segunda-feira, janeiro 26, 2026

Paula Rego nasceu há noventa e um anos...


  (imagem daqui)

 

Maria Paula Figueiroa Rego, mais conhecida por Paula Rego (Lisboa, 26 de janeiro de 1935 - Londres, 8 de junho de 2022), foi uma pintora luso-britânica, condecorada pelo governo português e pela Rainha Isabel II

 

Biografia

Paula Rego nasceu em Lisboa a 26 de janeiro de 1935, no seio de uma família da alta burguesia, de tradição liberal e republicana, com ligações à cultura inglesa e francesa. Filha de José Fernandes Figueiroa Rego (1907-1966), engenheiro eletrotécnico, e de Maria de São José Avanti Quaresma de Paiva Figueiroa Rego (1909-2001), durante os seus primeiros três anos de vida viveu com os seus avós paternos, José Figueiroa Rego (1885 - ?) e Gertrudes Fernandes (1890 - 1943), na quinta que a sua família possuía na Ericeira, devido aos seus pais terem partido para Inglaterra a fim de terminarem os seus estudos académicos, criando aí as suas primeiras memórias de vida e umas das principais fontes de inspiração para as suas obras artísticas. Mais tarde, já com os seus pais de regresso a Portugal, foi diagnosticada com tuberculose, passando a residir, por recomendação médica, junto ao mar, no Estoril, e a passar os fins de semana na casa dos avós, na Ericeira

Recuperada da doença, iniciou os seus estudos no Colégio Integrado Monte Maior, em Loures, ingressando posteriormente, em 1945, na St. Julian's School, em Carcavelos, sendo o seu talento para a pintura reconhecido bastante cedo pelos seus professores. Após concluir o ensino secundário, incentivada pelo pai a prosseguir o seu desenvolvimento artístico fora do país e longe do regime salazarista, em 1952 partiu para Londres, onde estudou na Slade School of Fine Art até 1956 e conheceu o pintor inglês, nascido no Egipto e então estudante, Victor Willing (1928-1988), com quem passou a viver e se casou em 1959.

Regressada a Portugal em 1957, passou a residir na Ericeira com a sua família, continuando durante esse período a criar efusivamente novas obras e a participar ocasionalmente em exposições coletivas em Inglaterra, recebendo ainda em sua casa vários amigos e artistas como Michael Andrews e Peter Frederick Snow ou visitando a praia de Mil Regos diariamente com os seus três filhos Nick Willing, Caroline Willing e Victoria Willing. Ainda no mesma época, a pintora tornou-se bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian e expôs coletivamente perante o público lisboeta em 1961, na II Exposição da Gulbenkian. Somente cinco anos depois, Paula Rego expôs individualmente pela primeira vez, na Galeria de Arte Moderna da Escola de Belas-Artes de Lisboa, em 1966, onde apresentou vários trabalhos relacionados com acontecimentos chocantes da vida política ibérica, como Cães de Barcelona, Gorgon, Retrato de Grimau ou Manifesto (por uma causa perdida), entusiasmando a crítica portuguesa.

Em princípios da década de 70, com dificuldades financeiras, geradas pela falência da empresa familiar e a falta de remuneração pelo seu trabalho como artista, para além da progressão do débil estado de saúde de Victor Willing, a pintora viu-se obrigada a vender a Quinta Figueiroa Rego, algo que a marcou profundamente, radicando-se em Londres com o seu marido e filhos.

Em 1975, inspirada pelo universo literário dos contos populares portugueses, Paula Rego recebeu uma nova bolsa da Fundação Calouste Gulbenkian, começando a desenvolver uma intensa pesquisa, da qual criou a série de guaches Contos Populares Portugueses. Três anos depois, prosseguindo com os seus estudos sobre contos de fadas em várias bibliotecas de Londres e Paris, criou onze obras para a exposição Arte Portuguesa desde 1910, dominada pelas colagens.

Durante a década de 80, começou a lecionar como professora convidada na Slade School of Fine Art. Regressando à pintura, mais livre e mais direta, retratou o mundo intimista e infantil, inspirado em dados reais ou imaginários, com narrativas zoomórficas pertencentes a um teatro de crianças de Victor Willing, através das figuras de um macaco, um leão e um urso, assim como inspirou-se na obra literária de George Orwell, "1984", criando o painel Muro dos Proles, com mais de seis metros de comprimento, onde estabeleceu um paralelismo com as figuras de Hieronymus Bosch. Pouco depois, deu uma viragem radical na sua obra com a série da menina e do cão, onde a figura feminina assumia claramente a liderança na ação, enquanto o cão era subjugado e acarinhado. A menina faz de mãe, de amiga, de enfermeira e de amante, num jogo de sedução e de dominação que continua em obras posteriores. Tecnicamente as figuras ganham volume, o espaço ganha solidez e autonomia, a perspetiva cenográfica está montada. Ainda na mesma década, em 1987, Paula Rego assinou com a Galeria Marlborough Fine Art, ganhando divulgação internacional e dando entrada com obras da sua autoria nas colecções do Tate Museum e da Saatchi Collection. Um ano depois, com a morte do seu marido por esclerose múltipla, criou as obras O Cadete e a Irmã, A Partida, A Família e A Dança, expondo-as posteriormente na Gulbenkian e pela primeira vez nas Galerias Serpentine em Londres e no Museu de Serralves do Porto, e a coleção de gravuras em aguatinta Nursery Rhymes, sendo exposta em Lisboa pela Galeria 111 e posteriormente adquirida pelo Victoria and Albert Museum.

Durante a última década do século XX, a convite da primeira edição do programa Associate Artist Scheme da National Gallery, a pintora ocupou um atelier no museu, destacando-se desse período a obra Tempo – Passado e Presente (1990-1991) e a série de pinturas a pastel intitulada Mulher Cão (1994), que marcou o início de um novo ciclo de representações de mulheres simbólicas. De notar a importância da sua modelo e assistente Lila Nunes, que veio para Londres em 1985 para ajudar a tomar conta de Victor Willing. Lila torna-se no modelo mais importante da obra de Paula, tendo posado para centenas de obras, incluindo a série Mulher-Cão.

 

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Retrato oficial de Jorge Sampaio enquanto Presidente da República Portuguesa - Paula Rego

 

Apesar de viver no estrangeiro, a pintora que continuava atenta à situação política e social de Portugal, demonstrou o seu desagrado com o resultado do primeiro referendo ao aborto, realizado no país em 1997, com a obra Aborto (1997-1999), gerando o choque e abrindo novamente a discussão do tema na imprensa portuguesa. Anos mais tarde, na sequência do Ciclo da Vida da Virgem Maria que Paula Rego pintou para a Capela de Nossa Senhora de Belém, no Palácio Nacional de Belém, a convite do Presidente da República Jorge Sampaio, foi pedido à artista que realizasse o retrato oficial do presidente, rompendo com os cânones tradicionais do retrato presidencial, tal como já havia sido feito pelo seu predecessor Mário Soares ao ser retratado por Júlio Pomar. O Retrato oficial do Presidente Jorge Sampaio realizado em 2005, mas só revelado ao público em 2006, introduziu pela primeira vez uma mulher na galeria de pintores oficiais da Presidência da República.
Em 2006 foi convidada pelo Presidente da Câmara Municipal de Cascais, António Capucho, a expor em permanência a sua obra no concelho onde viveu grande parte da infância. Aceitando a proposta, Paula Rego indicou o nome de Eduardo Souto Moura para desenvolver o projeto e escolheu um dos terrenos que lhe foi apresentado, ao lado do Museu do Mar, como lugar do futuro museu, nascendo assim a Casa das Histórias Paula Rego, em Cascais, a 18 de setembro de 2009, com o intuito de acolher e promover a divulgação e estudo da sua obra.

A 7 de julho de 2012, apresentou uma série de pinturas inéditas, numa exposição em parceria com a artista portuguesa Adriana Molder, inspirada na narrativa histórica de Alexandre Herculano, intitulada “A Dama Pé-de-Cabra”, na Casa das Histórias em Cascais.

Lançado em 2017, Nick Willing, filho de Paula Rego, realizou o documentário "Paula Rego, Histórias e Segredos" (Paula Rego, Secrets & Stories), produzido pela Kismet Films para a BBC, com imagens de arquivo familiar e pessoal nunca antes mostradas ao grande público, revelando também o lado mais intimo da vida e obra da pintora portuguesa, que sem restrições aborda directamente temas como a sua luta contra o Estado Novo e a misoginia no mundo das artes assim como a sua batalha contra a depressão.

Em 2019, durante o ano de comemoração dos 30 anos de existência da Fundação de Serralves, uma nova exposição foi organizada no Museu de Arte Contemporânea de Serralves, no Porto, intitulada "O Grito da Imaginação", compreendendo a produção artística de Paula Rego entre 1975 e 2004, com um total de 36 obras. No ano seguinte, foi realizada uma exposição que reunia 115 obras da pintora ao lado de telas de Josefa de Óbidos em uma mostra intitulada "Paula Rego/Josefa de Óbidos: Arte Religiosa no Feminino" na Casa das Histórias, em Caiscais.

Em 2021, teve a sua maior retrospetiva de sempre no Reino Unido na Tate Britain, com mais de 100 obras.

Faleceu a 8 de junho de 2022, em Londres, com 87 anos de idade, tendo sido decretado luto nacional em Portugal. Encontra-se sepultada junto do marido no cemitério de Hampstead, em Londres.

 

 in Wikipédia 


Pietà - Paula Rego

Eddie Van Halen nasceu há setenta e um anos...

 
Edward Lodewijk Van Halen, mais conhecido como Eddie Van Halen (Nimegue, 26 de janeiro de 1955Santa Mónica, 6 de outubro de 2020), foi um guitarrista, compositor e produtor musical norte-americano, nascido nos Países Baixos, co-fundador da banda Van Halen.

Um dos maiores guitarristas de todos os tempos, Van Halen ajudou a popularizar a técnica de solo de guitarra conhecida como tapping, permitindo que arpejos rápidos fossem tocados com as duas mãos no braço da guitarra.

Foi eleito o melhor guitarrista de todos os tempos, numa votação promovida pela revista Guitar World, que contou com quase 500 mil votos. Foi eleito o 8º melhor guitarrista de todos tempos pela revista Rolling Stone.

Faleceu a 6 de outubro de 2020, aos 65 anos, após passar cinco anos a lutar contra um cancro.

    
 

Andrew Ridgeley, dos Wham!, faz hoje 63 anos

 

Andrew John Ridgeley (Windlesham, 26 de janeiro de 1963) é um músico britânico que se tornou mundialmente conhecido quando formou dupla (e viveram momentos profundamente intensos, musical e socialmente) com George Michael, no dueto pop Wham!.

Após o fim dos Wham!, Andrew tornou-se surfista e ambientalista. Hoje vive numa quinta, no interior da Inglaterra, com a sua esposa, Keren Woodward, integrante da banda pop Bananarama.
  
 

Paulo Saraiva nasceu há sessenta e dois anos...

  
PAULO JORGE PEDROSO BARATA FEIO SARAIVA, nasceu em Coimbra, a 26 de janeiro de 1964, e faleceu, em Lisboa, a 6 de fevereiro de 2012, estando sepultado no cemitério da Conchada, em Coimbra. Morre aos 48 anos, na sua casa perto de Lisboa, de acidente vascular cerebral. Mais um jovem talentoso, na voz e no dedilhar da viola, algo envelhecido, que parte tão cedo.
Aos 11 anos, foi aluno da Escola de Guitarra Clássica, do extinto F.A.O.J., no ano de 1975, tendo como professor Luis Filipe Roxo. Frequenta o Conservatório de Música de Coimbra, estudando guitarra clássica (viola), começando a cantar por volta dos anos 80, na Escola de Fado do Chiado. Aqui, sob a orientação do professor Jorge Gomes, que cedo se apercebe das suas qualidades de cantor, e assim, decide abraçar decididamente o canto. Mais tarde, vem a pertencer à Tuna Académica da Universidade de Coimbra, integrando a Orquestra e um Grupo de Fados. Também faz parte da Secção de Fado da Associação Académica de Coimbra, onde colabora na Orxestra Pitagórica e na Estudantina Universitária de Coimbra.
É fundador do Grupo de Fados e Guitarradas "Torre d'Anto" e colaborou com o Grupo "Toada Coimbrã", com o qual participou numa Serenata Monumental da Queima das Fitas, que teve um impacto extraordinário. A partir daqui, começa a cantar no grupo de António Portugal, com António Brojo, Aurélio Reis e Luis Filipe, no qual se mantém até à morte de Portugal, em 26 de junho de 1994. Cantou ao lado de grandes figuras da Canção de Coimbra, como Luiz Goes (1933 - 2012), António Bernardino (1941 - 1996), Augusto Camacho Vieira, Fernando Rolim, e muitos outros. Foi acompanhado pelos guitarristas, como António Portugal, António Brojo (1927 - 1999), Octávio Sérgio, António José Moreira, Henrique Ferrão, António Vicente, entre outros. À viola, teve o acompanhamento de Aurélio Reis, Luis Filipe, Durval Moreirinhas, Rui Pato, Luis Santos, e também muitos outros.
Considerava-se especialmente influenciado por José Afonso (1929 - 1987), António Portugal (1931 -1944) e Adriano Correia de Oliveira (1942 - 1982). Gravou alguns discos, como a "Estudantina Passa", em 1988, depois em 1997, com 33 anos, grava "Canção com Lágrimas", da etiqueta Ovação, disco que obtém um êxito assinalável. Colabora depois na fase de Lisboa, noutras gravações. Com efeito no início dos anos 90 do século passado, radica-se em Lisboa, atuando por mais de uma década na casa de fados "Sr. Vinho", onde de há muito se encontrava Fernando Machado Soares. A sua carreira de cantor, passou por participações em programas televisivos e radiofónicos, percorrendo o nosso país e o estrangeiro, em países como Espanha, Holanda, França, Bélgica, Alemanha, Luxemburgo, Marrocos, Brasil, Cuba, Canadá, Tailândia, Malásia, Singapura e São Tomé e Príncipe.
O seu repertório incluía sobretudo Fados de Coimbra, Canção de Intervenção, e Música Popular Portuguesa, interpretando temas de grandes figuras como Luiz Goes, José Afonso, Adriano Correia de Oliveira, suas e muitos outros.
Paulo Saraiva, deixa uma enorme saudade, em todos os que o conheceram, saudade que passa muito para além da controvérsia gerada na sua opção de radicação em Lisboa. Deixa amigos, que jamais o esquecerão, recordando o homem, e o artista, que precocemente envelheceu, e aquela voz magnífica e bem timbrada, que se fazia acompanhar na sua viola.


in Guitarra de Coimbra V (Cithara Conimbrigensis)

 

Chico César comemora hoje sessenta e dois anos

   
Francisco César Gonçalves (Catolé do Rocha, 26 de janeiro de 1964) é um cantor, compositor, escritor e jornalista brasileiro
     
Biografia
Nascido no município de Catolé do Rocha, no interior da Paraíba, aos dezasseis anos foi para João Pessoa, onde se formou em jornalismo pela Universidade Federal da Paraíba, ao mesmo tempo em que participava do grupo Jaguaribe Carne, que fazia poesia de vanguarda.
Pouco depois, aos 21, mudou-se para São Paulo. Trabalhando como jornalista e revisor de textos, aperfeiçoou-se simultaneamente na viola, multiplicou as sua composições e formou o seu público. A sua carreira artística tem repercussão internacional e a maioria de suas canções são poesias de alto poder de encanto linguístico.
Em 1991, foi convidado para fazer uma turnê pela Alemanha, e o sucesso animou-o a deixar o jornalismo para dedicar-se somente à música. Formou a banda Cuscuz Clã e passou a apresentar-se na casa noturna paulistana, Blen Blen Club. Em 1995 lançou o seu primeiro disco, Aos Vivos, e o seu primeiro livro, Cantáteis, cantos elegíacos de amizade (Edições Garamond).
Chico César tomou posse na presidência da Fundação Cultural de João Pessoa (Funjope) em maio de 2009. De janeiro 2011 a dezembro de 2014 foi Secretário de Cultura do estado da Paraíba.
   

 

 

À Primeira Vista - Chico César

Quando não tinha nada, eu quis
Quando tudo era ausência, esperei
Quando tive frio, tremi
Quando tive coragem, liguei...

Quando chegou carta, abri
Quando ouvi Prince, dancei
Quando o olho brilhou, entendi
Quando criei asas, voei...

Quando me chamou, eu vim
Quando dei por mim, tava aqui
Quando lhe achei, me perdi
Quando vi você, me apaixonei...

Amarazáia zoê, záia, záia
A hin hingá do hanhan.....
Ohhh!
Amarazáia zoê, záia, záia
A hin hingá do hanhan.....

Quando não tinha nada, eu quis
Quando tudo era ausência, esperei
Quando tive frio, tremi
Quando tive coragem, liguei...

Quando chegou carta, abri
Quando ouvi Salif Keita, dancei
Quando o olho brilhou, entendi
Quando criei asas, voei...

Quando me chamou, eu vim
Quando dei por mim, tava aqui
Quando lhe achei, me perdi
Quando vi você, me apaixonei...

Amarazáia zoê, záia, záia
A hin hingá do hanhan...
Ohhhhh!
Amarazáia zoê, záia, záia
A hin hingá do hanhan.....

Quando me chamou, eu vim
Quando dei por mim, tava aqui
Quando lhe achei, me perdi
Quando vi você, me apaixonei...

Amarazáia zoê, záia, záia
A hin hingá do hanhan....

Ohhhhh!
Amarazáia zoê, záia, záia
A hin hingá do hanhan...

Ohhhhh!
Amarazáia zoê, záia, záia
A hin hingá do hanhan...

Ohhhhh!
Amarazáia zoê, záia, záia...
 

Anita Baker - 68 anos

        
Anita Baker
(Toledo, Ohio 26 de janeiro de 1958) é uma cantora norte-americana de R&B e soul. Até hoje, ganhou oito Grammy Awards e tem 4 discos de platina e 2 de ouro.
      
 

Kobe Bryant morreu há seis anos...


Kobe Bean Bryant (Filadélfia, 23 de agosto de 1978 - Calabasas, 26 de janeiro de 2020) foi um jogador profissional de basquetebol norte-americano. Jogou em toda a sua carreira como ala-armador nos Los Angeles Lakers da National Basketball Association (NBA).

Filho de Joe Bryant, ex-jogador do Philadelphia 76ers e antigo técnico da equipa Los Angeles Sparks da WNBA, é considerado um dos melhores jogadores de todos os tempos. Por outro lado, críticos alegam as suas baixas percentagens de arremessos de campo, de dois e três pontos (ao longo de sua carreira, teve média de 44% em arremessos de dois e 32% em triplos, que até caem nos playoffs), que fazem dele o jogador com mais arremessos perdidos na história da NBA: 14. 481 arremessos de campo perdidos na temporada regular (marcou 11.719 de um total de 26 200 arremessos) e 2.485 (marcou 2 .014 dum total de 4.499 arremessos nos playoffs), totalizando 16.966 arremessos perdidos.

Foi um dos poucos atletas a ser escolhido no recrutamento da NBA direto do ensino secundário para a liga norte-americana. Ao longo de 20 anos de carreira, ganhou cinco campeonatos da NBA, participou 18 vezes do All-Star Game (recorde absoluto), foi eleito 15 vezes como membro da equipe ideal da NBA, 12 vezes como membro da All-Defensive Team da NBA e foi o Jogador Mais Valioso (MVP) da NBA em 2008.

Kobe, junto com o pivô Shaquille O'Neal e o técnico Phil Jackson, levou os Lakers a três campeonatos consecutivos da NBA, a chamada ‘dinastia’ nos Estados Unidos – 2000, 2001 e 2002. Após a temporada 2003–04, Shaquille O'Neal saiu da equipa e Kobe tornou-se a estrela principal da equipa de Los Angeles, sendo o melhor marcador da liga por duas temporadas consecutivas: 2005–06 e 2006–07. Nessas temporadas, quebrou vários recordes pessoais e da liga. Em 2006, fez 81 pontos num jogo contra o Toronto Raptors, segunda maior pontuação de todos os tempos, atrás somente dos 100 pontos de Wilt Chamberlain, marcados numa partida em 1962. Contudo, há analistas da NBA que defendem que o desempenho de Kobe foi melhor.

Em 2003, envolveu-se num escândalo sexual no estado do Colorado, quando uma funcionária do hotel em que estava hospedado o acusou de estupro. Kobe admitiu que cometera adultério, mas que não havia cometido o crime. Em setembro de 2004, o processo foi retirado. Kobe foi escolhido pela primeira vez como titular no Jogos das Estrelas da NBA na sua segunda temporada da carreira. Desde então, foi titular em mais 17 ocasiões, um recorde absoluto. Em 2010 ele foi convocado para ser titular, mas uma contusão o impediu de participar do evento. Foi MVP do All-Star Game em quatro ocasiões: 2002, 2007, 2009 e 2011, o que também lhe confere um recorde, empatado com Bob Pettit.

Foi o Jogador Mais Valioso da Liga (MVP), na temporada 2007–08, após ter liderado a sua equipa à melhor campanha na conferência Oeste, uma das mais difíceis dos últimos tempos e levou a equipa às Finais da NBA, mas não ao título, que ficou na mão do maior rival dos Lakers, os Boston Celtics. No mesmo ano, foi medalha de ouro nas Olimpíadas de Pequim.

Em 2009, Bryant levou os Lakers ao título da NBA e, assim, conquistou o seu quarto campeonato na carreira. Foi também o Jogador Mais Valioso das Finais, que ocorreram contra os Orlando Magic. Nesse ano, o uniforme de Kobe foi o mais vendido nos Estados Unidos, Europa e China. Ainda em 2009, o rapper Lil Wayne homenageou Kobe com uma música com o próprio nome de Bryant. No ano seguinte, numa partida contra os Memphis Grizzlies, tornou-se o maior marcador da história dos Los Angeles Lakers. Ainda em 2010, comandou os Lakers na conquista de mais um título da NBA ao bater em sete jogos os Celtics. Foi a primeira vez que disputou um jogo 7 das Finais da NBA. E pela segunda vez na carreira, foi escolhido como o Jogador Mais Valioso das Finais.

Em 2018, Bryant venceu o Óscar de "Melhor curta-metragem de animação", com o filme Dear Basketball.

Kobe faleceu, aos 41 anos, em 26 de janeiro de 2020 quando o helicóptero em que estava caiu na cidade de Calabasas, próximo do Condado de Los Angeles.

 

Antonio Maria Abbatini nasceu há 431 anos

Antonio Maria Abbatini (Città di Castello, 26 de janeiro de 1595 - ?, depois de 15 março de 1679, provavelmente em agosto de 1679) foi um conhecido maestro e famoso compositor italiano. Deu a forma de canto gregoriano aos hinos da Igreja Católica, no ano de 1634, e deixou grande número de composições de música religiosa.

   
 

Hoje é o Dia da Austrália...!

Capt. Arthur Phillip raising the flag at Sydney Cove, 26 January 1788
     
Australia Day is the official National Day of Australia. Celebrated annually on 26 January, it marks the anniversary of the 1788 arrival of the First Fleet of British Ships at Port Jackson, New South Wales, and the raising of the Flag of Great Britain at Sydney Cove by Governor Arthur Phillip. In present-day Australia, celebrations reflect the diverse society and landscape of the nation, and are marked by community and family events, reflections on Australian history, official community awards, and citizenship ceremonies welcoming new members of the Australian community. 
      

Edward Jenner, o criador das modernas vacinas, morreu há 203 anos

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/be/Edward_Jenner.jpg
   
Edward Jenner (Berkeley, 17 de maio de 1749 - Berkeley, 26 de janeiro de 1823) foi um naturalista e médico britânico que exercia em Berkeley, Gloucestershire, reconhecido pela invenção da vacina da varíola - a primeira imunização deste tipo na história do ocidente. Afirma-se que os chineses teriam desenvolvido uma técnica de imunização anteriormente a Jenner. A primeira descrição da arteriosclerose foi feita por Jenner.
  
(...)
  
Em 1789 Jenner observou que as vacas tinham nas tetas feridas iguais às provocadas pela varíola no corpo de humanos. Os animais tinham uma versão mais leve da doença, a varíola bovina, ou bexiga vacum. Em 1796, resolveu pôr à prova a sabedoria popular que dizia que quem lidava com gado não contraía varíola. Ao observar que as mulheres responsáveis pela ordenha quando expostas ao vírus bovino tinham uma versão mais suave da doença, então ele conduziu a sua primeira experiência com James Phipps, um menino de oito anos.
Jenner inoculou com o pus extraído de feridas de vacas contaminadas, recolhendo o líquido que saía destas feridas e passou-o em cima de arranhões que ele provocou no braço do garoto. O menino teve um pouco de febre e algumas lesões leves, tendo uma recuperação rápida. A partir daí, o cientista pegou o líquido da ferida de outro paciente com varíola e novamente expôs o rapaz ao material. Semanas depois, ao entrar em contacto com o vírus da varíola, o pequeno passou incólume à doença. Estava descoberta assim a propriedade de imunização.
No ano seguinte, ele relatou a sua experiência à Royal Society - a Academia de Ciências do Reino Unido -, mas as provas que apresentou foram consideradas insuficientes. Realizou então novas inoculações em outras crianças, inclusive no seu próprio filho. Em 1798, o seu trabalho foi reconhecido e publicado. No entanto, os seus críticos procuravam ridicularizá-lo, denunciando como repulsivo o processo de infetar pessoas com material colhido em animais doentes. Mas as vantagens da vacinação, porém, logo se tornaram tão evidentes, pois estas tornavam os humanos imunes à varíola humana, uma das doenças epidémicas mais mortais da humanidade.
A varíola só seria erradicada na década de 80, de acordo com a Organização Mundial de Saúde.
          

Afonso Lopes Vieira nasceu há 148 anos...

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Afonso Lopes Vieira, por Columbano Bordalo Pinheiro (1910)
      
Afonso Lopes Vieira (Leiria, 26 de janeiro de 1878 - Lisboa, 25 de janeiro de 1946) foi um poeta português.
Natural de Leiria, bacharelou-se em Direito, pela Universidade de Coimbra, em 1900. Depois de exercer a advocacia junto do seu pai, Afonso Xavier Lopes Vieira, radicou-se em Lisboa, onde veio a exercer o ofício de redator na Câmara dos Deputados, até 1916. No último desses anos deixou o cargo para se dedicar exclusivamente à atividade literária. Na capital, residiu no Palácio da Rosa, junto ao bairro da Mouraria, que fora dos marqueses de Castelo Melhor, e foi propriedade do poeta entre 1927 e 1942. Em frente do palácio, no Largo da Rosa, foi colocado um busto seu.
Ainda jovem, Afonso Lopes Vieira descobriu os clássicos da literatura, nomeadamente através da biblioteca do seu tio-avô, o poeta Rodrigues Cordeiro, e iniciou a sua colaboração em jornais manuscritos, de que são exemplos A Vespa e O Estudante. Com a publicação do livro Para Quê? (1897) faz a sua estreia poética, iniciando um período de intensa atividade literária - Ar Livre (1906), O Pão e as Rosas (1908), Canções do Vento e do Sol (1911), Poesias sobre as Cenas Infantis de Shumann (1915), Ilhas de Bruma (1917), País Lilás, Desterro Azul (1922) - encerrando a sua atividade poética, assim julgava, com a antologia Versos de Afonso Lopes Vieira (1927), mas que culminará com a obra inovadora e epigonal Onde a terra se acaba e o mar começa (1940).
O carácter ativo e multifacetado do escritor tem expressão na sua colaboração em A Campanha Vicentina, na multiplicação de conferências em nome dos valores artísticos e culturais nacionais, recolhidas nos volumes Em demanda do Graal (1922) e Nova demanda do Graal (1942). A sua acção não se encerra, porém, aqui, sendo de considerar a dedicação à causa infantil, iniciada com Animais Nossos Amigos (1911), o filme infantil O Afilhado de Santo António (1928), entre outros. Por fim, assinale-se a sua demarcação face ao despontar do Salazarismo, expressa no texto Éclogas de Agora (1935), sob a égide e em defesa do Integralismo Lusitano.
Teve ainda colaboração em publicações periódicas, de que são exemplo as revistas Ave Azul (1899-1900), Serões (1915-1920), Arte & vida (1904-1906), A republica portugueza (1910-1911), Alma Nova (1914-1930), Atlantida (1915-1920), Contemporânea (1915-1926), Ordem Nova (1926-1927) e Lusitânia (1924-1927).
Cidadão do mundo, Afonso Lopes Vieira não esqueceu as suas origens, conservando as imagens de uma Leiria de paisagem bucólica e romântica, rodeada de maciços verdejantes plantados de vinhedos e rasgados pelo rio Lis, mas, sobretudo, de São Pedro de Moel, lugar da sua Casa-Nau e paisagem de eleição do escritor, enquanto inspiração e génese da sua obra. O Mar e o Pinhal são os principais motivos da sua poética.
Nestas paisagens o poeta confessa sentir-se «[…] mais em família com o chão e com a gente», evidenciando no seu tratamento uma apetência para motivos líricos populares e nacionais. Essencialmente panteísta, leu e fixou as gentes, as crenças, os costumes, e as paisagens de uma Estremadura que interpretou como «o coração de Portugal, onde o próprio chão, o das praias, da floresta, da planície ou das serras, exala o fluido evocador da história pátria; província heroica, povoada de mosteiros e castelos…» (Nova demanda do Graal, 1942: 65).
Atualmente a Biblioteca Municipal em Leiria tem o seu nome. A sua casa de São Pedro de Moel foi transformada em Museu. Lopes Vieira é considerado um eminente poeta, ligado à corrente da chamada Renascença Portuguesa e um dos primeiros representantes do neogarretismo.
   

   

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Pinhal do Rei
 
 
Catedral verde e sussurrante, aonde
a luz se ameiga e se esconde
e aonde, ecoando a cantar,
se alonga e se prolonga a longa voz do mar:
ditoso o "Lavrador" que a seu contento
por suas mãos semeou este jardim;
ditoso o Poeta que lançou ao vento
esta canção sem fim...

Ai flores, ai flores do Pinhal florido,
que vedes no mar?
Ai flores, ai flores do Pinhal florido,
rei D. Dinis, bom poeta e mau marido,
lá vem as velidas bailar e cantar.


Encantado jardim da minha infância,
aonde a minh'alma aprendeu;
a música do Longe e o ritmo da Distância
que a tua voz marítima lhe deu;
místico órgão cujo além se esfuma
no além do Oceano, e onde a maresia
ameiga e dissolve em bruma,
e em penumbra de nave, a luz do dia.
Por estes fundos claustros gemem
os ais do Velho do Restelo...
Mas tu debruças-te no mar e, ao vê-lo,
teus velhos troncos de saudades fremem...

Ai flores, ai flores do Pinhal louvado,
que vedes no mar?
Ai flores, ai flores do Pinhal louvado,
são as caravelas, teu corpo cortado,
é lo verde pino no mar a boiar.

Pinhal de heróicas árvores tão belas,
foi do teu corpo e da tua alma também
que nasceram as nossas caravelas
ansiosas de todo o Além;
foste tu que lhe deste a tua carne em flor
e sobre os mares andaste navegando,
rodeando a terra e olhando os novos astros,
ó gótico Pinhal navegador,
em naus, erguida, levando
tua alma em flor na ponta alta dos mastros!...

Ai flores, ai flores do Pinhal florido,
que vedes no mar?
Ai flores, ai flores do Pinhal florido,
que grande saudade, que longo gemido
ondeia nos ramos, suspira no ar!

Na sussurrante e verde catedral
oiço rezar a alma de Portugal:
ela aí vem, dorida, e nos seus olhos
sonâmbulos de surda ansiedade,
no roxo da tardinha,
abre a flor da Saudade;
ela aí vem, sozinha,
dorida do naufrágio e dos escolhos,

viúva de seus bens
e pálida de amor,
arribada de todos os aléns
de este mundo de dor;
ela aí vem, sozinha,
e reza a ladainha
na sussurrante catedral aonde
toda se espalha e esconde,
e aonde, ecoando a cantar,
se alonga e se prolonga a longa voz do mar.

  
  

in
Onde a Terra se Acaba e o Mar Começa (1940) - Afonso Lopes Vieira

O general Douglas MacArthur nasceu há 146 anos...

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/92/MacArthur_Manila.jpg

 
Douglas MacArthur (Little Rock, 26 de janeiro de 1880 - Washington D.C., 5 de abril de 1964) foi um comandante militar norte-americano, filho de um dos grandes heróis da Guerra da Secessão, formado na Academia Militar de West Point, em 1903.
   
História
Durante a I Guerra Mundial lutou na França, tendo sido considerado um dos maiores heróis do Corpo Expedicionário do Exército norte-americano, sob o comando do general Pershing, tendo recebido várias das mais altas condecorações norte-americanas e francesas.
Em 1932 foi o Chefe do Estado Maior das Forças Armadas dos Estados Unidos, tendo sido duramente criticado pela repressão a veteranos de guerra, saindo do exército em 1937.
Com o advento da II Guerra Mundial, retornou para a frente de batalha, sendo nomeado chefe de operações no Sudeste Asiático, combatendo a expansão japonesa pelo Oceano Pacífico, onde comandou a reação americana.
O momento mais baixo deste período foi a sua retirada das Filipinas, na altura um protetorado dos Estados Unidos, tendo fugido com a sua família, nos últimos dias de batalha. Os seus detratores nunca perdoaram esta fuga, enquanto os seus defensores argumentam que apenas por ordem direta do Presidente aceitou deixar as suas tropas. Em defesa destes, temos o facto de MacArthur ter sido posteriormente condecorado por Franklin Roosevelt com a mais alta condecoração militar do seu país, a Medalha de Honra do Congresso.
O seu nome ficará para sempre associado à reconquista das Filipinas por parte das tropas norte americanas, cumprindo a sua famosa promessa de regresso - I shall return - efetuada dois anos antes.
A sua atuação ao longo destes anos, concedeu-lhe um lugar ímpar na história da II Guerra Mundial, sendo considerado um dos maiores comandantes militares do século XX e um dos maiores militares norte americanos de todos os tempos, tendo sido juntamente com o Chefe do Estado Maior das Forças Armadas, o General George Marshall, com o General Omar Bradley e com o General Dwight "Ike" Eisenhower os únicos generais de 5 estrelas do Exército dos Estados Unidos.
Em 1945, quando nomeado chefe supremo das Potências Aliadas, aceitou a rendição dos japoneses após a explosão das bombas atómicas sobre Hiroshima e Nagasaki.
Esta rendição teve um grande valor simbólico para os americanos, pois foi efetuada na baía de Tóquio a bordo do navio USS Missouri.
Foi nomeado Comandante Aliado no Japão após a guerra, ocupando o cargo até 1950. Quando a Coreia do Norte invadiu a Coreia do Sul em 1950, os Estados Unidos entraram na guerra comandando a força militar das Nações Unidas. Foi nomeado comandante do Exército das Nações Unidas, tendo expulsado os invasores e atacada a Coreia do Norte, invadindo-a.
No entanto, a China passou a apoiar de forma veemente o Exército norte-coreano, permitindo ao mesmo suster a incursão das tropas aliadas conduzindo a guerra a uma situação de impasse, que conduziu a uma paz instável, que dura até aos dias de hoje.
Em 1951, como comandante das forças da ONU, foi demitido por Truman, devido a desobediência de ordens do Presidente dos Estados Unidos.
Regressando ao país natal, o Partido Republicano tentou fazê-lo aceitar a candidatura à presidência dos Estados Unidos, que recusou.
Faleceu em 5 de abril de 1964, aos 84 anos, vitima de uma cirrose biliar primária.
No cinema, foi representado pelo ator Gregory Peck, no filme MacArthur, de 1977.
   
A tall Caucasian male (MacArthur), without hat and wearing open-necked shirt and trousers, standing beside a much shorter Asian man (Hirohito) in a dark suit. 
      

O naturalista Roy Chapman Andrews nasceu há cento e quarenta e dois anos


Roy Chapman Andrews (Beloit, Wisconsin, 26 de janeiro de 1884Carmel, Califórnia, 11 de março de 1960) foi um naturalista, zoólogo, cientista, explorador e escritor dos Estados Unidos da América.

Fez uma viagem de exploração no Alasca, em 1908, em 1911-1912 explorou o norte da Coreia. Especializou-se no estudo das baleias e outros animais aquáticos, mas foi a descoberta dos primeiros ovos e fósseis de dinossáurios na Ásia que lhe trouxeram maior fama. 

  


Obras
  • Across Mongolian Plains (Atravessando as Planícies da Mongólia), 1921
  • On the Trail of Ancient Man (Nas Pegadas do Homem Primitivo), 1926
  • The New Conquest of Central Asia (A Nova Conquista da Ásia Central), 1932
  • This Business of Exploring (Este Comércio da Exploração), 1935

 

O diamante Cullinan foi descoberto há 121 anos

Os nove maiores fragmentos do Cullinan, depois de dividido
    
O Diamante Cullinan foi descoberto em 26 de janeiro de 1905 por Frederick Wells, gerente da área de mineração, na mina Premier, África do Sul. Foi o maior diamante já encontrado e pesava cerca de 3.106 quilates (aproximadamente 621 gramas). Recebeu esse nome em homenagem a Thomas Cullinan, o dono da mina.
 
    
A pedra foi vendida ao governo do Transvaal, que a deu de presente ao rei Eduardo VII. A lapidação da pedra coube à companhia Asscher, de Amesterdão, que, posteriormente, a dividiu em onze grandes gemas e outros fragmentos.
A maior gema é chamada de Cullinan I ou Grande Estrela da África, que possuí 530.2 quilates (106.04 g), foi o maior diamante lapidado do mundo até 1985 quando foi descoberto o diamante Jubileu Dourado, também na mina Primier. O Cullinan I foi montado num cetro e a segunda maior gema, Cullinan II ou Pequena Estrela da África, com 317.4 quilates (63.48 g), terceiro maior diamante lapidado do mundo, foi colocado na coroa imperial. Ambas as gemas estão expostas na Torre de Londres e fazem parte das joias da coroa britânica.
        
As nove maiores gemas: no topo: Cullinan II, I, e III; em baixo: Cullinan VIII, VI, IV, V, VII e IX
   
 
 
Queen Mary wearing Cullinans I and II as a brooch on her chest, III as a pendant on the Coronation Necklace, and IV in the base of her crown, below the Koh-i-Noor

Stéphane Grappelli nasceu há 118 anos...


Stéphane Grappelli (Paris, 26 de janeiro de 1908 - Paris, 1 de dezembro de 1997) foi um violinista de jazz francês.

 

in Wikipédia

 

O Parque Nacional das Montanhas Rochosas foi estabelecido há 111 anos

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3e/Rocky_Mountain_National_Park_in_September_2011_-_Glacier_Gorge_from_Bear_Lake.JPG/1024px-Rocky_Mountain_National_Park_in_September_2011_-_Glacier_Gorge_from_Bear_Lake.JPG

View from Bear Lake in Rocky Mountain National Park
          
Rocky Mountain National Park is a national park located in the Front Range of the Rocky Mountains, in the north-central region of the U.S. state of Colorado. It features majestic mountain views, mountain lakes, a variety of wildlife, varied climates and environments - from wooded forests to mountain tundra - and easy access to back-country trails and campsites. The park is located northwest of Boulder, Colorado, in the Rockies, and includes the Continental Divide and the headwaters of the Colorado River.
The park has five visitor centers. The park headquarters, Beaver Meadows Visitor Center, is a National Historic Landmark, designed by the Frank Lloyd Wright School of Architecture at Taliesin West.
The park may be accessed by three roads: U.S. Highway 34, 36, and State Highway 7. Highway 7 enters the park for less than a mile, where it provides access to the Lily Lake Visitor Center which is closed indefinitely. Farther south, spurs from route 7 lead to campgrounds and trail heads around Longs Peak and Wild Basin. Highway 36 enters the park on the east side, where it terminates after a few miles at Highway 34. Highway 34, known as Trail Ridge Road through the park, runs from the town of Estes Park on the east to Grand Lake on the southwest. The road reaches an elevation of 12,183 feet (3,713 m), and is closed by snow in winter.
The California Zephyr serves Granby (near the west entrance of the park) by rail from Denver, crossing the Continental Divide through the Moffat Tunnel well south of the park. The park's website suggests Granby as an appropriate rail terminus for visitors, although it lies about sixteen miles from the park without public transportation connections.
The park is surrounded by Roosevelt National Forest on the north and east, Routt National Forest on the northwest, and Arapaho National Forest on the southwest.
   
(...)
   
Enos Mills, then a 14-year-old boy, moved to Estes Park in 1884. He explored the mountains of the area and wrote many books and articles describing the region. He later supported the creation of Rocky Mountain National Park, and he split his time between the mountains he loved and the cities of the eastern United States, where he lobbied for the legislation to create the park. The legislation was drafted by James Grafton Rogers, a Denver lawyer and avid outdoorsman. Mills' original proposal for park boundaries went from Wyoming all the way down to the Mount Evans area, including areas such as the Indian Peaks Wilderness. Much of the land was favored for mining, logging, and other operations, however, so the proposed park was reduced to an area approximating the current park borders. The bill passed Congress and was signed by President Woodrow Wilson on January 26, 1915. A formal dedication ceremony was held on September 4, 1915 in Horseshoe Park. The park has expanded over the years, with the largest parcel - the Never Summer Range - added in 1929.
     
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/74/Rocky_Mountain_National_Park_location_in_Colorado.png
Map of Colorado - the area of the Rocky Mountain National Park is in dark red
         

Philip José Farmer nasceu há 108 anos

    
Philip José Farmer (Terre Haute, 26 de janeiro de 1918 - Peoria, 25 de fevereiro de 2009) foi um escritor norte-americano de ficção científica e fantasia. Passou boa parte da vida em Peoria, Illinois, onde veio a falecer. 

Farmer tornou-se conhecido pelas séries Riverworld e World of Tiers. As suas obras são marcadas pelo uso de temática religiosa e sexual, de heróis ligados ao universo dos pulps e por obras apócrifas, pretensamente escritas por personagens fictícios. Farmer muitas vezes mistura personagens fictícios e reais clássicos e mundos e os autores verdadeiros e falsos, como sintetizado pelo seu conceito chamado de Wold Newton Family. Farmer une todos os personagens fictícios clássicos juntos como pessoas reais e parentes de sangue resultantes de uma conspiração alienígena. 

     

O ditador Ceausescu nasceu há 108 anos

    
Nicolae Ceauşescu
(Scorniceşti, 26 de janeiro de 1918 - Târgovişte, 25 de dezembro de 1989) foi um líder comunista, presidente da Roménia de 1965 até à sua execução, em 1989.