O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
O poema tem mais pressa que o romance, Asa de fogo para te levar: Assim, pois, se houver lama que te lance Ao corpo quente algum, hei-de chorar.
Deus fez o poeta por que não descanse No golfo do destino e amores no mar: Vem um, de onda, cobri-la — e ela que dance! Vem outro — e faz menção de me enfeitar.
Os outros a conspurcam, mas é minha! Chicoteá-la vou com a própria espinha, Estreitam-me de amor seus braços mornos, Transformo seus gemidos em meus uivos E torno anéis dos seus cabelos ruivos Na raspa canelada dos meus cornos.
in Caderno de Caligraphiae outros Poemas a Marga (2003) - Vitorino Nemésio
Nascido no bairro da Lapa, na região central da cidade do Rio de Janeiro, então capital do Brasil e sede do então Distrito Federal, era filho primogénito de um casal de imigrantes judeussefarditas vindo em 1924 para o Brasil, Alberto Abravanel e Rebeca Caro. Trabalhando como camelô, vendedor e também na rádio, Silvio estreou na televisão no início da década de 60 como apresentador do Vamos Brincar de Forca, exibido pela TV Paulista, que posteriormente se tornou no Programa Silvio Santos, agrupamento de vários programas de auditório e quadros, de enorme sucesso no país. Mais tarde, tornou-se o proprietário do Grupo Silvio Santos, conglomerado que inclui entre suas empresas o Sistema Brasileiro de Televisão (popularmente conhecido por SBT), uma das maiores redes de televisão do Brasil, a Liderança Capitalização (administradora do título Tele Sena), a Jequiti e a TV Alphaville. Seu património líquido foi estimado em 1,3 mil milhões de dólares em 2013, sendo a única celebridade brasileira na lista de bilionários da revista Forbes. Em 2024, a Folha de S.Paulo divulgou que o total é de R$ 3,9 mil milhões, somando imóveis e pelo menos 35 empresas.
Silvio nunca se aposentou
oficialmente, porém afastou-se da televisão em 2022, quando, em
setembro, fez sua última gravação como apresentador, exibida no ano
seguinte. Em julho de 2024, foi internado com H1N1, tendo recebido alta dois dias depois. Contudo, morreu vítima de broncopneumonia
em 17 de agosto de 2024, aos 93 anos, depois de ser internado novamente
com a mesma doença. Silvio foi sepultado na manhã de domingo 18 de
agosto, no Cemitério Israelita do Butantã,
na região Oeste da capital paulista. A cerimónia foi fechada ao
público, restrita a amigos e parentes, atendendo a um pedido dele. O
corpo foi sepultado pouco antes das nove horas e o enterro durou cerca
de vinte minutos, desde a chegada do caixão.
Silvio morreu deixando esposa, seis filhas, catorze netos e
quatro bisnetos. No seu primeiro casamento, com Maria Aparecida Vieira,
teve suas duas primeiras filhas, Cintia (mãe do ator Tiago Abravanel) e Silvia.
O casal esteve junto até 1977, quando Cidinha - como era popularmente
conhecida - morreu em decorrência de um cancro. O comunicador casou-se
pela segunda vez com Íris Abravanel em 1981, com quem permaneceu até o final da vida e teve outras quatro filhas, Daniela, Patrícia, Rebeca e Renata. Santos recebeu diversos prémios e homenagens, incluindo quase trinta troféus Imprensa, dezasseis troféus Internet e dez troféus Roquette Pinto, além de ser agraciado pela Ordem do Mérito das Comunicações e homenageado por blocos carnavalescos.
Bebiana Guerreiro Rocha Cardinalli nasceu na cidade de Lisboa, na freguesia dos Anjos, a 13 de novembro de 1936. Na infância viveu com o
pai e a madrasta. Aos sete anos já dava nas vistas, cantando entre familiares e amigos na coletividade Sport Clube do Intendente, situada no bairro onde cresceu.
Em dezembro de 1952 concorre ao "Tribunal da Canção", um
passatempo radiofónico do programa "Comboio das Seis e Meia", na época
um enorme sucesso. Sobre este dia escreveu-se na imprensa: “Havia um
cronómetro a contar o tempo dos aplausos recebidos por cada
concorrente…. e Anita dispensou-o – tal a alegria do público a
ovacioná-la com a surpresa da artista feita que não figurava no
programa, mas enchia a sala com uma bela e sentida voz…”. (“Plateia”, 1
de dezembro de 1970). O produtor do programa, Marques Vidal,
surpreendido com a qualidade da sua prestação retirou-a do concurso e
fê-la estrear-se no Café Luso com o nome artístico Anita Guerreiro
Em 1954 a "Voz de Portugal" destacava Anita Guerreiro na secção
“Cantam Estrelas”: "...pelo que já vimos e ouvimos, é bem digna das
nossas palavras de estímulo, é bem merecedora da nossa simpatia
compreensiva." (A Voz de Portugal, 01 Agosto de 1954). Neste jornal
figura também uma das primeiras criações de sucesso de Anita Guerreiro,
“Menina Lisboa”, com letra de Francisco Radamanto e música de Martinho
D´Assunção.
Em 1955, Anita Guerreiro apresenta-se no palco do Teatro Maria Vitória, nas revistas "Ó Zé Aperta o Laço” (Companhia Eugénio Salvador),
onde se estreia e “Festa é Festa”. De novo o jornal “A Voz de Portugal”
destaca a protagonista que revela em entrevista: “Se não fosse artista,
gostaria de ser milionária, mas como isso é impossível, continuarei a
ser artista para servir o Fado e o Teatro, sempre com a intenção de bem
servir o público.” (“A Voz de Portugal”, 01 de Março de 1956).
Seguiram-se dezenas de outras participações em revistas. Neste
palco, Anita Guerreiro distingue-se na divulgação do fado e de canções
com temas populares e “alfacinhas”, interpretados com grande
autenticidade e natural talento, fazendo de Anita uma das mais
aplaudidas figuras do teatro de revista.
No histórico Parque Mayer,
Anita Guerreiro funda e dirige a casa típica Adega da Anita, por onde
passam grandes figuras do circuito fadista. Mais tarde encerra o espaço e
parte com o marido para Angola, por onde se mantêm cerca de 3 anos.
Após o seu regresso a Lisboa integra o elenco do Teatro Capitólio, no teatro de revista, Anita Guerreiro dá início a um dos pontos mais altos da sua carreira.
Do seu repertório constam grandes sucessos, e como afirmou
recentemente: "Tive a sorte e, desde o início, apareceram pessoas a
oferecer-me músicas e poemas. O que canto é tudo meu." (“DN”, 26 de julho
de 2005).
Anita Guerreiro popularizou na sua voz vários êxitos, dos quais
destacamos o fado-canção "Cheira a Lisboa” (Carlos Dias/César Oliveira)
que em 1969 estreou na revista “Peço a Palavra”, no Teatro Variedades. Estas interpretações, em tempos áureos do Parque Mayer,
conduziram-na ao Prémio Estevão Amarante para Melhor Artista de Revista
(1970). Quase simultaneamente, em terras africanas, é-lhe atribuída a
Guitarra de Oiro para além de prémios de interpretação e o primeiro
prémio de fado (Festival da Canção de Luanda).
Apesar de todo o sucesso que obteve na sua carreira artística,
nomeadamente no teatro de revista, Anita Guerreiro teve necessidade de
se afastar durante um longo período de tempo. Regressou em 1982 ao Teatro Variedades,
na revista "Há...mas são verdes". Nesse período de afastamento, Anita
Guerreiro manteve-se a cantar Fado, gravando e atuando no estrangeiro,
em longas temporadas na Europa, Canadá e nos Estados Unidos da América,
locais onde recebeu os aplausos do público, nomeadamente das comunidades
de emigrantes. Reflexo desse êxito são os Óscares de Popularidade que
Anita recebeu em 1987 e 1988, em Fall River (E.U.A.).
No seu retorno a Portugal, Anita Guerreiro volta à interpretação,
desta vez com grande destaque para a televisão, onde participou nos
elencos de algumas telenovelas e séries portuguesas, destaque para
"Primeiro Amor", (1995), "Roseira Brava" (1996), "Uma Casa em Fanicos"
(1998), "A Loja do Camilo" (1999), "Nunca Digas Adeus" (2001), "Os
Batanetes" (2004), e mais recentemente “Sentimentos” (2009). Pelo meio,
regressa ao cinema em 1997, para um papel no filme "Morte Macaca" de
Jeanne Waltz.
Num tributo à carreira de Anita Guerreiro, a Movieplay lança em
1994 um CD, integrado na coleção "O Melhor dos Melhores", com alguns dos
seus maiores sucessos: "Festa é Festa" (Carlos Dias/Aníbal Nazaré),
"Chico Marujo de Alfama" (António José/Ferrer Trindade), “Lisboa
Ribeirinha” (António José/Rocha Oliveira), entre muitos outros.
A cidade, a que Anita Guerreiro tantas vezes presta homenagem,
retribui o devido reconhecimento, e em outubro de 2001, o Município de
Lisboa, entrega-lhe o Pelourinho de Prata da Cidade. A par desta sua
popularidade, Anita é também convidada para Madrinha de várias marchas
populares de Lisboa, nomeadamente a "Marcha dos Mercados".
A 17 de fevereiro de 2004 realiza-se no Teatro Municipal de São
Luiz um tributo à voz emblemática da cidade de Lisboa, num espetáculo
comemorativo dos cinquenta anos de carreira da fadista e que antecedeu a
homenagem que, em Novembro de 2004, a Câmara Municipal de Lisboa,
atribui à fadista, com a entrega da Medalha Municipal de Mérito, Grau de
Ouro. Neste espetáculo estiveram presentes nomes como António Calvário,
António Rocha, Fernanda Baptista, Marina Mota, Natalina José, entre
outros que se juntaram à justa consagração.
Também em retrospetiva da sua vasta carreira, a Movieplay lança
em 2005 o CD "Anita Guerreiro - Antologia 50 Anos de Teatro em Revista
(1955-2000)" com 30 dos seus maiores êxitos interpretados na Revista
portuguesa.
Entre os aplausos, que soavam na casa de fados Faia, e da qual
Anita Guerreiro integrava o elenco, as homenagens sucederam-se, como a
ocorrida em outubro de 2006 pela Junta de Freguesia dos Anjos.
Grande referência no seu percurso foi a presença em inúmeras peças de teatro de revista.
Viveu parte da sua vida nos Estados Unidos, país onde casou e teve dois filhos.
Foi madrinha de diversas marchas populares em Lisboa, incluindo da “Marcha dos Mercados” entre 2006 e 2015.
Pertenceu ao elenco do restaurante O Faia, no Bairro Alto, em Lisboa.
Anita Guerreiro faleceu, durante o sono, a 7 de dezembro de 2025, aos 89 anos, na Casa do Artista, na freguesia de Carnide, em Lisboa, local onde residia desde 2018.
Trabalhou nos programas de Chico Anysio na TV Globo e em vários outros programas humorísticos, tanto como ator quanto como redator. Na década de 70 formou com Chico e o instrumentista Renato Piau o grupo musicalBaiano & os Novos Caetanos, no qual interpretava o cantor Paulinho Cabeça de Profeta. A iniciativa rendeu três discos de estúdio, melhorando também a carreira de músico de Arnaud, que acabaria lançando mais alguns álbuns a solo.
Em 1978 Arnaud Rodrigues gravou a faixa A Carta de Pero Vaz de Caminha, integrada no disco Redescobrimento, o primeiro reggae gravado no Brasil.
Arnaud Rodrigues é também creditado como um dos precursores do rap brasileiro. A sua faixa, Melô do Tagarela, que foi lançada em compacto pela RCA em 1979 e cantada e falada por Luiz Carlos Miéle, sob um sample de Rapper's Delight, do grupo americano Sugarhill Gang, foi a primeira versão de um rap gravado no Brasil.
Na década de 1980 integrou o grupo de humoristas do programa A Praça é Nossa sob o comando do veterano Carlos Alberto de Nóbrega,
onde interpretou personagens como "O Povo Brasileiro" (sempre pobre e
cansado), o mulherengo "Coronel Totonho", e o cantor sertanejo
"Chitãoró" (uma sátira à dupla sertaneja Chitãozinho e Xororó, no quadro "Chitãoró e Xorãozinho" onde atuava ao lado do comediante (e posteriormente diretor da Praça) Marcelo de Nóbrega.
Em 1999, após realizar dois shows na cidade de Palmas, decidiu mudar-se com a família para o Tocantins, onde assumiu a função de dirigente do Palmas Futebol e Regatas. Em 2004 deixou a Praça para se dedicar aos seus shows a solo e ao futebol, mas, em 2010,
planeava o seu retorno ao elenco do humorístico, além da produção de
um programa de variedades num canal de televisão de Tocantins.
Morte
No dia 16 de fevereiro de 2010, Arnaud estava com mais dez pessoas num barco no lago da Usina de Lajeado, a 26 quilómetros de Palmas, capital do Tocantins
quando, por volta das 17.30 horas, a embarcação virou, devido a uma
forte chuva com ventania, característica da região nessa época do ano.
Nove ocupantes do barco (entre eles a esposa do humorista e dois de
seus netos) foram resgatados por moradores da região, mas o corpo de
Arnaud só seria encontrado pelos bombeiros
horas mais tarde, enquanto o piloto do barco permanecia desaparecido.
Apesar de saber nadar, o longo tempo de permanência na
água provavelmente tornou fatal a ocorrência.
Tyra Banks, de nome completo Tyra Lynne Banks, (Inglewood, Califórnia, 4 de dezembro de 1973) é uma supermodelo e atriznorte-americana. O seu nome próprio, Tyra, significa "narciso" na língua suaíli.
Desfilou em várias cidades como Paris, Milão, Nova Iorque, Londres e
Tóquio. Iniciou em 2005 o seu trabalho na televisão, retirando-se das
passarelles desde então.
Daniela Ruah, nascida no seio de uma família judaica, filha do médico Moisés Carlos Bentes Ruah (nascido a 18 de julho de 1955) e de sua primeira mulher, Catarina Lia Azancot Korn (nascida a 22 de agosto de 1958), estudou na Escola Fundação Americana de Lisboa, no Linhó. A sua carreira teve início aos 16 anos, no papel de Sara na telenovela Jardins Proibidos, ao mesmo tempo que prosseguia os seus estudos no ensino secundário. Aos 18 anos de idade, Daniela Ruah partiu para Londres, no Reino Unido, dando início ao seu bacharelato em Artes do Palco na London Metropolitan University.
Regressa a Portugal com o objetivo de desenvolver a sua carreira
profissional, destacando-se em papéis de relevo na televisão, cinema e
teatro.
No dia 17 de fevereiro de 2023, foi anunciada a sua contratação para a SIC, para apresentar o programa "Os Traidores".
Vida pessoal
É sobrinha bisneta, por afinidade, do capitão Artur Carlos de Barros Basto, uma referência no início do século XX para os cripto-judeus e marranos portugueses.
Teve uma relação de dez meses com o ator António Pedro Cerdeira,
com quem contracenou em "Tu e Eu". No entanto, o facto da atriz se ter
mudado para Nova Iorque teve o seu peso, e os dois resolveram terminar a
relação.
Posteriormente, e durante as gravações do filme de George Lucas
"Red Tails", conheceu o ator Robert Kazinsky, com quem manteve uma
relação por cerca de 3 anos.
Durante as gravações da série da CBS na qual participa, conheceu David Paul Olsen, duplo e irmão mais velho do seu parceiro da série americana NCIS: Los Angeles, Marty Deeks.
Em setembro de 2013, revelou que ficou noiva de David. Semanas mais tarde anunciou no programa Alta Definição da SIC que estava grávida de um menino. O bebé nasceu no dia 30 de dezembro de 2013 e chama-se River Isaac Ruah Olsen.
Em 19 de junho de 2014 casou-se com o duplo norte-americano David Olsen no Farol Hotel, em Cascais.
No dia 18 de abril de 2016 postou uma foto no seu Instagram,
revelando que está grávida do seu segundo filho (desta vez uma menina). A
4 de setembro de 2016 nasceu a sua primeira filha, Sierra Esther Ruah Olsen, em Los Angeles.
Comenzó su carrera en México en la década de 40, participando al menos en doce películas antes de hacerse conocido en Estados Unidos con el filme de tema taurinoFiesta (1947), donde formó elenco con Esther Williams y Cyd Charisse. Repitió colaboración con Esther Williams en otros dos filmes: En una isla contigo y Neptune's Daughter (La hija de Neptuno). En 1949 tuvo un papel en Battleground (Fuego en la nieve) junto a Van Johnson y Denise Darcel.
Durante los años 60 actuó en diferentes programas y series de
televisión, como actor invitado, siendo un rostro familiar en la
pantalla chica. En el mundo del cine, siguió activo con roles
secundarios, si bien colaborando con grandes estrellas y directores.
Entre sus filmes de estos años destacan Cheyenne Autumn (1964), del ya legendario John Ford (donde Montalbán compartió elenco con James Stewart, Richard Widmark, Dolores del Río y Carroll Baker), Madame X (con Lana Turner y John Forsythe) y The Singing Nun (Dominique) con Debbie Reynolds y Katharine Ross.
Una de sus grandes apariciones en el celuloide fue en 1969, cuando actuó junto a Shirley MacLaine en la adaptación al cine del famoso musical de Broadway Sweet Charity, de Bob Fosse;
aquí hizo el papel del seductor playboy y actor "Vittorio". Este papel
lo afianzó más en la industria de Hollywood e incrementó su fama.
Entre los años 1975-1986 realizó varios comerciales para la firma
de automóviles Chrysler entre los que destacan el Chrysler "Córdoba"
(1975), la presentación de la línea Chrysler "E-CLASS" (1984) y Chrysler
"New Yorker" (¿1984?; no se sabe con exactitud el año de realización
del comercial del New Yorker pero se cree que fue realizado entre 1983 y
1985), al igual que el comercial del Chrysler New Yorker, en 1984
realizó el comercial del Chrysler "LeBaron" (1984) y "LeBaron GTS"
(1985).
Tal vez su actuación más celebre fue la del entrañable personaje del "Sr. Roarke" en la serie de tv La isla de la fantasía (1978-1984) (al lado del actor francés Hervé Villechaize, quien hizo el personaje de Tattoo).
Gracias a esta serie televisiva se hizo famoso en el mundo entero
cuando su actividad en el cine ya era menor. Según los fanáticos de la
saga Star Trek, fue el mejor villano en esta serie de películas: Khan Noonien Singh en el filme Star Trek II: La ira de Khan. Recibió un Emmy por mejor actor secundario en la serie How the West Was Won (La conquista del Oeste) en 1978.
Doctor Who é uma série de ficção científicabritânica, produzida e transmitida pela British Broadcasting Corporation (BBC) desde 1963. A série retrata as aventuras do Doutor, um alienígena da espécie fictícia de Senhores do Tempo do planeta Gallifrey, que explora o universo em sua máquina capaz de viajar pelo espaço e pelo tempo, conhecida como TARDIS (Time and Relative Dimension in Space), cuja aparência exterior se assemelha a uma cabine de polícia londrina de 1963. Juntamente aos seus companheiros,
o Doutor enfrenta uma variedade de inimigos, enquanto trabalha para
salvar as civilizações, ajudar as pessoas comuns e corrigir erros.
Começando com William Hartnell,
diversos atores já atuaram na série como diferentes diferentes
encarnações do Doutor. Em papel de destaque, já foram ao todo 19 atores
dando vida a 17 encarnações, sendo quinze "oficiais" e duas versões
especiais de John Hurt e Jo Martin (o Primeiro Doutor foi interpretado por três atores diferentes, enquanto David Tennant interpreta tanto o Décimo quanto o Décimo Quarto Doutor).
A transição de um ator para outro é descrita no enredo da série como
regeneração, um processo biológico dos Senhores do Tempo pelo qual o
personagem do Doutor assume um novo corpo e uma nova personalidade, que
ocorre quando o o personagem sofre uma lesão que seria fatal para a
maioria das outras espécies.
Apesar de cada interpretação ser diferente, e em algumas ocasiões uma
encarnação encontrar outra, elas são pensadas para serem aspetos do
mesmo personagem. O Doutor atualmente é interpretado por David Tennant,
que assumiu o papel depois da aparição final de Jodie Whittaker em 23 de
outubro de 2022, mas que apenas fará sua aparição nos especiais de 60 anos da série, previstos para lançarem em novembro de 2023.
A série é uma parte significativa da cultura popular britânica,
e em outros países tornou-se um programa clássico da
televisão. O show tem influenciado gerações de profissionais da
televisão britânica, muitos dos quais cresceram assistindo a série. A série está listada no Guinness World Records como a série de ficção científica mais duradoura do mundo, assim como a mais bem-sucedida.
O programa originalmente funcionou de 1963 a 1989. Depois de uma
tentativa frustrada de retomar a produção normal em 1996 com um piloto
secreto na forma de um filme para a televisão, o programa foi relançado em 2005 pela BBC Wales, em Cardiff com a produção de Russell T Davies, que atuou como produtor executivo e escritor-chefe nos cinco primeiros anos. A primeira temporada no século XXI, com Christopher Eccleston como o Nono Doutor, foi produzida pela BBC. As segundas e terceiras temporadas tiveram algum dinheiro de desenvolvimento contribuído pela Canadian Broadcasting Corporation (CBC), que foi creditada como co-produtora. Doctor Who também gerou spin-offs em vários media, incluindo Torchwood (2006) e As Aventuras de Sarah Jane (2007), ambas as séries criadas por Russell T Davies; Class (2016), criada por Patrick Ness e co-Produzida por Steven Moffat; uma série de vídeos dividida em quatro partes chamado P.R.O.B.E (1994) e um único episódio piloto de K-9 and Company (1981). Houve também muitas paródias e referências culturais do personagem em outras meios. K-9
(2009), criada por Bob Baker e Paul Tams, apesar de não se passar no
mesmo universo das demais, foi uma série anglo-australiana de 26
episódios que utilizou alguns elementos de Doctor Who, como o personagem
K-9; é também a única a não ter sido transmitida originalmente pela
BBC, e sim pela Ten Network, na Austrália, e pela Disney XD, na Europa.
Doctor Who segue as aventuras de um renegado Senhor do Tempo do planeta Gallifrey que simplesmente atende pelo nome de "Doutor". Fugiu de seu planeta natal numa TARDIS
(abreviação para "Time and Relative Dimensions in Space" em português
"Tempo e Dimensões Relativas no Espaço") Tipo 40 - o que lhe permite
viajar através do tempo e espaço. Devido a um mau funcionamento do
"circuito camaleão" da TARDIS, que normalmente permite que a TARDIS
possa assumir a aparência de objetos locais para disfarçar-se, a TARDIS
do Doutor permanece fixa como uma cabine telefónica policial britânica.
O Doutor raramente viaja sozinho e muitas vezes traz um ou mais
companheiros para compartilhar essas aventuras. Como um Senhor do Tempo,
o Doutor tem a capacidade de se regenerar quando o seu corpo é
mortalmente danificado, ganhando uma nova aparência e personalidade. O
Doutor ganhou inúmeros inimigos recorrentes durante as suas viagens,
incluindo Daleks, Cybermen e outros Senhores do Tempo renegados, como o Mestre.
Começou a sua carreira artística no teatro e, graças a uma bolsa de estudos conseguida com a influência do escritor Érico Veríssimo, cursou artes cénicas na Universidade de Yale.
Recebeu um prémio de melhor ator no 1º Festival Cinematográfico do Distrito Federal (onde hoje é o Rio de Janeiro).
Estreou nas telenovelas apenas em 1973, com Cavalo de Aço, na Rede Globo e, a partir daí, participou de mais de 30 produções na televisão, sendo a última delas, Esperança, em 2002, também na Globo.
Ganhou vários prémios como ator de cinema e televisão e se consagrou com o personagem Edgar Dumont, da telenovela Louco Amor, de Gilberto Braga. Destaque também para as suas atuações em Nina, de Walter George Durst, Dancin' Days e Água Viva, ambas também de Gilberto Braga, O Rebu e Feijão Maravilha, de Bráulio Pedroso e nas minisséries O Tempo e o Vento, inspirada na obra de Érico Veríssimo e Anos Dourados, de Gilberto Braga.
O programa usa uma mistura de fantoches, animação e ação, ensinando às
crianças pequenas lições de leitura e aritmética básicas, cores, letras,
números ou os dias da semana.
Também ensinam noções básicas da vida pessoal e social, como por exemplo
atravessar uma rua com segurança, a importância da higiene pessoal,
etc. Muitas das secções do programa são paródias ou cópias de outros
programas televisivos convencionais.
Para além dos atrativos infantis ao largo do programa são inseridos
elementos de humor maduro, como incentivo aos adultos a assistir ao
programa junto às crianças.
Escreveu ainda o romance de ficção científicaContacto, que foi levado para o cinema, posteriormente à sua morte. A sua última obra, Biliões e Biliões, foi publicada postumamente pela sua esposa e colaboradora, Ann Druyan,
e consiste, fundamentalmente, numa compilação de artigos inéditos
escritos por Sagan, tendo um capítulo sido escrito por ele enquanto se
encontrava no hospital. Recentemente foi publicado no Brasil mais um
livro sobre Sagan, Variedades da experiência científica: Uma visão pessoal da busca por Deus, que é uma coletânea das suas palestras sobre teologia natural.
Isaac Asimov
descreveu Sagan como uma das duas pessoas que ele encontrou cujo
intelecto ultrapassava o dele próprio. O outro, disse ele, foi o
cientista de computadores e perito em inteligência artificial Marvin Minsky.
Carl Sagan teve um papel significativo no programa espacial americano desde o seu início. Foi consultor e conselheiro da NASA desde os anos 50, trabalhou com os astronautas do Projeto Apollo antes das suas idas à Lua, e chefiou os projetos da Mariner e Viking, pioneiras na exploração do sistema solar e que permitiram obter importantes informações sobre Vénus e Marte. Participou também das missões Voyager e da sonda Galileu. Foi decisivo na explicação do efeito de estufa em Vénus e a descoberta das altas temperaturas do planeta, na explicação das mudanças sazonais da atmosfera de Marte e na descoberta das moléculas orgânicas em Titã, satélite de Saturno. Também foi um dos maiores divulgadores da ciência de todos os tempos ao apresentar a série Cosmos em 1980.
Prémios
Recebeu diversos prémios e homenagens de diversos centros de pesquisas e
entidades ligadas à astronomia, inclusive o maior prémio científico
das Américas, o prémio da Academia Nacional de Ciências (no caso, o Public Welfare Medal). Recebeu também 22 títulos honoris causa de universidades americanas, medalhas da NASA por excecionais feitos científicos, por feitos no Programa Apollo
e duas vezes a distinção por Serviços Públicos, bem como o Prémio de
Astronáutica John F. Kennedy da Sociedade Astronáutica
Norte-Americana, o Prémio de Beneficência Pública por “distintas
contribuições para o bem estar da humanidade”, o Medalha Tsiolkovsky
da Federação Cosmonáutica Soviética, o Prémio Masursky da Sociedade
Astronómica Norte-Americana, o prémio Pulitzer de literatura, em 1978, pelo seu livro Os Dragões do Éden e o prémio Emmy, pela sua série Cosmos. Em sua homenagem, o asteróide2709 Sagan ficou com o seu nome.
Em 1978,
Hall teve as suas duas pernas amputadas, por causa de um acidente
automobilístico, no qual um camião lhe destruiu o carro. O acidente
também fez com que o tanque do seu carro explodisse, causando-lhe queimaduras em 65% de seu corpo. Atualmente usa confortavelmente
duas próteses das pernas e vários de seus personagens mostram abertamente
esta sua deficiência, incluindo o Dr. Albert Robbins, médico legista na série CSI: Crime Scene Investigation, da rede CBS.
Além de ator, Hall é um ótimo guitarrista e já foi músico profissional. Também foi DJ durante muitos anos, numa rádio de Los Angeles.
Gordon James Ramsay (Johnstone, Renfrewshire, Scotland, 8 November 1966) is a British celebrity chef, restaurateur, television presenter, and writer. His restaurant group, Gordon Ramsay Restaurants, was founded in 1997 and has been awarded seventeen Michelin stars overall and currently holds seven. His signature restaurant, Restaurant Gordon Ramsay in Chelsea, London, has held three Michelin stars since 2001. After rising to fame on the British television miniseries Boiling Point in 1999, Ramsay became one of the best-known and most influential chefs in the world.
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