domingo, janeiro 11, 2026
Mary J. Blige celebra hoje cinquenta e cinco anos...!
Postado por Fernando Martins às 00:55 0 comentários
Marcadores: Family Affair, hip hop, Hip-hop soul, Mary J. Blige, música, rythm and blues contemporâneo, soul, USA
Raquel Tavares faz hoje quarenta e um anos
Raquel Tavares nasceu em 11 de janeiro de 1985 em Lisboa. Oriunda de uma família com ligação ao panorama musical da canção de Lisboa, Raquel, desde muito cedo, frequentava os "cantos e recantos" das tertúlias do fado.
O seu nome ganhou uma notoriedade nacional no fado pela primeira vez em 1997, ano em que, com 12 anos, venceu na Grande Noite do Fado, iniciativa da Casa da Imprensa.
Em 2004, regista-se a estreia no cinema com Raquel a desempenhar um pequeno papel de fadista, no filme de Mário Barroso denominado O Milagre Segundo Salomé.
Ainda antes de de lançar o seu álbum homónimo foi a "atração nacional" na revista do ano de 2005 "Arre Potter que é demais!", no Parque Mayer, mais concretamente no Teatro Maria Vitória.
O seu álbum Raquel Tavares chegaria ao mercado, em 2006, pela editora Movieplay Portuguesa. Na produção esteve Jorge Fernando, que também tocou viola. Acompanham ainda a fadista Custódio Castelo na guitarra portuguesa, Diogo Clemente na viola e Filipe Larsen na viola baixo.Ainda em 2006 Raquel Tavares recebeu o "Prémio Amália Rodrigues" para "Revelação Feminina", da Fundação Amália Rodrigues. Já em 2007 seria a vez da Casa da Imprensa lhe atribuir o "Prémio Revelação".
Na primavera de 2008, também pela editora discográfica Movieplay, saiu Bairro, o álbum de estúdio seguinte produzido por Diogo Clemente que também toca viola de fado. Este trabalho inclui ainda um DVD com realização de Aurélio Vasques e Ana Rocha de Sousa.
Temas de Raquel Tavares surgem em diversas compilações, como "Manjerico", presente na secção "Hoje" de Fado: Sempre! Ontem, Hoje e Amanhã = Always! Yesterday, Today and Tomorrow, da iPlay, de 2008, ou "Meditando Eu a Vi", tema de 2004 do álbum Fado Sentido de João Pedro que seria incluído em Novo Fado da editora Difference, em 2006.
A fadista foi uma das vozes escolhidas para participar na homenagem a Adriano Correia de Oliveira, no CD e DVD da Movieplay, Adriano, Aqui e Agora: O Tributo, de 2007, interpretando "Cantar Para Um Pastor", com arranjo de Diogo Clemente, tendo ainda participado noutro tributo no mesmo ano, neste caso no documentário de João Pedro Moreira Não me Obriguem a Vir para a Rua Gritar : Tributo a Zeca Afonso, da SubFilmes.Raquel Tavares passou por várias casas de fados ("Café Luso", "Senhor Vinho", "Arcadas do Faia", "Adega Mesquita", "Adega Machado"), sendo em 2009 uma presença regular na Casa de Linhares "Bacalhau De Molho", onde se podiam também encontrar nomes como Celeste Rodrigues, Maria da Nazaré, Ana Moura, Jorge Fernando, Manuel Bastos, Maria do Carmo ou Vânia Duarte.
Por esta altura, as actuações de Raquel estendem-se além fronteiras, com visitas registadas a vários países e cidades como Paris, Roma, Madrid e até a Santiago do Chile.
Raquel Tavares participou no documentário O Fado da Bia (2012), realizado por Diogo Varela Silva, tendo com figura central a Beatriz da Conceição.
Em 2016 foi lançado Raquel, um álbum que contou com participações especiais de Rui Massena, Carlão, Rui Veloso e de António Serrano.
Assinala a fadista Beatriz da Conceição como uma das suas maiores referências.Postado por Fernando Martins às 00:41 0 comentários
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Nicolau Steno, o bispo católico que foi geólogo e anatomista, nasceu há 388 anos
Nicolau Steno, do dinamarquês: Niels Steensen ou Niels Stensen; latinizado como Nicolaus Stenonis, por vezes referido como Nicolas Steno, (Copenhaga, 11 de janeiro de 1638 - Schwerin, 25 de novembro de 1686 - ou 1 de janeiro de 1638 e 25 de novembro de 1686, no calendário juliano, então em vigor na Dinamarca) foi um bispo católico dinamarquês e cientista, pioneiro nos campos da anatomia e da geologia. Foi beatificado pelo papa João Paulo II em 1988.
A sua conversão fez com que, gradualmente, Steno pusesse de lado os seus estudos científicos. Foi ordenado padre e, mais tarde, bispo e enviado em trabalho de missão para o norte da Alemanha, região luterana. Trabalhou inicialmente na cidade de Hanôver, onde conheceu Gottfried Leibniz, mudando-se mais tarde para Hamburgo. Após vários anos preenchidos com tarefas difíceis, morreu, após muito sofrimento, em Schwerin, em 1686.
A sua vida e trabalho têm sido intensamente estudados, em particular desde finais do século XIX. Especialmente, a sua piedade e virtude foram avaliadas, com vista a uma eventual canonização. Em 1987, foi beatificado pelo papa João Paulo II.
Postado por Fernando Martins às 00:38 0 comentários
Marcadores: cristalografia, Dinamarca, estratigrafia, Igreja Católica, lei de Steno, Paleontologia, princípio da continuidade lateral, princípio da horizontalidade, princípio da sobreposição dos estratos
Jimmy Griffin, músico dos Bread, morreu há vinte e um anos...
James Arthur Griffin (Cincinnati, August 10, 1943 – Franklin, January 11, 2005) was an American singer, guitarist and songwriter, best known for his work with the 1970s soft rock band Bread. He won an Academy Award for Best Original Song in 1970 as co-writer of "For All We Know."
(...)
Griffin died of complications from cancer on January 11, 2005 at his home in Franklin, Tennessee after undergoing treatment for several months; he was 61 years old. He was survived by his wife Marti, daughters Katy and Alexis, sons Jamey and Jacob, granddaughters Laura and Lilli and grandsons Gryffyn and Max.
Postado por Fernando Martins às 00:21 0 comentários
Marcadores: Bread, Everything I own, guitarra, Jimmy Griffin, música, soft rock
O alpinista Edmund Hillary morreu há dezoito anos...
Postado por Fernando Martins às 00:18 0 comentários
Marcadores: alpinismo, conquistas, Edmund Hillary, Everest, Monte Everest, Nepal, sherpas, Tenzing Norgay
João de Deus morreu há 130 anos...
Beijo
Beijo na face
Pede-se e dá-se:
Dá?
Que custa um beijo?
Não tenha pejo:
Vá!
Um beijo é culpa,
Que se desculpa:
Dá?
A borboleta
Beija a violeta:
Vá!
Um beijo é graça,
Que a mais não passa:
Dá?
Teme que a tente?
É inocente...
Vá!
Guardo segredo,
Não tenha medo...
Vê?
Dê-me um beijinho,
Dê de mansinho,
Dê!
*
Como ele é doce!
Como ele trouxe,
Flor,
Paz a meu seio!
Saciar-me veio,
Amor!
Saciar-me? louco...
Um é tão pouco,
Flor!
Deixa, concede
Que eu mate a sede,
Amor!
Talvez te leve
O vento em breve,
Flor!
A vida foge,
A vida é hoje,
Amor!
Guardo segredo,
Não tenhas medo
Pois!
Um mais na face,
E a mais não passe!
Dois...
*
Oh! dois? piedade!
Coisas tão boas...
Vês?
Quantas pessoas
Tem a Trindade?
Três!
Três é a conta
Certinho, e justa...
Vês?
E que te custa?
Não sejas tonta!
Três!
Três, sim: não cuides
Que te desgraças:
Vês?
Três são as Graças,
Três as Virtudes;
Três.
As folhas santas
Que o lírio fecham,
Vês?
E não o deixam
Manchar, são... quantas?
Três!
João de Deus
Postado por Fernando Martins às 00:13 0 comentários
Marcadores: Cartilha Maternal, João de Deus, jornalismo, Lágrima celeste, música, poesia, ultrarromantismo, Universidade de Coimbra
Hoje é dia de ouvir música de Vicki Peterson...
Postado por Pedro Luna às 00:08 0 comentários
Marcadores: Continental Drifters, Drifters, música, pop, punk rock, Rock, The Bangles, Vicki Peterson
Tony Kaye, antigo teclista dos Yes, comemora hoje oitenta anos...!

Anthony John Selvidge (Leicester, 11 January 1945), known professionally as Tony Kaye, is an English keyboardist, best known as a founding member of the progressive rock band Yes. Born into a musical family, Kaye was classically trained and intended to become a concert pianist before he developed an interest in jazz and contemporary rock and pop music. He joined several groups through the 1960s, including the Federals, Johnny Taylor's Star Combo, Jimmy Winston & His Reflections, and Bittersweet.
From 1968 to 1971, Kaye was a member of Yes and played on their first three albums. He then formed Badger and relocated to Los Angeles in 1974, after which he toured with David Bowie and joined Detective. Kaye then played in Badfinger and is featured on their final studio album in 1981. He returned to Yes in 1983 for their most commercially successful period before he left in 1994.
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in Wikipédia
Postado por Fernando Martins às 00:08 0 comentários
Marcadores: Rock Progressivo, Soon, teclas, Time And A Word, Tony Kaye, Yes
O escultor Alberto Giacometti morreu há sessenta anos...
Vida
Filho do pintor Giovanni Giacometti (impressionista), estudou em Genebra, Roma e, a partir de 1922, em França.
Alberto Giacometti nasceu em 1901, em Borgonovo, e morreu em 1966, em Chur. Inicia a sua formação em Genebra, deslocando-se em 1923 para Paris, onde estuda com Antoine Bourdelle. Nessa época conheceu alguns dos principais pintores dadaístas, cubistas e surrealistas que influenciaram o seu início de carreira.
Adere ao movimento surrealista entre 1930 e 1934, período em que produziu algumas obras fundamentais para a caracterização da escultura surrealista, como L'Heure des Traces (1930), O Palácio às Quatro da Manhã (1932) e Mãos Sustentando o Vazio (1934). Esta última escultura valeu-lhe a admiração de André Breton, o autor do Manifesto Surrealista.
O escritor James Lord posou para o último retrato de Giacometti e escreveu um livro sobre o escultor que foi transformado em filme dirigido por Stanley Tucci.
Obra
Nos trabalhos realizados depois da II Guerra Mundial, onde a figura humana protagoniza as suas pesquisas plásticas, Giacometti recupera a capacidade expressiva da imagem e do objeto, acompanhando a tendência neo-figurativa que, nestes anos, marca o percurso criativo de vários artistas plásticos. Esta representação do corpo humano marca o período mais original de Giacometti.
A recorrência dos temas e das soluções plásticas adotadas resulta de um posicionamento teórico identificado com a filosofia existencialista, como o testemunha a amizade entre Giacometti e Jean-Paul Sartre. O existencialismo na obra de Giacometti traduz-se numa essencialidade e numa repetição dos meios expressivos e dos gestos formais, que imprimem à figura humana uma significação fundamental: uma linha vertical confrontando com a horizontalidade do mundo. A deformação dramática das proporções, o alongamento das formas e a manipulação da superfície e da textura acentuam a materialidade dos objetos e a capacidade expressiva e poética da obra de arte. As personagens, isoladas ou em grupos, exprimem um sentido de individualismo e de descontextualização, acentuado pela própria escala das esculturas. Destacam-se, entre as inúmeras obras executadas durante o final da década de 40 e da década seguinte, as esculturas L'Homme qui marche, representado, atualmente, na nota de cem francos suíços. Também era sua a escultura mais cara do mundo, vendida por 74,2 milhões de euros, em 3 de fevereiro de 2010.
Postado por Fernando Martins às 00:06 0 comentários
Marcadores: Alberto Giacometti, escultura, expressionismo, pintura, Suíça
sábado, janeiro 10, 2026
Some Guys Have All The Luck...!
Postado por Pedro Luna às 19:45 0 comentários
Marcadores: blues-rock, Escócia, música, pop, Reino Unido, Rock, Rod Stewart, Some Guys Have All The Luck
Saudades de Mano Solo...
Postado por Pedro Luna às 16:00 0 comentários
Marcadores: Au creux de ton bras, Chanson française, França, Mano Solo, música, pintor, poeta, punk
Hoje é de celebrar São Gonçalo...
Postado por Pedro Luna às 11:11 0 comentários
Marcadores: Brigada Victor Jara, dominicanos, Igreja Católica, música, São Gonçalo, São Gonçalo de Amarante
Saudades de David Bowie...
Postado por Pedro Luna às 10:00 0 comentários
Marcadores: art rock, blue-eyed soul, David Bowie, Glam Rock, Música electrónica, música experimental, pop, Rock, Space Oddity
Fritz Lang lançou o filme Metrópolis há 99 anos...

- A composição da torre de Metropolis foi inspirada na obra "Torre de Babel" do pintor flamengo Pieter Brueghel, do século XVI. A máscara do androide feminino foi inspirada nos trabalhos dos escultores Oscar Schelmmer e Rudolf Belling;
- Kraftwerk, um dos grupos fundamentais da música eletrónica, prestou homenagem numa música com o mesmo título, incluída no álbum The Man-Machine;
- Madonna em 1989 inspirou-se no filme para fazer o seu famoso videoclip de "Express Yourself";
- Os Queen basearam-se no filme para criar o videoclip de Radio Ga Ga;
- A HQ do Superman teve uma edição especial onde adaptaram o universo do filme ao universo da HQ do personagem;
- O androide C-3PO da saga de filmes de George Lucas, Star Wars teve o seu visual completamente inspirado numa personagem deste filme.
Postado por Fernando Martins às 09:09 0 comentários
Marcadores: Alemanha, cinema, expressionismo, Fritz Lang, Metrópolis, música
Tintin celebra hoje noventa e sete anos
Tintim ou Tintin (no original francês Tintin) é o protagonista da série de ficção de banda desenhada conhecida como As Aventuras de Tintim (Les aventures de Tintin), criada pelo belga Hergé em 10 de janeiro de 1929.
Postado por Fernando Martins às 09:07 0 comentários
Marcadores: banda desenhada, Hergé, Tintim
Rod Stewart comemora hoje oitenta e um anos
Roderick David Stewart, conhecido como Rod Stewart, (Highgate, Londres, 10 de janeiro de 1945) é um cantor e compositor britânico, com ascendência escocesa.
Postado por Fernando Martins às 08:10 0 comentários
Marcadores: blues-rock, Escócia, música, pop, Reino Unido, Rock, Rod Stewart, Sailing
Scott McKenzie nasceu há 87 anos...
Scott McKenzie, nome artístico de Philip Wallach Blondheim (Jacksonville Beach, 10 de janeiro de 1939 - Los Angeles, 18 de agosto de 2012) foi um cantor e compositor norte-americano que iniciou a sua carreira em meados da década de 50 e tornou-se mundialmente conhecido com a música San Francisco (Be Sure to Wear Some Flowers in Your Hair), escrita para ele por John Phillips, o líder do grupo The Mamas & the Papas.
Biografia
Scott McKenzie nasceu na Flórida e aos seis meses os seus pais mudaram-se para Asheville, Carolina do Norte, onde seu pai faleceu, em 1941, quando Mckenzie acabara de completar 2 anos. Após a morte do pai, a mãe de Scott mudou-se para Washington, DC em 1942 a fim de empregar-se no serviço público. Devido ao início da Segunda Guerra Mundial as viagens e alojamentos estavam muito caros, o que impossibilitou que Scott Mackenzie acompanhasse a mãe, dificultando também que lhe fizesse visitas, que aconteciam esporadicamente, normalmente uma vez por ano. Até 1946 Scott viveu com o avô e depois com três outras famílias na Carolina do Norte, Kentucky e Rhode Island, quando a sua mãe conseguiu alugar dois quartos e buscá-lo para morar com ela.
A chegada da música
Em meados da década de 50, Scott interessou-se em cantar e tocar guitarra. Foi nesse período que conheceu o Papa John Phillips, que juntamente com ele formou o grupo "The Abstracts", mais tarde renomeado para "The Smoothies", que a princípio fazia apresentações em casas noturnas, chegando em 1960 à gravação dos primeiros singles, produzido por Milt Gabler. Então o grupo foi novamente renomeado para "The Journeymen" com a chegada de Dick Weissman, considerado então o melhor com o banjo de cinco cordas, tornado-se um trio folk. Com essa formação foram gravados três álbuns para a Capitol Records. Mais tarde John deixou o "The Journeymen" e tornou-se um dos Papas no grupo The Mamas and the Papas. Scott McKenzie seguiu carreira a solo, mas após a gravação do segundo álbum, retirou-se do cenário musical, fazendo apenas participações e aparições raras, onde normalmente executava a canção "San Francisco".
Scott foi casado por um breve período com uma antiga namorada, Anzy Wells, mas logo o casamento acabou e ele nunca teve filhos. Conhecido como intérprete do hino da contracultura na década de 60, Scott, depois de lutar por anos contra as devastadoras ações da síndrome de Guillain-Barré, uma doença degenerativa do sistema nervoso, morreu em 18 de agosto de 2012.
Postado por Fernando Martins às 08:07 0 comentários
Marcadores: Anti-Vietnam War, Flower power, Hippie, música, San Francisco, San Francisco (Be Sure to Wear Some Flowers in Your Hair), Scott McKenzie
Pat Benatar faz hoje setenta e três anos
Pat Benatar (nascida Patricia Mae Andrzejewski, Nova Iorque, 10 de janeiro de 1953) é uma cantora de rock americana, com sete discos de platina e três álbuns de ouro, bem como 19 músicas no Top 40. Pat Benatar foi colocada no Hall da Fama do Rock & Roll em 2004.
Postado por Fernando Martins às 07:30 0 comentários
Marcadores: hard rock, Love Is A Battlefield, música, Pat Benatar, pop rock, Rock
Michael Schenker celebra hoje setenta e um anos
Postado por Fernando Martins às 07:10 0 comentários
Marcadores: Doctor Doctor, hard rock, heavy metal, Michael Schenker, Michael Schenker Group, música, Scorpions, UFO
Dashiell Hammett morreu há 65 anos...
Samuel Dashiell Hammett (Condado de Saint Mary's, 27 de maio de 1894 – Nova Iorque, 10 de janeiro de 1961) foi um escritor dos Estados Unidos da América, considerado o pai do romance policial americano, um dos precursores da literatura noir. Entre os personagens mais marcantes, criou os detetives Sam Spade, Nick e Nora Charles e o Continental OP, com o ilustrador Alex Raymond, criou a tira de banda desenhada de jornal Agente Secreto X-9.
Postado por Fernando Martins às 06:50 0 comentários
Marcadores: Dashiell Hammett, literatura, policiais









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