O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Jalacy Hawkins (Cleveland, Ohio, 18 de julho de 1929 - Neuilly-sur-Seine, França, 12 de fevereiro de 2000), mais conhecido como Screamin' Jay Hawkins
foi um músico e ator afro-americano, famoso por sua poderosa voz e
apresentações teatrais selvagens de músicas como "I Put a Spell on You".
Hawkins algumas vezes usou materiais macabros em seus shows, o que fez dele um dos precursores do shock rock.
Vida
Nascido e criado em Cleveland, Ohio, Hawkins estudou piano clássico quando era criança e aprendeu a tocar guitarra depois dos vinte anos. O objetivo inicial de sua carreira era tornar-se um cantor barítono aos passos de Paul Robeson. Quando suas ambições falharam, ele começou sua carreira como um cantor e pianista convencional de blues.
Serviu às forças aéreas do exército americano no Pacífico durante a Segunda Guerra Mundial,
primeiramente como um artista. Apesar de ele mesmo ter afirmado que
foi torturado durante algum tempo como prisioneiro de guerra, as
estórias sobre as circunstâncias de sua captura variam. De acordo com o
documentário I Put a Spell on Me, para ser libertado ele
explodiu a cabeça de seu carrasco colocando uma granada em sua boca e
puxando o pino. Hawkins era um ávido e formidável boxeador. Em 1949, ele foi campeão da categoria peso médio do Alaska.
I Put a Spell on You
A sua gravação de maior sucesso, "I Put a Spell on You" de 1956, foi selecionada pelo Rock and Roll Hall of Fame como uma das 500 músicas que moldaram o rock and roll. De acordo com o AllMusic Guide to the Blues
Hawkins originalmente teria composto a música como uma balada refinada.
Toda a banda estava sob o efeito de substâncias alucinógenas durante
as sessões de gravação onde Hawkins gritou, grunhiu e murmurou pela
música inteira como um bêbado abandonado. O resultado final não ficou
parecido com uma balada, ao invés disso é uma música rústica e gutural
que se tornou o seu maior sucesso comercial e, conforme foi confirmado,
ultrapassou um milhão de cópias vendidas. Apesar disso falhou em
alcançar as paradas da Billboard.
A performance durante a gravação foi hipnótica, o próprio Hawkins não
se recordava da sessão. Tanto que precisou reaprender a música de acordo
com as gravações para poder tocá-la ao vivo. Entretanto a gravadora
lançou uma segunda versão da música, removendo os grunhidos que
completavam a versão original, isso foi feito em reação às reclamações
sobre a música ter um apelo sexual. mesmo assim ele foi banida das rádios nalgumas regiões.
Logo após o lançamento de "I Put a Spell on You", o DJ Alan Freed
ofereceu 300 dólares à Hawkins para sair de dentro de um caixão no
palco. A proposta foi aceite e brevemente Hawkins criou uma persona de
palco que apresentava-se com roupas douradas e de pele de leopardo e
notáveis acessórios voodoo, como um crânio cravado numa vara e cobras
de borracha." Esses acessórios sugestionavam o vudu haitiano, mas também apresentavam traços cómicos que provocavam comparações com um Vincent Price negro.
Em 1968 os Creedence Clearwater Revival gravaram para o seu primeiro álbum (auto-intitulado) uma versão cover de "I Put a Spell on You".
Morte
Hawkins morreu em 12 de fevereiro de 2000, depois de uma cirurgia para tratar um aneurisma.
Ele deixou vários filhos de muitas mulheres, que uma estimativa, na época
de sua morte, dizia serem 55 filhos, mas, após investigações, esse número em
breve se aproximou de 75.
I put a spell on you - Screamin' Jay Hawkins I put a spell on you ’cause you’re mine You better stop the things you do I ain’t lyin’ No I ain’t lyin’ You know I can’t stand it You’re runnin’ around You know better daddy I can’t stand it cause you put me down I put a spell on you Because you’re mine You’re mine I love ya I love you I love you I love you anyhow And I don’t care If you don’t want me I’m yours right now You hear me I put a spell on you Because you’re mine
Um dos maiores guitarristas de todos os tempos, Van Halen ajudou a popularizar a técnica de solo de guitarra conhecida como tapping, permitindo que arpejos rápidos fossem tocados com as duas mãos no braço da guitarra.
Foi eleito o melhor guitarrista de todos os tempos, numa votação promovida pela revista Guitar World, que contou com quase 500 mil votos. Foi eleito o 8º melhor guitarrista de todos tempos pela revista Rolling Stone.
Faleceu a 6 de outubro de 2020, aos 65 anos, após passar cinco anos a lutar contra um cancro.
A 21 de dezembro de 2015,
Júpiter foi encontrado caído na casa de banho da sua residência. O
serviço de emergência foi solicitado, mas o músico veio a falecer em
casa. Com uma saúde frágil, ele morreu após sofrer um enfarte agudo do
miocárdio durante o banho.
Para Frank Jorge, parceiro da época d'Os Cascavelletes e também uma referência no rock gaúcho,
Flávio Basso deixa um grande legado como compositor e como criador: "um
criador incansável, um cara que fugia totalmente dos lugares-comuns, da
previsibilidade".
Ficou na 22ª posição entre os maiores cantores de todos os tempos, pela revista Rolling Stone, sendo a 3ª mulher mais bem colocada, ficando atrás apenas de Tina Turner (17ª) e de Aretha Franklin (1ª).
Uma figura importante no desenvolvimento da música soul
norte-americana, Pickett gravou mais de 50 canções que figuraram nas
paradas americanas de R&B, e muitas vezes estiveram nas paradas de sucesso da música pop também. Entre os seus hits mais conhecidos estão "In The Midnight Hour" (que ele co-escreveu), "Land of 1000 Dances" "Mustang Sally" e "Funky Broadway".
O impacto das composições e gravações de Pickett levaram à sua introdução, em 1991, no Rock and Roll Hall of Fame.
Etta James nasceu na Califórnia, filha de Dorothy Hawkins, uma
afro-americana, mãe solteira, de 16 anos. Filha de pai branco, Etta
procurou saber quem era seu progenitor, desconhecido até então, e que
sua mãe diz ser Minnesota Fats, do qual ela recebia uma pensão de alimentos, na condição de manter segredo sobre a sua paternidade.
A sua família mudou-se para São Francisco, Califórnia, em 1950, e, em 1952, Etta e mais duas amigas formaram o trio (As Creolettes), o qual viria a chamar a atenção de Johnny Otis.
Otis inverteu as sílabas do seu nome para lhe dar uma melhor
sonoridade assim surgindo o seu nome artístico. A partir daí Otis
investiu nela, começando a gravar os seus primeiros temas.
Depois da fama
A sua primeira gravação, e o seu primeiro êxito R&B, foi da sua própria autoria, "The Wallflower (Dance with Me, Henry)", uma música-resposta para a música de Hank Ballard, "Work with Me, Annie". Em 1954, Etta gravou juntamente com a banda de Otis e com Richard Berry, o qual cantava a segunda voz. A canção, que não estava totalmente boa, foi re-escrita por Georgia Gibbs, ganhando o título de "Dance with Me, Henry". Também gravou momentaneamente com a banda intitulada Etta James & the Peaches, com diversos hits, sendo contratada mais tarde pela Chess Records, em 1960.
Saiu em turnê com Johnny "Guitar" Watson, juntamente com Otis, nos anos 50 e foi referida por Watson como a penúltima influência em seu estilo.
Ela lançou vários duetos com Harvey Fuqua (dos The Moonglows), dos quais surgiu o seu maior sucesso já gravado, a belíssima e clássica "At Last".
A canção, que apareceu juntamente com outros êxitos como "All I Could
Do Was Cry" e "Trust in Me", foi incluída no seu álbum de estreia, "At Last!".
Etta James teve um sério problema de drogas e romances mal sucedidos,
que interferiram em sua carreira. Posteriormente ela tem problemas com a
obesidade (chegando a ter quase 200 kg), que levaram-na a fazer uma
cirurgia gástrica em 2003, fazendo-a perder quase 100 kg. Em 2003 Etta
James recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Etta fez tours
pela América, juntamente com os seus dois filhos, Donto e Sametto. Em
2011, com uma participação não-creditada (porém autorizada), cantou
com o rapper Flo Rida, na música Good Feeling. Cinco dias antes de fazer 74 anos, no dia 20 de janeiro de 2012, finalmente sucumbiu à leucemia e a outras doenças, no Riverside Community Hospital, na cidade de Riverside, na Califórnia. Tinha-lhe sido diagnosticada a doença em janeiro de 2011.
James Patrick "Jimmy" Page (Heston, 9 de janeiro de 1944),
é um musico, produtor musical e compositor inglês, que alcançou
sucesso internacional como o lendário guitarrista da banda de rockLed Zeppelin.
Page começou a sua carreira como músico de estúdio em Londres e, em
meados da década de 60, tornou-se o guitarrista de sessão mais
procurado no Reino Unido. Ele foi um membro dos Yardbirds de 66 a 68 e,
posteriormente, fundou os Led Zeppelin, em 1968.
Page é amplamente considerado como um dos melhores e mais influentes guitarristas de todos os tempos. A revista Rolling Stone descreve-o como o "pontífice dos riffs"
e classificou-o em terceiro lugar na lista dos "100 Maiores
Guitarristas de Todos os Tempos". Em 2010 foi classificado em segundo
lugar na lista dos "50 Melhores Guitarristas de Todos os Tempos". Ele
foi colocado duas vezes no Rock and Roll Hall of Fame: uma como um membro dos Yardbirds, em 1992, e uma segunda vez como membro dos Led Zeppelin, em 1995. Page foi uma inspiração para o estilo de guitarra descendente de Johnny Ramone, dos Ramones. Ramone descreveu Page como "provavelmente o maior guitarrista que já existiu". Page foi descrito pela Uncut como "o maior e mais misterioso herói da guitarra no rock". A revista Los Angeles Times considerou Jimmy Page como o segundo maior guitarrista de todos os tempos.
Elvis Aaron Presley (East Tupelo, 8 de janeiro de 1935 - Memphis, 16 de agosto de 1977) foi um famoso músico e atornorte-americano, mundialmente denominado como o Rei do Rock. É também conhecido como Elvis The Pelvis, alcunha pela qual ficou conhecido na década de 50
pela sua maneira extravagante e ousada de dançar. Elvis também foi um
dos pioneiros e principal idealizador do movimento conhecido como rock and roll. Uma de suas maiores virtudes era a sua voz, devido ao seu alcance vocal, que atingia, segundo especialistas, notas musicais de difícil alcance para um cantor popular. A crítica
especializada reconhece o seu expressivo ganho, em extensão, com a
maturidade; além de virtuoso senso rítmico, força interpretativa e um timbre
de voz que o destacava entre os cantores populares, sendo avaliado
como um dos maiores e por outros como o melhor cantor popular do século XX.
Elvis tornou-se um dos maiores ícones da cultura popular mundial do século XX. Entre os seus sucessos musicais podemos destacar "Hound Dog", "Don't Be Cruel", "Love me Tender", "All Shook up", "Teddy Bear", "Jailhouse Rock",
"It's Now Or Never", "Can´t Help Falling In Love", "Surrender",
"Crying In The Chapel", "Mystery Train", "In The Ghetto", "Suspicious
Minds", "Don't Cry Daddy", "The Wonder Of You", "An American Trilogy",
"Burning Love", "My Way", "My Boy" e "Moody Blue". Na Europa, canções como "Wooden Heart", "You Don't Have To Say You Love Me", "My Boy" e "Moody Blue" fizeram sucesso.
Após a sua morte, novos sucessos advieram, como "Way Down" (logo após o seu falecimento), "Always On My Mind", "Guitar Man", "A Little Less Conversation"
e "Rubberneckin". Mais de quarenta anos após a sua morte, Presley ainda
é o artista a solo de maior sucesso comercial e com maior número de
"hits" nos tops mundiais, sendo ainda o artista a solo recordista em vendas de discos, com mais de mil milhões de álbuns vendidos em todo o mundo.