Segundo o atual marido de Lina, o imóvel valia cerca de 25 mil dólares. Caso conseguisse a moradia, Lina encerraria uma longa batalha judicial.
Em 1972, a mãe mais jovem do mundo casa-se, pela primeira vez, com Raúl Jurado e, no mesmo ano, aos 38 anos, tem o seu segundo filho, que vive no México. Atualmente vive no caminho de um beco escuro, parcialmente interditado por placas de madeira, num bairro pobre e com alto índice de criminalidade, na capital peruana de Lima, conhecido na localidade como o ‘‘paraíso dos ladrões’’ e "Chicago Chico" (‘‘Pequena Chicago’’), em alusão à cidade dos Estados Unidos Chicago.
Alguns consideram que a falta de ajuda do governo peruano possa ser explicada por puro preconceito, já que em outros países Lina receberia total apoio do Estado. O obstetra José Sandoval, autor de Mãe aos Cinco Anos, luta desde os seus tempos de estudante para uma pensão vitalícia para Lina. Desde 2002 ele já conseguiu acelerar os processos e já chegou a levar o caso para a primeira-dama Eliane Karp. 
    

O baixista Jack Bruce nasceu há 81 anos...

         
John Symon Asher "Jack" Bruce (Bishopbriggs, 14 de maio de 1943 - Suffolk, 25 de outubro de 2014) foi um baixista, cantor e compositor britânico, nascido na Escócia.
Ele começou a sua carreira tocando com a banda de Graham Bond, no começo dos anos 60. O grupo fazia versões de variados estilos musicais, desde bebop a rhythm and blues, passando pelos blues. Entre os seus integrantes estava Ginger Baker.
Ele tocou com John Mayall e com Manfred Mann antes de iniciar a sua participação mais célebre, como baixista, no power trio Cream (grupo de blues-rock do Reino Unido e supergrupo formado por iniciativa do baterista Ginger Baker com o baixista Jack Bruce e o guitarrista Eric Clapton). Ele criou a maioria das músicas da banda, juntamente com o compositor Pete Brown.
Depois dos Cream terminarem, Jack tocou com inúmeros músicos e colaborou com grandes nomes do jazz como Carla Bley e participou na banda Frank Zappa & Mothers of Invention. Ele continuou gravando durante os anos 90 e no começo do ano 2000 passou a sofrer problemas de saúde. Em 2003 foi-lhe diagnosticado um cancro no fígado e, em setembro do mesmo ano, passou por um transplante quase fatal, depois de seu organismo rejeitar o novo órgão.

(...)

Em 25 de outubro de 2014 foi anunciado que Jack havia falecido, aos 71 anos, por causa de uma doença no fígado. É com grande tristeza que nós, a família de Jack, anunciamos a morte de nosso querido Jack: o marido, o pai, o avô e a lenda. O mundo da música será um lugar mais pobre sem ele, mas ele vive na sua música e eternamente nos nossos corações, escreveu sua família no site do músico. Claire Singers, a sua assessora de imprensa, também confirmou a morte. Ele faleceu hoje no seu domicílio em Suffolk, cercado pela sua família. Jack Bruce e a sua segunda esposa, Magrit, tiveram três filhos.
 

 


Bobby Darin nasceu há 88 anos...

   
Bobby Darin, nascido Walden Robert Cassotto (Harlem, Nova Iorque, 14 de maio de 1936 - Los Angeles, 20 de dezembro de 1973) foi um cantor e ator norte-americano.
  

 


David Byrne comemora hoje 72 anos

    
David Byrne (14 de maio de 1952, Dumbarton, Escócia, Reino Unido) é um músico, compositor e produtor musical, famoso por ter fundado a banda Talking Heads, em 1974, um dos grupos precursores do new wave e worldbeat. Já foi premiados com diversos Grammys e, pelo seu trabalho como compositor de bandas sonoras, já recebeu o Óscar e o Golden Globe. Como membro dos Talking Heads, Byrne foi incluído no Rock and Roll Hall of Fame.
   

 


Norodom Sihamoni, o Rei do Camboja, comemora hoje setenta e um anos

    
Norodom Sihamoni (Phnom Penh, 14 de maio de 1953) é o atual rei do Camboja. Ele é o filho mais velho de Norodom Sihanouk e de Norodom Sihanouk Monineath. Anteriormente, exercia o papel de embaixador do Camboja na UNESCO, sendo nomeado para se tornar o próximo rei, após o seu pai, Norodom Sihanouk, ter abdicado em 2004. Antes de ascender ao trono, Sihamoni ficou conhecido pelo seu trabalho como embaixador cultural na Europa e como instrutor de dança clássica.

Brasão do Rei do Camboja
  

Israel celebra hoje 76 anos

 

Israel, oficialmente Estado de Israel, é uma república parlamentar localizada no Médio Oriente, ao longo da costa oriental do Mar Mediterrâneo. O país faz fronteira com o Líbano ao norte, com a Síria a nordeste, com a Jordânia e a Cisjordânia a leste, com o Egito e a Faixa de Gaza ao sudoeste, e com o Golfo de Aqaba, no Mar Vermelho, ao sul. Geograficamente, contém diversas características dentro de seu território relativamente pequeno. Israel é definido como um "estado judeu e democrático" nas suas Leis Básicas e é o único Estado de maioria judaica do mundo.
Após a adoção de uma resolução pela Assembleia Geral das Nações Unidas em 29 de novembro de 1947, recomendando a adesão e implementação do Plano de Partilha da Palestina para substituir o Mandato Britânico, em 14 maio de 1948, David Ben-Gurion, o chefe-executivo da Organização Sionista Mundial e presidente da Agência Judaica para a Palestina, declarou o estabelecimento de um Estado Judeu em Eretz Israel, a ser conhecido como o Estado de Israel, uma entidade independente do controle britânico. As nações árabes vizinhas invadiram o recém-criado país no dia seguinte, em apoio aos árabes palestinianos. Israel, desde então, travou várias guerras com os Estados árabes circundantes, no decurso das quais ocupou os territórios da Cisjordânia, Península do Sinai, Faixa de Gaza e Montes Golã. Partes dessas áreas ocupadas, incluindo Jerusalém Oriental, foram anexadas por Israel, mas a fronteira com a vizinha Cisjordânia ainda não foi definida de forma permanente. Israel assinou tratados de paz com Egito e Jordânia, porém os esforços para solucionar o conflito israelo-palestiniano até agora não resultaram em paz.
    

Ian Astbury, vocalista dos The Cult, faz hoje sessenta e dois anos

   
Ian Astbury (Heswall, 14 de maio de 1962) é um cantor e compositor inglês, mais conhecido como membro fundador e vocalista da banda de rock The Cult.
     
Biografia

Filho de um oficial da marinha mercante britânica, Robert Leighton Astbury, de origem irlandesa, e de Judith Lindsay Astbury, professora de origem escocesa, o seu primeiro instrumento foi o saxofone nas aulas da escola. Começou a seguir a banda punk Crass como roadie, onde aprendeu a tocar bateria e outros instrumentos musicais. O seu primeiro ensaio musical foi cantando covers dos Sex Pistols para tentar ser vocalista da banda Send No Flowers, mas tornou-se vocalista da banda The Cult, que ele próprio formou. Entre 1983–1995 e 1999 até o presente, também faz parte da banda de tributo aos The Doors, Riders On The Storm, que conta com a presença dos membros originais dos The Doors, Ray Manzarek e Robbie Krieger. O vocalista iniciou sua carreira musical aos 20 anos nos anos 80 com a banda The Southern Death Cult. Mais tarde a banda desapareceu e o cantor recrutou Jamie Stewart e Billy Duffy e formaram os Death Cult. Mais tarde a banda passa chamar-se The Cult.

Ian e sua família mudaram-se para Hamilton, em Ontário, no Canadá, em 1973, quando ele tinha 11 anos de idade. Ele viveu lá por cinco anos antes de se mudar novamente para o Reino Unido. O seu pai trabalhou na International Harvester e sua mãe era contadora. Neste curto período de tempo no país, ele desenvolveu um amor pelo Canadá e afirmou em entrevistas que iria seguir os playoffs da Stanley Cup, especialmente se a equipe canadiana estivesse jogando. 

 

Fase Pré Cult

Em 1979, enquanto ainda vivia em Glasgow, enquanto assistia o filme Apocalypse Now, ficou profundamente impressionado com a canção "The End" do The Doors, e que mais tarde ele descreveu como "uma experiência religiosa". Em 1980, ele estava em Liverpool, onde era ativo na cena punk em torno do 'Eric's Club'. Mudou-se para Bradford no final de 1980, onde se tornou membro fundador da banda punk Southern Death Cult, em 1981. Os Southern Death Cult duraram até março de 1983. Juntamente com o guitarrista Billy Duffy, o baixista Jamie Stewart e o baterista Raymond Taylor Smith, Astbury formou uma nova banda, Death Cult, lançado The Death Cult (EP) e posteriormente abandona a palavra Death do nome para se tornarem os The Cult.

 
The Cult 
The Cult iniciaram as suas atividades em 1983. O seu primeiro álbum, Dreamtime foi lançado em 1984, e seguido por Love, em 1985. Love contou com o single She Sells Sanctuary, que os apresentou para um público internacional. No seu terceiro álbum, Electric, The Cult fizeram uma transformação de som hard rock com a ajuda de Rick Rubin. Após o lançamento do álbum Sonic Temple em 1989 e do single Fire Woman, Astbury mudou-se para Los Angeles, Califórnia.

Anos 90

Em 1994, os The Cult voltaram com um álbum sem título e uma mudança de ritmo musical. Seu som hard rock desapareceu, substituído por um interesse crescente de Astbury em música alternativa, moda e letras introspetivas. O álbum auto-intitulado, não foi um sucesso comercial, devido principalmente à falta de apoio de rádio para os álbuns de dois singles ("Coming Down" e "Star"). Para apoiar o álbum eles partiram numa turnê, no Brasil, no entanto, diferenças criativas de Astbury com o guitarrista Duffy atingiram o seu pico.

Inspirado por sua súbita mudança de direção, Astbury logo depois montou um outro grupo e começou a escrever novas músicas. Ele chamou o grupo The Holy Barbarians, e em 1996 a banda lançou o álbum Cream. Embora não tenha sido um sucesso comercial, The Holy Barbarians foi bem recebido por muitos que tinham recuperado o respeito por Astbury como artista. Um aspecto notável da banda foi na pequena Forum Tunbridge Wells, que os viu sendo acompanhado no palco por Vic Reeves para uma versão de clássico "Wildflower" do Cult.

Dificuldades pessoais e uma unidade para mais introspeção levou Astbury para longe de seu novo grupo, como ele começou a trabalhar num álbum solo (eventualmente lançada como Spirit\Light\Speed|Spirit\Light\Speed).

Em 1999, Astbury e Duffy reformam os The Cult. Um novo contrato com a Atlantic Records foi rubricado, e em 2001 veio o lançamento de Beyond Good and Evil. O sucesso de rádio no início foi garantido pelo single "Rise", até que a banda teve uma briga com a Atlantic e terminou todas as promoções comerciais e de reprodução de rádio para o álbum. Astbury descreveu a briga com a gravadora como "destruidora da alma"; então desiludido, ele trouxe os The Cult para outro hiato em 2002.

 
Anos 2000

Astbury, que se assemelhava com o vocalista do The Doors, Jim Morrison, tornou-se vocalista do The Doors do século XXI, em 2002. O grupo apresentava os membros originais dos The Doors, Robby Krieger e Ray Manzarek. Em 2003, Astbury também atuou com os membros sobreviventes dos MC5 no 100 Club, em Londres, antes de finalmente reformar The Cult com Duffy novamente em 2006, para uma série de datas ao vivo e rumores de reedições e outro maior compilação de sucessos nos trabalhos.

Durante o início de 2007, The Cult entraram em estúdio para começar a produção de Born Into This, o primeiro álbum do grupo em seis anos. Também previsto para lançamento foi um DVD da banda de 13 novembro de 2006, concerto no Irving Plaza, em Nova York.

A formação actual dos The Cult consiste em Astbury e Duffy, junto com o baixista Chris Wyse, o baterista John Tempesta e o guitarrista Mike Dimkitch.

Em 2009, os The Cult anunciaram uma série de shows em todo os EUA, Canadá e Europa, anunciado como "'Love' Live", onde a banda tocou seu clássico álbum, "Love", na sua totalidade.

Em 29 de maio de 2010 Boris realizado "The End", com Ian Astbury no Festival Vivid em Sydney.

Ele mora em Los Angeles e apoia a equipa de futebol Hollywood United com Billy Duffy e Steve Jones dos Sex Pistols e é um adepto do  clube inglês Everton FC.

Em 26 de maio de 2012, Astbury casou-se com Aimee Nash, vocalista e guitarrista da banda The Black Ryder, em Las Vegas.

 
Outros empreendimentos musicais

Astbury participa das faixas "Burn My Shadow", "When Things Explode" e "Forever" do UNKLE. Ele também canta "Flame On" no álbum solo de Tony Iommi (guitarrista do Black Sabbath) Iommi, e gravou um dueto com Deborah Harry no seu álbum de 1989, Def, Dumb and Blonde na música "Lovelight".

Em 2010, ele forneceu os vocais para a música "Ghost" no álbum solo homónimo do guitarrista Slash. A faixa também contou com a participação do ex-guitarrista do Guns N 'Roses, Izzy Stradlin, na guitarra base. Astbury também é creditado por tocar bateria numa faixa chamada "Gasp" dos Japanese Cartoon.

  

   

 


O Pacto de Varsóvia foi formado há 69 anos...

    
O Pacto de Varsóvia (ou Tratado de Varsóvia) foi uma aliança militar formada em 14 de maio de 1955 pelos países socialistas do Leste Europeu e pela União Soviética, países estes que também ficaram conhecidos como bloco socialista. O tratado correspondente foi firmado na capital da Polónia, Varsóvia, e estabeleceu o alinhamento dos países membros com Moscovo, estabelecendo um compromisso de ajuda mútua em caso de agressões militares.
  
  
O organismo militar foi instituído em contraponto à OTAN (Organização do Tratado do Atlântico Norte), organização internacional que uniu as nações democráticas da Europa Ocidental e os Estados Unidos para a prevenção e defesa dos países membros contra eventuais ataques vindos do Leste Europeu.
Os países que fizeram parte do Pacto de Varsóvia eram alguns nos quais foram instituídos governos socialistas pela URSS, após a Segunda Guerra Mundial. União Soviética, Alemanha de Leste, Bulgária, Hungria, Polónia, Checoslováquia, Roménia e Albânia foram os países membros, sendo que a estrutura militar seguia as diretrizes soviéticas. A Jugoslávia, por oposição do Marechal Tito, recusou-se a ingressar no bloco.
Porém, as principais ações do Pacto foram dentro dos países-membros para a repressão de revoltas internas. Em 1956, tropas reprimiram manifestações populares na Hungria e Polónia, e em 1968, na Checoslováquia, na chamada Primavera de Praga.
As mudanças no cenário geopolítico da Europa Oriental no final da década de 80, com a queda dos governos socialistas, o fim do Muro de Berlim, o fim da Guerra Fria e a crise na URSS levaram a extinção do Pacto em 31 de março de 1991. O fim do Pacto de Varsóvia representou, também, o fim da Guerra Fria.
Seis anos depois, a OTAN convida a República Checa, Hungria e Polónia a ingressarem na organização, demonstrando uma nova configuração das forças militares na Europa pós-Guerra Fria.

Gabriel Fahrenheit nasceu há 338 anos

  

Daniel Gabriel Fahrenheit (Danzigue, 24 de maio de 1686 - Haia, 16 de setembro de 1736) foi um físico, engenheiro e soprador de vidro alemão-polaco, mais conhecido por ter inventado o termómetro de mercúrio (em 1714) e pelo desenvolvimento de uma escala de temperatura com o seu nome.

 

in Wikipédia

 

  

Fahrenheit é uma escala de temperatura proposta por Daniel Gabriel Fahrenheit em 1724. A sua unidade é o grau Fahrenheit (símbolo: °F). Nesta escala, o ponto de fusão da água é de 32 °F e o ponto de ebulição é de 212 °F. Uma diferença de 1,8 °F é igual a uma diferença de 1 °C.

Esta escala foi utilizada principalmente pelos países que foram colonizados pelos britânicos, mas o seu uso atualmente restringe-se a uns poucos países de língua inglesa, como os Estados Unidos e Belize, e também é muito utilizada pelo povo grego, para medir a temperatura de um corpo. 

 

A primeira vacina foi ministrada há 228 anos


Edward Jenner (Berkeley, 17 de maio de 1749 - Berkeley, 26 de janeiro de 1823) foi um naturalista e médico britânico que exercia medicina em Berkeley, Gloucestershire, conhecido pela invenção da vacina da varíola - a primeira imunização deste tipo na história do ocidente. Afirma-se que os chineses tenham desenvolvido uma técnica de imunização anteriormente a Jenner. Eles trituravam as cascas das feridas produzidas pela varíola, onde o vírus estava presente, porém morto, e sopravam o pó através de um cano de bambu nas narinas das crianças. O sistema imunológico delas produzia uma reação contra o vírus morto e, quando expostas ao vírus vivo, o organismo já sabia como reagir, livrando os pequenos da doença.



Noting the common observation that milkmaids were generally immune to smallpox, Jenner postulated that the pus in the blisters that milkmaids received from cowpox (a disease similar to smallpox, but much less virulent) protected them from smallpox. He may already have heard of Benjamin Jesty's success.
On 14 May 1796, Jenner tested his hypothesis by inoculating James Phipps, a boy eight years old (the son of Jenner's gardener), with pus scraped from the cowpox blisters on the hands of Sarah Nelmes, a milkmaid who had caught cowpox from a cow called Blossom, whose hide now hangs on the wall of the St George's medical school library (now in Tooting). Phipps was the 17th case described in Jenner's first paper on vaccination.
Jenner inoculated Phipps in both arms that day, subsequently producing in Phipps a fever and some uneasiness but no full-blown infection. Later, he injected Phipps with variolous material, the routine method of immunization at that time. No disease followed. The boy was later challenged with variolous material and again showed no sign of infection.

O nosso primeiro presidente da república foi apeado há 109 anos

 O 1.º sargento Alexandre de Carvalho, com um grupo de revolucionários à porta do Arsenal de Marinha

     

O primeiro sargento foi um dos muitos membros da Marinha de Guerra, de alguns soldados do Exército e de uma companhia da Guarda Nacional Republicana, que acompanhados de membros da Carbonária ocuparam o Arsenal da Marinha, em Lisboa, tendo chegado a ser mais de 7.000 homens. Esta guarnição, apoiada pelos navios de guerra surtos no Tejo defenderam o Arsenal do ataque do Regimento de Infantaria n.º 16, comandado pelo coronel Gomes da Costa. A revolução, que durou até dia 19 fez cerca de 200 mortos e mais de 1.000 feridos, conseguiu a demissão do governo do general Pimenta de Castro e a nomeação de um governo do partido democrático, chefiado por João Chagas, que não tomou posse, por ter sido ferido com 3 três tiros por um senador de outro partido republicano. 
   

    
A população lisboeta em frente aos Paços do Concelho assiste à proclamação da Junta Revolucionária
   
A Revolta de 14 de maio de 1915 foi um levantamento político-militar liderado por Álvaro de Castro e pelo general Sá Cardoso, tendo como objetivo o derrube do governo presidido pelo general Pimenta de Castro e a reposição da plena vigência da Constituição Portuguesa de 1911 que os revoltosos consideravam estar a ser desrespeitada pelo Presidente da República, Manuel de Arriaga, ao dissolver unilateralmente o Congresso da República sem que tivesse poderes constitucionais para tal ato. O movimento foi vitorioso, levando à substituição do governo pela Junta Constitucional de 1915 e à demissão de Manuel de Arriaga. A revolta causou oficialmente cerca de 200 mortos e cerca de mil feridos. Durante a revolta, João Chagas, indigitado para chefe do governo, foi atingido a tiro no Entroncamento, pelo senador João José de Freitas, ficando gravemente ferido e cego de um olho. O agressor foi linchado pela multidão.
  

Mike Inez nasceu há 58 anos

   

Michael Allen Inez (Los Angeles County, California, May 14, 1966) is an American rock musician best known for his role as the bassist of Alice in Chains since 1993. He is also recognized for his work with Ozzy Osbourne from 1989–1993. Inez has also been associated with Slash's Snakepit, Black Label Society, Spys4Darwin, and Heart. He is of filipino descent. Inez has earned seven Grammy Award nominations as a member of Alice in Chains.

 

in Wikipédia

 


Vanessa Barum - 52 anos

(imagem daqui)
   
Vanessa Barum Lima (Brasília, 14 de maio de 1972) é uma cantora e compositora brasileira.
 

 


A estação espacial norte-americana Skylab foi lançada para o espaço há 51 anos


 

Skylab designa a estação espacial norte-americana que foi lançada para o espaço a 14 de maio de 1973, a uma altitude de 435 km, e reentrou na atmosfera, destruindo-se, prematuramente, em 1979. O nome também designa a missão Skylab I, que colocou a estação em órbita, e as três missões tripuladas, Skylab II, III e IV que foram lançadas para trabalhar na estação espacial e usavam a nave Apollo.
A Skylab era composta de cinco partes: um telescópio (ATM); um adaptador para acoplagem múltipla (MDA); um módulo selado (AM); uma unidade de instrumentos (IU); e um espaço de trabalho orbital (OWS).
  
A missão Skylab I foi a responsável por colocar em órbita a estação/laboratório espacial Skylab. Foi uma missão não tripulada que usou o foguete Saturno V.
As três missões tripuladas da Skylab foram:
Todas as três missões tripuladas, devido a pequena carga, fizeram uso do foguete Saturno IB, menos potente e mais barato que o Saturno V.