quinta-feira, abril 05, 2018

O baterista Cozy Powell morreu há vinte anos

Cozy Powell (Cirencenter, Gloucestershire, 29 de dezembro de 1947 - Bristol, 5 de Abril de 1998) foi um famoso e aclamado baterista britânico.
Muito solicitado em gravações de pop e rock, Cozy Powell foi quase uma lenda no estilo pesado de tocar bateria, tocando ao lado de nomes como Rainbow, Whitesnake, Mickie Most, Black Sabbath, Keith Emerson, Greg Lake (Emerson, Lake & Powell), ou mesmo no seu trabalho a solo, como o single "Dance with the Devil", que foio seu maior hit no Reino Unido, em 1974.
Powell começou a sua carreira profissional em 1965 com os The Sorcerers, eventualmente tocando com Jeff Beck, depois que este deixou os Yardbirds. Em 1971, formou a banda Bedlam, chegando a lançar um álbum, mas abandonou este projeto para produzir singles, como o "Dance with the Devil", faixa instrumental que chegou à 3ª posição no Reino Unido em 1974. Mais tarde ele formou os Cozy Powell's Hammer, que acabaram em 1975. Nesse mesmo ano juntou-se aos Rainbow, do guitarrista Ritchie Blackmore, ficando até 1980. Sempre muito requisitado, ele alternava os seus trabalhos entre sessões de estúdio e concertos ao vivo com uma grande variedade de bandas como os Michael Schenker Group, Whitesnake e Black Sabbath, nunca permanecendo em nenhuma banda durante muito tempo. Em 1996, ele trabalhou numa longa turnê com os Fleetwood Mac.
Em abril de 1998, Cozy Powell havia abandonado uma turnê com Yngwie Malmsteen, por se ter magoado no pé. Pouco depois, a 5 de abril, Cozy morreu num acidente de automóvel enquanto dirigia o seu carro, um Saab 9000, a cerca de 170 km/h,  com chuva, na Auto Estrada M4, próximo da cidade de Bristol, na Inglaterra. De acordo com uma reportagem da BBC, no momento do acidente o nível alcoólico de Cozy estava acima do limite legal. Ele não usava cinto de segurança e estava a conversar com a sua então namorada, Sharon Reeve, ao telemóvel, quando ela ouviu o barulho do acidente.
   
Alguns Artistas e Bandas com quem trabalhou:

quarta-feira, abril 04, 2018

Cazuza nasceu há 60 anos

Agenor de Miranda Araújo Neto, mais conhecido como Cazuza (Rio de Janeiro, 4 de abril de 1958 - Rio de Janeiro, 7 de julho de 1990) foi um cantor, compositor, poeta e escritor brasileiro. Ganhou fama como vocalista e principal letrista da banda Barão Vermelho. A sua parceria com Roberto Frejat foi criticamente aclamada. De entre as suas composições famosas da banda Barão Vermelho estão "Todo Amor que Houver Nessa Vida", "Pro Dia Nascer Feliz", "Maior Abandonado", "Bete Balanço" e "Bilhetinho Azul".
Cazuza é considerado um dos maiores compositores da música brasileira. De entre os seus sucessos musicais em carreira a solo, destacam-se "Exagerado", "Codinome Beija-Flor", "Ideologia", "Brasil", "Faz Parte Do Meu Show", "O Tempo Não Para" e "O Nosso Amor a Gente Inventa". Cazuza também ficou conhecido por ser rebelde, boémio e polémico, tendo declarado em entrevistas que era bissexual. Em 1989 declarou ser seropositivo (termo usado para descrever a presença do vírus HIV, causador da Síndrome da Imunodeficiência Adquirida - SIDA - no sangue) e sucumbiu à doença, em 1990, no Rio de Janeiro.
Em outubro de 2008, a revista Rolling Stone promoveu a Lista dos Cem Maiores Artistas da Música Brasileira, cujo resultado colocou Cazuza na 34ª posição.



Bete Balanço - Barão Vermelho 
Composição : Cazuza e Frejat 

Pode seguir a tua estrela 
O teu brinquedo de 'star' 
Fantasiando um segredo 
No ponto a onde quer chegar... 

O teu futuro é duvidoso 
Eu vejo grana, eu vejo dor 
No paraíso perigoso 
Que a palma da tua mão mostrou... 

Quem vem com tudo não cansa 
Bete balança meu amor 
Me avise quando for a hora... 

Não ligue pra essas caras tristes, 
Fingindo que a gente nao existe. 
Sentadas, são tão engraçadas, donas das suas salas.

Pode seguir a tua estrela 
O teu brinquedo de 'star' 
Hummm! Fantasiando um segredo 
No ponto a onde quer chegar... 

O teu futuro é duvidoso 
Eu vejo grana, eu vejo dor 
No paraíso perigoso 
Que a palma da tua mão mostrou... 

Quem vem com tudo não cansa 
Bete balança o meu amor 
Me avise quando for a hora... 

Quem tem um sonho não dança 
Bete Balanço Por favor! 
Me avise quando for embora...

Muddy Waters nasceu há 105 anos

McKinley Morganfield ou Muddy Waters (Condado de Issaquena, Mississippi, 4 de abril de 1913 - Westmont, Illinois, 30 de abril de 1983) foi um músico de blues norte-americano, considerado o pai dos Chicago Blues. Atribui-se a Muddy Waters a ideia de invenção da guitarra elétrica. Foi considerado o 49º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.


Martin Luther King foi assassinado há cinquenta anos...

Lorraine Motel, onde Martin Luther King foi assassinado
  
O assassinato de Martin Luther King Jr., proeminente pastor batista e ativista, ocorreu em 4 de abril de 1968, às 06.01 horas (CST). King estava na varanda do seu quarto, no Lorraine Motel, em Memphis quando foi baleado.
  
  
Martin Luther King, Jr. was an American clergyman, activist, and prominent leader of the African-American civil rights movement and Nobel Peace Prize laureate who became known for his advancement of civil rights by using civil disobedience. He was assassinated at the Lorraine Motel in Memphis, Tennessee on April 4, 1968, at the age of 39. King was rushed to St. Joseph's Hospital, where he was pronounced dead at 7:05PM that evening. James Earl Ray, a fugitive from the Missouri State Penitentiary, was arrested in London at Heathrow Airport, extradited to the United States, and charged with the crime. On March 10, 1969, Ray entered a plea of guilty and was sentenced to 99 years in the Tennessee state penitentiary. Ray later made many attempts to withdraw his guilty plea and be tried by a jury, but was unsuccessful; he died in prison on April 23, 1998, at the age of 70.
The King family and others believe that the assassination was carried out by a conspiracy involving the US government, as alleged by Loyd Jowers in 1993, and that James Earl Ray was a scapegoat. This conclusion was affirmed by a jury in a 1999 civil trial.
   

A atriz Gloria Swanson morreu há 35 anos

Gloria Josephine Mae Swanson (Chicago, 27 de março de 1899 - Nova Iorque, 4 de abril de 1983) foi uma atriz norte-americana.
Estreou no cinema, como figurante, no filme The Song of Soul, em 1914. Atuou em diversas comédias de Mack Sennett e, nos anos 20, já era uma estrela do cinema mudo. Em 1922 atuou no filme mudo Beyond the Rocks, com Rodolfo Valentino, filme que esteve perdido durante muito tempo e só foi reeencontrado em 2004, numa coleção privada na Holanda.
Personificou mulheres extravagantes e seguras, que agiam segundo os seus sentimentos e a sua lógica. Como estrela importante de Hollywood, conseguiu manter a popularidade com o advento do cinema sonoro, com filmes como The Trespasser (1929) e What a Widow! (1930).
Em 1950, atuou em Crepúsculo dos deuses, dirigida por Billy Wilder, onde interpretou "Norma Desmond", uma atriz do cinema mudo incapaz de aceitar o esquecimento. Após alguns projetos no teatro e no rádio, Gloria Swanson interpretou-se a si mesma no seu último filme, Aeroporto 75, de 1975.
A atriz deixou o cinema em 1932 e tornou-se uma mulher de negócios, mas voltou a filmar posteriormente, quando a convidavam para um papel que lhe agradasse.
Na vida privada, ficou famosa pelos seus sete casamentos, que despertaram sempre o interesse dos media e pelo seu namoro com Joseph Kennedy, patriarca dos Kennedy (e pai do presidente John F. Kennedy). Ela teve três filhos: Gloria Swanson Somborn, nascida em 1920, adotou Joseph Patrick Swanson, nascido em 1922, e Michelle Bridget Farmer, nascida em 1932.
Tem duas estrelas na Calçada da Fama, uma em 6748 Hollywood Boulevard, por causa da carreira no cinema, e outra em 6301 Hollywood Boulevard, por causa da atuação na televisão.

Salgueiro Maia morreu há 26 anos

Monumento ao Capitão Salgueiro Maia em Santarém

Fernando José Salgueiro Maia (Castelo de Vide, 1 de julho de 1944 - Lisboa, 4 de abril de 1992), foi um militar português.
Salgueiro Maia, como se tornou conhecido, foi um dos distintos capitães do Exército Português, que liderou as forças revolucionárias durante a Revolução dos Cravos, que marcou o final da ditadura. Filho de um ferroviário, Francisco da Luz Maia, e de sua mulher Francisca Silvéria Salgueiro, frequentou a Escola Primária em São Torcato, Coruche, mudando-se mais tarde para Tomar, vindo a concluir o ensino secundário no Liceu Nacional de Leiria (hoje Escola Secundária de Francisco Rodrigues Lobo). Depois da revolução, viria a licenciar-se em Ciências Políticas e Sociais, no Instituto Superior de Ciências Sociais e Políticas, em Lisboa.
Em outubro de 1964, ingressa na Academia Militar, em Lisboa e, acabado o curso, apresenta-se na Escola Prática de Cavalaria (EPC), em Santarém, para frequentar o tirocínio. Foi comandante de instrução em Santarém. Integrou uma companhia de comandos na então guerra colonial.
Em 1973 iniciam-se as reuniões clandestinas do Movimento das Forças Armadas e, Salgueiro Maia, como Delegado de Cavalaria, integra a Comissão Coordenadora do Movimento. Depois do 16 de Março de 1974 e do «Levantamento das Caldas», foi Salgueiro Maia, a 25 de Abril desse ano, quem comandou a coluna de blindados que, vinda de Santarém, montou cerco aos ministérios do Terreiro do Paço forçando, já no final da tarde, a rendição de Marcelo Caetano, no Quartel do Carmo, que entregou a pasta do governo a António de Spínola. Salgueiro Maia escoltou Marcelo Caetano ao avião que o transportaria para o exílio no Brasil.
A 25 de novembro de 1975 sai da EPC, comandando um grupo de carros às ordens do Presidente da República. Será transferido para os Açores, só voltando a Santarém em 1979, onde ficou a comandar o Presídio Militar de Santarém. Em 1984 regressa à EPC.
A 24 de setembro de 1983 recebe a Grã-Cruz da Ordem da Liberdade, e, a título póstumo, o grau de Grande-Oficial da Ordem Militar da Torre e Espada, do Valor, Lealdade e Mérito a 28 de junho de 1992 e em 2007 a Medalha de Ouro de Santarém. Recusou, ao longo dos anos, ser membro do Conselho da Revolução, adido militar numa embaixada à sua escolha, governador civil do distrito de Santarém e pertencer à casa Militar da Presidência da República. Foi promovido a major em 1981 e, posteriormente, a Tenente-Coronel.
Em 1989 foi-lhe diagnosticada um cancro que, apesar das intervenções cirúrgicas no ano seguinte e em 1991, o vitimaria, a 4 de abril de 1992.
Madrugada de 25 de abril de 74, parada da Escola Prática de Cavalaria, em Santarém:
"Meus senhores, como todos sabem, há diversas modalidades de Estado. Os estados sociais, os corporativos e o estado a que chegámos. Ora, nesta noite solene, vamos acabar com o estado a que chegámos! De maneira que, quem quiser vir comigo, vamos para Lisboa e acabamos com isto. Quem for voluntário, sai e forma. Quem não quiser sair, fica aqui!"
Todos os 240 homens que ouviram estas palavras, ditas da forma serena mas firme, tão característica de Salgueiro Maia, formaram de imediato à sua frente. Depois seguiram para Lisboa e marcharam sobre a ditadura.

terça-feira, abril 03, 2018

O ator Alec Baldwin faz hoje sessenta anos!

Alec Baldwin (Alexander Rae Baldwin III, Amityville, 3 de abril de 1958) é um ator norte-americano.

Alec Baldwin foi nomeado para ao Óscar de Melhor Ator Secundário pelo seu trabalho no filme The Cooler (2003) e foi três vezes vencedor do Golden Globe Award para Melhor Ator (série cómica ou musical) em televisão pelo seu trabalho em 30 Rock (Prémios Globo de Ouro 2007, 2009 e 2010). Além disso, ele é vencedor de oito Screen Actors Guild Awards, dos quais sete foram na categoria Melhor Performance de um Actor numa Série de Comédia em anos consecutivos, por causa do seu trabalho em 30 Rock. Além disso, ele é o actor com o maior número de nomeações ao prémio: vinte.
 
 

O músico Sebastian Bach faz hoje cinquenta anos

Sebastian Philip Bierk (Freeport, Bahamas, April 3, 1968), known professionally as Sebastian Bach, is a Canadian heavy metal singer who achieved mainstream success as frontman of Skid Row from 1987 to 1996. He continues a solo career, acted on Broadway, and has made appearances in film and television.
 
 

O famoso relojoeiro inglês John Harrison nasceu há 325 anos

John Harrison (Foulby, Yorkshire, 3 de abril de 1693 - Londres, 24 de março de 1776) foi um relojoeiro inglês, responsável pela invenção e construção do primeiro relógio marítimo de alta precisão, a partir de um protótipo, também da sua autoria, que determinava precisamente a longitude durante as viagens marítimas de longa distância. O seu invento foi aclamado em toda a Europa.

 
Nota: para memória futura, o Google Doodle de hoje, que homenageia este inventor:


Simon e Garfunkel lançaram um álbum emblemático há cinquenta anos

Bookends is the fourth studio album by American music duo Simon & Garfunkel. Produced by Paul Simon, Roy Halee and Art Garfunkel, the album was released on April 3, 1968, in the United States by Columbia Records. The duo had risen to fame two years prior with the albums Sounds of Silence and Parsley, Sage, Rosemary and Thyme and the soundtrack album for the 1967 film The Graduate.
Bookends is a concept album that explores a life journey from childhood to old age. Side one of the album marks successive stages in life, the theme serving as bookends to the life cycle. Side two largely consists of unused material for The Graduate soundtrack. Simon's lyrics concern youth, disillusionment, relationships, old age, and mortality. Much of the material was crafted alongside producer John Simon, who joined the recording when Paul Simon suffered from writer's block. The album was recorded gradually over the period of a year, with production speeding up around the later months of 1967.
Initial sales for Bookends were substantial in the US, and the album produced the number-one single "Mrs. Robinson". The album sold best in the US and in the United Kingdom, where it peaked at number one. Bookends was considered a breakthrough for the duo, placing them on the same level as artists such as the Beatles, Bob Dylan and the Rolling Stones at the forefront of the cultural movement in the 1960s. The album has continued to receive critical acclaim.
  
  

Há cinquenta anos Martin Luther King fez o último discurso - I've Been to the Mountaintop

(imagem daqui)
  
"I've Been to the Mountaintop" (em tradução livre: Eu estive no topo da Montanha) é o último discurso do ativista norte-americano, Martin Luther King Jr. O discurso foi proferido na noite de 3 de abril de 1968, na sede mundial da Igreja de Deus em Cristo, o Mason Temple, em Memphis, e nele King faz um apelo à união entre os ativistas negros e aos protestos não-violentos.
And then I got to Memphis. And some began to say the threats, or talk about the threats that were out. What would happen to me from some of our sick white brothers? ... Well, I don't know what will happen now. We've got some difficult days ahead. But it doesn't really matter with me now. Because I've been to the mountaintop. I don't mind. Like anybody, I would like to live - a long life; longevity has its place. But I'm not concerned about that now. I just want to do God's will. And He's allowed me to go up to the mountain. And I've looked over. And I've seen the Promised Land. I may not get there with you. But I want you to know tonight, that we, as a people, will get to the Promised Land. So I'm happy, tonight. I'm not worried about anything. I'm not fearing any man. Mine eyes have seen the glory of the coming of the Lord.

O rapper Sabotage nasceu há 45 anos

Mauro Mateus dos Santos (São Paulo, 3 de abril de 1973 - São Paulo, 24 de janeiro de 2003), mais conhecido pelo seu nome artístico de Sabotage, foi um cantor, compositor, rapper e ator brasileiro. Mauro, pai de 3 filhos, nasceu na Zona Sul de São Paulo, onde, depois de ter sido assaltante e traficante, encontrou a saída no rap, entrando na música e percebendo o seu verdadeiro dom. A origem da alcunha Sabotage deu-se por estar sempre a conseguir burlar as leis com tremendo êxito, como entrar em bailes, festas e boates sem permissão e saindo ileso de inúmeras confusões. Considerado uma lenda na Zona Sul, inspirou vários rappers, como Rhossi, Pavilhão 9, além de ter ensinado Paulo Miklos como ser um digno malandro, no filme "O Invasor", de Beto Brant, com quem escreveu até uma música. Sabotage fez um único disco a solo, o Rap é Compromisso!, e participou em vários CD's com o RZO, SP Funk e outros. Em 2016, 13 anos após a sua morte, o álbum que leva o mesmo nome do cantor foi lançado no serviço de streaming Spotify. Nele estão diversas canções feitas na semana em que o rapper foi assassinado.
Também fez parte de dois filmes, o já citado "O Invasor", e o premiado "Carandiru", além de ter recebido vários prémios, como personalidade, revelação e outros em Hútus, o grande festival de prémios de rap do Brasil. Morreu com 4 tiros pelas costas, em 24 de janeiro de 2003. Vale ressaltar que Sabotage era o próprio compositor e cantor de suas músicas. Ele foi enterrado no Cemitério do Campo Grande no dia 25 de janeiro de 2003. Em toda a sua carreira, compôs dezenas de trabalhos e alguns deles se tornaram uma espécie de hino para jovens da periferia. Para muitos, Sabotage é uma rica expressão da constante luta que o pobre enfrenta diariamente para viver dignamente e isso fez com que vários outros artistas usassem as suas obras como samples, colagens e scratches dos seus trabalhos.
 
 

segunda-feira, abril 02, 2018

O filme 2001: Odisseia no espaço chegou aos cinemas há cinquenta anos

2001: A Space Odyssey (2001: Odisseia no Espaço em Portugal) é um filme anglo-americano de 1968 dirigido e produzido por Stanley Kubrick, co-escrito por Kubrick e Arthur C. Clarke baseado parcialmente no conto "The Sentinel" do próprio Clarke. Um romance com o mesmo nome, escrito concomitantemente com o roteiro, foi publicada logo após o lançamento do filme.

O filme lida com os elementos temáticos da evolução humana, existencialismo, tecnologia, inteligência artificial e vida extraterrestre. É notável pelo seu realismo científico, efeitos especiais pioneiros, imagens ambíguas que são abertas a ponto de se aproximarem do surrealismo, som no lugar de técnicas narrativas tradicionais e o uso mínimo de diálogo.
O filme é memorável pela sua banda sonora, resultado da associação feita por Kubrick entre o movimento de satélites e os dançarinos de valsas, o que o levou a usar a valsa Danúbio Azul, de Johann Strauss II, e o famoso poema sinfónico de Richard Strauss, Also sprach Zarathustra, para mostrar a evolução filosófica do Homem, teorizado no trabalho de Friedrich Nietzsche com o mesmo nome.
Apesar de ter sido recebido inicialmente de forma mista, 2001: A Space Odyssey é atualmente reconhecido pela crítica e pelo público como um dos maiores e mais influentes filmes já feitos. Foi candidato a quatro Óscares nas categorias de melhor diretor, melhor direção de arte, melhores efeitos visuais e melhor roteiro original (foi nomeado na categoria de melhor roteiro original, apesar de ser adaptado do livro homónimo de Arthur C. Clarke), recebendo um por melhores efeitos visuais. Em 1991, foi considerado "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo" pela Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos, para ser preservado no National Film Registry.

Olho-câmara de cor vermelha, usado para representar o HAL 9000


Serge Gainsbourg nasceu há noventa anos!

Serge Gainsbourg, nome artístico de Lucien Ginzburg (2 de abril de 1928, Paris - 2 de março de 1991, Paris) foi um músico, cantor e compositor francês.
Gainsbourg escreveu canções para diversos intérpretes, dentre os quais destacam-se Juliette Gréco, Françoise Hardy, France Gall, Brigitte Bardot, Jacques Dutronc, Catherine Deneuve, Alain Chamfort, Alain Bashung, Anna Karina, Isabelle Adjani, Vanessa Paradis e para a sua esposa Jane Birkin, mãe da sua filha Charlotte Gainsbourg.

in Wikipédia
 

Porque Marvin Gaye nasceu há 79 anos



domingo, abril 01, 2018

Marvin Gaye morreu há 24 anos

Marvin Gaye (Washington, 2 de abril de 1939 - Los Angeles, 1 de abril de 1984), nascido Marvin Pentz Gay, Jr., foi um cantor popular de soul e R&B, arranjador, multi-instrumentista, compositor e produtor. Ganhou fama internacional durante os anos 60 e 70 como um artista da gravadora Motown.
O início da carreira do cantor foi em 1961, na Motown, onde Gaye rapidamente se tornaria o principal cantor da empresa e obteria numerosos sucessos durante os anos 70, entre eles "Stubborn Kind of Fellow", "How Sweet It Is (To Be Loved By You)", "I Heard It Through the Grapevine" e vários duetos com Tammi Terrell, incluindo "Ain't No Mountain High Enough" e "You're All I Need to Get By", antes de mudar a sua própria forma de se expressar musicalmente. Gaye é importante pela sua luta por produzir os seus sucessos, mas criativamente restritivo - no processo de gravação da Motown, intérpretes, compositores e produtores eram geralmente mantidos em áreas separadas.
Com o seu bem-sucedido álbum What's Going On, de 1971, e outros lançamentos subsequentes - incluindo Trouble Man, de 1972, e Let's Get It On, de 1973, Gaye, que uma vez ou outra compunha canções para artistas da Motown no início da sua carreira, provou também que poderia tanto escrever quanto produzir os seus próprios discos sem ter de confiar no sistema da Motown. Ele é também conhecido pela defesa do ambiente, talvez mais evidente na canção "Mercy Mercy Me (The Ecology)".
Durante os anos 70, Gaye lançaria outros notáveis álbuns, includindo Let's Get It On e I Want You, além de ter obtido vários sucessos, como "Let's Get It On" e "Got to Give It Up". Já no começo dos anos oitenta, seria a vez do hit "Sexual Healing", que lhe rendeu - antes de sua morte - dois prémios Grammy. Até ao momento de ser assassinado pelo seu pai, em 1984, Gaye tinha-se tornado um dos mais influentes artistas da música soul. Em 1996, Gaye foi homenageado na 38º cerimónia dos Grammy Awards.
A carreira de Marvin tem sido descrita como uma das que "abarcam toda a história do R&B, do doo-wop dos anos 50 ao soul contemporâneo dos anos 80." Críticos têm também afirmado que a produção musical de Gaye "significou o desenvolvimento da black music a partir do rhythm'n blues, através de um sofisticado soul de consciência política nos anos 70 e de uma abordagem maior em assuntos de cunho pessoal e sexual."
   
(...)
  
Ele ameaçou cometer suicídio diversas vezes, depois de numerosas e amargas lutas com o seu pai, o pastor evangélico Marvin Pentz Gay (Senior). Em 1 de abril de 1984, um dia antes de completar o seu 45º aniversário, Marvin foi assassinado, com um tiro, pelo próprio pai, após uma disputa iniciada quando os pais de Gaye discutiam sobre a perda de documentos de negócios. A ironia é que Gaye foi morto por uma arma de calibre 12 que ele próprio havia dado de presente ao seu pai. O seu corpo foi cremado e as cinzas lançadas no Oceano Pacífico. Marvin Pentz Sr. foi condenado a seis anos de prisão, após ser declarado culpado por homicídio. A acusação de assassinato foi abandonada após médicos descobrirem que estava com um tumor cerebral. Marvin Pentz Sr. passou o fim da sua vida num asilo, onde morreria de pneumonia, em 1998.
  
in Wikipédia
   

Mário Viegas morreu há 22 anos

(imagem daqui)

António Mário Lopes Pereira Viegas (Santarém, 10 de novembro de 1948 - Lisboa, 1 de abril de 1996) foi um actor, encenador e declamador português.
Reconhecido como um dos melhores actores da sua geração, despertou para o teatro ainda aluno da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Daí passou para a Escola de Teatro do Conservatório Nacional, tendo a sua estreia profissional no Teatro Experimental de Cascais.
Foi fundador de três companhias teatrais (a última das quais a Companhia Teatral do Chiado) e actuou em Moçambique, Macau, Brasil, Países Baixos e Espanha. Notabilizou-se como encenador, tendo dirigido obras de autores clássicos como Samuel Beckett, Eduardo De Filippo, Anton Tchekov, August Strindberg, Luigi Pirandello ou Peter Shaffer. Pela sua actividade foi distinguido, diversas vezes, com prémios e distinções, pela Casa da Imprensa, pela Associação Portuguesa de Críticos de Teatro e pela Secretaria de Estado da Cultura, que lhe atribuiu o Prémio Garrett (1987). No estrangeiro foi premiado no Festival de Teatro de Sitges (1979), com a peça D. João VI de Hélder Costa, e no Festival Europeu de Cinema Humorístico da Corunha (1978), com filme O Rei das Berlengas, de Artur Semedo. O seu último êxito teatral foi a peça Europa Não! Portugal Nunca (1995).
No cinema participou em mais de quinze películas, entre elas O Rei das Berlengas (Artur Semedo - 1978), Azul, Azul (de José de Sá Caetano - 1986), Repórter X (José Nascimento - 1987), A Divina Comédia (Manoel de Oliveira - 1991), Rosa Negra (Margarida Gil - 1992) e Sostiene Pereira (Roberto Faenza - 1996), onde contracenou com Marcello Mastroianni. Teve uma colaboração regular com José Fonseca e Costa: Kilas, o Mau da Fita (1981), Sem Sombra de Pecado (1983), A Mulher do Próximo (1988) e Os Cornos de Cronos (1991).
Deu-se a conhecer pelos seus recitais de poesia, gravando uma discografia de catorze títulos, com poemas de Fernando Pessoa, Luís de Camões, Cesário Verde, Camilo Pessanha, Jorge de Sena, Ruy Belo, Eugénio de Andrade, Bertolt Brecht e Pablo Neruda, entre outros. Divulgou nomes como Pedro Oom ou Mário-Henrique Leiria. Na televisão contribuiu igualmente para a divulgação da poesia portuguesa, particularmente com duas séries dos programas Palavras Ditas (1984) e Palavras Vivas (1991). Foi colunista do Diário Económico, onde escreveu sobre teatro e humor. Publicou uma autobiografia, intitulada Auto-Photo Biografia (1995).
Em 1995 candidatou-se a deputado, como independente nas listas da União Democrática Popular, e à Presidência da República Portuguesa, também apoiado pela UDP (adoptando o slogan O sonho ao poder) e buscando apoio no meio universitário lisboeta.
Recebeu a Medalha de Mérito do Município de Santarém (1993) e o título de Comendador da Ordem do Infante D. Henrique (1994), das mãos de Mário Soares. Em 2001 o Museu Nacional do Teatro dedicou-lhe a exposição Um Rapaz Chamado Mário Viegas.

Rachmaninoff nasceu há 145 anos

Rachmaninoff, 1892
  
Sergei Vasilievich Rachmaninoff (Semyonovo, 1 de abril de 1873 - Beverly Hills, 28 de março de 1943) foi um compositor, pianista e maestro russo, um dos últimos grandes expoentes do estilo romântico na música clássica europeia.
  
   

O martírio dos judeus começou na Alemanhã nazi há 85 anos...

1 de abril de 1933 - os nazis, recém-eleitos, organizam, sob a batuta de Julius Streicher, um boicote de um dia a todas as lojas e negócios pertencentes a judeus na Alemanha, a preparação do Holocausto. Neste cartaz, afixado por um membro da milícia para-militar SA (os camisas castanhas), lê-se a seguinte propaganda anti-semita: 
Alemães, defendam-se! Não comprem aos judeus!

O sismo e tsunami que levaram à criação do Centro de Avisos de Tsunamis do Pacífico foi há 72 anos

A baixa de Hilo (capital da Big Island) depois do tsunami de 1946 (daqui)

O Sismo das Ilhas Aleutas de 1946 ocorreu na proximidade das Ilhas Aleutas, arquipélago do Alasca formado por vulcões de um arco insular associado à zona de subdução da placa do Pacífico sobre a placa norte-americana. Foi a 1 de abril de 1946, às 12.28 horas (UTC), com uma magnitude de 7,8 e o epicentro foi em 52.8°N, 163.5°W (e o hipocentro a 25 km de profundidade), sendo seguido por um tsunami. Este último resultou em 165 mortes: 159 no Havai e seis no próprio Alasca (e em prejuízos de 26 milhões de dólares - valores da época). No Alasca a onda do tsunami teve uma altura de pelo menos 35 m e no Havai, na Big Island, teve uma altura máxima de 8,1 m e seis ou sete ondas, com intervalos de 15/20 minutos.
O tsunami foi estranhamente forte para o tamanho do terremoto; foi a última vez que um sismo abaixo de magnitude 9,0 causou mortes através de um tsunami longe da área do sismo. Vários cientistas acreditam que o tsunami pode ter sido causado por um deslizamento de terra submarino causado pelo sismo. O tamanho e efeitos do tsunami levou, em 1949, à criação do Pacific Tsunami Warning Center, tendo este poupado, ao longo da sua existência, imensas vidas com os seus alertas.