I Will Survive...!

Everyday...

Saudades de Alfa Anderson...

Chrissie Hynde comemora hoje setenta e cinco anos

     

Christine Ellen Hynde (Akron, 7 de setembro de 1951), conhecida pelo nome artístico de Chrissie Hynde, é uma música dos Estados Unidos, conhecida especialmente como líder da banda The Pretenders. Ela é vocalista, compositora e guitarrista. Hynde foi a única pessoa permanente e no controle no decorrer da história da banda The Pretenders.

 

      

Hynde nasceu em Akron, Ohio, filha de uma secretária em tempo parcial e de um gerente da Páginas Amarelas. Ela estudou na Firestone High School em Akron, mas afirmou que "Nunca me interessei muito pelo ensino secundário. Quer dizer, nunca fui a um baile, nunca tive um encontro e nunca firmei um relacionamento. Isto se tornou muito mau para mim. Exceto, é claro, que eu pude ir ver bandas, e este foi o ponto forte. Eu costumava ir a Cleveland apenas para ver qualquer banda tocar. Então, eu estive apaixonada por muito tempo, principalmente por membros de bandas que eu nunca tinha conhecido. Para mim, saber que Brian Jones e Iggy Pop estavam por lá foi meio difícil para mim ficar interessada nos caras que estavam ao meu redor. Eu tinha coisas maiores em mente".

Hynde mudou-se para a cidade de Londres, Inglaterra, em 1973 e tornou-se famosa como repórter da revista NME (New Musical Express), especializada em bandas de rock. Ela esteve em vários projetos de rock, chegando a praticar com Mick Jones antes deste formar os The Clash, tendo participado em Masters of the Backside, de Malcolm McLaren, por volta de 1975, e tendo participado brevemente, em 1977, na notória banda punk The Moors Murderers.

Hynde formou a banda The Pretenders em 1978 juntamente com os músicos ingleses James Honeyman-Scott, Pete Farndon e Martin Chambers. Apesar de desavenças, desencontros e duas mortes por overdose entre os integrantes, a cantora manteve a linha e a liderança do grupo.

Hynde foi uma das poucas mulheres a liderar uma banda surgida no contexto inicial dos movimentos punk rock e new wave. Ao longo da carreira, conquistou reconhecimento como compositora, cantora e guitarrista, tendo influenciado várias artistas das gerações seguintes. É também conhecida pela sua atividade em defesa dos direitos dos animais e pelo seu apoio a diversas iniciativas relacionadas com o bem-estar animal.

Em 10 de setembro de 2014, lançou o seu primeiro álbum a solo, "Stockholm".

 

   

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Gloria Gaynor - 77 anos

   

Gloria Fowles (Newark, 7 de setembro de 1949), mais conhecida pelo seu nome artístico, Gloria Gaynor, é uma cantora norte-americana, mais conhecida pelos seus grandes sucessos da Era Disco, "Never can Say Goodbye" de 1974, "Let Me Know (I Have A Right)" de 1978, "I Am What I Am" de 1984 e, principalmente, "I Will Survive" de 1978.

Gloria Gaynor começou a cantar em um grupo chamado The Soul Satifiers na década de 60. O grupo apresentava-se em discotecas e foi assim que Gloria foi descoberta e, logo foi levada para gravar o seu primeiro single, "She'll Be Sorry/Let Me Go Baby", mas não obteve sucesso com a sua primeira gravação, só mais tarde, quando gravou "Honeybee", é que Gloria Gaynor entrou nas paradas de sucesso e, com "Never Can Say Goodbye", ela ganhou fama no mundo inteiro.

"Never Can Say Goodbye" também passou a ser considerada a primeira gravação de disco music. Gloria Gaynor também foi a primeira artista a gravar versões "extended mix" das músicas e também a primeira a gravar o disco sem pausa. Gloria Gaynor continuou a gravar até que, em 1978, surge aquele que até hoje é seu maior sucesso, "I Will Survive". A música visa o ponto de vista de uma mulher recém abandonada, dizendo ao ex-companheiro que já não precisa dele e que fica melhor sozinha. A música fez muito sucesso e em 1980 ganhou o primeiro e único Grammy de Melhor Gravação para Disco Music. "I will Survive" já foi regravada diversas vezes por diversos artistas.

Gloria Gaynor, continua gravando e em 2002, lançou o álbum I Wish You Love que foi muito bem sucedido, rendendo ainda mais prémios para Gloria. Mais recentemente, Gloria Gaynor lançou os singles "Supernatural Love", "Last Night", "I Never Knew" e "Hacer por Hacer", que ela gravou com o cantor Miguel Bosé.

   

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Música adequada à data...

Hoje é preciso ouvir cantar a Aurea...

Keith Moon morreu há 48 anos...

    

Keith John Moon (Londres, 23 de agosto de 1946 – Londres, 7 de setembro de 1978) foi o baterista da banda de rock britânica The Who. Ganhou prestígio pelo seu estilo inovador e exuberante na bateria e notoriedade pelo seu comportamento excêntrico e, por vezes, destrutivo, o que lhe rendeu a alcunha de "Moon the Loon" ("Moon, o Lunático"). Moon entrou para os Who em 1964, participando de todos os seus álbuns e singles a partir da estreia do grupo, com "Zoot Suit", em 1964, até Who Are You, de 1978, lançado três semanas antes da sua morte.

Moon era conhecido por seu estilo de bateria dramático e cheio de suspense, que frequentemente envolvia a omissão de batidas básicas em prol de uma técnica fluída e acentuada. Ele é citado pelo Hall da Fama do Rock and Roll como um dos maiores bateristas de rock and roll de todos os tempos e foi postumamente introduzido no Rock Hall em 1990, como membro dos The Who.

    

Morte

A última noite de Keith Moon foi como convidado de Paul McCartney na estreia do filme The Buddy Holly Story. Depois de jantar com Paul e Linda McCartney, Moon e a sua namorada, Annette Walter-Lax, deixaram a festa mais cedo e regressaram ao seu apartamento em Curzon Place, Londres. Ele morreu dormindo, em consequência de uma overdose do medicamento que ele estava usando no seu tratamento contra o alcoolismo. O relatório do médico legista apontou que havia 32 comprimidos de Heminevrin no seu organismo, 26 das quais ainda não dissolvidos. O apartamento na Curzon Place tinha sido emprestado a Keith pelo seu amigo Harry Nilsson. Curiosamente, "Mama" Cass Elliot (vocalista dos The Mamas and The Papas) morrera no mesmo apartamento, quatro anos antes. Amargurado com a perda de dois amigos, Nilsson nunca mais regressou ao local, tendo posteriormente vendido o apartamento a Pete Townshend. O corpo de Keith Moon foi cremado a 13 de setembro de 1978, no Golders Green Crematorium, em Londres, e as suas cinzas espalhadas no jardim do mesmo local em que foi cremado.

      

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Aurea - 39 anos

 

Áurea Isabel Ramos de Sousa, (Santiago do Cacém, 7 de setembro de 1987), mais conhecida como Aurea, é uma cantora, compositora e atriz portuguesa. Aurea é um dos nomes mais destacados e mais bem-sucedidos da música portuguesa desde o início da década de 2010. De entre as suas influências, estão nomes como Aretha Franklin, Joss Stone, John Mayer, Amy Winehouse, James Morrison e ainda Zero 7.

  

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Hoje é preciso recordar Warren Zevon...

Buddy Holly nasceu há noventa anos...

     

Charles Hardin Holley (Lubbock, 7 de setembro de 1936 – Clear Lake, 3 de fevereiro de 1959), mais conhecido como Buddy Holly, foi um influente guitarrista, cantor e compositor dos Estados Unidos e pioneiro do rock and roll.

Embora o seu sucesso tenha durado apenas um ano e meio, antes da sua morte, num acidente aéreo em 1959, conhecido como O Dia em que a Música Morreu (The Day the Music Died), em que morreram também os cantores Ritchie Valens e J.P. Richardson, Holly é descrito pelos críticos como "a força criativa mais influente dos primórdios do rock". Os seus trabalhos e inovações inspiraram e influenciaram tanto seus contemporâneos quanto futuros músicos, notavelmente The Beatles, The Rolling Stones, Eric Clapton, Don McLean e Bob Dylan, exercendo uma contribuição significante na música pop.

O nome de Holly foi um dos primeiros a serem incluídos no Hall da Fama do Rock and Roll quando da sua criação, em 1986. Em 2004, ele foi listado pela revista Rolling Stone no 13ª lugar entre os "Maiores Artistas de Todos os Tempos". Foi considerado o 80º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.

    

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Alfa Anderson, a vocalista dos Chic, nasceu há oitenta anos...

   

Alfa Anderson (Augusta, Georgia, September 7, 1946 – December 17, 2024) was an American singer and educator, best known as one of the lead vocalists of the 1970s band Chic. 

 

Anderson was born in Augusta, Georgia, on September 7, 1946. Her parents named her "Alfa" (from "alpha" the first letter of the Greek alphabet, with the "ph" changed to an "f" in honor of her father's name, Alfonso), because she was their first born child. Musically inclined from a young age, Anderson composed her first song at age three.

Although Anderson showed early talent for music, she pursued a traditional education path. She attended Paine College, followed by Teachers College, Columbia University, where she earned a master's degree in English. She sang in the college choirs of both Paine and Columbia.

 

Early career

In 1976, Anderson made her professional debut in Cannonball Adderley's "Big Man - The Legend of John-Henry" sponsored by the Newport Jazz Festival at Carnegie Hall. Her second professional appearance was at Lincoln Center, where she performed in "Children of the Fire" (1974), written by "Hannibal" Marvin Peterson.

Anderson worked as a lecturer at Hunter College in New York City while singing on weekends with Kenny and Everett Brawner, founders of the band, "Raw Sugar". This led to work with other bands, such as Lou Courtney and Buffalo Smoke, where she met Ednah Holt, and later Fonzi Thornton and Michelle Cobbs. Holt introduced Anderson to Luther Vandross, who at the time sang backup for various groups.

Anderson recorded background vocals for Nat Adderley, Roy Buchanan, Dionne Warwick, Odyssey and many others. Her voice appears on the soundtrack to The Wiz (produced by Quincy Jones, 1978) and Atlantic Records' Live at Montreux (produced by Arif Mardin and Herbie Mann in 1978).

 

Chic years

In 1977, Vandross encouraged Anderson to audition as a background vocalist for Chic, a new band created by Nile Rodgers and Bernard Edwards. Anderson's and Vandross's background vocals appear on the eponymous debut album Chic, which contained the number one hit "Dance, Dance, Dance" and the Billboard charted "Everybody Dance".

Anderson became a lead singer when one of Chic's original leads, Norma Jean Wright, left the group in 1978. Along with fellow lead Luci Martin, Chic would go on to produce many more charted hits, including the multi platinum "Le Freak" (1978) and "Good Times" (1979), as well as "My Forbidden Lover" (1979). Anderson is the lead vocalist for the top ten hit "I Want Your Love" (1978) and "At Last I Am Free" (1978).

At the height of Chic's fame, Anderson regularly appeared on television shows such as Soul Train, The Midnight Special, and Top of the Pops. She also worked on the Chic-produced sessions of Sister Sledge's "We Are Family" (1979), Diana Ross's Diana (1980), and Johnny Mathis's I Love My Lady (1981).

In 1983, Rodgers and Edwards dissolved the original Chic band. During this time, Anderson began touring internationally with Luther Vandross and from 1982 until 1987, performing with him at venues such as Wembley Stadium in London.

Anderson continued to work with other notable artists, appearing on albums by Bryan Adams, Gregory Hines, Mick Jagger, Teddy Pendergrass, Jennifer Holliday, Billy Squier, Sheena Easton, Jody Watley, Bryan Ferry, and Jonathan Butler.

 

Later work

Anderson continued to record and perform. She released the single "Former First Lady of Chic" in 2013 and the album Music from My Heart in 2017.

Anderson toured internationally with a trio she formed with former Chic members Norma Jean Wright and Luci Martin. In 2016, the group sang with Aristofreeks and guest vocalist Kathy Sledge on the song "Get on Up", which reached #2 on Billboard's Club Chart.

Nile Rodgers recreated Chic with new vocalists in 1992. Anderson and Luci Martin appear on the Chic track "I'll Be There" (2015). The song reached number one on Billboard's Hot Dance Club Songs chart.

 

Personal life and death

Alfa Anderson was married to producer, composer, and bass player Eluriel "Tinkr" Barfield, whom she met while touring with Vandross. In addition to Vandross, Barfield has recorded or performed with Lou Rawls, The B-52's, Jaheim, Roberta Flack, The Roches, Marvin Sease, Doc Powell, Martha Wash, Debbie Gibson, Jennifer Holliday, Ashford and Simpson, as well as many other celebrated artists.

Anderson and Barfield formed a group named Voices of Shalom, dedicated to exploring spiritual themes through original compositions. They released two albums: Messages (1999) and Daily Bread (2005). A single, released in 2005, called "What a Spirit", features Lisa Fischer and Keith Anthony Fluitt.

Anderson died on December 17, 2024, at the age of 78.

 

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Hoje é preciso escutar The Pretenders...!

François-André Danican Philidor, músico e xadrezista, nasceu há três séculos...

François-André Danican Philidor (Dreux, França, 7 de setembro de 1726 - Londres, Inglaterra, 31 de agosto de 1795) foi um compositor francês e também o melhor jogador de xadrez da sua época. Geralmente considerado como um dos criadores da ópera bufafrancesa, destacando-se Tom Jones e Le Maréchal-Ferrant. Além disso, compôs também a óperaThemistocle, uma tragédia lírica.

Na sua família, de origem escocesa e conhecida desde o século XVII, houve catorze instrumentistas - nove dos quais eram também compositores.

Philidor teve a sua carreira musical como um dos músicos da corte do rei Luís XV da França. Entre os anos de 1750 e 1770 foi o principal compositor da França. Escreveu mais de 20 óperas cómicas e duas tragédias líricas. Além disso, compôs música de câmara, cantatas e motetos seculares, um oratório. Musicou as Carmen seculare de Horácio e compôs um Te Deum que foi executado durante o funeral de Rameau.

 

 

Busto de Philidor na fachada da Ópera Garnier em Paris

 

Em dezembro de 1792, no entanto, aos 65 anos de idade, Philidor precisou de deixar definitivamente a França e partir para a Inglaterra. Fugia da Revolução Francesa (1789-1799), pois o seu nome figurava na lista de banimento, o que provavelmente não se deveu às suas ideias políticas, já que Philidor era bastante reservado sobre as suas opiniões, para além da música e do xadrez.

 

  

Defesa Philidor

   

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Saudades de Pavarotti...

Poesia de aniversariante de hoje...

 

Carta a Bill


Bill!
Se algum dia voltares
Aos caminhos do passado,
Acharás tudo mudado:
A dança, o trajo, os cantares…
Fica a máscara por fora?
Por baixo dela, ainda igual,
Se ergue a bandeira real –
Branca e azul – intacta, agora?

Bailam a Gota?

– Eu te digo:

Veio, há tempos, um amigo
(Meu país foi sempre o teu
E esse país não morreu!)
Ver de perto com seus olhos
O lírio de que eu falava
(Lírio tão branco entre abrolhos!)
Em versos de silva brava.
Branco lírio!
Branco lírio!
Ao alto da serra da Arga!
Lembro nele o Fandangueiro
Que, ao bailar, de corpo inteiro,
Era uma flor, doce e amarga…

Mas, em chegando, ouvi só
Insultos de altifalantes!
Onde estavam os amantes
Do Poeta?

Apenas pó.

E olhos, olhos espantados
E toda a monotonia
Da voz que o rosto desvia
Dos rouxinóis dos silvados.
Que loucura!
(Pense-o, pense-o
Quem quiser de lábios mudos.)

– Comprei por dez mil escudos
Dez minutos de silêncio.

Calou-se o altifalante!
Castanholaram os dedos…

De novo,
Naquele instante,
Voltou o povo a ser povo!
E voltaram homens ledos:
– Veio o Nelson e a Artemisa,
Veio Afife e Gondarém
E os de Carreço também
Misturar-se aos da Galiza…

E bastaram dez minutos
(Os dez minutos comprados!)
Para dez mil namorados
Sorrirem, de olhos enxutos.
Que loucura! – (Pense-o, pense-o
Quem quiser de lábios mudos!)

Comprei por dez mil escudos
Dez minutos de silêncio!



Pedro Homem de Mello

Havemos de ir a Viana...

 

Havemos de Ir a Viana - Estudantina Universitária de Coimbra

   

Entre sombras misteriosas
Em rompendo ao longe estrelas
Trocaremos nossas rosas
Para depois esquecê-las

Se o meu sangue não me engana
Como engana a fantasia
Havemos de ir a Viana
Ó meu amor de algum dia
Ó meu amor de algum dia
Havemos de ir a Viana
Se o meu sangue não me engana
Havemos de ir a Viana

Partamos de flor ao peito
Que o amor é como o vento
Quem para perde-lhe o jeito
E morre a todo o momento

Se o meu sangue não me engana
Como engana a fantasia
Havemos de ir a Viana
Ó meu amor de algum dia
Ó meu amor de algum dia
Havemos de ir a Viana
Se o meu sangue não me engana
Havemos de ir a Viana

Ciganos, verdes ciganos
Deixai-me com esta crença
Os pecados têm vinte anos
Os remorsos têm oitenta

 

Pedro Homem de Mello

Roger Waters faz hoje oitenta e três anos

    

George Roger Waters (Surrey, 6 de setembro de 1943) é um músico, cantor e compositor inglês. É um dos fundadores da banda de rock progressivo e psicadélico Pink Floyd, na qual atuou como baixista e vocalista. Após a saída de Syd Barrett do grupo, em 1968, Waters tornou-se o letrista da banda, o principal compositor e o líder do grupo. Subsequentemente, a banda conquistou sucesso internacional nos anos 70 com os álbuns conceptuais The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals e The Wall. Ainda que o seu instrumento primário nos Pink Floyd tenha sido o baixo, ele também já experimentou sintetizadores e tape loops, além de tocar guitarra rítmica e viola em gravações e apresentações. Alegando diferenças criativas com o grupo, Waters deixou os Pink Floyd em 1985, iniciando uma batalha legal com os membros restantes, pelo direito futuro de usar o nome e o material do grupo. A disputa encerrou-se em 1987 e levou quase dezoito anos para ele tocar novamente com os Pink Floyd em 2005, no evento Live 8. Estima-se que, até o ano de 2010, o grupo tenha vendido mais de 200 milhões de álbuns em todo o mundo, incluindo 75 milhões de vendas apenas nos Estados Unidos.

A carreira a solo de Waters apresenta, até o momento, cinco álbuns de estúdio: 'Music from the Body' (com Ron Geesin, 1970), The Pros and Cons of Hitch Hiking (1984), 'Radio K.A.O.S.' (1987), Amused to Death (1992) e Is This the Life We Really Want? (2017). Em 1990, Waters produziu um dos maiores concertos de rock da história, The Wall — Live in Berlin, com um público estimado em duzentas mil pessoas. Em 1996, ele foi introduzido ao Hall da Fama do Rock and Roll, como membro do Pink Floyd. Waters tem estado em turnê extensivamente desde 1999, tocando The Dark Side of the Moon integralmente em suas turnês mundiais de 2006 a 2008.

Em 2 de julho de 2005, ele reuniu os seus ex-parceiros de Pink Floyd: Nick Mason, Richard Wright e David Gilmour para o Live 8, um concerto de caridade. Foi a primeira aparição do grupo com Waters desde a última performance, 24 anos antes. Em 2010, ele iniciou a turnê The Wall Live, que inclui uma apresentação completa do álbum The Wall. Durante essa turnê, Gilmour e Mason (os únicos remanescentes do Pink Floyd, desde a morte de Richard Wright), mais uma vez, juntaram-se a Waters, em 12 de maio de 2011, na O2 Arena, em Londres. Tocou, com Gilmour, "Comfortably Numb"; Mason juntou-se em "Outside the Wall". 

    

   

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Paul Waaktaar-Savoy, dos a-ha, faz hoje 65 anos...!

  

Paul Waaktaar-Savoy, nascido Pål Waaktaar Gamst (Magnelrud, Oslo, 6 de setembro de 1961) é um guitarrista norueguês. É um dos componentes da banda A-ha. Mudou o seu apelido após o casamento, em 1994.

É um artista que, ao longo da sua carreira, ocupou vários cargos: como membro dos A-ha (como é mais conhecido) destacou-se na composição e tocando viola, na banda Bridges interpreta o papel de guitarrista, vocalista e compositor, no grupo Savoy (a sua própria banda) é o esteio da formação, no qual é o vocalista, guitarrista, compositor, programador e ainda lida com os teclados e percussão (sem bateria). 

 

Em paralelo com os a-ha, Paul Waaktaar-Savoy mantém, com a sua esposa Lauren Savoy e o baterista Frode Unneland, a banda Savoy. Paul e a banda Savoy residem alternadamente em Nova York e Oslo.

• Mary is coming (1996)
• Lackluster me (1997)
• Mountains of time (1999)
• Reasons to stay indoors (2001)
• Savoy (2004)
• Savoy Songbook Vol 1 (2007)

Em 2011, Paul juntou-se ao músico americano Jimmy Gnecco do grupo Ours e lançaram a música “Weathervane“, faixa-título do filme norueguês Hodejegerne. 

É o responsável por obras-primas como "Hunting High and Low", "Scoundrel Days", "I've Been Losing You", "Mary Ellen Makes The Moment Count", "There's Never a Forever Thing", "The Sun Always Shines on TV", entre outras belas composições. Além de ser o guitarrista da banda A-ha, Paul também faz parte da banda Savoy, que criou com a sua esposa, Lauren Savoy, no período em que os A-ha havia se separado temporariamente. Com o fim do A-ha, Paul ainda não se manifestou oficialmente se ele vai manter o Savoy em atividade, ou se vai dar início a um novo projeto musical.

Paul é bastante compenetrado, tímido e calado. Descreve-se como uma pessoa otimista. Vive lendo e escrevendo, e acredita que: "Letras, poemas e filmes que falam muito claramente sobre as coisas acabam não dizendo nada ao coração". 

   

     

  
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Saudades de Dolores O'Riordan...