segunda-feira, junho 22, 2026

Hoje é dia de ouvir falsetes de Jimmy Somerville...

Hoje é dia de recordar a música de James Horner...

Saaudades de Kris Kristofferson...

Os nazis invadiram a União Soviética há 85 anos...

No sentido horário, da parte superior esquerda: soldados alemães avançam através do norte da Rússia; equipe alemã de lança-chamas na União Soviética; aviões soviéticos voam sobre posições alemãs perto de Moscovo; prisioneiros de guerra soviéticos no caminho para campos de concentração alemães e soldados soviéticos disparam em posições alemãs


Data22 de junho5 de dezembro de 1941
LocalEuropa Oriental e Setentrional
DesfechoVer Consequências
Mudanças territoriaisEixo captura aproximadamente 1.600.000 km² de território soviético, mas falha em alcançar a linha A-A.
Beligerantes
 Alemanha
 Finlândia
 Itália
 Romênia
 Hungria
Eslováquia
 Croácia
 União Soviética
Comandantes
Alemanha Nazista Adolf Hitler
Hermann Göring
Franz Halder
Walther von Brauchitsch
Wilhelm Ritter von Leeb
Fedor von Bock
Gerd von Rundstedt
Reino da Romênia Ion Antonescu
Finlândia Gustaf Mannerheim
Reino de Itália (1861–1946) Benito Mussolini
Reino da Hungria (1920-1946) Miklós Horthy
República Eslovaca (1939-1945) Jozef Tiso
Estado Independente da Croácia Ante Pavelić
União das Repúblicas Socialistas Soviéticas Josef Stalin
Gueorgui Júkov
Aleksandr Vasilyevskiy
Semyon Budyonny
Kliment Voroshilov
Semyon Timoshenko
Markian Popov
Fyodor Kuznetsov
Dmitry Pavlov Executado
Ivan Tyulenev
Mikhail Kirponos
Forças

3,8 milhões de soldados 

3 350–3 795 tanques 
 

3 030–3 072 veículos blindados
2 770 aeronaves

7 200 peças de artilharia

2,6–2,9 milhões de soldados

11 000 tanques

7 133–9 100 aeronaves 

14 000 000 de soldados na reserva

Baixas
Alemães:186 452 mortos
655 179 feridos
40 157 desaparecidos
2 093 aeronaves destruídas
2 758 blindados destruídos

Outros do Eixo:
128 000 mortos ou desaparecidos (italianos, finlandeses e romenos)
802 191 mortos (somente baixas documentadas)
3 000 000 feridos
3 300 000 capturados21 200 aeronaves destruídas 
20 500 veículos blindados perdidos

 

A Operação Barbarossa (em alemão: Unternehmen Barbarossa) foi o nome de código pelo qual ficou conhecida a operação militar alemã para invadir a União Soviética, iniciada a 22 de junho de 1941, durante a Segunda Guerra Mundial, rompendo assim com o Pacto Ribbentrop-Molotov (ou tratado de não-agressão) acordado entre os dois Estados cerca de dois anos antes.

Considerada a maior e mais feroz campanha militar da história em termos de mobilização de tropas e baixas sofridas, onde 4,5 milhões de soldados do Eixo invadiram a União Soviética numa frente de 2.900 km sendo também utilizados 600.000 veículos motorizados e 750.000 cavalos. Os planos para a Operação Barbarossa iniciaram no dia 18 de dezembro de 1940, sendo o seu nome devido ao monarca Frederico Barbarossa, do Sacro Império Romano-Germânico, um dos líderes da Terceira Cruzada no século XII.
O objetivo inicial da Operação Barbarossa era uma rápida tomada da parte europeia da União Soviética a oeste da linha que liga as cidades de Arkhangelsk e Astrakhan, chamada de linha A-A na Diretiva nº 21 de Adolf Hitler. Até ao final do mês de janeiro de 1942, o avanço alemão foi paralisado pelo Exército Vermelho. Embora não tenha alcançado o objetivo desejado de uma conquista total do território inimigo e a vitória sobre este, as tropas alemãs haviam conseguido tomar as mais importantes áreas económicas do território soviético, concentradas principalmente na Ucrânia. Fora estes sucessos alcançados, os alemães não conseguiram formar novamente uma força ofensiva que chegasse até Moscovo.
Com o falhar da Operação Barbarossa, ficaram complicadas as futuras operações dentro do território soviético, tendo todas estas tentativas falhado, como a continuação do Cerco de Leninegrado, Operação Nordlicht, e a Batalha de Estalinegrado, entre outras batalhas no território soviético ocupado.
Com o falhar da Operação Barbarossa, foi aberto um novo fronte na Segunda Guerra, a Frente Oriental, onde foram concentradas mais forças do que em qualquer outro teatro de guerra da história, sendo assim, ficou inevitável que neste fronte ocorressem algumas das maiores batalhas, baixas e atrocidades, trazendo o horror para as forças alemães e soviéticas que ali se enfrentavam, influenciando decisivamente no curso da guerra e da história do século XX.
      

A França capitulou perante os nazis há 86 anos...

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d9/Fochs_Railway_Car_Second_Time_Around_1940.jpg/960px-Fochs_Railway_Car_Second_Time_Around_1940.jpg
Imagem da carruagem do armistício, utilizada para a assinatura deste armistício (e do Armistício de 11 de novembro de 1918)
   
O armistício de 22 de junho de 1940 ou Segundo Armistício de Compiègne, foi um acordo que se sucedeu ao cessar-fogo e fim de hostilidades entre as autoridades do Terceiro Reich e os representantes da República Francesa, no decorrer da Segunda Guerra Mundial, que foi assinado em Rethondes nessa data, na chamada carruagem do armistício (a mesma onde se tinha assinado o armistício de 11 de novembro de 1918 que pôs fim à Primeira Guerra Mundial).
O armistício estabeleceu as condições oficiais da ocupação alemã da França, que ficou dividida em duas grandes zonas, a zona ocupada, sob controle alemão, e a chamada zona livre, sob a autoridade da França de Vichy.
Além das zonas citadas, distingue-se ainda o departamento do Norte que fica unido ao Governo Militar alemão na Bélgica, uma chamada «zona reservada» a leste (Alsácia e Lorena), a chamada «zona proibida» ao longo do litoral no Canal da Mancha e do Oceano Atlântico e uma pequena zona de ocupação italiana.
O avanço aliado depois do desembarque na Normandia permitiu desde junho de 1944 restabelecer a soberania francesa sobre o seu território nacional e pôr fim ao regime colaboracionista do marechal Philippe Pétain.
    

Mapa da França resultante das cláusulas do Armistício: a vermelho, a costa proibida sob jurisdição militar alemã; a amarelo, a zona de ocupação militar alemã; a rosa a zona sob administração do Governo Militar alemão de Bruxelas; a laranja a zona de acesso restringido no leste; a azul a  Alsácia e Lorena, incorporadas de facto a Alemanha; a verde, a zona de ocupação italiana; a branco, a chamada zona livre administrada pela França de Vichy
    

Vinnie Paul Abbott morreu há oito anos...

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/cb/Vinnie_Paul_Uproar_2010.jpg
   
Vincent Paul Abbott, conhecido popularmente como Vinnie Paul Abbott ou apenas Vinnie Paul (Dallas, 11 de março de 1964 - Las Vegas, 22 de junho de 2018), foi um baterista norte-americano.

Nos seus últimos anos de vida, Vinnie Paul tocava na banda Hellyeah  mas alcançou a fama quando fez parte da banda de thrash metal Pantera, na qual foi co-fundador. Ele também foi em 2004, co-fundador da banda Damageplan, juntamente com o seu irmão, Dimebag Darrell. A banda era bem aclamada pela crítica e fazia sucesso, até o assassinato de Dimebag Darrell, em pleno palco, levando a banda a encerrar suas atividades em dezembro daquele mesmo ano.

Ficou em 19° lugar na lista dos "50 melhores bateristas de hard rock e metal de todos os tempos" do site Loudwire. Também foi citado na lista dos ''Melhores bateristas da atualidade'' do site MusicRadar.

Vinnie Paul morreu no dia 23 de junho de 2018, vítima de um ataque cardíaco enquanto dormia.

 

in Wikipédia

 

Cyndi Lauper celebra hoje setenta e três anos

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/26/Glasto24_2806_300624_%282_of_382%29_%2853837926858%29_%28cropped%29.jpg/500px-Glasto24_2806_300624_%282_of_382%29_%2853837926858%29_%28cropped%29.jpg
  
Cynthia Ann Stephanie Lauper Thornton (Nova Iorque, 22 de junho de 1953) é uma cantora, compositora e atriz norte-americana vencedora de vários Grammy e Emmy Award. Estreou no cenário da música no início da década de 80 e obteve sucesso com o lançamento de She's So Unusual (1983), que ganhou 6 discos de platina nos Estados Unidos por vendas de seis milhões de cópias no país. O álbum também entrou para a lista dos "500 Melhores Álbuns de Todos os Tempos" da revista Rolling Stone e está em exposição no Rock And Roll Hall of Fame. O disco fez de Cyndi a primeira mulher a ter quatro singles de um mesmo álbum no Top 10 da parada de sucessos da revista americana Billboard e esse recorde apenas foi quebrado por Christina Aguilera com o seu primeiro álbum. Cyndi Lauper tem tido muito reconhecimento também, por passar por diversos géneros musicais, como de blues ao dance-pop, por sua frequente mudança de visual e sua voz potente, para uma cantora pop.

Em 2009, a cantora recebeu o prémio BMI Millionaire Award por "Time After Time", a sua primeira canção a conquistar o primeiro lugar na parada da Billboard Hot 100, em 1984, e que foi certificada com dois discos de ouro e um de platina nos Estados Unidos. A canção "Girls Just Want to Have Fun" conquistou três discos de ouro e dois de platina, com vendas físicas superiores a dois milhões de cópias, e se encontra na 120ª posição na lista das "500 Músicas que Moldaram o Rock and Roll", realizada pelo Rock And Roll Hall of Fame. O seu videoclipe é considerado pela MTV, o "39ª Melhor Videoclipe de Todos os Tempos". Ela se tornou um ícone na música e na moda, influenciando várias cantoras, entre elas: Christina Aguilera, Lady Gaga, Nicki Minaj e Pink. Além de ser ganhadora do Grammy Award e Emmy, Lauper também venceu o Billboard Music Awards, Rolling Stone Awards, BMI Awards, American Music Awards, e MTV Europe Music Awards. Ao longo de sua carreira obteve outros sucessos, entre eles "True Colors", "She Bop", "Change of Heart", "All Through the Night", "Money Changes Everything", ''What's Going On'', ''The Goonies 'R' Good Enough'', "I Drove All Night", ''Hey Now (Girls Just Want to Have Fun)" e "Into The Nightlife". Lauper também participou do single "We Are the World" de Michael Jackson e Lionel Richie, que obteve grande sucesso comercial nos Estados Unidos e mundialmente.

Em 2011, foi uma das principais homenageadas na exposição Womens Who Rock, pelo Rock and Roll Hall of Fame, e ainda recebeu o prémio de "Personalidade do Ano" pela Out Music Awards por seu grande desempenho comercial entre os anos 2010 e 2011 e foi eleita por uma inquérito da revista NME a quinta melhor artista de todos os tempos, ficando a frente de Elton John, ABBA e Prince. Em 2008 foi eleita pelo tabloide inglês The Sun a quarta cantora que jamais será esquecida em todos os tempos, de acordo com uma pesquisa feita no mesmo ano. Ainda em 2010, recebeu o prémio Creative Achievement pelo National Association of Recording Merchandisers por sua contribuição para a música e o Inspiration Award pelo GLSEN, por sua ajuda à comunidade LGBT.

Em 2010, lançou o seu décimo primeiro álbum de estúdio, chamado Memphis Blues, lançado nos Estados Unidos em 22 de junho, vendendo cerca de 15.353 cópias na semana do lançamento e debutando na 26ª posição da Billboard 200 e na primeira posição da Billboard Blues Albums. "Memphis Blues" foi eleito o 7° melhor álbum de 2010 pelo tabloide New York Post e foi nomeado para o Grammy Awards na categoria "Best Traditional Blues Album". Em sete meses de lançamento, o álbum vendeu mais de 600 mil cópias mundialmente, sendo 10 mil no Brasil. Lauper já lançou 11 álbuns de estúdio e cerca de 40 singles, tendo vendido 50 milhões de cópias mundo. Em 2012 ela escreveu as músicas e letras do musical da Broadway, Kinky Boots, que venceu o Tony Award de Melhor Musical e Melhor Música, fazendo Lauper a única mulher a vencer sozinha nessas categorias. Na carreira de atriz, apesar de ter tido boa recepção com o lançamento do filme Vibes (1988), onde ela produziu e atuou, Cyndi só veio ter notoriedade com uma participação na série americana Mad About You, que lhe rendeu um prémio Emmy. Desde então, ela participou de diversas séries e filmes como Os Oportunistas, em 2000, e em Bones; este último rendeu-lhe boas criticas num papel dramático.

 
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/72/Cyndi_Lauper2_cropped.jpg
  

Howard Kaylan, vocalista dos The Turtles, nasceu há 79 anos

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/30/Howard_Kaylan.jpg/500px-Howard_Kaylan.jpg
  

Howard Kaylan, nascido Howard Kaplan (Nova York, 22 de junho de 1947) é um músico e escritor americano de rock and roll, mais conhecido como membro fundador e vocalista da banda dos anos 60 The Turtles, e como "Eddie" na banda de rock dos anos 1970 Flo & Eddie.

 

Primeiros anos

Kaylan nasceu no Bronx de uma família judia e cresceu em Utica, Nova York e Westchester, um bairro de Los Angeles, Califórnia. Ele estudou música coral e clarinete e ganhou um prémio do Bank of America de Belas Artes aos 16 anos. Ele se formou cedo (como orador oficial) na Westchester High School e cursou brevemente a Universidade da Califórnia, Los Angeles, com uma bolsa de estudos.

 

The Turtles

Kaylan e Mark Volman fundaram o The Turtles, uma banda popular do final dos anos 1960. No final de 1970, Kaylan e Volman assinaram como membros da banda de Frank Zappa, The Mothers of Invention. A dupla gravou faixas em cinco álbuns, excursionou para apoiá-las e apareceu no filme 200 Motels, um filme semi-documental dirigido por Zappa. Eles foram obrigados a usar os nomes Flo & Eddie ("Flo" sendo abreviação de "Phlorescent Leech") e não foram autorizados a usar legalmente os seus próprios nomes, ou o dos The Turtles, até que vários processos dessa banda tenham sido resolvidos em 1985.

Em 1985, o nome "The Turtles" foi revertido para Kaylan e Volman após quinze anos em litígio, bem como todas as gravações que eles fizeram. Graças ao Burger King, NFL, Sony PlayStation e inúmeros outros anúncios de televisão e filmes, o catálogo dos Turtles continua sendo um item básico para licenciamento e reprodução no século XXI.  

 

Frank Zappa

Howard Kaylan e Mark Volman juntaram-se aos The Mothers of Invention, banda de Frank Zappa, depois que os The Turtles se separaram, mas foram contratualmente impedidas de usar os seus nomes reais e, assim, receberam os nomes "The Phlorescent Leech" (Mark Volman) e " Eddie "(Howard Kaylan).

Phlorescent Leech e Eddie apareceram no álbum de Frank Zappa em 1970, Chunga's Revenge, e em 1971 como vocalistas do álbum Fillmore East, de Zappa, como Howard Kaylan / Mark Volman, onde cantaram "Happy Together", depois em Just Another Band From LA, 200 motéis e muito mais tarde Psychotics de playground e outras compilações de Zappa de concertos ao vivo antigos de 1970 a 1970.

Kaylan e Volman foram posteriormente demitidos da banda de Zappa depois que um fã irado empurrou Zappa para um poço de orquestra durante um concerto, e Zappa posteriormente confinado a uma cadeira de rodas e incapaz de cantar ou tocar violão, formou uma banda diferente que colocou mais ênfase no jazz da big-band, em fusão de peças de rock, e Kaylan e Volman não se encaixavam na nova banda, levando-os a começar sua própria banda como Flo & Eddie.

 

Flo & Eddie

Kaylan e Volman assinaram com a Columbia como Flo & Eddie. Na sua autobiografia Shell Shocked, Kaylan revelou que, ao receber a imagem da capa do primeiro álbum, ficaram horrorizados ao saber que a impressora havia imprimido por engano os nomes artísticos da dupla na ordem errada acima da fotografia. Volman foi identificado como Flo, que havia sido o nome artístico de Kaylan na banda de Zappa, e Kaylan foi identificado como Eddie, o nome artístico de Volman. A gravadora se recusou a reimprimir a capa, dizendo que custaria muito dinheiro. Assim, Kaylan e Volman decidiram trocar profissionalmente nomes artísticos.

Flo & Eddie lançaram nove álbuns na Warner Bros. Records e Columbia Records; no cinema, eles forneciam música e vozes para filmes de animação como Down e Dirty Duck; e eles apareceram na transmissão de rádio.

Nos anos 80, "Rock Steady With Flo and Eddie" foi gravado em Kingston, Jamaica, e os parceiros começaram a escrever comédia e roteiro com Chris Bearde, Larry Gelbart e Carl Gottlieb. Simultaneamente, eles começaram a escrever regularmente colunas para Creem, Phonograph Record Magazine e Los Angeles Free Press.

Eles também produziram muitos álbuns para outras bandas e artistas, além de cantar backing vocals em mais de 100 álbuns. Flo e Eddie podem ser ouvidos cantando com John Lennon, Bruce Springsteen, Ramones, Blondie, Duran Duran, The Psychedelic Furs, T. Rex, Alice Cooper, entre outros.

 

Trabalho individual

Em meados dos anos 90, Kaylan voltou sua atenção para a coleta e escrita de literatura de fantasia escura e ficção científica. Ele escreveu dois contos, a título experimental, e ambos foram publicados nas antologias mais vendidas, "Fantasmas da Noite" e "Atos Proibidos". Atualmente, ele também escreve o amplamente editado "Eddie's Media Corner" no site oficial.

 

in Wikipédia

 

Meryl Streep - 77 anos

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e5/Meryl_Streep-_Press_conference_for_the_film_%22The_Devil_Wears_Prada_2%22_-_55194765350_%28cropped1%29.jpg/500px-Meryl_Streep-_Press_conference_for_the_film_%22The_Devil_Wears_Prada_2%22_-_55194765350_%28cropped1%29.jpg
 
Mary Louise Streep (Summit, 22 de junho de 1949), mais conhecida como Meryl Streep, é uma atriz norte-americana. Descrita pelos media como a "melhor atriz da sua geração", Streep é conhecida principalmente pela sua versatilidade nos seus papéis e a sua adaptação a sotaques.
Streep fez a sua estreia profissional na peça Trelawny of the Wells (1975) e a sua estreia na televisão no telefilme The Deadliest Season (1977). No mesmo ano estreou no cinema com o filme Julia (1978) e Kramer vs. Kramer (1979) seguidos por, entre outros, Sophie's Choice (1982), Out of Africa (1985), The Devil Wears Prada (2006), Mamma Mia! (2008) e The Iron Lady (2011).
Streep, mais uma vez nomeada para Melhor Atriz principal na edição dos Óscares de 2018, atinge a a sua 21.ª indicação ao Óscar (recorde entre as categorias ligadas à atuação), tendo vencido três vezes. Também recebeu 29 indicações para o Globo de Ouro, vencendo oito, também um recorde para o prémio. A atriz também recebeu três Emmys, dois Screen Actors Guild Awards, o prémio de melhor atriz no Festival de Cannes e no Festival de Berlim, cinco New York Film Critics Circle Awards, dois BAFTA, dois Australian Film Institute Award, quatro indicações para o Grammy Award e uma indicação Tony Award, entre outros prémios e nomeações.
Recebeu o prémio honorário do American Film Institute em 2004 e o Kennedy Center Honor em 2011, ambos por sua contribuição para a cultura dos Estados Unidos através das artes performáticas, sendo a mais jovem artista da história a receber tal distinção. Foi condecorada por duas vezes pelo presidente Barack Obama, em 2010 e 2014, com a Medalha Nacional das Artes e a Medalha Presidencial da Liberdade, mais alta condecoração civil dos Estados Unidos.
 
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/a3/Meryl_Streep_by_Jack_Mitchell.jpg
  

Jimmy Somerville faz hoje sessenta e cinco anos

  

Jimmy Somerville (Glasgow, 22 de junho de 1961), é um cantor pop britânico. Na década de 80, foi vocalista dos grupos Bronski Beat e The Communards, e também teve uma carreira a solo. Particularmente conhecido por sua voz em falseto, assumiu-se publicamente como gay durante um período de intenso debate sobre os direitos LGBT no Reino Unido.
   
Bronski Beat
Em 1983, ele formou o trio de synthpop Bronski Beat, juntamente com Steve Bronski e Larry Steinbachek, em Brixton, Londres. Era uma banda com temática abertamente homossexual, assim como Jimmy, o que ficou bem claro tanto em "Smalltown Boy", single de estreia do trio, quanto no álbum de estreia, The Age of Consent ("A Idade de Consentimento", uma referência ao facto de, em vários países, as idades de consentimento para relações homossexuais ser diferente da idade para relações heterossexuais).
    
The Communards
Após deixar a banda Bronski Beat, em 1985, Jimmy formou, com o pianista clássico Richard Coles, o duo The Communards. Os maiores sucessos da dupla foram "Don't Leave Me This Way", em dueto com Sarah-Jane Morris, "So Cold The Night" e "Never Can Say Goodbye", cover dos Jackson 5, inspirada na versão da diva disco Gloria Gaynor. A dupla desfez-se em 1988.
    
Carreira a solo
Após o fim da banda The Communards, Jimmy seguiu uma carreira a solo. Os seus maiores sucessos são: "You Make Me Feel (Mighty Real)" (clássico do cantor disco Sylvester), "To Love Somebody" (cover do trio The Bee Gees) e "Heartbeat". Em 2005, lançou o álbum Home Again.
Em maio de 2009, lançou o álbum Suddenly Last Summer exclusivamente em versão digital. Em maio de 2010, lançou no Reino Unido, uma edição limitada de 3000 cópias, em suporte CD/DVD.
    
 

I Want to Go Back to Bahia...

O Real Observatório de Greenwich faz hoje 351 anos

undefined

    

The Royal Observatory, Greenwich (ROG; known as the Old Royal Observatory from 1957 to 1998, when the working Royal Greenwich Observatory, RGO, temporarily moved south from Greenwich to Herstmonceux) is an observatory situated on a hill in Greenwich Park in south east London, overlooking the River Thames to the north. It played a major role in the history of astronomy and navigation, and because the Prime Meridian passed through it, it gave its name to Greenwich Mean Time, the precursor to today's Coordinated Universal Time (UTC). The ROG has the IAU observatory code of 000, the first in the list. ROG, the National Maritime Museum, the Queen's House and the clipper ship Cutty Sark are collectively designated Royal Museums Greenwich.

The observatory was commissioned in 1675 by King Charles II, with the foundation stone being laid on 10 August. The old hilltop site of Greenwich Castle was chosen by Sir Christopher Wren, a former Savilian Professor of Astronomy; as Greenwich Park was a royal estate, no new land needed to be bought. At that time the king also created the position of Astronomer Royal, to serve as the director of the observatory and to "apply himself with the most exact care and diligence to the rectifying of the tables of the motions of the heavens, and the places of the fixed stars, so as to find out the so much desired longitude of places for the perfecting of the art of navigation." He appointed John Flamsteed as the first Astronomer Royal. The building was completed in the summer of 1676. The building was often called "Flamsteed House", in reference to its first occupant.

The scientific work of the observatory was relocated elsewhere in stages in the first half of the 20th century, and the Greenwich site is now maintained almost exclusively as a museum, although the AMAT telescope became operational for astronomical research in 2018. 

    

undefined

    

Chronology

 

 in Wikipédia

Saudades de Fred Astaire...

Wilhelm von Humboldt nasceu há 259 anos

 
Friedrich Wilhelm Christian Karl Ferdinand, Barão von Humboldt (Potsdam, Prússia, 22 de junho de 1767 - Berlim, Prússia, 8 de abril de 1835), foi um funcionário do governo, diplomata, filósofo, fundador da Universidade de Berlim (hoje, Humboldt-Universität), amigo de Goethe e, especialmente, de Schiller, sendo principalmente conhecido como um linguista prussiano que fez importantes contribuições para a filosofia da linguagem, a teoria e prática pedagógicas e influenciou o desenvolvimento da filologia comparativa. É particularmente reconhecido como tendo sido o pai do sistema educacional alemão, que foi usado como modelo como os Estados Unidos e Japão. Era irmão mais velho de Alexander von Humboldt (1769-1859), um dos nomes mais influentes da história da Geografia e das ciências sociais.
Humboldt é reconhecido como sendo o primeiro linguista europeu a identificar a linguagem humana como um sistema governado por regras, e não simplesmente uma coleção de palavras e frases acompanhadas de significados. Essa ideia é uma das bases da teoria da linguagem de Noam Chomsky (gramática transformacional). Chomsky frequentemente cita a descrição de Humboldt da linguagem como um sistema que "faz infinitos usos de meios finitos", significando que um número infinito de frases pode ser criado usando um número finito de palavras.
  

Judy Garland morreu há 57 anos...

    
Judy Garland, nome artístico de Frances Ethel Gumm (Grand Rapids, 10 de junho de 1922 - Londres, 22 de junho de 1969), foi uma atriz americana considerada por muitos uma das maiores estrelas cantoras da "Era de Ouro" de Hollywood dos filmes musicais.
Respeitada por sua versatilidade, ela recebeu o Óscar Juvenil, um prémio especial em reconhecimento pela sua atuação em O Feiticeiro de Oz e Babes in Arms, na 12ª Edição do Óscar, que aconteceu em 1940, ganhou um Golden Globe em 1954 por A Star Is Born, foi a primeira mulher a receber o Prémio Cecil B. DeMille, em 1962, pelo conjunto da obra na indústria cinematográfica, bem como um prémio Grammy Lifetime Achievement Award em 1997 e um Tony Award Especial em 1952.
Apesar de seus triunfos profissionais, Judy lutou com vários problemas pessoais ao longo de sua vida. Insegura com a sua aparência, os seus sentimentos foram agravados por executivos de cinema que lhe disseram que era feia e tinha excesso de peso. Tratada com medicamentos para controlar o seu peso e aumentar a sua produtividade, Judy suportou décadas de uma longa luta contra o vício. Ela era atormentada por uma instabilidade financeira crónica, muitas vezes devendo centenas de milhares de dólares em impostos atrasados, e os seus primeiros quatro de cinco casamentos terminaram em divórcio. Ela tentou o suicídio por várias ocasiões e morreu, de uma overdose acidental, aos 47 anos, deixando duas filhas, Liza Minnelli e Lorna Luft, e o filho Joey Luft.
     
 

Gordon Moakes, músico dos Bloc Party, nasceu há cinquenta anos...!

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/81/Bloc_Party_2009.5.29_007.jpg

Gordon Peter Moakes (Newport Pagnell, 22 June 1976) is an English musician, best known as the bassist of rock band Young Legionnaire and former member of indie rock band Bloc Party
   
Bloc Party

Moakes became a member of Bloc Party after responding to an advertisement placed in the NME music magazine by Kele Okereke and Russell Lissack, who were seeking a bassist. Although not originally a bassist, Moakes was the only player the band auditioned who was able to play the bassline for a song that Okereke and Lissack had presented.  In 2002, Moakes, Lissack, and Okereke formed the first incarnation of Bloc Party – then known as The Angel Range – and played shows across London. Moakes also ran and updated the band's website at the time.

Moakes shared co-writing credits with Okereke on some of the band's earlier lyrics. In the early days of the band, he contributed lyrics mostly to the band's more political songs, and he composed the song "Diet". Moakes added new instruments to his repertoire on Bloc Party's second and third albums, A Weekend in the City and Intimacy respectively. He played drums on "Sunday", electronic drums on "Ares", glockenspiel on "Waiting for the 7.18" and "SRXT" and a microKORG synthesizer on "Flux". His voice can be heard in many of the band's songs, often in contrast with Okereke's lead vocals.

Moakes remixed the band's song "Talons" from their album Intimacy. It was featured as a part of the single download as well as appearing as the B-side to its vinyl release.

In 2015, Moakes confirmed that he had left the band to focus on Young Legionnaire. He was replaced by Justin Harris later in the year. Moakes resided in Austin, Texas for several years but currently resides in London, England with his wife and children.

 

Other works

Moakes worked with yourcodenameis:milo on the track "Wait a Minute" from the album Print Is Dead Vol 1. "Wait a Minute" was released on a limited edition 7" single on 4 October 2006. Moakes designed the cover art.

In December 2009, Moakes, Paul Mullen (vocalist and guitarist of The Automatic) and William Bowerman (drummer of La Roux) worked in the studio together on a new side project, with Bloc Party on hiatus and both The Automatic and La Roux inactive over the Christmas break. In January 2010, the group were revealed to be named Young Legionnaire and were set to play their first show at the end of January in London.

        
in Wikipédia
 

John Fisher foi executado há 491 anos...

São John Fisher (por Hans Holbein, o Jovem
   
John Fisher (Beverley, Yorkshire, Inglaterra, circa 1469 - Tower Hill, Tyburn, Londres, 22 de junho de 1535) foi cardeal e bispo de Rochester, na Inglaterra, durante o reinado de Henrique VIII. É venerado como mártir e santo pela Igreja Católica e pela Igreja Anglicana.
  
Biografia
Filho de Robert Fisher, rico comerciante, e de sua esposa Agnes, formou-se e conseguiu o doutoramento em Teologia na Universidade de Cambridge.
Permaneceu em Cambridge, no princípio como diretor da sua faculdade, Miachaelhouse, (mais tarde parte do Trinity College) de 1497 a 1501; depois como vice-reitor da Universidade, de 1501 a 1504 e, a final com uma nomeação vitalícia como reitor, a partir de 1504.
Exerceu uma grande atividade fomentando o humanismo e conseguindo que o humanista holandês Erasmo de Roterdão ensinasse em Cambridge. Não obstante, como eclesiástico, Fisher opôs-se de forma enérgica à Reforma Protestante, sobretudo às doutrinas de Martinho Lutero.
  
Vida sacerdotal
Em 17 de dezembro de 1491 foi ordenado sacerdote em York e nomeado vigário de Northallerton. Em 1497 a Condessa Margarida Beaufort de Richmond e Conde Derby, mãe do futuro Henrique VII de Tudor, escolheu-o como capelão e confessor pessoal.
Bispo de Richmond de 1504 (com direito de participar na Câmara dos Lordes), foi tutor do Príncipe Henrique e foi nomeado representante da Coroa Inglesa no Quinto Concílio de Latrão (1512).
   
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b5/Coat_of_arms_of_John_Fisher.svg/960px-Coat_of_arms_of_John_Fisher.svg.png
 
Mártir e Santo
Em 1527 opôs-se ao plano do rei Henrique VIII, da Inglaterra, de divorciar-se de Catarina de Aragão, de quem era confessor. Lembrou ao Rei que este não poderia desconsiderar a dispensa dada pelo Papa Júlio II para a realização do casamento.
Em 1534 recusou-se a jurar obediência ao "Ato de Supremacia" de Henrique VIII de Inglaterra e por isto foi encarcerado na Torre de Londres juntamente com Thomas Morus, que igualmente assim tinha procedido. Na prisão, ainda, foi elevado a Cardeal do Título dos Santos Vital, Valeria, Gervásio e Protásio pelo Papa Paulo III em 17 de maio de 1535.
Foi submetido a julgamento e acusado de ato de traição, ao negar-se a aceitar Henrique VIII como cabeça da Igreja.
Condenado à morte, um mês depois de ter sido preso, em 17 de junho de 1535, foi decapitado cinco dias depois, no dia 22.
Foi beatificado em 29 de dezembro de 1886 pelo Papa Leão XIII e canonizado pelo Papa Pio XI em 19 de maio de 1935. A sua festa, juntamente com a de São Thomas Morus, comemora-se no dia 22 de junho na Igreja Católica e em 6 de julho na Igreja Anglicana.