O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Cristiano Ronaldo dos Santos Aveiro (Santo António, Funchal, 5 de fevereiro de 1985) é um futebolistaportuguês que atua como extremo-esquerdo ou ponta de lança. Atualmente joga pela Juventus e pela Seleção Portuguesa.
Frequentemente considerado como um dos melhores e mais completos jogadores do mundo e de todos os tempos, sendo comparado aos grandes nomes da historia do futebol como Pelé, Maradona, Di Stéfano, Gerd Müller e Marco van Basten, alguns o colocando até como o melhor jogador de todos os tempos, como disseram Michael Owen, Álvaro Arbeloa, Krzysztof Piątek, José Fonte, Zinédine Zidane e o técnico Sérgio Conceição. Ronaldo foi eleito o melhor jogador do mundo pela FIFA e pela France Football recebendo o prémio Ballon d'Or (que por um período passou a denominar-se Bola de Ouro da FIFA (um total de cinco vezes: 2008, 2013, 2014, 2016 e 2017. Também venceu o prémio Bota de Ouro da UEFA num total de quatro vezes. Ganhou três vezes o prêmio de Melhor Jogador da UEFA na Europa e uma vez o prémio de Melhor Jogador de Clubes da UEFA.
Em março de 2014, na goleada de 5–1 contra Camarões, marcou dois golos e superou Pedro Pauleta como maior goleador da história da Seleção Portuguesa. Em outubro de 2015, ao fazer seu 324.º golo contra o Malmö tornou-se o maior goleador da história do Real Madrid, superando Raúl González. Em 20 de junho de 2018, em partida do Campeonato do Mundo marcou contra Marrocos o seu 85.º golo, superando Puskás e tornando-se o maior goleador entre as seleções Europeias. Atualmente é o 6.º maior goleador de todos os tempos, contando apenas
golos marcados em jogos oficiais por Clubes e a Seleção Portuguesa. Na
sua frente estão apenas Gerd Müller, Puskás, Pelé, Romário e o primeiro colocado: Josef Bican.
Ronaldo começou a sua carreira nas categorias de base do Clube de Futebol Andorinha de Santo António. Em 1995, foi para o Clube Desportivo Nacional e o seu sucesso com a equipa levou-o a assinar com o Sporting Clube de Portugal por duas temporadas. O talento precoce de Ronaldo chamou a atenção de Sir Alex Ferguson, treinador do Manchester United.
Em 2003, quando tinha apenas dezoito anos de idade, Ronaldo assinou um
contrato com o clube inglês, que pagou cerca de 12,24 milhões de libras esterlinas
(15 milhões de euros) ao Sporting Clube de Portugal. Já na temporada
seguinte, Ronaldo ganhou o seu primeiro título com o Manchester United, o
Capeonato da Inglaterra, e chegou à final do Campeonato Europeu de Futebol de 2004 com Portugal, no qual marcou o seu primeiro golo internacional, mas não evitou a surpreendente derrota frente à Grécia. Ronaldo foi incluído na equipa ideal desta competição.
Em 2007, Ronaldo tornou-se o primeiro jogador a vencer todos os quatro prémios principais da PFA e da FWA. Ficou ainda em terceiro lugar na votação de melhor jogador do mundo pela FIFA de 2007 e em segundo na votação da Bola de Ouro de 2007. Em 2008, conquistou a sua primeira Liga dos Campeões com o Manchester United, sendo considerado o melhor avançado e o melhor jogador da competição e o melhor da mesma, assim como ganhou a Bota de Ouro, tornando-se no primeiro médio ala a consegui-lo. Ganhou ainda a Bota de Ouro da Premier League. Ronaldo ganhou três dos quatro principais prémios PFA e FWA, não ganhando apenas o prémio PFA Young Player of the Year e foi nomeado pela FIFPro,World Soccer, Onze d'Or e pela FIFA (melhor jogador do mundo pela FIFA em 2008), tornando-se no primeiro jogador do Manchester United a ganhar a Bola de Ouro em quarenta anos, após George Best. Foi o primeiro jogador a ganhar o Prémio FIFA Ferenc Puskás, em 2009, atribuído ao melhor golo do ano. Ronaldo marcou esse golo a 40 metros da baliza do F.C. Porto num jogo dos quartos-de-final da Liga dos Campeões, enquanto jogava pelo Manchester United. Johan Cruyff, três vezes vencedor da Bola de Ouro, disse numa entrevista a 2 de Abril de 2008, "Ronaldo é melhor do que George Best e Denis Law, que foram dois grandes e brilhantes jogadores na história do Manchester United". Ronaldo ficou em segundo lugar na votação de melhor jogador do mundo pela FIFA de 2009 e segundo lugar na votação da Bola de Ouro de 2009.
Ronaldo tornou-se no maior marcador numa temporada na história do Real Madrid, com 53 golos, superando o recorde anterior do clube de 49 golos por Ferenc Puskás. Seis dias depois, Ronaldo bateu o recorde de mais golos marcados numa temporada no Campeonato Espanhol, com 40, superando a marca de Telmo Zarra estabelecida em 1951 (38 golos) e a marca de Hugo Sánchez
estabelecida em 1990 (38 golos). Ronaldo também bateu o recorde de
Telmo Zarra de mais golos por minuto, com um golo marcado a cada 70,7
minutos. O jornal Marca, o outorgador oficial do Troféu Pichichi (o prémio de melhor marcador da Liga), afirmou que Ronaldo marcou 41 golos (o jornal Marca atribuiu mais um golo a Ronaldo que a Liga, que o atribuiu a Pepe).
Ao marcar 40 golos, ganhou de novo a Bota de Ouro, tornando-se no
primeiro jogador a vencer o troféu em dois campeonatos diferentes.
Ronaldo ficou em terceiro na votação de melhor jogador a jogar na Europa
na temporada de 2010–2011, atrás de Lionel Messi e de Xavi Hernández, e em segundo lugar na eleição da Bola de Ouro da FIFA de 2011, atrás de Messi e à frente de Xavi. Em 2013 foi premiado com a Bola de Ouro da FIFA, pela segunda vez na sua carreira.
Ronaldo tornou-se no jogador mais caro da história do futebol
após a sua transferência em 2009 do Manchester United para o Real
Madrid, num acordo no valor de 80 milhões de libras esterlinas (94 milhões de euros). Este contrato estabeleceu a sua cláusula de rescisão
em 1.000 milhões de euros e estipulou uma quantia anual de 12 milhões
de euros, o que fez dele um dos jogadores de futebol mais bem pagos do
mundo.
Em abril de 2012 foi considerado o jogador de futebol mais valioso do
mundo, após um estudo que atribuiu receitas de 40 milhões de euros
anuais ao jogador português e em março de 2015 o futebolista mais rico do mundo, com uma fortuna pessoal avaliada em 210 milhões de euros. Em junho de 2016, a Forbes
considerou-o o desportista mais bem pago do mundo, facto inédito até
então, dado ser a primeira vez aparecer um futebolista a encabeçar esta
lista.
A Conferência de Ialta, ou Conferência de Yalta, também chamada de Conferência da Crimeia, é composta por um conjunto de reuniões ocorridas entre 4 e 11 de fevereiro de 1945 no Palácio Livadia, na estação balneária de Yalta, nas margens do Mar Negro, na Crimeia. Foi a segunda das três conferências em tempo de guerra entre os líderes das principais nações aliadas (a anterior ocorreu em Teerão, e a posterior em Potsdam).
Em 11 de fevereiro de 1945,
eles assinam os acordos, cujos objetivos eram os de assegurar um fim
rápido da guerra e a estabilidade do mundo após a vitória final.
Estes acordos são essenciais para a compreensão do mundo pós-guerra. Mesmo se as suas interpretações pelos historiadores
são diversas e variadas, vários deles estão de acordo sobre diversos
pontos dos acordos. As diretrizes afirmadas nesta reunião determinaram
boa parte da ordem durante a Guerra Fria, precisando as zonas de influência e ação dos blocos antagónicos, capitalista e socialista. Contudo, em 1991, após a queda da União Soviética, o ambiente internacional entrou em um período de transição, abandonando estes preceitos.
Vincent Damon Furnier, mais conhecido por seu nome artístico, Alice Cooper, é um cantor, compositor e ator americano nascido na cidade de Detroit, em 4 de fevereiro de 1948, que ficou mundialmente conhecido nos anos 70 por seus shows de rock inovadores e feitos para chocar e provocar o público, em conjunto com letras obscenas, obscuras e sangrentas que, juntamente com o seu visual gótico, transformaram Alice num ícone do rock que continua como fonte de inspirações para artistas de todos os estilos até hoje.
Natalie tornou-se conhecida internacionalmente com o seu primeiro álbum, "Left of the Middle", lançado em 1997. O seu primeiro single "Torn" atingiu o #2 da parada britânica e o topo em diversos países. Posteriormente, a cantora lançou os álbuns "White Lilies Island" (2001) e "Counting Down the Days" (2005), que chegou ao #1 no Reino Unido. O seu trabalho mais recente "Come to Life" foi lançado em 2009.
Biografia
Quarta filha de pai italiano e mãe australiana, Imbruglia cresceu em Central Coast, localizado ao norte de Sydney. Quando criança estudou balé, sonhando fazer carreira como bailarina. Depois, fez comerciais para a televisão australiana, aparecendo em anúncios da Coca-Cola e dos salgadinhos Twisties, populares naquele país. Por volta dos dezasseis anos deixou a escola secundária, para começar a carreira de atriz.
1993-1996: Neighbours
Entre 1993 e 1994, Natalie ficou famosa na Austrália por atuar na série "Neighbours" ("Vizinhos" em Portugal) no papel de Beth Willis. Quando a sua participação no programa acabou, Natalie foi tentar a sorte em Londres, na Inglaterra, onde acabou não arrumando trabalho como atriz, por não possuir o visto no país.
A sua sorte começou a mudar quando conheceu o músico Phil Thornalley, que a incentivou a escrever letras e tentar uma carreira como cantora. Com Phil, Natalie gravou sua primeira demo, composta pelo músico, a canção "Torn", conseguindo assim um contrato com a RCA Records.
1997-1999: Left of the Middle
Em 1997, Natalie Imbruglia lançou no Reino Unido o seu primeiro single “Torn”. O sucesso da música imenso e logo o single foi lançado em toda a Europa. Mais tarde, em abril de 1998, a música foi lançada nos Estados Unidos e outras partes do mundo, junto com o álbum “Left of the Middle”.
“Torn” subiu nas paradas, ficando em primeiro lugar em diversos países durante várias semanas. O single vendeu mais de 2,2 milhões de cópias na Europa e Reino Unido. O segundo single lançado foi “Big Mistake”, que chegou ao #2 da parada britânica.
Em 1998, Natalie ganhou seu primeiro prémio: o de artista revelação no VMA. O single seguinte foi da música “Wishing I Was There”, lançado em maio de 1998.
Em 1999, Natalie participou no seu segundo Brit Awards e, mesmo com fortes candidatas competindo pelo prémio, como a superstar Madonna, ela ganhou o prémio do melhor clipe feminino. Ela também participou da banda sonora do filme “Go! Life Begins At 3 am”, cantando “Trouble By The Way We Came Together”. Também participou da trilha do filme Stigmata, cantando “Identify”, escrita por Billy Corgan, dos Smashing Pumpkins. Nesse mesmo ano, foi lançado o álbum “Reload”, de Tom Jones, no qual Natalie canta “Never Tear Us Part”, um cover da banda australiana INXS.
2000-2004: White Lilies Island
Em 2001, chega o inédito “White Lilies Island”, o segundo álbum de Natalie Imbruglia.
Natalie tornou-se modelo oficial da L'Oreal depois do lançamento de White Lilies Island, o seu segundo disco. Ainda hoje, ela permanece como modelo para muitos produtos cosméticos da L'Oreal, particularmente rímel e produtos de skincare. Ela também apareceu em comerciais de TV da L'Oreal e em jornais e revistas na Itália, Malásia, Países Baixos e Reino Unido. Em Julho de 2007, após um contrato de 5 anos, Natalie deixou a marca pois, conforme dito numa entrevista, "Ela (Natalie) já não valia muito".
Em 2003, Natalie estreou nos cinemas na comédia britânica Johnny English. Estrelando ao lado de Rowan Atkinson, ela fez o papel da espiã Lorna Campbell. Internacionalmente, o filme teve sucesso, apesar de textos negativos dos críticos. No final deste mesmo ano, a cantora casou, numa cerimónia na Austrália, com o músico Daniel Johns.
2005-2008: Counting Down the Days
O terceiro álbum só viria em 2005. A cantora tinha um álbum pronto já em 2003 mas a gravadora recusou-o por não o achar suficientemente comercial. “Counting Down the Days” é lançado então por outra gravadora, a Brightside Recordings, selo ligado à SonyBMG.
Em 2007, a sua gravadora lança a coletânea “Glorious: The Singles 1997-2007”, comemorando os 10 anos de carreira da cantora.
Em janeiro de 2008, Natalie anunciou sua separação do músico Daniel Johns. Alguns meses depois, ela encerrou seu contrato com a SonyBMG, partindo para uma carreira independente.
Imbruglia se preparava, desde 2006, para o papel de protagonista no filme independente australiano Closed For Winter. O filme é baseado no romance homónimo da escritora Georgia Blain e é dirigido por James Bogle. As gravações aconteceram em novembro de 2007 em Adelaide, Austrália. A estreia do filme, que teve algumas de suas cenas exibidas no Festival de Cannes de 2008, aconteceu em 27 de fevereiro de 2009, no Festival de Melbourne, Austrália.
2009-2010: Come To Life
Após deixar a sua gravadora em 2008, Natalie conseguiu os direitos de suas músicas, feitas para o seu 4º álbum de estúdio. No começo de 2009, foi anunciado que o disco seria lançado pelo selo independente Malabar Records, criado por ela própria. O lançamento do álbum estava previsto para março de 2009, passando depois para o mês de maio, por vontade da cantora de incluir canções feitas recentemente. Entre estas canções, estava a faixa "Want", que teve a colaboração de Chris Martin, vocalista da banda Coldplay, e que foi lançada como primeiro single.
Em 1 de março de 2009, o álbum foi confirmado no site oficial da cantora com o título de "Come To Life". O lançamento oficial ocorreu em 5 de outubro de 2009 na Europa, pela Universal Island Records. No Reino Unido e nos Estados Unidos, o álbum seria lançado no começo de 2010, mas terminou por ser cancelado, assim como o segundo single "Scars".
Durante o segundo semestre de 2010, Natalie participou como jurada da versão australiana do programa The X Factor. A participação rendeu-lhe uma aparição na versão britânica do programa.
2011-2014: Cinema e hiato musical
Em julho de 2011, Imbruglia assinou um contrato de modelo oficial da marca de jóias australiana Kailis Jewellery, estrelando a nova campanha publicitária da rede. Neste mesmo ano, ela mudou-se para Los Angeles, a fim de compor novas canções e também investir em sua carreira como atriz.
Segundo entrevista à revista australiana Grazia, em janeiro de 2012, Natalie esteve a compor com Dolly Parton, conhecida compositora de folk-country americana, que escreveu "I Will Always Love You" de Whitney Houston.
Em agosto de 2012, Imbruglia revelou estar a participar das filmagens de um longa-metragem intitulado Underdogs, em Ohio, EUA. O trailer do filme foi lançado em agosto de 2013 e a estreia deu-se em setembro do mesmo ano.
Em 11 de dezembro de 2013, a cantora revelou, novamente pelas redes sociais, estar a preparar um álbum de covers, produzido por Christian Medice e Billy Mann.
Entre abril e junho de 2014, Natalie esteve em cartaz no teatro britânico atuando na peça Things We Do For Love, de Alan Ayckbourn, que teve estreia no Theatre Royal Bath de Londres e viajou por diversas cidades no Reino Unido. Natalie também participou de mais dois filmes americanos, intitulados Loopers e Among Ravens que estrearam no segundo semestre desse ano.
Em julho de 2014, a cantora assinou contrato com a Sony Masterworks para o lançamento do seu novo álbum, previsto para março de 2015. No mês de outubro, Natalie lançou na Austrália a sua primeira linha de cosméticos, direcionada para o tratamento da para pele, chamada ILUKA.
Em novembro de 2014, foi confirmado que Natalie voltaria como jurada na temporada de 2015 do programa The X Factor, substituindo a cantora Dannii Minogue.
2015-2017: Male
Natalie esteva a preparar um novo álbum, exclusivamente de covers, desde 2013. Em março de 2015, a cantora confirmou o lançamento do disco para julho do mesmo ano, com o título de Male. O clipe do primeiro single "Instant Crush" foi gravado em 10 de março, na Inglaterra. O single foi lançado oficialmente em 23 de março de 2015 nos Estados Unidos e Canadá, via download digital. O álbum teve seu lançamento em 28 de julho na América do Norte, Latina e Ásia. Na Europa, o álbum foi lançado em 21 de agosto, onde Natalie esteve a fazer uma turnê de Verão. Na Austrália, o lançamento foi a 11 de setembro.
Durante o mês de dezembro de 2015, Natalie esteve em turnê com a banda Simply Red pelo Reino Unido e Irlanda. A turnê com os ingleses estendeu-se também à Austrália, em fevereiro de 2016. Ainda neste ano, Natalie realizou outras apresentações, em festivais de Verão pela Europa, durante os meses de julho e setembro.
Em abril de 2017, a cantora voltou aos palcos europeus com uma turnê acústica intimista, iniciada na Rússia, e que passou por diversos países do continente. Em julho do mesmo ano, Natalie ainda realizou shows no Japão e no Havaí, e em novembro iniciou uma nova turnê na Europa, em meio às comemorações de seus 20 anos de carreira. A turnê se estendeu até fevereiro de 2018, quando foram realizados shows no Reino Unido.
2018-presente: Novo álbum Em maio de 2018, Natalie foi a estrela do terceiro episódio da nova temporada de Who Do You Think You Are?, série australiana que revela os ancestrais desconhecidos de artistas e personalidades. Em outubro do mesmo ano anunciou estar a participar num novo projeto cinematográfico chamado Together Alone Movement, um documentário sobre saúde mental, no qual fala de sua experiência de sofrer de ansiedade e depressão.
Em novembro de 2018, a cantora revelou estar em estúdio compondo novas canções, para seu próximo álbum. Em julho de 2019, Natalie assinou contrato com a BMG, sua primeira gravadora, para lançamento do novo trabalho. Ela também revelou estar grávida, esperando o seu primeiro filho.
Bonhoeffer envolveu-se na trama da Abwehr para assassinar Hitler. Em março de 1943 foi preso e acabou sendo enforcado, pouco tempo antes do próprio Hitler cometer suicídio.
Sua obra mais famosa, escrita no período de ascensão do nazismo foi "Discipulado" (Nachfolge) na qual desenvolve a polémica acerca da teologia da graça, fundamento da obra de Lutero. O livro opõe-se a ênfase dada à "justificação pela graça sem obras da lei", afirmando que:
“
A graça barata é inimiga mortal de nossaIgreja. A
nossa luta trava-se hoje em torno da graça preciosa que é um tesouro
oculto no campo, por amor do qual o homem sai e vende tudo que tem (...) o chamado deJesus Cristo, ao ouvir do qual o discípulo larga suas redes e segue (...) o dom pelo qual se tem que orar, a porta a qual se tem que bater.
”
Destas linhas já se denota o profundo "fazer teológico poético" que tanto caracteriza a obra de Bonhoeffer.
Quando já estava sendo perseguido pelos nazis, Bonhoeffer escreveu um tratado considerado por muitos uma das maiores obras primas do protestantismo, que denominou simplesmente "Ética". É nesta obra que ele justifica, em parte, o seu empenho na resistência alemã anti-nazi e seu envolvimento na luta contra Adolf Hitler, dizendo que:
A partir de 1953, apresenta um programa semanal na televisão em rede nacional. Nesta década, Liberace processa alguns jornais que publicaram matérias alegando a sua suposta homossexualidade. O seu vestuário era ao mesmo tempo luxuoso e espalhafatoso. Uma exposição de alguns dos valiosos bens pertencentes a Liberace é realizada em Hollywood, na Califórnia em 1966. Liberace era um notório colecionador, principalmente de mobiliário antigo, pianos antigos e carros de luxo. Entre os muitos pianos que chegou a possuir, havia um que pertencera a Chopin e outro que pertencera a George Gershwin.
Em 1973, Liberace publica a sua autobiografia. Em Las Vegas, é inaugurado, em 1979, o Museu Liberace, uma oportunidade para seus admiradores verem os seus pianos, carros e outros objetos. No auge de sua carreira, Liberace chegou a ganhar cerca de cinco milhões de dólares anualmente, tendo construído cinco luxuosas mansões. Nunca antes, na história da música, um instrumentista havia ganho tanto dinheiro.
Em 1980, a morte da sua mãe deixa-o profundamente abalado. O seu irmão George morre de leucemia em 1983. A sua última aparição pública foi em novembro de 1986, no Radio City Music Hall, em Nova Iorque. Três meses depois, morreria aos 67 anos, por complicações causadas pelo vírus da SIDA, na sua residência de Palm Springs, na Califórnia. Os seus restos mortais jazem, juntamente com os da sua mãe e do seu irmão, num túmulo encimado por uma bela estátua, no Cemitério Forest Lawn, em Hollywood, Los Angeles.
Giovanni Pierluigi da Palestrina nasceu, como o seu próprio nome indica, em Palestrina (nos arredores de Roma), no ano de 1525. O seu talento musical manifestou-se no final da infância, vindo, por isso, a estudar música em 1537 como pequeno cantor na escola da Basílica de Santa Maria Maior, regressando à sua cidade natal em torno de 1544, como organista.
Em 1550, o bispo de sua cidade foi eleito papa, com o nome de Júlio III. Este convidou-o para segui-lo em Santo Sólio em 1551, onde foi nomeado mestre da Capela Giulia e cantor da Capela Sistina.
Para seu infortúnio, o papa seguinte, Paulo IV, constrangeu à demissão todos os cantores casados ou que houvessem composto obras de música profana (profana no sentido de que não é religiosa), e Palestrina encontrava-se nas duas categorias. Desta forma, abandonou o Vaticano, mas assumiu, imediatamente, a direção musical da Basílica de São João de Latrão em 1555 e, sucessivamente, da Basílica de Santa Maria Maior, em 1561. Em 1571, dirigiu-se para São Pedro. Foi também grande seguidor de São Felipe Neri.
Em 1580, após a morte de sua amada esposa, Lucrezia Gori, teve um momento de crise mística e resolve consagrar-se à igreja. Entretanto, a sua vocação terminou rapidamente, pois, pouco depois, casou-se com uma rica viúva romana, Virginia Dormoli.
Palestrina foi um dos poucos e afortunados músicos de sua época a ostentar uma brilhante carreira pública. A sua fama foi reconhecida universalmente pelos colegas de seu tempo e seus serviços foram requisitados por diversas autoridades da Europa.
Após a sua morte, em 1594, Palestrina foi enterrado na Basílica de São Pedro durante uma cerimónia fúnebre que teve a participação de grande número de músicos e de pessoas da comunidade.
Considerações sobre o artista
Não houve compositor anterior a Bach tão prestigiado como Palestrina, nem outro cuja técnica de composição tivesse sido estruturada com maior minuciosidade. Palestrina foi denominado como "O Príncipe da Música" e as suas obras foram classificadas como a "perfeição absoluta" do estilo eclesiástico. Reconheceu-se que Palestrina captou, melhor que nenhum outro compositor, a essência do aspecto sóbrio e conservador da Contra-Reforma numa polifonia de extrema pureza, apartada de qualquer sugestão profana. O estilo palestriniano pode-se verificar, com claridade nas suas Missas; a sua índole objectiva, friamente impessoal, resulta extremamente apropriada aos textos formais e rituais do Ordinário. Desde logo a base do seu estilo é o contraponto imitativo franco-flamengo; as partes vocais fluem num ritmo continuo, com um motivo melódico novo para cada frase do texto. Palestrina mostra o caráter que vem associado ao génio: plenamente consciente das suas capacidades e forte popularidade obtidos através de suas composições, nunca foi forçado a aceitar encomendas desagradáveis para sobreviver. Pelo contrário, soube fazer-se recompensar generosamente por todos os seus protetores, de modo que o Vaticano se viu constrangido a aumentar continuamente o seu salário anual, para mantê-lo em Roma, por causa de tantas propostas que recebia.
Foi um homem volitivo, mas com fortes impulsos que o levaram a súbitas e surpreendentes escolhas, tais como o segundo casamento, celebrado após receber ordenações religiosas menores.
Compositor prolífero, publicou muito em vida, e suas obras não caíram no esquecimento; ao contrário, foram sempre apreciadas como obras-primas da polifonia.
Produção
O corpus musicale palestriniano foi escrito, preponderantemente, em Roma e apenas para Roma, para uso principalmente litúrgico: para a Missa e o Ofício. Uma boa parte de sua produção aconteceu no período de seu último cargo na Basílica de São Pedro no Vaticano.
O orgânico vocal da capela vaticana era, naquele tempo, mais vasto do que o de qualquer outra igreja (em 1594 era composto, ao todo, de 24 cantores), mas não se adotou o uso de instrumentos, com exceção do órgão.
A linguagem polifónica de Palestrina não se distanciou tanto da maneira tradicional dos mestres franco-flamengos (estes foram os seus primeiros mestres em Roma).
A arte contrapontística de Palestrina se desenvolveu, sobretudo, em direção à inteligibilidade da palavra e de uma sonoridade ordenada de maneira a evitar a enunciação simultânea de textos diversos.
Ocupa a cadeira 38, como académico correspondente, da Academia Pernambucana de Letras.
Biografia
Filho de um velho comunista e de uma católica praticante, criou-se dentro de uma espécie de détente na família. Até os 8 anos, os filhos eram obrigados a ir à missa com a mãe. Depois disso, ficavam por conta do pai: Marx era leitura obrigatória. Aos domingos, ouvia-se música de todo tipo - canções napolitanas, música alemã, música folclórica russa, Glenn Miller, Tchaikovsky, Chopin, Gil Evans, e mais tarde, Hermeto Pascoal e os tropicalistas.
Foi para o Rio de Janeiro no final dos anos 70, pois naquela época havia pouco espaço ou recursos para a música no Recife. Morou com alguns amigos, compositores. Dividiram por algum tempo um apartamento na Urca, depois uma casinha numa vila em Botafogo, famosa por ter sido moradia de Macalé e Sônia Braga. Depois foram para Santa Teresa.
Lenine teve o seu som gravado por Elba Ramalho, sendo ela a primeira cantora de sucesso nacional a gravar uma música sua. Depois vieram Fernanda Abreu, O Rappa, Milton Nascimento, Maria Rita, Maria Bethânia e muitos outros.
Produziu "Segundo", de Maria Rita; "De uns tempos pra cá", de Chico César; "Lonji", de Tcheka (cantor e compositor do Cabo Verde); e "Ponto Enredo", de Pedro Luís e a Parede.
Trabalhou em televisão com os diretores Guel Arraes e Jorge Furtado. Para eles, fez a direção musical de "Caramuru, a Invenção do Brasil" que depois de minissérie, virou um longa-metragem. Participou também da direção do musical de "Cambaio", musical de João Falcão e Adriana Falcão, baseado em canções de Chico Buarque e Edu Lobo.
Lenine ganhou dois prémios Grammy Latino: um pelo “Melhor Álbum Pop Contemporâneo” com seu álbum "Falange Canibal"; e outro, em 2009, na categoria melhor canção brasileira, com a música "Martelo Bigorna".
Todos acreditavam na desintoxicação de Sid, mas, após uma festa em homenagem à sua libertação, na casa da sua mãe, fechou-se na casa de banho e injetou uma dose a mais de heroína. Depois, foi achado morto, deitado de costas na cama do apartamento de Michelle Robinson, na manhã de 2 de fevereiro de 1979, aos 21 anos, de overdose de heroína. Acredita-se que Sid tinha roubado a droga da própria mãe (que tinha registo de prisão por posse de drogas).
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