O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
É um canto coral, em que alternam um ponto a sós e um coro, havendo um alto preenchendo as pausas e rematando as estrofes. O canto começa invariavelmente com um ponto dando a deixa, cedendo o lugar ao alto e logo intervindo o coro em que participam também o ponto e o alto. Terminadas as estrofes, pode o ponto
recomeçar com um nova deixa, seguindo-se o mesmo conjunto de estrofes.
Este ciclo repete-se o número de vezes que os participantes desejarem.
Esta característica repetitiva, assim como o andamento lento e a abundância de pausas contribuem para a natureza monótona do cante.
Em março de 2023 foi realizada uma homenagem de Filipe Sambado, Surma e Primeira-Dama a Fausto, na segunda semifinal da 57ª edição do Festival RTP da Canção.
Foram interpretadas as canções "O barco vai de saída", "Como um sonho
acordado", "A guerra é a guerra", "O cortejo dos penitentes" e
"Lembra-me um sonho lindo".
Morreu a 1 de julho de 2024, aos 75 anos, em Lisboa, vítima de doença prolongada.
Ana Sofia Dias da Costa Bacalhau (Lisboa, 5 de novembro de 1978), mais conhecida apenas como Ana Bacalhau, é uma cantora portuguesa queficou conhecida como vocalista do grupo Deolinda, inspirado pelo fado e pelas suas origens tradicionais.
Né Ladeiras, é o nome artístico da cantora portuguesa Maria de Nazaré de Azevedo Sobral Ladeiras (Porto, 10 de agosto de 1959).
A sua carreira musical começou realmente com a fundação, em 1974, com diversos amigos, da Brigada Victor Jara, projeto no qual tocavam sobretudo música latino-americana tendo participado em diversas campanhas de animação cultural do MFA
(Movimento de Forças Armadas) e de trabalho voluntário. O interesse
do grupo pela música tradicional portuguesa só se manifesta nos
últimos meses de 1976, após realizarem diversos espetáculos pelo país
e aí "descobrirem" as potencialidades e qualidade da nossa tradição
musical.
Em março de 2023 foi realizada uma homenagem de Filipe Sambado, Surma e Primeira-Dama a Fausto, na segunda semifinal da 57ª edição do Festival RTP da Canção.
Foram interpretadas as canções "O barco vai de saída", "Como um sonho
acordado", "A guerra é a guerra", "O cortejo dos penitentes" e
"Lembra-me um sonho lindo".
Morreu a 1 de julho de 2024, aos 75 anos, em Lisboa, vítima de doença prolongada.
Aos 9 anos já tocava bateria no conjunto de seu pai (Conjunto Alegria).
O seu primeiro disco foi lançado em 1971, juntamente com o famoso
guitarrista Jorge Fontes, quando apenas tocava acordeão e folclore
minhoto. A sua fama estendeu-se já ao Brasil e à Galiza, e já atuou em quase todos os países onde existem comunidades de portugueses (Canadá, E.U.A, Venezuela, Brasil, África do Sul, França, Alemanha, Espanha, Inglaterra, Suíça e outros).
Vitorino Salomé Vieira (Redondo, 11 de junho de 1942), ou apenas Vitorino, como é conhecido, é um cantorportuguês. A sua música combina o folclore tradicional, principalmente do Alentejo, e o estilo popular da sua voz.
Biografia
Vitorino nasceu numa família de músicos, no Redondo.
Desde que nasceu que ouvia música em sua casa, tocada pelos seus tios,
tendo sido sempre neste ambiente que cresceu, bem como os seus quatro
irmãos, todos igualmente músicos. Vitorino é o terceiro dos cinco; o
cantor Janita Salomé é o quarto.
Conheceu Zeca Afonso, de quem se tornou amigo, quando estava a fazer a recruta no Algarve. Fixou-se em Lisboa a partir dos 20 anos, onde se associou à noite, às tertúlias e aos prazeres boémios. Em 1968 entrou para o Curso de Belas Artes, mas já antes disso tinha começado a pintar.
Emigrado em França,
estudou pintura e, para sobreviver, lavou pratos em restaurantes. Foi
aqui que um amigo lhe disse que se ganhava mais a cantar na rua ou no
metro do que a lavar pratos. Experimentou: era verdade. Largou os pratos
e agarrou na guitarra.
Colaborou em discos de José Afonso, Coro dos Tribunais, e Fausto. Atuou no célebre concerto de março de 1974, I Encontro da Canção Portuguesa, que decorreu no Coliseu dos Recreios. Lançou nesse ano o seu primeiro single: Morra Quem Não Tem Amores.
Participou no disco Cantigas de Ida e Volta conjuntamente com outros nomes como Fausto, Sheila e Sérgio Godinho.
Em 1975,
estreou com o seu primeiro disco que incluía uma das canções mais
importantes do imaginário português: “Menina estás à janela”. No álbum Semear Salsa ao Reguinho
aparecem ainda canções como “Cantiga d'um Marginal do séc. XIX”, “A
primavera do Outono”, “Cantiga de Uma Greve de Verão” e “Morra Quem Não
Tem Amores”.
Em 1977 foi editado o disco Os Malteses que inclui “Oh Beja, Terrível Beja”, uma evocação ao tempo em que cumpriu o serviço militar obrigatório naquela cidade. Vitorino foi também o produtor do disco Ó Rama Ó Que Linda Rama de Teresa Silva Carvalho, editado nesse ano.
O álbum Não Há Terra Que Resista — Contraponto, que inclui o tema “Dá-me Cá Os Braços Teus”, foi editado em 1979.
Romances, editado em 1980, conta com a colaboração especial de Pedro Caldeira Cabral. “Indo Eu Por I Abaixo” e “Laurinda” são algumas das canções deste disco.
O álbum Flor de la Mar, editado em 1983, incluiu temas como “Queda do Império”, com Filipa Pais, “Cervejaria da Trindade”, “Marcha Ingénua” e “Dama de Copas”.
Leitaria Garrett é lançado no Outono de 1984. “Tinta
Verde”, “Leitaria Garrett”, “Tragédia da Rua das Gáveas”, “Andando Pela
Vida”, “Poema”, “Menina Estás À Janela” (com o Opus Ensemble) e “Postal para D. João III” são alguns dos temas.
Em Dezembro de 1985 foi editado o álbum Sul com temas como “Meninas”, “Sul” e “Homens do Largo”. José Mário Branco fez os arranjos musicais da canção "Alcácer Quibir", presente nesse álbum. Um ano depois foi editado o maxi-single “Joana Rosa”.
O álbum Negro Fado, co-produzido por António Emiliano e José Manuel Marreiros, foi editado em Abril de 1988. O disco inclui temas como “Vou-me Embora”, “Negro Fado”, “Flor de Jacarandá” e uma versão em crioulo de “Joana Rosa”. O disco vence o Prémio José Afonso.
Cantigas de Encantar, com a participação dos seus sobrinhos, foi lançado em novembro de 1989. O disco inclui um livro com dez histórias populares.
Em 1990 surgiu com o quarteto Lua Extravagante, com Filipa Pais e os seus irmãos Janita e Carlos Salomé. O álbum homónimo surgiu em 1991 com canções como “Lua de Papel”, “Ilha” ou “Adeus Ó Serra da Lapa”.
Com o álbum Eu Que Me Comovo Por Tudo E Por Nada, de 1992, com textos de António Lobo Antunes, venceu o Prémio José Afonso/93 e o Se7e de Ouro/92 para música popular. Os temas mais conhecidos deste disco são “Bolero do Coronel Sensível
Que Fez Amor Em Monsanto”, “Tango do Marido Infiel Numa Pensão do Beato”
e “Ana II”.
Em 1993 foi editada a compilação As Mais Bonitas com regravações de “Laurinda” e de “Menina Estás À Janela” e a gravação de Vitorino para “Ó Rama Ó Que Linda Rama”.
O álbum A Canção do Bandido, editado em Novembro de 1995,
inclui canções como “Nomes do Amor”, “Fado da Prostituta”, “Tocador de
Concertina” e “Fado Alexandrino”. É um dos discos candidatos ao Prémio José Afonso.
Foi fundador do projeto Rio Grande juntamente com Rui Veloso, Tim, João Gil e Jorge Palma.
O disco de estreia foi editado em dezembro de 1996. Em dezembro de 1997
é editado o álbum “Dia de Concerto” com gravações ao vivo dos Rio Grande.
Em 1999 gravou um disco em Cuba com o Septeto Habanero. “Desde El Día En Que Te Vi” e “Toda Una Vida” foram os temas em maior destaque do disco La Habana 99.
Participou, com Pedro Barroso e Isabel Silvestre, na campanha da Fenprof para colocar novamente de pé o sistema educativo timorense. No disco Uma Escola Para Timor, de 2000, são interpretadas canções do professor e músico Rui Moura.
Em novembro de 2001 foi editado Alentejanas e Amorosas.
O disco inclui os temas “Vou-me Embora Vou Partir”, “Alentejanas e
Amorosas”, “Meu Querido Corto Maltese”, “Ausência em Valsa”, “Cão
Negro”, “Constança”, “Bárbara Rosinha”, “Dona dos Olhos Castanhos”,
“Paixão e Dúvida”, “Mariana à Janela”, “Coração ao Deus Dará” e
“Guerrilha Alentejana”. Inclui também o tema da série “Estação da Minha
Vida”.
A compilação As Mais Bonitas 2 — Ao Alcance da Mão é editada em finais de 2002. Inclui os inéditos “Galope” e “O Dia Em Que Me Queiras”. Colabora num dos temas do projeto Cabeças No Ar.
Ao Alcance da Mão é o nome de um songbook, editado em junho de 2003 pela editora D. Quixote,
com 25 canções do seu repertório. O livro é acompanhado de um CD onde
interpreta os temas “Menina Estás à Janela”, “Queda do Império” e
“Alentejanas e Amorosas”.
Em abril de 2004 foi lançado o disco “Utopia”, de Vitorino e de Janita Salomé, com o registo dos dois concertos realizados no CCB em fevereiro de 1998. Ainda em 2004 é editado o álbum Ninguém Nos Ganha Aos Matraquilhos! que contou com a colaboração de nomes como Rui Veloso, Manuel João Vieira e Sílvia Filipe.
A completar 30 anos de carreira, foi editada em fevereiro de 2006 a compilação Tudo com 50 canções em três discos temáticos subordinados a O Alentejo, Lisboa e O Amor.
Em 9 e 13 de Maio de 2007 dá concertos ao vivo em Lisboa, no Teatro da Trindade, dos quais resultou o CD intitulado AO VIVO — Vitorino a preto e branco.
Em 2009 publica o CD TANGO, El Perro Negro Canta, gravado em Buenos Aires, na Argentina, mas com três temas gravados em Lisboa, o qual dedicou à memória do pintor João Vieira, que lhe ilustrou as capas desde o CD Tudo e é pai do músico Manuel João Vieira, dos Ena Pá 2000.)
Para comemorar os seus 35 anos de carreira, dá concertos nos
Coliseus de Lisboa, a 10 de outubro de 2011, e do Porto, a que chamou "35 Anos a Semear
Salsa ao Reguinho", numa alusão ao seu 1º LP, acompanhado pela
belíssima Orquestra das Beiras, com origem e forte ligação à Universidade de Aveiro, para os quais convida alguns amigos para estarem também em palco, quer músicos, quer não músicos.
No dia 16 de setembro de 2016 dá um concerto em Moimenta da Beira, numa noite em que também subiu ao palco o Grupo Coral e Etnográfico "Os Camponeses de Pias", de cante alentejano.
Em 2022 faz uma aparição televisiva no programa The Voice Portugal ao cantar "Queda do Império" com o finalista Daniel Fernandes.
É membro da Maçonaria, integrando a obediência maçónica Grande Oriente Lusitano, com o nome Mestre Hélio.
Aos seis anos, e ao mesmo tempo que aprendia a ler e a escrever, foi inscrito pela sua mãe na Academia Musical dos Amigos das Crianças, onde iniciou os estudos de piano. Aos oito realizou a sua primeira audição, no auditório do Conservatório Nacional, numa altura em que tinha como professora Maria Fernanda Chichorro. Aos 12, em Palma de Maiorca,
venceu o seu primeiro prémio: um segundo lugar, com atribuição de uma
menção honrosa do júri, no Festival das Juventudes Musicais.
No seu percurso escolar passou pelo Liceu Camões, em Lisboa, o Colégio Infante de Sagres, nas Mouriscas, em Abrantes, e o Colégio Académico, de novo em Lisboa.
Durante a adolescência e a par da formação erudita, começa a interessar-se pelo rock’n’roll, e, de um modo geral, pela música popular americana e inglesa. É por esta altura que descobre a guitarra. Bob Dylan, Led Zeppelin e Lou Reed tornam-se as suas maiores influências.
1967-1971
Em 1967, no Algarve, Jorge Palma integra o grupo Black Boys, tocando órgão. Esta primeira experiência profissional, na companhia de músicos de Santarém,
durou cerca de seis meses e foi interrompida por uma aparição
“oportuna” do seu pai, num dos bares em que o grupo tocava, num momento
em que a experiência já se estava a esgotar.
Foi então que o pai o trouxe para Lisboa e Palma regressou aos estudos
secundários. De 1969 a 1971, enquanto estuda Engenharia na Faculdade de
Ciências de Lisboa (numa altura em que “o geral podia-se fazer ou no
Técnico ou na Faculdade de Ciências”), passa a integrar o grupo
pop-rock Sindicato, como teclista e cantor. Do grupo faziam parte Rão Kyao,
Vítor Mamede, Edmundo Falé, Júlio Gomes, João Maló, Rui Cardoso e
Ricardo Levi. Para além dos covers de bandas de rock americanas e
inglesas (Led Zeppelin, Stephen Stills, Chicago, Blood Sweat and Tears,
entre outros), o grupo compôs originais, em língua inglesa. A entrada
de uma secção de metais encaminha-os para uma estética de fusão entre o
Jazz e o Rock. Em 1971, gravaram o single "Smile", que tinha no lado B
"SINDIblues Swede CATO'S Shoes", uma versão do standard de rock’n’roll
"Blue Suede Shoes", de Carl Perkins. No mesmo ano, deram o seu último
concerto na primeira edição do Festival Vilar de Mouros.
1972-1974
A estreia a solo de Jorge Palma acontece com o single The Nine Billion Names of God (1972), título de um conto de Arthur C. Clarke
e inspirado também no livro "O Despertar dos Mágicos", de Louis
Pauwels e Jacques Bergier. Por esta altura, inicia uma colaboração com José Carlos Ary dos Santos,
que o ajuda a aperfeiçoar a escrita poética, e com quem estabelece uma
relação aluno-mestre. “O ano de 1972, 1973, até ao Verão, até
Setembro, esse ano e meio foi de convívio intenso com o Ary, sobretudo.
Quase todas as noites estávamos juntos” Deste contacto resulta o EP A Última Canção (1973), com quatro composições de Jorge Palma, duas delas com letras de Ary dos Santos.
Ainda em 1972, realiza uma viagem transcontinental passando pelos Estados Unidos, Canadá e Caraíbas. Neste mesmo ano abandona os estudos de Engenharia.
Em Setembro de 1973, recusando cumprir o serviço militar obrigatório,
e, consequentemente, embarcar numa guerra para o Ultramar, parte para a
Dinamarca, com Gisela Branco, sua primeira mulher, onde lhe foi concedido asilo político. Como afirma na entrevista a Cristiano Pereira do Jornal de Notícias de 22 de Setembro de 2002: Com licença, meus amigos, mas para a guerra não vou.
Na Dinamarca trabalhou como empregado num hotel. Em simultâneo,
compunha e escrevia letras, participando, por vezes, em programas de
rádio onde apresentou composições suas e de outros intérpretes da Música
Popular Portuguesa (MPP).
1974-1979
Regressou a Portugal após o 25 de Abril de 1974, iniciando uma carreira como orquestrador, entre 1974 e 1977, na indústria discográfica. Fez arranjos para fonogramas de Amália Rodrigues, Pedro Barroso, Paco Bandeira, Francisco Naia, Rui de Mascarenhas, Tonicha, João Vaz Lopes, Valério Silva, Adelaide Ferreira e dos agrupamentos Intróito e Maranata. Participou como instrumentista em gravações de José Barata Moura e José Jorge Letria, entre outros.
Em 1975, concorreu ao Festival RTP da Canção com "O Pecado Capital", uma composição sua em co-autoria com Pedro Osório, defendida em dueto com Fernando Girão, e "Viagem", uma composição de Nuno Nazareth Fernandes com letra sua. Ficaram classificadas em 7º e 8º lugares, respectivamente, num total de dez canções concorrentes.
Nesse ano gravou o seu primeiro LP,Com uma Viagem na Palma da Mão, para a Valentim de Carvalho, com canções compostas durante o exílio em Copenhaga.
Depois da gravação do seu segundo trabalho discográfico - 'Té Já (1977) - e de uma digressão ao Brasil como músico de Paco Bandeira,
partiu em viagem, cantando e tocando guitarra nas ruas de várias
cidades espanholas (1977) e francesas (1978-1981), nomeadamente Paris, interpretando repertório de compositores de música popular americana, como Bob Dylan, Crosby, Stills and Nash, Leonard Cohen, Neil Young, Simon & Garfunkel, entre outros.
Em 1979, vive alguns meses em Portugal, morando no Ninho das Águias,
junto ao Castelo de S. Jorge, em Lisboa. Grava "Qualquer Coisa Pá
Música", o seu terceiro álbum de originais, com membros do grupo
acústico O Bando, seguindo-se uma série de actuações a solo e com o
referido grupo. Uma dessas actuações foi a 1ª parte do concerto do grupo
The Pirates, em Lisboa, no pavilhão do Estádio do Restelo.
1980-1989
No início da década de 80, regressou a Paris, com a sua segunda mulher,
Graça Lami, voltando a Portugal em 1982 para gravar o álbum duplo Acto Contínuo, com gravação prevista ao vivo, mas que acabou por ser gravado em estúdio e num curto espaço de tempo.
Vicente, o seu primeiro filho, nasce em 1983 e a ele dedica a música "Castor", do seu quinto álbum de originais - Asas e Penas (1984).
De resto, ela é nele “inspirada”, a julgar pelo que consta na capa do
registo sonoro, e só não é verdadeiramente instrumental pela sua
participação/intervenção. Na sequência deste disco realiza diversos
concertos em Portugal, França e Itália.
O ano seguinte é marcado pelo lançamento do seu sexto álbum de originais e um dos mais aclamados da sua carreira, O Lado Errado da Noite.
O single "Deixa-me Rir" é dele extraído e teve um enorme sucesso. Por
este álbum, que é definido, por alguns críticos, como “o lado certo de
Jorge Palma” ou “Palma de Ouro”, recebe o “Sete de Ouro” e o “Troféu
Nova Gente” e realiza uma longa turné por Portugal e Ilhas, sendo a sua
primeira grande apresentação em Lisboa no espaço da Aula Magna da Universidade de Lisboa,
ainda que tenha participado num concerto anterior, no mesmo local,
organizado por estudantes. “Mas foi uma primeira Aula Magna, organizada
por estudantes e não teve muita gente.”
Em 1986, concluiu o Curso Geral de Piano no Conservatório Nacional
e gravou o seu sétimo álbum de originais – "Quarto Minguante", marcado
por alguns problemas com a editora. O jornal Blitz de 1 de julho de
1986 chega a falar do projecto "Onde Vais Tu Esta Noite", que seria um
misto de documentário e ficção sobre a vida do cantor, mas era uma
altura em que esse tipo de trabalhos não tinha tanta visibilidade e
apoios.
Os anos seguintes foram marcados pela frequência do antigo Curso Superior de Piano do Conservatório Nacional, onde foi aluno da compositora Maria de Lourdes Martins
Em 1989, edita Bairro do Amor, considerado pelos jornais Público e Diário de Notícias como um dos álbuns do século XX da música portuguesa.
Este trabalho marca a saída da editora EMI - Valentim de Carvalho, que
recusou a edição deste álbum (o próprio concorda que essa primeira
versão não fosse a melhor), e a passagem para a PolyGram.
Compondo, escrevendo letras, fazendo arranjos e desempenhando a
direcção musical nas gravações dos seus fonogramas, foi acompanhado por
músicos com experiência em diversos domínios musicais, como o pop-rock,
a MPP, a música improvisada, a música erudita e o jazz, dos quais se
salientam Carlos Bechegas, Carlos Zíngaro, Edgar Caramelo, Guilherme Inês, Jorge Reis, Júlio Pereira, Rui Veloso, Zé Nabo, José Moz Carrapa, Zé da Ponte e Kalu, entre outros.
1990-1999
Durante a década de 1990 suspendeu a gravação de composições originais
para se dedicar à reinterpretação da sua obra, participando
regularmente noutros agrupamentos, realizando gravações para
intérpretes próximos de si, compondo música para teatro, bem como
preconizando inúmeros concertos pelo país, que se traduziram num
aumento significativo da sua popularidade, sobretudo junto do público
mais jovem.
Em 1991, foi editado Só, um álbum intimista, no qual JP revisita
temas antigos, a solo e ao piano, e que foi gravado “sem rede”, isto
é, voz e piano em simultâneo. Este trabalho foi premiado com um “Sete
de Ouro” e o Diário de Notícias considerou-o, uma vez mais, um dos
álbuns do século XX.
O álbum Ao Vivo no Johnny Guitar, de 1993, surge na sequência da formação do grupo Palma’s Gang, que reuniu os músicos Kalu e Zé Pedro (Xutos e Pontapés) e Flak e Alex dos Rádio Macau,
e que realizou alguns concertos pelo país. Esta é uma segunda revisita
à sua obra, mas desta vez num formato eléctrico, já que se tratava de
um projecto rock. Participa, também, no álbum Sopa, dos Censurados, assinando a letra e emprestando a voz a "Estou Agarrado a Ti".
O ano seguinte fica marcado por vários concertos, quer a solo, quer com o Palma's Gang, destacando-se os concertos do S. Luís, a 4 e 5 de novembro, que viriam, mais tarde, a ser transmitidos pela RTP.
Durante o ano de 1995 continua a realizar concertos por todo o país, passando também pelo Casino Estoril,
num formato solo, e com produção musical de Pedro Osório. Integrou,
como pianista convidado, o Unplugged dos Xutos e Pontapés, na Antena 3.
Foi letrista, compositor e músico em Espanta Espíritos, um álbum em que participaram vários nomes da MPP e que foi produzido por Manuel Faria (ex-Trovante). Participou com o tema "+1 Comboio" em parceria com Flak. Ainda neste ano, nasce o seu segundo filho.
Integrou o agrupamento Rio Grande, em 1996, formado por Tim (Xutos & Pontapés), João Gil (Ala dos Namorados), Rui Veloso e Vitorino, que alcançou uma considerável popularidade, gravando dois CD’s (1996 e 1998).
Ainda em 1996 musicou poemas de Regina Guimarães, integrados na peça de Bertolt Brecht "Lux in Tenebris" - levada à cena pela companhia de teatro de Braga - e colaborou com Sérgio Godinho, João Peste, Rui Reininho e Al Berto no espectáculo "Filhos de Rimbaud", apresentado no Coliseu dos Recreios
de Lisboa. Foi também director musical do espectáculo teatral "Aos que
Nasceram Depois de Nós", baseado em textos de Bertolt Brecht, com
música de Kurt Weill,
Hans Eisler e do próprio dramaturgo e que contou com uma composição
inédita de Palma ("Do Pobre B.B."). Participa também no álbum Encontros - Canções de João Lóio. É, ainda, em 1996, que a EMI-Valentim de Carvalho lança a compilação Deixa-me Rir, integrada na colecção Caravela, contendo músicas dos álbuns "Asas e Penas", "O Lado Errado da Noite" e "Quarto Minguante".
No ano seguinte, para além dos habituais concertos, colabora no disco Todo Este Céu, de Né Ladeiras, e na colectânea Voz e Guitarra, uma produção de Manuel Paulo
(Ala dos Namorados), com a participação de inúmeros artistas, que
escolheram e recriaram temas apenas com voz e guitarra. Sai também o
segundo álbum dos Rio Grande - Dia de Concerto - ao vivo no Coliseu dos Recreios. Nele se estreia o original de Jorge Palma "Quem És Tu de Novo?", mais tarde incluído em Jorge Palma (2001).
Os anos finais da década de 1990 são marcados por vários concertos.
Destacam-se os concertos das queimas das fitas, “Festival Outono em
Lisboa”, vários durante a Expo, em nome próprio, em solidariedade para
com a Guiné Bissau e como convidado do espectáculo "As Vozes Búlgaras",
de Amélia Muge. Participou, também, no álbum de tributo aos Xutos e Pontapés – XX Anos XX Bandas - recriando "Nesta Cidade", acompanhado pela guitarra de Flak, e no álbum Tatuagem, de Mafalda Veiga, no dueto "Tatuagens", que veio a ser single do disco. Visitou também Timor Leste na companhia de Fernando Tordo.
2000-2004
Em 2000, continua a realizar concertos por todo o país. A Universal lança a colectânea Dá-me Lume
e que se assume como um êxito comercial (mais de trinta mil cópias
vendidas), mantendo-se no top nacional de vendas durante várias semanas.
O enorme sucesso deste álbum levou a que o lançamento do novo álbum de
originais, entretanto gravado, fosse sendo sucessivamente adiado,
acabando por ver a luz do dia apenas em 2001. Ainda em 2000, JP
participa no álbum de tributo a Rui Veloso,
juntamente com Flak, interpretando "Afurada", para além de ter
emprestado a sua voz a "Laura", canção pertencente à banda sonora do
tele-filme da SIC, "A Noiva".
Em 2001 é editado o álbum Jorge Palma, muito bem recebido pela
crítica e ainda mais pelo público, ávido de novas músicas depois de
doze anos decorridos sobre o lançamento do seu anterior disco de
originais. O disco chegou ao terceiro lugar do top nacional logo na
primeira semana e foi disco de prata. Dois meses antes, fora reeditado Acto Contínuo, cuja versão não existia, ainda, em formato CD. Nesse ano abriu o terceiro dia do Festival Sudoeste e tocou nos Coliseus de Lisboa e Porto, em novembro, entre outros concertos. Escreveu um tema para Mau Feitio, um álbum de Paulo Gonzo,
deu a voz a "Diz-me Tudo", música de abertura da telenovela portuguesa
da SIC “Ganância” e emprestou o piano a "Fome (Nesse Sempre)", tema
dos Toranja para uma compilação da Optimus.
Em 2002, recebeu o Prémio José Afonso para o disco Jorge Palma e foi nomeado para os Globos de Ouro, promovidos pela SIC, nas categorias de melhor intérprete individual e de melhor música ("Dormia Tão Sossegada"). Deu três concertos em Junho, no Teatro Villaret, acompanhado pelo seu filho Vicente, que foram editados num CD duplo, lançado em setembro, com o título No Tempo dos Assassinos - Teatro Villaret - Junho de 2002 e que contém trinta e três temas da sua vasta obra.
Ainda em 2002, os Cabeças no Ar - na prática, os Rio Grande sem Vitorino - lançam um disco. Qualquer Coisa Pá Música é reeditado em CD.
Em 2003 e 2004, a agenda mantém-se preenchida, com muitos concertos
pelo país. Prepara, no entanto, um trabalho gravado em sua própria casa
em que alia a sua interpretação ao piano à voz de Ilda Féteira,
numa incursão pela poesia portuguesa contemporânea. Esta "obra de
culto" foi editada a expensas próprias e apresentada na Associação 25 de
Abril.
Em agosto de 2004 gravou, no Porto, o álbum "Norte" que contou com
participações especiais de muitos músicos portugueses com quem ainda
não tinha trabalhado até então.
2005-Actualidade Lançou em 2007 o disco Voo Nocturno,
gravado também com o precioso apoio da banda "Os Demitidos". O álbum
foi o mais vendido de sempre da sua carreira e atingiu o galardão de
tripla platina, com vendas superiores a 90 mil unidades.
A 27 de Novembro de 2008 casou-se em Las Vegas com Rita Tomé, sua namorada de longa data, ao som de "Encosta-te a Mim". É editado o disco "Voo Nocturno ao Vivo".
Lançou em 2010 o single "Tudo por um Beijo", banda sonora do filme A Bela e o Paparazzo.
Em dezembro de 2022 foi lançado o álbum ao vivo Só ao Vivo, que regista temas de Jorge Palma em formato intimista de piano e voz, gravados durante a digressão Só, iniciada em 2021.
Em outubro de 2023 foi editado o álbum 70 Voltas ao Sol,
registo ao vivo do concerto comemorativo dos seus 70 anos, realizado no
Coliseu dos Recreios em 2020. O disco inclui participações de artistas
como Marisa Liz, Camané, Carolina Deslandes, Agir, Ana Moura, Diogo Piçarra e Rui Reininho.
Em 2024 iniciou o espetáculo 3 Palmas na Mão, acompanhado pelos seus dois filhos - Vicente Palma e Francisco Palma - num formato de trio familiar, que cruza gerações e reportórios em palco.
.jpg/1024px-Traditional_Musical_Group_(136308082).jpg)
