O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Ele começou a sua carreira tocando com a banda de Graham Bond, no começo dos anos 60. O grupo fazia versões de variados estilos musicais, desde bebop a rhythm and blues, passando pelos blues. Entre os seus integrantes estava Ginger Baker.
Depois dos Cream terminarem, Jack tocou com inúmeros músicos e colaborou com grandes nomes do jazz como Carla Bley e participou na banda Frank Zappa &Mothers of Invention. Ele continuou gravando durante os anos 90 e no começo do ano 2000 passou a sofrer problemas de saúde. Em 2003 foi-lhe diagnosticado um cancro no fígado e, em setembro do mesmo ano, passou por um transplante quase fatal, depois de seu organismo rejeitar o novo órgão.
(...)
Em 25 de outubro de 2014 foi anunciado que Jack havia falecido, aos 71 anos, por causa de uma doença no fígado. É
com grande tristeza que nós, a família de Jack, anunciamos a morte de
nosso querido Jack: o marido, o pai, o avô e a lenda. O mundo da música
será um lugar mais pobre sem ele, mas ele vive na sua música e
eternamente nos nossos corações, escreveu sua família no site do músico. Claire Singers, a sua assessora de imprensa, também confirmou a morte. Ele faleceu hoje no seu domicílio em Suffolk, cercado pela sua família. Jack Bruce e a sua segunda esposa, Magrit, tiveram três filhos.
Mike Inez began his career in music by playing guitar and saxophone.
Since the late 1980s, his career has consisted of the role of bass
guitarist in popular hard rock bands.
Ozzy Osbourne (1989–1993)
In 1989, more than 50 musicians auditioned for Ozzy Osbourne's
group; Inez, then a member of the Los Angeles band Skin on Skin, won
the spot of bassist. Within a month, he was playing a live gig with Osbourne at Wembley Stadium.
Inez was an official member of Osbourne's band during their recording of the album No More Tears. However, Bob Daisley
was brought in to record the bass and none of Inez's playing is on the
final album. In the liner notes Inez was credited as "bass and music
inspiration", as he had written the riff to the title track in a jam
session. Inez also appeared on the 1993 Osbourne live album Live & Loud.
Alice in Chains (1993–2002)
Inez performing with Alice in Chains in 2009
By January 1993, Inez had moved on to his next project. Alice in Chains bassist Mike Starr had left the group after the release of their album Dirt and Inez replaced him. Inez toured throughout 1993 with Alice in Chains on the strength of the Dirt album. The group also participated in the 1993 Lollapalooza Tour. Alice in Chains' Jar of FliesEP was released in 1994 with Inez on bass. Jar of Flies debuted at #1 on album sales charts, the first EP ever to do so.
Inez recorded with the band for their eponymous 1995 release Alice in Chains, which also debuted at #1. In 1996, Alice in Chains recorded their MTV Unplugged
special, the first live performance the group had played together in
three years. After their last live performance on July 3, 1996, Alice in
Chains went on hiatus. Then in August 1998 Alice in Chains returned to
the studio to release the songs "Get Born Again" and "Died". In 1999 the
band went on hiatus once again, when rumors of vocalist Layne Staley's
drug abuse arose. Alice in Chains officially disbanded on April 20,
2002, after the news of the death of Staley.
Slash's Snakepit (1995)
In 1995, Inez played with Slash on the Guns N' Roses guitarist's side group, Slash's Snakepit. The group recorded It's Five O'Clock Somewhere although Inez did not play any live shows during the corresponding tour. He also briefly rejoined Ozzy Osbourne's band on the Retirement Sucks tour after Geezer Butler resigned due to the pressures of touring.
In mid-August 2001, Inez temporarily replaced Black Label Society bassist Steve Gibb, who was sent home in the middle of their Ozzfest tour. In 2003, Black Label Society's Robert Trujillo
joined Metallica; Inez replaced him in Black Label Society, joining for
a short two-week west coast tour of the United States and a short tour
of Japan for their The Blessed Hellride album. A few songs from the Tokyo, Japan show of this tour appear in the bonus features section of their live DVD, Boozed, Broozed & Broken-Boned. In 2004, Inez recorded the track "Crazy or High" with Black Label Society for their studio album release Hangover Music Vol. VI.
Heart (2002–2006)
Following Layne Staley's death in April 2002, Inez joined Heart and toured with the band from 2002 through 2006. He appears on Heart's 2003 release, Alive in Seattle, a double CD live recording that documents a 2002 concert at Seattle's Paramount Theatre.
Inez also played bass and tambourine on Heart's 2004 album Jupiters Darling.
Alice in Chains reunion (2005–present)
In 2005, Jerry Cantrell, Inez, and Sean Kinney reunited to perform a benefit concert in Seattle for victims of the tsunami disaster that struck South Asia in 2004. By 2006 Inez, along with the surviving members of Alice in Chains, Jerry Cantrell and Sean Kinney, set out for a world tour with various guest singers to fill in for the late Layne Staley. The main singer for the band's tour was William DuVall. The band was also featured on Decades of Rock: Heart and Friends where they performed "Would?" with Phil Anselmo
and "Rooster" with William DuVall. DuVall would go on to be made the
permanent singer of the group, which has since released three studio
albums with Duvall and toured extensively since 2006.
Paul Samwell-Smith (born Paul Smith, 8 May 1943, in Richmond, Surrey) is an English musician and record producer. He was a founding member and the bassist of the 1960s English rock band the Yardbirds, which launched leading guitarists Eric Clapton, Jeff Beck and Jimmy Page to fame. As a youth, Samwell-Smith attended Hampton School with Yardbirds drummer Jim McCarty.
While in the Yardbirds, he co-produced and engineered much of their music, working with record producers such as Mickie Most, Simon Napier-Bell and Giorgio Gomelsky.
Samwell-Smith was a major contributor to the original tracks written by
the Yardbirds during his tenure with the band. He left the group in
June 1966 to pursue a career as a record producer.
The Yardbirds
In late May 1963, he formed the Yardbirds with Keith Relf, Anthony Topham, Chris Dreja, and Jim McCarty. During this period his primary instrument was a short-scale Epiphone Rivoli bass. He played on the UK albums, Five Live Yardbirds and Yardbirds (also known as Roger the Engineer) and on the US albums For Your Love, Having a Rave Up, and Over Under Sideways Down (which was Roger the Engineer retitled for the US market), all released on Epic Records. He provided background vocals on many songs like "Good Morning Little School Girl", "For Your Love", "Heart Full of Soul", "Evil Hearted You",
and more. He composed the Gregorian chant arrangements and lyrics of
the songs "Still I'm Sad" and "Turn Into Earth". While in the Yardbirds
he started working on the technical side in the studio. In 1966,
becoming tired of touring and wanting to focus on production, he left
the Yardbirds and was replaced by Jimmy Page. The last Yardbirds album he played on was Roger the Engineer.
Regarding Samwell-Smith's years with the Yardbirds, a 2020 article in Guitar World
opined: "As a bassist, Paul Samwell-Smith was solid and occasionally
prominently inventive. No doubt, had he stuck to that he’d have been
feted as an influence by many."
In the early 1980s, Samwell-Smith played in the Yardbirds reunion band Box of Frogs with original Yardbird members Chris Dreja and Jim McCarty.
The Box of Frogs did not tour because Chris Dreja was busy with his
photography and Samwell-Smith was busy in the recording studio.
He went on to become a successful producer with credits including Cat Stevens' albums Tea for the Tillerman (1970), Teaser and the Firecat (1971) and Catch Bull at Four (1972). An article in The Washington Post
praised Samwell-Smith's "deft, understated touch" on these recordings
as a primary reason for their commercial success, and commented: "The
chamber ensemble palette Samwell-Smith employed, consisting mainly of
acoustic guitars, piano, upright bass and hand percussion, and the
refined arrangements he crafted, perfectly complement the interior
landscapes that Stevens was exploring. Stevens had the pure, raw talent,
certainly, but it was Samwell-Smith who seemed to understand how best
to transmute and position that talent for maximum artistic impact." Samwell-Smith also produced recordings for Jethro Tull, Carly Simon, Renaissance, Murray Head, Chris de Burgh, Beverley Craven, Toto Coelo, Illusion and Claire Hamill. Other production credits include two of Amazing Blondel's albums for Island Records; the first and second albums by All About Eve for Mercury; and "American Tune" (1973 single) with Paul Simon.
Film
Paul Samwell-Smith was the musical producer for the film Harold and Maude in 1971, with music written by Cat Stevens, which became a cult classic. In addition, two decades later, he produced Postcards from the Edge in 1990, as a music sound recording and recording supervisor.
İbrahim Gökçek est un musicien du groupe folk révolutionnaire turc Grup Yorum. Né en à Kayseri, il meurt le après une grève de la faim de 323 jours.
Biographie
İbrahim Gökçek, né en 1980 à Kayseri, est bassiste dans le groupe révolutionnaire turc Grup Yorum. Il est marié à Sultan Gökçek, une autre membre de Grup Yorum, détenue en 2020 à la prison de Silivri.
Il est arrêté le 1er
mai 2019 et inculpé de «création et direction d'une organisation». En
juin, il rejoint la grève de la faim engagée par d'autres membres de
Grup Yorum:
ceux-ci revendiquent que le gouvernement turc mette fin à la répression
contre le groupe, libère ses membres emprisonnés et leur permette de
donner des concerts. Le 4 janvier 2020, Helin Bölek
et lui annoncent leur décision de prolonger leur jeûne jusqu'à la mort.
Le 14, le parquet requiert l'emprisonnement à perpétuité contre Ibrahim
Gökçek. Libéré malgré tout en février 2020, il s'installe avec Helin Bölek dans une maison à Küçükarmutlu à Istanbul pour y poursuivre leur grève de la faim.
Le 5 mai 2020, il recommence à
s'alimenter - les principaux partis d'opposition lui ont promis de se
mobiliser - et est transféré dans un hôpital. Il meurt le 7 mai 2020.
Le lendemain, la police arrête ou disperse aux gaz lacrymogènes les participants à une cérémonie à sa mémoire dans un cemevi du quartier de Sultangazi, et saisit son cercueil. Il est finalement inhumé dans le cimetière de Kayseri, au cours d'une cérémonie qui donne lieu à de nouvelles échauffourées avec la police.
Des membres du Parti d'action nationaliste
(MHP) manifestent et menacent de déterrer Ibrahim Gökçek et de brûler
sa dépouille, au motif qu'ils le considèrent comme un terroriste. Ces
manifestations ont poussé le MHP à fermer les bureaux des Loups gris pendant un certain temps et à licencier son président local.
Michael Ryan Pritchard, conhecido como Mike Dirnt, (Rodeo, Califórnia, 4 de maio de 1972) é o baixista da banda de punk rock, Green Day.
O seu apelido fictício (Dirnt) deve-se ao facto de que estava
aprendendo a tocar baixo e, no colégio, ficava repetindo notas no baixo
que soavam como uma onomatopeia em inglês (dirnt, dirnt, dirnt), e ele adotou a brincadeira para a sua 'alcunha'.
Glenn Cornick (Barrow-in-Furness, 23 de abril de 1947 - Hilo, Havaí, 28 de agosto de 2014) foi um músico britânico. Foi o primeiro baixista e um dos fundadores do Jethro Tull. Ele saiu da banda depois de seu terceiro álbum, Benefit,
em 1970. Seu estilo (meio virtuoso, meio performático), fica presente
nas primeiras músicas da banda, como "Bouree" e "The Witch's Promisse".
Cornick foi "convidado" a deixar o Tull pelo empresário Terry
Ellis, mas recebeu o apoio e encorajamento para formar sua própria
banda, Wild Turkey, que obteve certo êxito com alguns álbuns e turnês -
em 1972, abriram os shows para a turnê mundial do Black Sabbath.
Ele mudou-se depois para Berlim, onde gravou o álbum "Rock'n Roll Testament" com a banda Karthago. Mais tarde, nos EUA, formou o grupo Paris com Bob Welch, ex-Fleetwood Mac. A parceria durou até 1977, quando Cornick abandonou a música e se tornou gerente de vendas de uma empresa de alimentos.
Depois de dez anos voltou a tocar, participando em vários
projetos - inclusive uma reunião dos Wild Turkey, lançando mais três
álbuns.
Cornick morreu em Hilo, no Havai, a 28 de agosto de 2014, por causa de insuficiência cardíaca congestiva.
Michael Edward Welsh (Syracuse, New York, April 20, 1971 – Chicago, Illinois, October 8, 2011) was an
American artist and musician who played bass for several bands,
including the rock band Weezer. During Weezer's hiatus, he played with Weezer frontman Rivers Cuomo in the band Homie, during Cuomo's time in Boston. Following original bassist Matt Sharp's
departure from Weezer, Welsh joined as bassist and played with them
from the time that they unofficially regrouped in 1998 until August
2001, when he experienced mental health problems. Shortly afterwards, he
retired from music to focus on his art career. Welsh died from a drug overdose on October 8, 2011.
Teatro Miguel Franco (LEIRIA) - 16.04.26 - 19.30 horas
Canções Pagãs, álbum lançado em 2016 por Nuno Dias e Luís Figueiredo,
chega agora em formato recital como homenagem ao cancioneiro de Luiz
Goes, figura central da Canção de Coimbra. Reinterpretando 16 faixas
gravadas entre 1967 e 1971, o projeto adota uma abordagem erudita e
minimalista, retirando as composições do contexto tradicional da
guitarra de Coimbra para as transformar em autênticas canções de câmara.
Programa:
Canções Pagãs, Nuno Dias
Biografias:
Nuno Afonso Dias é licenciado em canto pela
Universidade de Aveiro, na classe da professora Isabel Alcobia. Foi
Docente Assistente nesta Universidade no ano letivo 2013/14. Desenvolveu
os seus estudos com Alan Watt, Tom Krause e Michael Rhodes. Foi
bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian para o projeto enoa (European
Network of Opera Academies). Fez parte da Academia de Ópera do Festival
de Verbier, onde trabalhou com Barbara Bonney, Claudio Desderi, Tomas
Quastoff e Tim Caroll, tendo-se destacado com o Prémio Jovem Promessa
Thierry Marmod.
Como solista, tem-se apresentado em concerto com diversas orquestras
nacionais e internacionais, cantando obras de referência do repertório
coral-sinfónico. No domínio da ópera interpretou, no Teatro Nacional de
São Carlos, ao longo das últimas temporadas, diversos personagens do
repertório lírico, abrangendo obras de compositores consagrados como
Puccini, Donizetti, Rossini ou Bizet, entre outros. Do seu repertório,
que interpretou em palcos nacionais e internacionais, fazem também parte
compositores como Verdi, Mozart, Busoni, Stravinsky ou Britten.
Da discografia de Nuno Dias destaca-se o disco Canções Pagãs,
inteiramente dedicado ao cancioneiro de Luiz Goes, trabalho esse que foi
reconhecido como de Utilidade Cultural pelo Ministério da Cultura. Foi
cantor residente no Stadttheater Bern, na Suíça, durante a temporada
2014/15.
Luis Figueiredo iniciou os estudos musicais com 8
anos. Depois de dois anos de aulas particulares de Piano, em 1989
ingressou no Conservatório de Música de Coimbra, onde completou o curso
de Piano.
Em 2005 concluiu a Licenciatura em Piano na Universidade de Aveiro,
estudando com Vitali Dotsenko, Fausto Neves, António Chagas Rosa, Vasco
Negreiros, entre outros. No mesmo ano, estudou no Hot Clube de Portugal
em Lisboa com Filipe Melo, Bernardo Moreira, Ricardo Pinheiro e Bruno
Santos. Em 2016 concluiu o Doutoramento em Música na Universidade de
Aveiro, sob orientação de Susana Sardo e Mário Laginha. Durante este
período, frequentou diversas classes de aperfeiçoamento e workshops com
Álvaro Teixeira Lopes, Andrezej Pikul, Roy Howatt, Liv Glaser, Mário
Laginha, Valery Starodubrovsky, Dave Liebman e Hervé N’Kaoua, entre
inúmeros outros.
Participou também em diversos eventos científicos nas áreas da
performance musical e musicologia, tais como Congresso SIBE – Sociedade
Ibérica de Etnomusicologia (Salamanca e Lisboa), Rhythm Changes
International Jazz Conference (Amesterdão), Leeds International Jazz
Conference (Reino Unido), Jazz Talks – Aveiro International Jazz
Conference, ENIM – Encontros Nacionais de Investigação em Música
(Portugal, várias localidades), Post-ip Post in Progress (Aveiro,
Portugal).
Foi convidado como orador em variadas ocasiões, incluindo o evento
TED (Aveiro), Escola Superior de Educação de Coimbra (Fórum das Artes e
Tecnologias), Congresso EPTA – European Piano Teachers Association
(Portugal), Academia de Música de Castelo de Paiva, Academia de Música
de Torre de Moncorvo, Conservatório de Música de Coimbra, entre vários
outros.
Entre 2005 e 2015, lecionou em instituições como o Conservatório de
Música de Coimbra, o Conservatório de Música da Jobra, o Conservatório
de Música de S. José da Guarda e a Tone Music School, em Coimbra.
Pontualmente orientou masterclasses e workshops nas áreas da música
erudita, do jazz e da composição em inúmeras instituições em Portugal e
também fora do país.
Entre 2011 e 2019 desempenhou funções nos Mestrados em Música e
Ensino de Música na Universidade de Aveiro, sendo coordenador da
variante de jazz e vice-diretor do Mestrado em Música, e leccionando as
disciplinas de piano, música de câmara, combo, composição e jazz
studies.
Luís Figueiredo está ativo profissionalmente desde 2004 nas áreas da
performance de música escrita e improvisada, da composição e arranjo, e
da produção e direção musical. Editou o seu primeiro álbum como líder em
2010 (Manhã, JACC Records). Desde então, assinou participações em cerca
de 30 edições discográficas.
Trabalhou e/ou gravou com Cristina Branco, Bruno Pedroso, Carlos
Bica, André Fernandes, Luísa Sobral, Alexandre Frazão, Reinier Baas,
João Moreira, Ana Bacalhau, Mário Delgado, Bernardo Moreira, David
Binney, João Hasselberg, Perico Sambeat, Mário Laginha, Marta Hugon,
Ricardo Toscano, Eduardo Raon, Rita Maria, Diogo Duque, Márcia, Mário
Franco, Diabo na Cruz, Carlos Barretto, Jorge Moniz, Gisela João e
Jeffery Davis, entre vários outros.
Trabalhou com a Orquestra Filarmonia das Beiras, Orquestra
Metropolitana, Orquestra Clássica do Sul, Orquestra XXI, Hr Frankfurt
Rundfunk Big Band (DE), Het Gelders Orkester (NL), para além de vários
ensembles de música de câmara, sob a direção de Cesário Costa, Dinis
Sousa, Jamie Philips, Rui Pinheiro e António Lourenço.
Na sua agenda registam-se concertos, masterclasses e residências
artísticas em inúmeros países, como Espanha, França, Alemanha, Áustria,
Luxemburgo, Holanda, Suécia, Noruega, Dinamarca, Finlândia, Sérvia,
Grécia, Turquia, México, Marrocos e Brasil.
Desde 2008, tem colaborado em várias produções de teatro e cinema,
como compositor, intérprete ou diretor musical. Neste âmbito, trabalhou
com Tiago Cravidão, O Teatrão (Coimbra), Sandra Barata Belo, Patrícia
André e Teatro Praga (Lisboa).
Luís Figueiredo foi o arranjador da canção vencedora do Festival
Eurovisão da Canção 2017, “Amar Pelos Dois” (autoria: Luísa Sobral), e
foi também o compositor da banda sonora original da edição de 2018 do
mesmo festival.
Oliver Riedel (Schwerin, 11 de abril de 1971) é um músico alemão, mais conhecido por tocar baixo no grupo Rammstein.
Mede 2,02 metros, sendo, portanto, o mais alto membro da banda. O seu cabelo é
preto, embora esteja quase sempre com a cabeça raspada, e tem olhos
verdes.
Cresceu junto com o pai e
irmão até que, aos 16 anos, encontrou a mãe. É então quando consegue
um trabalho num restaurante desta. Dois dias depois de completar 17
anos, o pai e o irmão faleceram. Trabalhou como cesteiro e pertencia a
um grupo folk, onde tocava violino. É baixista do Rammstein desde a fundação da banda. A letra da música "Seemann" foi escrita por ele. O seu primeiro grupo foi The Inchtabokatables.
Komm in mein Boot! Ein Sturm kommt auf, und es wird Nacht. Wo willst du hin? So ganz allein treibst du davon. Wer hält deine Hand, Wenn es dich nach unten zieht?
Wo willst du hin? So uferlos die kalte See. Komm in mein Boot! Der Herbstwind hält die Segel straff.
Jetzt stehst du da an der Laterne, Mit Tränen im Gesicht. Das Tageslicht fällt auf die Seite, Der Herbstwind fegt die Straße leer.
Jetzt stehst du da an der Laterne, Hast Tränen im Gesicht. Das Abendlicht verjagt die Schatten. Die Zeit steht still, und es wird Herbst.
Komm in mein Boot! Die Sehnsucht wird Der Steuermann.
Komm in mein Boot! Der beste Seemann War doch ich.
Jetzt stehst du da an der Laterne, Hast Tränen im Gesicht. Das Feuer nimmst du von der Kerze. Die Zeit steht still, und es wird Herbst.
Sie sprachen nur von deiner Mutter. So gnadenlos ist nur die Nacht. Am Ende bleib' ich doch alleine. Die Zeit steht still Und mir ist kalt.
Wilkeson died in his sleep on July 27, 2001, at age 49 at the
Sawgrass Marriott Resort & Beach Club in Ponte Vedra Beach, Florida.
He was pronounced dead by St Johns County Fire Rescue Paramedic,
Charlie Galambos. Galambos reports that leaving the scene moments after
pronouncing Wilkeson dead, news had already leaked to the media, as he
listened to the report on local FM radio. Wilkeson was in town to
address charges of driving under the influence, for which he had been
cited earlier that year. A medical examiner reported that Wilkeson was
suffering from chronic liver and lung disease and died of natural
causes.
Wilkeson's death put the group in a difficult position since an
agreement with Ronnie Van Zant's widow, Judy Jenness, mandated that at
least three of Skynyrd's longtime members would have to appear in order
for the band to use the name Lynyrd Skynyrd. Jenness waived this
proviso, and the group continued with replacement bassist Ean Evans.
Lynyrd Skynyrd dedicated the song "Mad Hatter" from their 2003 album Vicious Cycle to Wilkeson's memory.
Foi para Luxemburgo quando era ainda novo, para a Escola Internacional Americana de Luxemburgo, onde conhece Brian Molko, elemento da banda Placebo. Stefan começou a tocar música no grupo musical da escola, em 1987. Completou o ensino secundário na Suécia e, com os pais, mudou-se para Londres onde estudou no Instituto de Músicos.
Nas décadas de 80 e de 90,
Adam apostou nos efeitos, com ênfase ao uso de "slaps", e
"distorções". O baixista prefere um som mais puro e direto do seu
instrumento. Seja qual for a abordagem, o "jazzman" da banda (assim
chamado pelo vocalista da banda, Bono Vox) continua imprevisível e criativo. Adam é também responsável pelo site oficial da banda, U2.com, tendo entregue a gestão ao seu irmão Sebastian.
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