O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
The Idiot is the debut studio album by American musician Iggy Pop, released on March 18, 1977 through RCA Records. It was produced by David Bowie and primarily recorded at the Château d'Hérouville in Hérouville, France. The album followed the break-up of Pop's band the Stooges
in 1974 and a period of drug addiction for both Pop and Bowie, after
which the two moved to Europe in an effort to kick their addictions.
Described by Pop as "a cross between James Brown and Kraftwerk", The Idiot marks a departure from the proto-punk of the Stooges to a more subdued, mechanical sound with electronic overtones. Recording for it began at the château in June 1976 and continued into July. Further sessions took place at Musicland Studios in Munich
in August. Bowie composed most of the music and contributed a major
portion of the instrumentation. Pop wrote most of the lyrics in response
to the music Bowie was creating. The album's title was taken from Fyodor Dostoevsky's novel of the same name, while Erich Heckel's painting Roquairol inspired its artwork.
After the album was completed, Bowie began recording his next album Low, which features a sound similar to The Idiot. Low was released in January 1977 and was a commercial success, compelling RCA Records to release The Idiot
two months later. Upon its release, the album received divided, albeit
largely positive reviews from music critics, many of whom noted a change
in musical tone from Pop's earlier work with the Stooges. It charted
in the US, the UK, and Australia. It was accompanied by the release of
two singles, "Sister Midnight" and "China Girl", in February and May 1977, respectively; Bowie later issued his own version of "China Girl" as a single in 1983.
Pop supported The Idiot with a tour in March and April
1977, with Bowie as his keyboardist. Afterwards, the two collaborated
again on Pop's second studio album, Lust for Life (1977). Retrospectively, The Idiot
has continued to be received positively, with many noting Pop's
artistic evolution. However, because Bowie largely created it, fans do
not generally consider the album as being representative of Pop's
output. It has influenced post-punk, industrial, and gothic acts, including Joy Division.
Nina Hagen (nascida Catharina Hagen, no dia 11 de março de 1955, na cidade de Berlim, Alemanha), é uma cantora alemã de grande sucesso internacional, especialmente pelas suas atuações e pela sua extravagância vocal.
Apesar de ser uma cantorade renome de rock, representante da música popular, anteriormente ela recebeu treino vocal formal como cantora de ópera (o que transparece, por exemplo, na sua interpretação de New York, New York).
Jason Curtis Newsted (Battle Creek, 4 de março de 1963) é um baixista e vocalistanorte-americano mais conhecido pelo seu trabalho na banda Metallica, que também foi membro dos Voivod, após a saída dos Metallica. Jason é o fundador da Chophouse Records, um selo de gravação com sede na Califórnia. O seu último trabalho razoavelmente relevante foi como frontman da banda NEWSTƎD de 2012 a 2014.
Bradley Nowell nasceu e cresceu em Long Beach, Califórnia,
junto dos seus pais, Jim Nowell e Nancy Nowell, e com sua irmã Kelly.
Conforme cresceu, Nowell tornou-se uma criança problemática. O seu
comportamento rebelde agravou-se aos dez anos, quando os seus pais se
divorciaram. Ao sair numa viagem às Ilhas Virgens, juntamente com o seu pai, Bradley passou a conhecer o reggae
e, ao voltar, foi aprender a tocar guitarra. Aos 13 anos Bradley
formou a sua primeira banda, 'Hogan's Heroes', juntamente com Eric Wilson,
que mais tarde seria o baixista da banda Sublime. Nowell estudou na Wilson Classical High School, em Long Beach, e mais tarde frequentou a California State University, de Long Beach.
Bradley foi um músico que viria a influenciar muita gente em
relação ao estilo musical e ao estilo de vida, sendo um ícone para toda a
geração que partilha um gosto comum pelo skate.
De entre as suas principais composições, o single Smells Like Teen Spirit, do segundo álbum dos Nirvana, "Nevermind", foi o responsável pelo início do sucesso do grupo e do próprio Kurt, popularizando um subgénero do rock alternativo que a imprensa passou a chamar de grunge. Outras bandas grunge de Seattle, como os Alice in Chains, Pearl Jam e Soundgarden,
ganharam também um vasto público e, como resultado, o rock
alternativo tornou-se um género dominante no rádio e na televisão nos Estados Unidos, de início até metade da década de 90. Os Nirvana foram considerados a banda "porta-voz da Geração X" e o seu vocalista, Kurt Cobain, viu-se ungido pelos media como
porta-voz da geração, mesmo contra a sua vontade. Cobain estava
desconfortável com a atenção que recebeu, e colocou a sua atenção na
música da banda, acreditando que a mensagem da banda e a sua visão
artística tinham sido mal-interpretadas pelo público, desafiando a
audiência da banda com o seu terceiro álbum In Utero.
Desde a sua estreia, a banda Nirvana, com Cobain como compositor,
vendeu mais de vinte e cinco milhões de álbuns nos Estados Unidos, e
mais de cinquenta milhões em todo o mundo.
Durante os últimos anos de sua vida, Cobain lutou contra o vício da heroína, doenças, depressão,
a fama e a imagem pública, bem como as pressões ao longo da vida
profissional e pessoal em torno dele e da sua esposa, a cantora Courtney Love. Em 8 de abril de 1994, Cobain foi encontrado morto na sua casa em Seattle, três dias após a sua morte, vítima do que foi oficialmente considerado um suicídio, com um tiro de espingarda na cabeça. As circunstâncias da sua morte, por vezes, tornam-se um tema de fascínio e debate.
A vida do cantor já foi retratada de várias maneiras e diversas vezes após a sua morte, seja no cinema, em livros ou em documentários televisivos. A primeira delas foi em 1998, com o documentário Kurt & Courtney, em seguida, em 2005, foi produzido o filme "Últimos Dias", um filme dramático que narrava, de forma fictícia, os últimos dias de vida de Kurt, e o documentário Kurt Cobain - Retrato de uma Ausência,
lançado em 2006, que continha entrevistas de amigos, parentes e do
próprio Cobain. Em 2006, doze anos após a sua morte, a revista Forbes
listou as treze celebridades mortas que mais dinheiro geraram, para os
seus herdeiros, nos últimos doze meses do respetivo ano. O cantor
ficou em primeiro lugar da lista, com ganhos estimados em cinquenta
milhões de dólares.
Billie Joe Armstrong (Oakland, Califórnia,
17 de fevereiro, 1972) é um cantor compositor, músico,
multi-instrumentista e ator norte-americano, casado com Adrienne
Amstrong há mais de 25 anos. Ele é mais conhecido como o vocalista e
guitarrista e principal compositor e da banda de rock Green Day, que Armstrong co-fundou com Mike Dirnt. Ele também é guitarrista e vocalista da banda de punk rockPinhead Gunpowder e fornece vocais para projetos paralelos dos Green Day, como Foxboro Hot Tubs e The Network.
Criado em Rodeo, Califórnia,
Armstrong desenvolveu interesse na música quando ainda era muito
jovem, e gravou sua primeira música com cinco anos de idade. Ele
conheceu Mike Dirnt
enquanto frequentava a escola primária, e os dois ficaram ligado quase
instantaneamente por causa do interesse mútuo em música, formando a
banda Sweet Children, quando os dois tinham 15 anos de idade. A banda mudou o seu nome para Green Day, e viria a alcançar um sucesso comercial enorme. Armstrong também tem buscado projetos musicais fora dos Green Day, incluindo inúmeras colaborações com outros músicos.
Em 1997, para coincidir com o lançamento dos Nimrod, Armstrong fundou a Adeline Records, em Oakland, para ajudar e apoiar outras bandas, lançando músicas de bandas como The Frustrators, AFI e Dillinger Four. A gravadora, desde então, está sob a gestão de Pat Magnarella e agora está sediada em San Diego.
Em 2015, foi eleito o 93° compositor de todos os tempos pela Rolling Stone.
Michael Andrew McKagan (Seattle, 5 de fevereiro de 1964), mais conhecido pelo seu nome artístico de Duff McKagan, é um músico dos Estados Unidos, mais conhecido por ser um membro fundador e baixista, durante doze anos, da banda de hard rockGuns N' Roses,
com quem alcançou sucesso mundial no final dos anos 80 e início de 90
e também que deixou, no auge da sua fama, em 1997. Durante os seus
últimos anos com a banda, ele lançou um álbum a solo, Believe in Me (1993), e formou, com uma curta duração, o supergrupoNeurotic Outsiders.
Todos acreditavam na desintoxicação de Sid, mas, após uma festa de
celebração da sua libertação, na casa da sua mãe, fechou-se na casa de
banho e injetou uma dose exagerada de heroína. Depois, foi achado
morto,
deitado de costas na cama do apartamento de Michelle Robinson, na manhã
de 2 de fevereiro de 1979, aos 21 anos, de overdose de heroína. Acredita-se que Sid tinha roubado a droga da própria mãe (que tinha registo de prisão por posse de drogas).
Chico Science morreu no final da tarde de um domingo, no dia 2 de fevereiro de 1997,
num acidente de automóvel, quando dirigia o carro da sua irmã de
Recife para Olinda. Às 18.30, ele estava, sozinho, ao volante na estrada
quando o seu carro chocou com um poste, depois que um outro veículo
teria fechado a passagem do Uno.
Science ainda foi socorrido por um polícia que estava passando
num autocarro e que o levou ao Hospital da Restauração, mas o jovem cantor e
compositor não resistiu e chegou ao hospital morto. O enterro aconteceu
na segunda-feira do dia 3 de fevereiro de 1997, no Cemitério de Santo Amaro, localizado no Recife. A família de Chico Science recebeu indemnização de cerca de 10 milhões de reais da montadora Fiat,
responsabilizada pela morte do cantor e compositor no acidente, devido a
falhas no cinto de segurança do carro que dirigia e que poderia ter-lhe
poupado a vida. Ano após ano, o seu túmulo é visitado por fãs e admiradores da sua obra e do seu legado.
Tudo começou a 30 de janeiro de 1974. No estúdio dele, apareceu um trio (futuramente os Ramones) com o Dee Dee cantando, Joey na bateria, e Johnny
na guitarra. Eram uma banda horrível, mas com um ótimo gosto, segundo
Tommy Ramone. O mesmo sugeriu que Joey ficava bem entre Johnny e Dee
Dee, a partir de então, fizeram testes para bateristas. Após dezenas
de testes, Tommy adaptou-se a um estilo de bateria inspirado nos Beatles e assumiu o cargo.
Tommy Ramone compôs importantes músicas dos Ramones, como I Wanna Be Your Boyfriend e Blitzkrieg Bop.
Em 8 de outubro de 2004 voltou a tocar, com o pseudónimo de Ramone, no "Ramones Beat Down On Cancer"
Tommy Ramone foi ainda integrante de uma banda de Country & Folk chamada Uncle Monk, que fez turnês americanas e europeias. Tommy tocava bandolim e concertina.
Faleceu a 11 de julho de 2014, aos 65 anos de idade, vítima de cancro do ducto colédoco.
Terry Chimes (nascido em 25 de janeiro de 1955, em Stepney, Londres) foi o baterista original do grupo de punk rockThe Clash. Ele tocou originalmente com os The Clash de julho de 1976 a novembro de 1976, de janeiro de 1977 a abril de 1977, e, novamente, de maio de 1982 a fevereiro de 1983.
Ele fez também uma breve turnê com os Black Sabbath, de novembro a dezembro de 1987, e novamente em maio de 1988.
Posteriormente, Chimes e Levene deixaram a banda. Mas, no entanto,
Chimes foi trazido de volta à banda para gravar o álbum de estreia,
intitulado simplesmente de The Clash
(na ficha técnica do álbum, ele foi creditado como Tory Crimes). Após o
lançamento do álbum, Chimes deixou a banda novamente, sendo, depois,
substituído pelo baterista Topper Headon.
Em 1982, Headon foi afastado da banda devido aos problemas com consumo de drogas. Chimes foi, depois, novamente convidado a se juntar à banda, para uma turnê pelos Estados Unidos, participando inclusive no video clipe da música "Rock the Casbah".
Outros aspetos
Após deixar os The Clash, Chimes tocou bateria em diversos outros grupos de rock and roll. Tocou na banda Johnny Thunders and the Heartbreakers por um breve período de tempo, de 1977 a 1984, depois tocou na banda Cowboys International em 1979, assumiu as baquetas da banda Generation X de 1979 a 1980, juntou-se ao Hanoi Rocks em 1985, participou também da "The Cherry Bombz" em 1986, e, por fim, de 1987 a 1988, acabou por fazer uma turnê com os Black Sabbath para promover o álbum "The Eternal Idol".
Paulo Roberto de Sousa Miklos (São Paulo, 21 de janeiro de 1959) é músico e atorbrasileiro, ex-vocalista da banda de rockTitãs. Em 2001 iniciou uma carreira de ator e, em 2011, iniciou uma carreira de apresentador de televisão, apresentando o "Paulo Miklos Show" na Mix TV, entre 2012 e 2013.
No final de 1978, Zé Pedro, Kalú, Tim e Zé Leonel, formam os Xutos e Pontapés, dando o primeiro concerto a 13 de janeiro de 1979, com Zé Leonel na voz, Tim no baixo, Zé Pedro na guitarra e Kalú na bateria, na sala Alunos de Apolo, para a comemoração dos 25 anos do Rock & Roll.
Em 1981 entra para a banda o guitarrista Francis e sai Zé Leonel, assumindo Tim as funções de vocalista. Em 1982 sai o compacto 1978-1982, com músicas marcantes como "Sémen" e "Mãe". Em 1983 Francis sai da banda, que passa a actuar com músicos convidados, entre os quais o saxofonista Gui, e no mesmo ano entra para a banda o guitarrista João Cabeleira.
O primeiro álbum gravado por João Cabeleira, em 1985, foi Cerco, com as músicas "Barcos gregos" e "Homem do leme", que sairiam também em single.
A explosão mediática começou em 1987 com o álbum Circo de Feras e os seus mega sucessos "Contentores", "Não sou o único" e "N'América". Continuou com o single "7º Single" e o seu estrondoso hit "A minha casinha". O álbum 88
foi um dos pontos mais altos da carreira dos Xutos e Pontapés com os
mega êxitos "À Minha Maneira", "Para Ti Maria" e "Enquanto a noite
cai", entre outros, dando início a uma das maiores turnés da banda que
ficou retratada no álbum "Xutos - Ao vivo".
Em 1990 o álbum Gritos Mudos é mal recebido e o sucesso da banda sofre o seu primeiro revés, embora a música "Gritos Mudos" seja também um grande sucesso.
Na década de 1990, o grupo entra em crise interna, com os seus elementos a iniciarem outros projectos. Tim integra os Resistência, Zé Pedro e Kalu abrem o bar Johnny Guitar e integram a banda de Jorge Palma, Palma's Gang, com Flak e Alex, ambos dos Rádio Macau.
Em 1999, com novo fôlego, fazem a turné XX Anos Ao Vivo,
onde fazem cerca de oitenta concertos. Em ano de comemoração dos
vinte anos de carreira é também editada uma compilação de homenagem, XX Anos XX Bandas,
com a participação de várias das bandas e artistas. Nesse ano, gravam
ainda o tema "Inferno" para o filme do mesmo nome, de Joaquim Leitão.
No ano seguinte, gravam uma versão da canção "Chico Fininho" de Rui Veloso, para o álbum de homenagem aos vinte anos de estreia de Veloso com "Ar de rock".
Os membros dos Xutos & Pontapés em 2004, foram agraciados pelo Presidente da RepúblicaJorge Sampaio com o grau de Comendador da Ordem do Mérito. Nesse mesmo ano, os Xutos deram dois concertos no Pavilhão Atlântico,
em Lisboa, nos dias 8 e 9 de outubro, para celebrar os seus 25 anos
de carreira. A canção "O Mundo ao Contrário", do álbum homónimo, foi
escolhida para música oficial do filme Sorte Nula, que conta com uma breve participação de Zé Pedro como actor.
Em 2005, os Xutos & Pontapés realizaram uma turné intitulada A turné dos 3 desejos,
na qual deram três séries de concertos, cada um com um alinhamento
diferente. Em 2006 não só deram um concerto acústico, em celebração dos
seus vinte e oito anos, como também lançaram um DVD triplo com toda a
sua história desde o início (1978) até 2005 (turné 3 desejos).
Em 2006, António Feio encenou um musical, Sexta Feira 13, apenas com músicas dos Xutos, tendo estes concebido um tema especialmente para o musical com mesmo nome da peça.
Em 2008 foram convidados pela Associação Encontrar-se a integrarem o Movimento UPA – Unidos Para Ajudar, em conjunto com os Oioai, para interpretarem o tema de solidariedade "Pertencer".
Ao longo do ano de 2009, foi reeditada toda a discografia da banda,
sendo editadas em vinil e limitadas a 500 unidades, o que se tornará
numa peça de colecionador.
Já em setembro desse ano, os Xutos & Pontapés atuam perante 40
mil espetadores, num Estádio do Restelo quase cheio para ver o
derradeiro concerto de comemoração dos trinta anos de carreira da
banda. Os Pontos Negros e Tara Perdida asseguraram as primeiras partes e nomes como Camané, Pacman, Manuel Paulo e Pedro Gonçalves foram os convidados da noite.
Depois de terem completado 30 anos, os Xutos têm mais uma prenda dos
fãs, em setembro de 2009, são nomeados para os EMAs na categoria de
"Best Portuguese Act", ganhando o prémio em novembro do mesmo ano.
Mais recentemente, apenas o cantor Tim, lançou uma música com Rui
Veloso acerca de um rapaz portador de Trissomia 21, que se encontra
preso no quarto, denomina-se "Voar".
Em 2012 sai o disco "O Cerco Continua" com músicas do disco "Cerco" mas noutra versão.
Em 2014 é lançado o disco "Puro", que comemora os 35 anos da banda.
A 30 de novembro de 2017 morre o guitarrista e fundador, Zé Pedro, aos 61 anos, vítima de doença hepática.
Em 2019 foi lançado o disco ''Duro'', que comemora os 40 anos da banda.