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segunda-feira, março 16, 2026

Nancy Wilson faz hoje setenta e dois anos

  
Nancy Lamoureux Wilson (San Francisco, Califórnia, 16 de março de 1954) é uma guitarrista, cantora e compositora norte-americana. Nancy e a irmã mais velha, Ann, formaram a banda Heart nos anos 70. Em abril de 2013, Nancy e os outros integrantes dos Heart entraram para o Hall da Fama do Rock.
 

Além da banda banda Heart, as irmãs Wilson também formaram outra banda nos anos 90 chamada The Lovemongers. O cover da canção "The Battle of Evermore" do Led Zeppelin fez parte da banda sonora do filme Vida de Solteiro (1992), dirigido por Cameron Crowe.

Uma das composições de Nancy, (Elevator Beat), fez parte da banda sonora do filme Vanilla Sky (2001), feita por Tom Cruise. Nancy foi casada com o diretor do filme, Cameron Crowe, de 1986 a 2010. Nancy e Cameron são pais de dois filhos gémeos, nascidos em janeiro de 2000.

Nancy e a irmã Ann ganharam uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood em setembro de 2012. Em abril de 2013, Nancy e os outros integrantes do Heart entraram para o Hall da Fama do Rock.

Um marco na carreira de Nancy foi a interpretação da música Stairway to Heaven na homenagem aos Led Zeppelin no Kennedy Center Honors, em dezembro de 2012. A bateria ficou por conta de Jason Bonham, filho do falecido baterista da banda, John Bonham. Esta apresentação foi um dos grandes momentos do tributo. Robert Plant, Jimmy Page e John Paul Jones (que já produziu um álbum dos Heart), ficaram com os olhos marejados de lágrimas. 

  
 

Dick Dale morreu há sete anos...

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Dick Dale (Boston, 4 de maio de 1937 - Loma Linda, 16 de março de 2019), nome artístico de Richard Anthony Monsour, foi um guitarrista de surf rock, sendo aclamado como o criador deste género musical. Ele foi o pioneiro no uso de efeitos de reverberação portáteis, criando uma assinatura de textura sonora para instrumentais de surf, dando a nítida sensação de que a música flui em ondas, como se estivesse a surfar pelo ar.

Foi considerado o 74º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.

O seu maior sucesso é a versão que fez da canção Misirlou", presente na banda sonora do filme Pulp Fiction e também na do jogo Guitar Hero II. O grupo Black Eyed Peas usou samples na música no hit Pump It. Ele também é conhecido como "The King of Surf Guitar". É considerado o "pai do surf rock". Além do acima citado, Dick Dale, é também o indireto responsável pela existência dos cabeçotes de 100 Watts RMS e pela presença de uma unidade de reverb neles. E nada disso seria possível sem a fúria do que se conhece por "The Beast", a one-of-a-kind Stratocaster dourada de Dick Dale.

 

 

Música de aniversariante de hoje...

quinta-feira, março 12, 2026

Música de aniversariante de hoje...!

Graham Coxon, guitarrista dos Blur, faz hoje 57 anos

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Graham Coxon, nascido Graham Leslie Coxon (Rinteln, 12 de março de 1969) construiu a sua carreira tocando guitarra numa das principais bandas inglesas da sua época, os Blur. Atuando como guitarrista a solo e vocalista secundário da banda, Coxon participou em todos os oito álbuns de estúdio dos Blur, ainda que ausente do grupo de 2002 a 2008, devido a desentendimentos com os outros membros. Em carreira a solo desde 1998, após o seu retorno aos Blur concilia as atividades de ambas, além de também atuar como artista visual, tendo realizado a capa de todos os seus álbuns a solo bem como do sexto álbum do Blur: 13. Coxon é por vezes considerado um dos melhores guitarristas de sua época, figurando numa lista de 40 melhores guitarristas dos últimos trinta anos, compilada pela BBC em 2010, onde apareceu em décimo quinto lugar.
     
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quarta-feira, março 11, 2026

Hoje é dia de ouvir Bloc Party...!

Russell Lissack, guitarrista dos Bloc Party, faz hoje quarenta e cinco anos...!

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Russell Lissack (Chingford, Waltham Forest, 11 de março de 1981) é um guitarrista britânico atualmente na banda Bloc Party

 

Russell Lissack é um guitar hero improvável. Ele cresceu em Chingford, uma pequena cidade nos arredores de Londres, e foi sempre considerado um indivíduo tímido e introvertido. Russell desenvolveu uma adoração desde jovem por Prince, que o levou ao seu primeiro concerto. A experiência, embora ligeiramente debochado para sua pouca idade, Russell mostrou que a música era ao mesmo tempo uma chamada e uma libertação para si. Aos 15, ele adquiriu a sua primeira guitarra e começou a praticar por horas para desbloquear as técnicas que mostra nas suas canções favoritas. Ele teve algumas lições, mas rapidamente as abandonou, a sua mentalidade era (e ainda é) que a experimentação livre conduziria à partes de guitarra mais originais e interessantes.


Apesar de Russell e Kele Okereke se conhecerem logo após a escola secundária, os dois jovens ainda prosseguido os seus estudos distintos. Russell estudou sociologia na South Bank University, mas a sua dedicação à música que ele estava criando com Kele era inabalável. Quando chegou a hora de comprometer-se totalmente a banda, Russell saiu  da universidade apenas um semestre antes de ele ter uma pós-graduação. No entanto, ele não se importava muito porque este tinha sido temendo sua dissertação final e a quantidade de tempo a interagir com estranhos que teria implicado. Ironicamente, Russell tem agora um trabalho em que ele conhece pessoas novas numa base diária.


Como músico, Russell não emprega as típicas, obsoleto 'move rock' praticada por muitos de seus pares. Em vez disso, os olhos são atraídos para as mãos e seu voo nas cordas de sua guitarra. Seu desempenho é a personificação da música: carisma não chamativo, mas sim um showcase de habilidade e artesanato. O penteado distintivo de Russell, uma vez que o tema da crítica de língua afiada de seus colegas.  Tendo um estilo facilmente reconhecível, isto poderia inflar o ego de um músico, mas Russell continua a ser um vegetariano calmo.

 

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terça-feira, março 10, 2026

Last Resort...!

Jerry Horton, guitarrista dos Papa Roach, nasceu há cinquenta e um anos

Horton playing at Rock im Park in 2023
    
Jerry Allan Horton
(Charleston, South Carolina, March 10, 1975) is the lead guitarist and backing vocalist of Californian alternative rock band Papa Roach.
Some journalists consider him to be among the best nu metal guitarists of all time. 
 
Biography

Jerry Horton was born in Charleston, South Carolina on March 10, 1975. He has one brother named Chad. He began playing the guitar at the age of 14. Before joining Papa Roach, Horton worked as a roofer. He was introduced to the band by an ex-girlfriend and soon joined Ben Luther as the lead guitarist of the band. Horton has been nominated twice as best guitarist for the Californian Music Awards. Horton follows a straight edge lifestyle but does not identify himself with its subculture.

   
     

domingo, março 08, 2026

Jorge Fernando nasceu há 69 anos


Jorge Fernando da Silva Nunes (Lisboa, 8 de março de 1957) é um músico e produtor português. É um dos compositores mais cantados da música portuguesa. É autor de canções como "Boa noite solidão", "Búzios", "Quem vai ao fado" ou "Chuva". 
 
 

Com quatro anos já acompanhava o avô a cantar fado (o marido da Ti Preciosa chegou a acompanhar Amália) nas noites de Lisboa. Mas foi com 16 anos que teve a sua primeira experiência a sério, quando trabalhou com Fernando Maurício, considerado o "rei" do fado. Aí deixou definitivamente para trás a sua carreira de futebolista, onde chegou a internacional júnior. Jogou no "1.º Maio de Sarilhos" de onde saíram nomes como José Carlos, Diamantino ou Manuel Fernandes.

Formou o seu primeiro grupo de baile aos 13 anos. Estava a ensaiar numa garagem (chegou a fazer parte do grupo Futuro) e disseram-lhe que estava lá perto o cantor Fernando Maurício. Quis conhecê-lo e mal o ouviu foi paixão absoluta. Passado pouco tempo estava a tocar para ele.

Com 19 anos conheceu Alcino Frazão, um dos maiores guitarristas da história do fado, e começou a tocar com ele. Um ano depois já fazia parte do grupo de Amália Rodrigues depois de ter substituído Alcino Frazão numa atuação com Carlos Gonçalves e ele o ter convidado para tocar com Amália.

Grava os primeiros singles para a editora Rádio Triunfo com temas como "Trigueirinha" e "Se Me Pedisses Desculpa". Em 1982 participa no álbum "Fado!" de Nuno da Câmara Pereira. Lança um novo single, "A Minha Rua", ainda para a Rádio Triunfo.

Muda para a editora Valentim de Carvalho e concorre ao Festival RTP da Canção de 1983 com "Rosas Brancas Para O Meu Amor". Apesar da fraca classificação foi dos temas com mais exposição pública. Toca e escreve três músicas no álbum "Sonho Menino" de Nuno da Câmara Pereira.

Em 1984 lança novo single a solo com "Fiz-me Vagabundo". Com o tema "Umbadá" regressa, em 1985, ao Festival RTP da Canção. Participa também no Festival da OTI desse ano com "Um Ano Depois".

Em 1986 é editado o seu primeiro LP, "Enamorado", que inclui temas como "Mulata" e "Lua Feiticeira Nua". Em 1988 lança o álbum "Coisas da Vida" que inclui o tema "Quando Eu Nasci". A Rádio Comercial, por votação do público, atribui-lhe o Prémio Popularidade.

Em 1989 lançou o seu primeiro disco de fados, "Boa Noite Solidão", na editora Polygram, e nele colaboraram Fernando Maurício, Maria da Fé e José Manuel Barreto. O disco inclui os temas "Quem Vai Ao Fado", "Senhora Minha", "Pode Ser Saudade", "Trigueirinha”, "Pátria", "Lágrima", "A Voz", "Mais Perto De Mim", "Maria da Vila", "A Hora do Profeta" e "Boa Noite Solidão".

Participa no Festival RTP da Canção de 1990 com "Via Área". O álbum "À Tua Porta" é editado em 1991. Produz os discos "Notas Sobre a Alma" de Paulo Bragança e "Notas à Guitarra" de António Pinto Basto.

O álbum "Oxála" é editado em 1993. O disco é bastante elogiado pela critica. Em 1997 lança o disco "Terra d'Água".

Em 1999 é lançado o álbum "Rumo Ao Sul". Em maio de 2000 comemora os 25 anos de carreira com um concerto no Tivoli. Em 2000 foi editado o disco "Inéditos", gravado ao vivo no Teatro Tivoli.

Em 2001 é lançado o livro+disco "Terras do Risco", projeto do pianista italiano Arrigo Cappelletti com poemas de Fernando Pessoa, Mário Sá-Carneiro e Eugénio de Andrade. Os outros colaboradores são o bandoneonista Daniel di Bonaventura, o guitarrista Flavio Minardo, o violoncelista Davide Zaccaria, Custódio Castelo, na guitarra portuguesa e a cantora Alexandra.

Lança em 2002 o disco "Velho Fado". Em 2003, a cidade italiana de Recanati homenageou-o em reconhecimento do seu talento como cantautor, produtor, instrumentista e impulsionador de novos talentos (Academia de Marco Poeta).

Em janeiro de 2004 é o diretor musical do espetáculo "Boa Noite Solidão" de homenagem a Fernando Maurício. Participa ainda no disco "A Tribute To Amalia Rodrigues"

No disco "Memória e Fado" apresenta alguns duetos e colaborações curiosas (Lucio Dalla, Ana Moura, Toninho Horta, Egberto Gismonti). Gravado em Portugal e no Brasil, o disco contém ainda quatro versões. O maior destaque é um excerto de uma atuação ao vivo de Amália Rodrigues, gravado em 1994, com o tema "Vida".

Em outubro de 2005 comemorou os 30 anos de carreira com um concerto no Fórum Lisboa, que contou com a participação de Argentina Santos e Celeste Rodrigues.

Colabora com o rapper Sam The Kid com quem atua nas Festas de Lisboa de 2008. Além da banda de Sam the Kid, em palco estiveram Custódio Castelo (guitarra portuguesa) e Filipe Larsen (viola baixo).

O disco "Vida", com participações de Sam the Kid e Ana Moura, é editado em 2009. O disco, que esteve para se intitular "Fados de Amor e Raiva", abre e fecha com a música "Vida", primeiro cantada em parceria com Fábia Rebordão e no final com Amália Rodrigues (numa gravação feita em casa da falecida fadista em 1996).

"Chamam-lhe Fado" é lançado em 2012.

Em 2018 edita o CD "De Mim Para mim", que inclui doze inéditos, de entre os quais se podem destacar "Lobisomem", "Sr. Doutor" em dueto com António Zambujo, o tema título "De Mim Para mim" e uma nova versão do clássico "Umbadá".

 
 

sábado, março 07, 2026

Hoje é dia de recordar Ali Farka Touré...

Saudades de Ali Farka Touré...

Ali Farka Touré morreu há vinte anos...

Touré in 2005
       

Ali Ibrahim Touré, dit Ali Farka Touré, est un musicien et chanteur malien, né le à Kanau et mort le à Bamako. Il est l'une des figures musicales les plus importantes d'Afrique.

Ses compositions sont marquées par une volonté d'associer musique malienne traditionnelle et blues. Martin Scorsese affirme la relation étroite entre les deux genres, considérant la musique de Touré comme étant l'« ADN du blues ». Le genre musical d'Ali Farka Touré s'inscrit dans la longue tradition songhaïe du « wallahidu », un genre musical que l'on retrouve au Sahel. Dans ses morceaux, Touré chante en plusieurs langues africaines, notamment en songhaï, en peul, en touareg et en bambara.

Les trois Grammy Awards qu'il reçoit, le dernier posthume, confirment le succès international de Touré, notamment en Amérique du Nord. Il est classé 71e par Rolling Stone et 37e par Spin dans leur liste des 100 meilleurs guitaristes de tous les temps.

Touré explique lui-même l'origine du nom traditionnel « Farka », signifiant « âne », qui n'a rien de péjoratif car cet animal est admiré pour sa force et sa ténacité : « J'ai perdu neuf frères du même père et de la même mère. Le nom que je porte est Ali Ibrahim. Mais il est une tradition en Afrique de donner un surnom étrange à votre unique enfant si vous avez perdu tous les autres… laissez-moi vous dire clairement une chose, je suis l'âne sur lequel personne ne peut monter. ».

   
Biographie

Ali Farka Touré est originaire de Kanau, un village proche du fleuve Niger, à environ 65 km de Tombouctou. Il appartient à une famille noble de l’ethnie Arma, elle-même issue de l’ethnie Songhaï. Son père militaire meurt pendant la II Guerre mondiale. Sa famille s’installe alors à Niafunké (situé 250 km au sud-ouest de Tombouctou). Il ne fréquente pas l’école et passe ses journées à travailler aux champs. Déjà, il s’intéresse à la musique, et plus particulièrement à certains instruments : le gurkel, petite guitare traditionnelle, le njarka, violon populaire, la flûte peul ou le luth ngoni à quatre cordes.

En 1956, il assiste au concert de Fodéba Keïta, musicien guinéen. Parallèlement à sa profession (il est chauffeur), il reprend des airs traditionnels. Il rencontre l’écrivain Amadou Hampâté Bâ avec qui il parcourt le Mali à la découverte des musiques traditionnelles. En 1960, Ali Farka Touré fonde et dirige son premier groupe, La Troupe 117 avec laquelle il parcourt le Mali à travers les festivals. En 1968, il effectue son premier voyage hors d’Afrique pour se rendre au festival international des arts à Sofia (Bulgarie). Il entre en 1970 dans l’orchestre de Radio Mali tout en travaillant comme ingénieur du son dans la même radio. En 1973, l’orchestre est dissous par le gouvernement.

Farka Touré commence alors une carrière solo en donnant des concerts dans toute l’Afrique de l’Ouest. Son premier disque Farka sort en 1976. Dans les années 1980, il effectue plusieurs tournées internationales en Europe, au Japon et aux États-Unis. Après quelques albums à succès, il enregistre en 1991 The Source avec le bluesman Taj Mahal et s’ouvre ainsi à la fusion de la World music. La sortie en 1993 de l’album Talking Timbuktu en duo avec Ry Cooder, le guitariste américain, le propulse sur la scène internationale avec succès : il reçoit un Grammy Award pour cet album.

En 1996, un album en songhaï, en peul et en tamasheq, qu’il intitule Radio Mali est publié. Il réunit des titres sélectionnés parmi de nombreuses bandes enregistrées et diffusées à la radio nationale malienne en 1973-1978. En 1997, Ali Farka Touré annonce qu’il veut se consacrer à l’agriculture dans son village, Niafunké. Son investissement principal est de faire installer des pompes à eau puisant dans le Niger pour l’irrigation des champs alentour. Son investissement pour le développement local fait qu’il est élu maire de la ville de Niafunké sur une liste de l’Union pour la république et la démocratie. En corollaire, il sort l’album intitulé Niafunké, où il aborde à travers les chansons le travail de la terre, l’éducation, la justice et l’apartheid.

En 2005, Ali Farka Touré publie In the Heart of the Moon, avec Toumani Diabaté. Cet album obtient le le Grammy Award du meilleur album traditionnel de musique du monde, offrant ainsi à Ali un deuxième Grammy Award. En , il crée une fondation portant son nom qui a pour but d’organiser un festival biannuel de jazz à Niafunké et créer un centre de formation de jeunes artistes en instruments traditionnels locaux.

Ali Farka Touré décède le , au matin, à Bamako. Il souffrait d’un cancer depuis plusieurs années et était paralysé depuis quelque temps. Il est inhumé à Niafunké. Selon sa maison d’édition, World Circuit, Ali Farka Touré venait de terminer le travail sur un dernier album en solo. Ce sera Savane, album posthume, héritage d’Ali Farka Touré que Ry Cooder qualifie « d’absolument parfait ».

Le , un album enregistré en 2005 par Touré avec Toumani Diabaté, intitulé Ali and Toumani (en) remporte le Grammy Award du « meilleur album de World music traditionnelle » lors de la 53e cérémonie à Los Angeles.

Son fils reprend le flambeau musical : Vieux Farka Touré.

          

sexta-feira, março 06, 2026

Hoje é dia para ouvir Pink Floyd...!

Wes Montgomery nasceu há cento e três anos...

 
John Leslie Wes Montgomery, mais conhecido como Wes Montgomery (Indianapolis, Indiana, 6 de março de 1923 - Indianápolis, Indiana, 15 de junho de 1968), foi um guitarrista de jazz norte-americano.
   
(...)
  
Na manhã de 15 de junho de 1968, na sua casa em Indianapolis, Indiana, ao despertar, queixou-se à sua esposa de que não se sentia muito bem, após o que caiu, vindo a falecer, de um ataque cardíaco, minutos depois. Tinha apenas 45 anos e estava no auge da sua carreira, juntamente com o seu quinteto de jazz.
 
 

David Gilmour celebra hoje oitenta anos...!

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David Jon Gilmour (Cambridge, 6 de março de 1946) é um guitarrista e cantor britânico, vocalista da banda inglesa Pink Floyd, tendo também editado álbuns a solo, bem como colaborado com outros artistas. Depois da saída de Roger Waters, a meio da década de 80, tornou-se a principal figura da banda. Foi considerado o 14º melhor guitarrista do mundo pela revista norte-americana Rolling Stone.
     
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quinta-feira, março 05, 2026

John Frusciante - 56 anos

   
John Frusciante (Nova Iorque, 5 de março de 1970) é um guitarrista, cantor, compositor, pintor e produtor musical norte-americano. John é o atual guitarrista da banda Red Hot Chili Peppers, com quem gravou 5 álbuns. Frusciante juntou-se aos Red Hot Chili Peppers aos 18 anos, entrando pela primeira vez no álbum Mother's Milk de 1989. O seguinte álbum, Blood Sugar Sex Magik foi um completo sucesso. John, então, deixou a banda por um longo período, retornando em 1998, para a gravação do álbum Californication. Em 15 de dezembro de 2009, o músico anunciou, mais uma vez, a sua saída do grupo. Em 15 de dezembro de 2019 a banda anunciou a volta do guitarrista para a banda.
O seu trabalho é reconhecido pela revista americana Rolling Stone, que lhe concedeu o 18º lugar dos melhores guitarristas da historia em 2003 e 72º em 2011, o 43º Melhor Guitarrista de Todos os Tempos segundo o site da fabricante de guitarras Gibson e também foi reconhecido como "O Melhor Guitarrista dos Últimos 30 Anos" (1980-2010) numa votação dos ouvintes, no site da rádio britânica BBC. John Frusciante também mantem uma carreira a solo, tendo lançado quinze álbuns sob o seu próprio nome. Além disso realizou duas colaborações com Josh Klinghoffer e Joe Lally, sob o nome de Ataxia. Os seus álbuns a solo incorporam uma variedade de elementos desde o rock experimental, música ambiente até ao New Wave e música eletrónica. Com influências de guitarristas de vários géneros, Frusciante enfatiza a melodia e a emoção quando toca guitarra, favorecendo guitarras antigas e técnicas analógicas de gravação. Ele improvisava notas nos seus shows pelos Red Hot Chili Peppers, dando tons diferentes aos solos. Em 14 de abril de 2012 foi induzido no Rock and Roll Hall of Fame, como membro dos Red Hot Chili Peppers.
    
 

quarta-feira, março 04, 2026

Saudades de Chris Rea...

Chris Rea nasceu há setenta e cinco anos...



Christopher Anton Rea, mais conhecido como Chris Rea (Middlesbrough, 4 de março de 1951 - 22 de dezembro de 2025) foi um cantor da Inglaterra, mais conhecido pelo tema Driving Home From Christmas.

Alguns dos seus maiores sucessos são On The Beach, Josephine, Looking for the Summer, Julia, Auberge e Road to Hell. A canção que era conhecida como Fool (If You Think It's Over) faz parte da banda sonora internacional da novela Sinal de Alerta, I Can Hear Your Heartbeat da novela Eu Prometo, Let's Dance da novela Cambalacho, Loving You Again da novela Sassaricando e Driving Home From Christmas é outro dos seus sucessos.

  

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terça-feira, março 03, 2026

Snowy White celebra hoje 78 anos

   
Snowy White (Devon, 3 de março de 1948) é um guitarrista de blues, bastante conhecido por ter tocado com os Thin Lizzy (1979 a 1981) e como músico convidado nos Pink Floyd. A sua colaboração com ambas as bandas foi complicada; o convite para ensaiar para os shows de The Wall veio na mesma época que ele foi chamado para ser integrante oficial dos Thin Lizzy, com o quais compôs os álbuns Chinatown e Renegade.
A conexão com os Pink Floyd permaneceria com o passar dos anos e chegou até a ser convidado por Roger Waters para tocar outra versão de The Wall em 1990, nas ruínas do Muro de Berlim. Em 1978, gravaria com o teclista da banda, Richard Wright.