O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Educado no meio do bairro, cedo tomou contacto com a música, aprendendo violino e piano. Aos 14 anos compôs canções que atingiram grande popularidade. Aos 17 anos iniciou a crítica musical no "Diário Ilustrado". Estudou também órgão.
A partir de 1940
foi acusado de "irreverente" por se comportar de maneira "imprópria"
nas aulas e por factos da vida familiar, sendo constituído arguido num
processo do qual resultaria a sua suspensão como docente no
Conservatório. Realizou então palestras na Emissora Nacional e manteve tertúlias com um grupo de discípulos.
Foi demitido da Emissora Nacional em 4 maio de 1951 acusado de
ter usado uma gravata vermelha no dia seguinte à morte do presidente Óscar Carmona,
mas segundo o testemunho de Nuno Barreiros e Maria Helena de Freitas, a
gravata que usara não era vermelha, mas sim de xadrez com um padrão em
que o vermelho não era a cor preponderante.
Alexandre Dumas filho nasceu em Paris, França, filho ilegítimo de Marie-Catherine Labay, uma costureira, e do romancista Alexandre Dumas. Em 1831
o seu pai reconheceu-o legalmente e assegurou-lhe uma boa educação, na
Instituição Goubaux e no Colégio Bourbon. As leis daquela época
permitiram a Dumas pai tirar o seu filho da mãe e a agonia de sua mãe
inspirou o filho a escrever sobre personagens trágicos femininos.
Em quase todos os seus livros enfatizou o propósito moral da sua
literatura e, na sua peça de 1858, "O Filho Natural",
expôs a teoria de que se alguém traz ilegitimamente um filho ao
mundo, então ele tem a obrigação de legitimar o seu filho e casar com a
mulher.
Adicionalmente ao estigma da ilegitimidade, Dumas filho tinha sangue negro, pois o seu pai era descendente de um nobre francês e de uma mulher negra haitiana. Nos internatos, Dumas filho
era constantemente hostilizado por seus colegas. Esses acontecimentos
influenciaram profundamente seus pensamentos, comportamento e obra.
Durante sua vida, Dumas filho escreveu outros doze romances e diversas peças. Em 1867 ele publicou um romance semi-autobiográfico , "L'affaire Clemenceau", considerado por muitos como uma de suas melhores obras. Em 1874 foi admitido na Académie Française e em 1894 recebeu a Légion d'Honneur.
Nasceu em Tomar, a 17 de dezembro de 1906, cidade sobre a qual
escreveria que é onde «o monumento completa a paisagem; a paisagem é o
quadro digno do monumento; e a luz é o elemento transfigurador e
glorificador da união quase consubstancial da Natureza com a Arte.»
Apenas com 14 anos, começou a trabalhar como pianista no Cine-Teatro de
Tomar, procedendo ele próprio aos "arranjos" dos trechos que
interpretava, tocando peças de Debussy e de compositores russos contemporâneos. Na época, competiam em Tomar as duas bandas rivais: Gualdim Pais e a Nabantina.
Em 1923, frequenta o Curso Superior do Conservatório de Lisboa, tendo como professores: Adriano Meira (Curso Superior de Piano), Tomás Borba (Composição) e Luís de Freitas Branco (Ciências Musicais); em 1927, frequenta a Classe de Virtuosidade, onde tem como professor o Mestre Vianna da Motta (antigo aluno de Liszt), considerado o maior pianista português de todos os tempos.
Em 1928, frequentaria também o curso de Ciências Históricas e Filosóficas na Faculdade de Letras de Lisboa, que viria a abandonar em 1931, em protesto contra a repressão a uma greve académica.
Entretanto, funda em Tomar o semanário republicano "A Acção".
Em 1931,
no dia em que conclui, com a mais alta classificação, as provas de
concurso para Professor de Solfejo e Piano do Conservatório Nacional, é
preso pela polícia política, encerrado no Aljube e, a seguir,
desterrado para Alpiarça.
Em 1934
concorre a uma bolsa de estudo, na área da música, para Paris. Ganha o
concurso mas a decisão do Júri é anulada por ordem da polícia política.
Em setembro de 1935 é de novo preso e enviado para o Forte de Caxias.
Em 1937 é libertado e parte para França por conta própria, aproveitando para ampliar os seus conhecimentos musicais, estudando Composição e Orquestração com Koechlin.
Em 1939 recusa a nacionalidade francesa, sendo forçado a regressar a Portugal.
Em 1940
é-lhe proposto dirigir os Serviços de Música da Emissora Nacional. Não
chega a tomar posse do cargo porque recusa assinar a declaração de
"repúdio activo do comunismo e de todas as ideias subversivas" que,
então, era exigida a todos os funcionários públicos.
Em 1945
integra o Movimento de Unidade Democrática (MUD], do qual virá a ser
dirigente. No âmbito das actividades do MUD, Fernando Lopes-Graça cria o
Coro do Grupo Dramático Lisbonense, mais tarde Coro da Academia dos
Amadores de Música, após a sua morte o coro foi renomeado Coro
Lopes-Graça da Academia de Amadores de Música como forma de homenagem.
As Canções Regionais Portuguesas e as Canções Heróicas são cantadas pelo
Coro por todo o país. Por essa altura adere ao Partido Comunista Português.
A repressão por parte do regime fascista cresce e acentua-se: na década
de cinquenta as orquestras nacionais são proibidas de interpretar
obras de Fernando Lopes-Graça; os direitos de autor são-lhe roubados;
é-lhe anulado o diploma de professor do ensino particular; é obrigado a
abandonar a Academia dos Amadores de Música, à qual só regressa em
1972.
É autor de uma vasta obra literária incidente em reflexões sobre a música portuguesa
e a música do seu tempo, mas maior ainda é a sua obra musical, da
qual são assinaláveis os concertos para piano e orquestra, as inúmeras
obras corais de inspiração folclórica nacional, o Requiem pelas Vítimas do Fascismo (1979), o concerto para violoncelo encomendado e estreado por Rostropovich,
e a vastíssima obra para piano, nomeadamente as seis sonatas que
constituem um marco na história da música pianística portuguesa do
século XX.
Mandei-lhe uma carta em papel perfumado E com letra bonita dizia ela tinha Um sorriso luminoso tão triste e gaiato Como o sol de novembro brincando de artista Nas acácias floridas na fímbria do mar E dando calor ao sumo das mangas Sua pele macia era suma-uma Sua pele macia da cor do jambo Cheirando a rosas sua pele macia Guardava as doçuras do corpo rijo Tão rijo e tão doce como um maboque Seus seios laranjas, laranjas do Loge Seus dentes marfim Mandei-lhe essa carta e ela disse que não
Mandei-lhe um cartão Que o amigo Maninho tipografou "Por ti sofre o meu coração" Num canto "sim" noutro canto "não"
E ela o canto do "não" dobrou
Mandei-lhe um recado pela Zefa do sete Pedindo e rogando de joelhos no chão Pela Sra do Cabo, pela Sta Efigénia Me desse a ventura do seu namoro E ela disse que não
Levei à Vó Xica, quimbanda de fama Areia da marca que o seu pé deixou Para que fizesse um feitiço Forte e seguro
Que nela nascesse um amor como o meu E o feitiço falhou
Esperei-a de tarde à porta da fábrica Orfetei-lhe um colar, um anel e um broche Paguei-lhe doces na calçada da Missão Ficamos num banco do Largo da Estátua Afaguei-lhe as mãos falamos de amor E ela disse que não.
Andei barbudo, sujo e descalço
Como um monangamba procuraram por mim Não viu ai não viu, não viu Benjamim E perdido me deram no morro da Samba
Para me distrair levaram-me ao baile Do Só Januário, mas ela lá estava Num canto a rir, contando o meu caso às moças mais lindas do bairro operário
Tocaram uma rumba e dancei com ela E num passo maluco voamos na sala Qual uma estrela riscando o céu E a malta gritou "Aí Benjamim" Olhei-a nos olhos sorriu para mim Pedi-lhe um beijo Lá lá lá lá lá Lá lá lá lá lá E ela disse que sim
Pomba branca, pomba branca
Já perdi o teu voar
Naquela terra distante
Toda coberta p'lo mar
Pomba branca, pomba branca
Já perdi o teu voar
Naquela terra distante
Toda coberta p'lo mar
Fui criança e andei descalço
Porque a terra me aquecia
E eram longos os meus olhos
Quando a noite adormecia
Vinham barcos dos países
E eu sorria a deus, sonhei
Traziam roupas, felizes
As crianças dos países
Nesses barcos a chegar
Pomba branca, pomba branca
... ... ...
Depois mais tarde ao perder-me
Por ruas de outras cidades
Cantei meu amor ao vento
Porque sentia saudades
Do primeiro amor da vida
Desse instante a aproximar
Dos campos, do meu lugar
À chegada e à partida
Pomba branca, pomba branca
Já perdi o teu voar
Naquela terra distante
Toda coberta p'lo mar
... ... ...
Faz-me o favor Faz-me o favor de não dizer absolutamente nada! Supor o que dirá Tua boca velada É ouvir-te já. É ouvir-te melhor Do que o dirias. O que és nao vem à flor Das caras e dos dias. Tu és melhor - muito melhor!- Do que tu. Não digas nada. Sê Alma do corpo nu Que do espelho se vê.
O que me atormenta
é não saber ver
o que está por dentro
de todas as coisas
de todos os seres
(só crio caixilhos
para os meus prazeres!);
é não ter palavras
para a natureza
que é sempre essa alma
lavrada em silêncio;
é estar sempre certo
de falar demais
cometendo crimes
de imaginação;
é não ter amigos
- por desatenção,
e não ter amor
- por pedir de mais!
É chegar à noite
com dia na alma
a fazer da lua
o sol que apetece...
e, principalmente,
o que me atormenta
é o que me esquece.
Tina Turner (Nutbush, 26 de novembro de 1939), nome artístico de Anna Mae Bullock, é uma cantora, dançarina, autora e atriz
norte-americana, naturalizada suíça, e cuja carreira artística começou
há mais de cinquenta anos. Além de ser considerada uma diva da música,
é a mais notável expoente feminina do rock, e também considerada como a Rainha do Rock and Roll, e, segundo o canal de televisão americano MTV, uma das mais dinâmicas cantoras da história. Tornou-se famosa por explosivas apresentações, como membro da dupla Ike & Tina Turner, durante os anos 60 e 70.
O Incidente de Mainila (em finlandês: Mainilan laukaukset) ocorreu a 26 de novembro de 1939, quando a artilharia soviética disparou contra a pequena localidade russa de Mainila (situada a norte de São Petersburgo), e os líderes soviéticos culparam a Finlândia de ter causado o ataque, alegando perdas militares e civis. A União Soviética utilizou este incidente como pretexto (casus belli) para iniciar a invasão da Finlândia quatro dias depois.
Antecedentes
A União Soviética havia assinado tratados mútuos de não agressão com a Finlândia: o Tratado de Tartu, em 1920, o Pacto de não agressão soviético-finlandês, em 1932, e que foi renovado em 1934, e a Carta da Sociedade das Nações.
O governo soviético tentou seguir uma tradição de legalismo e precisou
de um "casus belli" para dar início à guerra. Anteriormente no mesmo
ano, a Alemanha Nazi empreendeu um ataque parecido, o Incidente de Gleiwitz, cujo objetivo era criar um pretexto para abandonar o seu pacto de não agressão com a Polónia.
Além disso, os jogos de guerra soviéticos nos anos de 1938 e 1939
baseavam-se num cenário onde incidentes de fronteira, na localidade de
Mainila, teriam desencadeado o conflito.
O incidente
Sete tiros foram disparados, e a queda de seus projéteis foi detectada
por três postos de observação finlandeses. Essas testemunhas relataram
que os projéteis detonaram a aproximadamente 800 metros dentro do
território soviético.
A Finlândia propôs uma investigação neutra acerca do incidente, mas a
União Soviética recusou e cortou suas relações diplomáticas com a
Finlândia em 29 de novembro.
Materiais encontrados nos arquivos particulares do dirigente do Partido Comunista da União Soviética, Andrei Zhdanov, sugerem fortemente que o incidente foi todo orquestrado a fim de retratar a Finlândia como um agressor e lançar uma ofensiva.
Os finlandeses negaram veementemente que tivessem disparado contra a
localidade; asseguraram que tinham retirado a sua artilharia da
fronteira com o objetivo de prevenir um ataque acidental, pelo que
Mainila tinha ficado fora de alcance.
Os finlandeses conduziram imediatamente uma investigação, que concluiu que suas artilharias ou morteiros não possuíam capacidade de atingir a localidade de Mainila. O marechalMannerheim havia ordenado que todas as armas de seu país ficassem fora de alcance. Guardas de fronteira da Finlândia que testemunharam o caso atestaram ter ouvido o som de fogos de artilharia vindo do lado soviético da fronteira.
O historiador russo Pavel Aptekar analisou documentos militares
soviéticos, que foram tornados públicos, e, com base nos relatórios
diários de tropas localizadas na região, constatou que não houve perdas
humanas durante o período em questão, o que o levou a concluir que os
disparos contra tropas soviéticas foi uma encenação.
Anos após o incidente, o primeiro-ministro da União Soviética, Nikita Khrushchev, declarou que os bombardeamentos contra Mainila foram organizados pelo marechal da artilharia, Grigory Kulik. Em 1998, o Presidente da Rússia, Boris Yeltsin, afirmou que a guerra com a Finlândia não tinha sido defensiva, mas uma agressão.
O Massacre de Jilava constituiu no assassinato de sessenta e quatro presos na prisão romena de Jilava, levado a cabo por membros da Guarda de Ferro em 26 de novembro de 1940 como retaliação pelo assassinato de seus dirigentes em 1938 e pela perseguição da organização por parte do regime real de Carlos II, do qual havia pertencido parte dos assassinados.
O massacre, junto de outros assassinatos e assaltos cometidos quase
que simultaneamente, fazia parte de um plano que visava eliminar as
figuras políticas do reinado anterior e provocou a ruptura da aliança de
governo entre o general Ion Antonescu e a guarda, resultando no conflito armado entre as duas partes em janeiro de 1941.
Autor de doze discos, gravados entre 1970 e 2011
(dez de originais, uma coletânea regravada e um disco ao vivo), é
presentemente um importante nome da música portuguesa e da música
popular em particular.
Astérix, o primeiro satélite francês, foi lançado em 26 de novembro de 1965 por um foguetão Diamant A de Hammaguir na Argélia Francesa. Foi originalmente chamado de A-1, como o primeiro satélite militar francês, mas posteriormente recebeu o nome do popular personagem da banda desenhada, Astérix. Por causa da relativamente alta altitude de sua órbita, não se esperava que ele reentrasse na atmosfera terrestre por muitos séculos. Com o satélite Astérix, a França tornou-se o quarto país a colocar com sucesso um satélite artificial em órbita, depois da União Soviética, Estados Unidos e Canadá (apesar do satélite do Canadá ter sido lançado pela NASA).
Kathleen Emperatriz DeLuna (Bronx, Nova Iorque, 26 de novembro de 1987) é uma cantora americana de R&B e pop de origem dominicana, mais conhecida como Kat DeLuna. Ela assinou um contrato com a gravadora Universal Motown, sendo bastante conhecida pelo sua voz de soprano e por ter ganho um Billboard Latin Music Awards com o seu primeiro single "Whine Up".
É o guitarrista e vocalista dos Rancid, tendo já tocado em bandas como Operation Ivy, Shaken 69, Downfall ,Silencers e Transplants. Atualmente está empenhado numa carreira a solo - o primeiro álbum, lançado recentemente, chama-se "A Poet's Life".
Quando tinha cerca de 20 anos ele e seu amigo de longa data Matt Freeman (Tim e Matt são amigos desde os 5 anos de idade) fundaram, juntamente com Dave Mello e Jesse Michaels, os Operation Ivy mas dois anos depois a banda acabou, tendo então Tim começado a se envolver no consumo de drogas e álcool.
Foi aí que Matt tentou tirá-lo dessa vida e então começaram a banda Downfall, que durou muito pouco. Quando os Downfall acabaram, Matt começou os Rancid, para que tivesse certeza que Tim teria algo para fazer, e se manteria longe das drogas. O pai de Tim também era alcoólico.
A central maremotriz de La Rance é uma estação de energia maremotriz (ou energia das marés) localizada no estuário do rio Rance, na Bretanha, França. Foi inaugurada em 26 de novembro de 1966, a primeira estação do tipo a ser construída no mundo. Foi, por 45 anos, a central de maior capacidade instalada até ser ultrapassada pela central maremotriz do lago Sihwa, na Coreia do Sul, em 2011. As suas 24 turbinas alcançam um pico de 240 megawatts e uma média de 62 megawatts, um fator de capacidade de aproximadamente 26%. Com uma produção anual de 540 GWh, ela provê 0.12% da demanda de energia do país.
As cheias de 1967 na região de Lisboa foram causadas por
fortes chuvas na madrugada de 25 para 26 de novembro de 1967. Causaram
cerca de 700 mortes e a destruição de 20 mil casas, constituindo a pior catástrofe na região lisboeta desde o grande sismo de 1755.
Apesar da gravidade da tragédia, as cheias e as suas
consequências foram sub-noticiadas, devido às fortes limitações impostas
pela censura do Estado Novo. Foi igualmente impedida a contabilização
completa de mortes e estragos.
As condições meteorológicas
Na
madrugada de 25 para 26 de novembro de 1967, fruto de uma depressão
meteorológica que percorreu todo o Vale do Tejo, precipitação intensa e
concentrada provocou cheias em toda a região de Lisboa, atingindo
sobretudo os concelhos de Loures - do qual fazia parte na altura o actual concelho de Odivelas, que foi afectado nas freguesias à época de Póvoa de Santo Adrião, Olival Basto e Odivelas —, Vila Franca de Xira e Arruda dos Vinhos.
A precipitação destas fortes chuvadas equivaleu a um quinto da
precipitação anual. Na estação meteorológica da Gago Coutinho no
concelho de Lisboa foram registados 115.6 mm de precipitação num período
de apenas 24 horas e na de São Julião do Tojal no concelho de Loures 111 mm em apenas 5 horas (entre as 19h e as 24h de dia 25 de novembro).
Várias causas contribuíram para a gravidade das cheias:
as bacias hidrográficas da região lisboeta têm áreas reduzidas e tempos
de resposta curtos (2 horas); a drenagem tinha sido dificultada pela
construção ao longo dos cursos de água, pela falta de limpeza dos rios e
ribeiras, e, em muitos pontos, pela canalização subterrânea com
dimensão insuficiente.
Destruição e mortes
As
inundações, associadas às precárias condições de habitação e à falta de
ordenamento, causaram cerca de 700 mortos e deixam milhares de pessoas
sem abrigo, e destruíram casas, estradas e pontes. A título de exemplo aponta-se o seguinte número de mortos:
Arruda dos Vinhos: 12 mortos;
Vila Franca de Xira: 204 mortos.
Reacção do Estado e censura - Mobilização da sociedade civil
O estado foi incapaz de dar o apoio adequado às vítimas. Ocorreu então
uma mobilização da sociedade civil, nomeadamente de estudantes e de
associações católicas. Recorda Mariano Gago:
"...
com as cheias de 1967 e com a participação na movimentação dos
estudantes de Lisboa no apoio às populações (morreram centenas de
pessoas na área de Lisboa e isso era proibido dizer-se). Só as
Associações de Estudantes e a Juventude Universitária Católica é que
estavam no terreno a ajudar as pessoas a tirar a lama, a salvar-lhes os
pertences, juntamente com alguns raros corpos de bombeiros e militares.
Talvez isso, tenha sido um dos primeiros momentos de mobilização
política da minha geração."
Mário Cesariny de Vasconcelos (Lisboa, 9 de agosto de 1923 - Lisboa, 26 de novembro de 2006) foi pintor e poeta, considerado o principal representante do surrealismoportuguês.
É de destacar também o seu trabalho de antologista, compilador e
historiador (polémico) das actividades surrealistas em Portugal.
Mário Cesariny nasceu, por acaso, na Vila Edith, na Estrada da Damaia, em Benfica, onde os pais estavam a passar férias. Último filho (três irmãs mais velhas) de Viriato de Vasconcelos, natural de Tondela, Tondela, e de sua mulher María de las Mercedes Cesariny (de ascendência paterna corsa e materna espanhola), natural de Paris. O pai, com uma personalidade dominadora e pragmática, era empresárioourives, com loja e oficina na rua da Palma, na freguesia de Santa Justa, em plena baixa lisboeta.
Depois da escola primária, o jovem Mário frequentou durante um ano o
Liceu Gil Vicente, após o que o pai (que o queria ourives) o mudou para
um curso de cinzelagem na Escola de Artes Decorativas António Arroio (onde conheceu Artur do Cruzeiro Seixas e Fernando José Francisco),
que completou. Depois, como não lhe agradasse o trabalho de ourives,
frequentou um curso de habilitação às Belas-Artes. Também estudou
música, gratuitamente, com o compositor Fernando Lopes Graça.
Cesariny era um talentoso pianista, mas o pai, enfurecido, proibiu-o
de continuar esses estudos. Entretanto, no final da adolescência,
Cesariny e os amigos frequentam várias tertúlias nos cafés de Lisboa e
descobrem o neo-realismo e depois o surrealismo.
É nesta altura também que Viriato, seu pai, abandona a família para se fixar no Brasil com uma amante. Isto faz com que Mário se aproxime mais de sua mãe e, da sua irmã Henriette.
Na década de 1950, Cesariny dedica-se à pintura, mas também, e sobretudo, à poesia, que escreve nos cafés. O seu editor é Luiz Pacheco,
com quem mais tarde (nos anos 70) se incompatibilizaria por
completo. É também durante esse período que começa a ser incomodado e a
ser vigiado pela Polícia Judiciária, por "suspeita de vagabundagem", obrigado a humilhantes apresentações e interrogatórios regulares, devido à sua homossexualidade, que vivencia diariamente, de modo franco e destemido. Só a partir de 25 de Abril de 1974 deixará de ser perseguido e atormentado pela polícia.
Cesariny vivia com dificuldades financeiras, ajudado pela família.
Apesar da excelência da sua escrita, esta não o sustentava
financeiramente e Cesariny, a partir de meados dos anos 60, acabaria
por se dedicar por inteiro à pintura, como modo de subsistência.
A partir da década de 1980, a obra poética de Cesariny é reeditada pelo editor Manuel Hermínio Monteiro e redescoberta por uma nova geração de leitores.
Nos últimos anos da sua vida, Cesariny viveu com a sua irmã mais
velha, Henriette (falecida em 2004). Ao contrário do que acontecia
anteriormente, abriu-se aos meios de comunicação dando frequentes
entrevistas e falando sobre a sua vida íntima. Em 2004, Miguel Gonçalves Mendes realizou o documentário Autografia, filme intenso e comovente onde Cesariny se expõe e revela de modo total.
Entre nós e as palavras há metal fundente
entre nós e as palavras há hélices que andam
e podem dar-nos morte......violar-nos.....tirar
do mais fundo de nós o mais útil segredo
entre nós e as palavras há perfis ardentes
espaços cheios de gente de costas
altas flores venenosas.....portas por abrir
e escadas e ponteiros e crianças sentadas
à espera do seu tempo e do seu precipício
Ao longo da muralha que habitamos
há palavras de vida......há palavras de morte
há palavras imensas, que esperam por nós
e outras, frágeis, que deixaram de esperar
há palavras acesas como barcos
há palavras homens, palavras que guardam
o seu segredo e a sua posição
Entre nós e as palavras, surdamente,
as mãos e as paredes de Elsenor
E há palavras e nocturnas palavras gemidos
palavras que nos sobem ilegíveis à boca
palavras diamantes palavras nunca escritas
palavras impossíveis de escrever
por não termos connosco cordas de violinos
nem todo o sangue do mundo nem todo o amplexo do ar
e os braços dos amantes escrevem muito alto
muito além do azul onde oxidados morrem
palavras maternais só sombra só soluço
só espasmo só amor só solidão desfeita
Entre nós e as palavras, os emparedados
e entre nós e as palavras, o nosso dever falar
