O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Peter John Cox (Kingston upon Thames, 17 November 1955) is an English singer-songwriter, best known as the lead vocalist of the English popduoGo West. As a solo artist, he scored three top 40 hits on the UK Singles Chart in the 1990s.
Early career and Go West
Peter John Cox sang in his school choir and later as a chorister at The Chapel Royal, Hampton Court Palace. In his early twenties, he worked in a cover band for the Mecca Organisation. In 1978, he joined Terra Nova, a band put together by former Manfred Mann's Earth Band members Chris Slade and Colin Pattenden; they released an album in 1980. While in residency in a Sheffield nightclub, Cox began writing with longtime collaborator Richard Drummie, with whom he eventually signed a publishing deal.
In 1982, Cox and Drummie formed the band Go West, with Cox as lead vocalist and Drummie on guitar and backing vocals. After Go West signed a deal with Chrysalis Records, "We Close Our Eyes" became a top 5hit on the UK Singles Chart in 1985. Other Go West singles released that year included "Call Me" (1985) and "Don't Look Down". The following year, Go West was named 'Best Newcomer' at the 1986 Brit Awards.
In 1987, the band reached the top 40 in the US with the single "Don't Look Down – The Sequel". In 1990, Go West had a No. 8 hit in the US with "King of Wishful Thinking" from the film Pretty Woman. In 1992, the duo released their third studio album Indian Summer, which included "Faithful"; the song reached the top 20 in Canada and the United States.
Solo career
Cox moved to Los Angeles in 1993 to pursue a solo career. His self-titled debut studio album, Peter Cox, was released in 1997 to critical acclaim. Subsequent albums include Flame Still Burns (2001), Nine Miles High (2002), Desert Blooms (2002), Game for Fools (2005) and Motor City Music (2006). Cox also teamed up with Tony Hadley of Spandau Ballet on the album Tony Hadley vs Peter Cox & Go West, released in 2004.
In 2003, Cox replaced Then Jerico's Mark Shaw on the British reality television show Reborn in the USA
after Shaw quit the series in the show's first few days. Even though
Cox had achieved previous success across the Atlantic as the lead
vocalist of Go West, he was able to appear on the show as he was unknown
in the US as a solo artist. He was a favourite to win but was voted off
in New York after he forgot the lyrics to the Norah Jones hit he was performing.
Other albums by Cox include The S1 Sessions (2010), Riding the Blinds (2012), and Damn the Brakes (2013).
Cox's voice has been described as "smooth as silk" with a "gritty underbelly".
Sir George Ivan Morrison (Belfast, 31 August 1945), known professionally as Van Morrison, is a Northern Irish singer-songwriter and multi-instrumentalist whose recording career spans six decades. He has won two Grammy Awards.
Morrison began performing as a teenager in the late 1950s, playing a
variety of instruments including guitar, harmonica, keyboards and
saxophone for various Irish showbands,
covering the popular hits of that time. Known as "Van the Man" to his
fans, Morrison rose to prominence in the mid-1960s as the lead singer of
the Northern Irish R&B band Them, with whom he wrote and recorded "Gloria", which became a garage band staple. His solo career started under the pop-hit oriented guidance of Bert Berns with the release of the hit single "Brown Eyed Girl" in 1967. After Berns's death, Warner Bros. Records bought Morrison's contract and allowed him three sessions to record Astral Weeks (1968). While initially a poor seller, the album has become regarded as a classic. Moondance
(1970) established Morrison as a major artist, and he built on his
reputation throughout the 1970s with a series of acclaimed albums and
live performances.
Much of Morrison's music is structured around the conventions of soul music and early rhythm and blues.
An equal part of his catalogue consists of lengthy, spiritually
inspired musical journeys that show the influence of Celtic tradition,
jazz and stream of consciousness narrative, such as the album Astral Weeks.
The two strains together are sometimes referred to as "Celtic soul",
and his music has been described as attaining "a kind of violent
transcendence".
Morrison's albums have performed well in Ireland and the UK, with
more than 40 reaching the UK top 40. He has scored top ten albums in
the UK in four consecutive decades, following the success of 2021's Latest Record Project, Volume 1. Eighteen of his albums
have reached the top 40 in the United States, twelve of them between
1997 and 2017. Since turning 70 in 2015, he has released – on average –
more than an album a year. He has received two Grammy Awards, the 1994 Brit Award for Outstanding Contribution to Music, the 2017 Americana Music Lifetime Achievement Award for Songwriting and has been inducted into both the Rock and Roll Hall of Fame and the Songwriters Hall of Fame. In 2016, he was knighted for services to the music industry and to tourism in Northern Ireland.
No dia 25 de dezembro de 2016, George Michael foi encontrado já sem
vida, na sua cama, por seu namorado, Fadi Fawaz. Michael Lippman,
representante e amigo de Michael, revelou que o cantor morreu por causa
de insuficiência cardíaca.
Alguns dias depois, Fawaz comentou no Twitter que George Michael se havia suicidado, após várias tentativas de suicídio. Posteriormente, Fawaz negou os tweets, alegando que as publicações foram feitas por hackers.
Nas semanas que se seguiram, Fawaz foi interrogado e investigado pela
polícia britânica. Concluiu-se que o cabeleireiro não teve qualquer
envolvimento na morte do cantor.
Em 7 de março de 2017 foi finalizado o inquérito sobre a morte de George Michael. A equipa de legistas de Oxfordshire chegou à conclusão de que o cantor teve morte natural, devido à problemas no coração e no fígado.
Somente então o corpo do cantor foi entregue para a família realizar o velório
e enterro. Após uma cerimónia fúnebre, privada e discreta, restrita a
familiares e amigos próximos, o corpo de Michael finalmente foi
sepultado em 29 de março, passados mais de três meses após a sua morte,
no Cemitério Highgate, em Londres. No mesmo local estão os restos mortais da mãe do artista, que faleceu em 1997.
Fadi Fawaz compareceu ao local, embora chegando atrasado. Por outro
lado Kenny Goss, ex-companheiro do músico, esteve presente no enterro,
assim como Andrew Ridgeley (ex-colega de Michael no duo Wham!).
Tony Hadley (Londres, 2 de junho de 1960), é um cantor e compositor britânico que passou os anos 80 a cantar nos Spandau Ballet, naquela que foi uma das bandas de maior sucesso do new romantic. A sua voz é considerada uma das melhores da década, contribuindo para fazer de canções como True, Only When You Leave, How Many Lies ou Through The Barricades, entre muitas outras, clássicos obrigatórios de qualquer coletânea dos anos 80.
Quando os Spandau Ballet encerraram a atividade, em 1989, Hadley
iniciou uma carreira a solo. Nunca conseguiu atingir o sucesso de
outrora, apesar de, até hoje, manter uma agenda bastante preenchida (já
fez digressões com os Go West e com Martin Fry, dos ABC) e continuar a
gravar. Para além da música, Tony Hadley tem uma intensa atividade
ao nível da beneficência. O seu gosto pelo futebol leva-o ainda a
fazer parte da equipa de jogadores veteranos e celebridades do
Arsenal. Em 2007, e durante três meses, esteve no musical Chicago, em cena no Cambridge Theatre de Londres, interpretando o papel do advogado corrupto Billy Flynn (que, no filme, pertencia a Richard Gere).
A discografia a solo de Tony Hadley inclui The State of Play (1992), Tony Hadley (1997), álbum de versões, no qual podemos encontrar Save A Prayer (com participação de Simon LeBon nos coros), Slave To Love e Woman In Chains, Obsession (2000), Debut (2000), gravação e ao vivo do primeiro concerto a solo, em 1992, na Alemanha, True Ballads (2003) e Passing Strangers (2006).
Stephen Peter Marriott (Bow, Londres, 30 de janeiro de 1945 - Essex, 20 de abril de 1991), popularmente conhecido como Steve Marriott, foi um guitarrista, cantor e compositor inglês. Ele co-fundou e tocou nas bandas de rock Small Faces e Humble Pie,
numa carreira de mais de duas décadas. Marriott foi introduzido
postumamente no Hall da Fama do Rock and Roll em 2012 como membro dos Small Faces.
Na Grã-Bretanha, Marriott tornou-se um ícone de estilo, popular e
frequentemente fotografado. Marriott foi influenciado por músicos como:
Miles Davis, Buddy Holly, Booker T & the MG's, Ray Charles, Otis
Redding, Muddy Waters e Bobby Bland. Em sua vida posterior, Marriott se
distanciou da indústria musical e se afastou das grandes gravadoras,
permanecendo em relativa obscuridade. Ele voltou às suas raízes
musicais, tocando em pubs e clubes em Londres e Essex.
Marriott morreu em 20 de abril de 1991, quando um incêndio, que
se pensava ter sido causado por um cigarro, destruiu a sua casa do
século XVI em Arkesden, Essex. Ele tinha 44 anos e recebeu postumamente
o prémio Ivor Novello, em 1996, por sua "contribuição excecional para a
música britânica", e foi listado no Mojo como um dos 100 maiores cantores de todos os tempos.
O ex-líder dos Black Sabbath, Ozzy Osbourne, escolheu Marriott como
o quarto maior cantor de todos os tempos e Clem Burke, dos Blondie, classificou-o em décimo sexto. Paul Stanley dos Kiss chamou a Marriott de
"inacreditável" e um herói dele, enquanto Steve Perry, dos Journey, o
nomeou como um dos seus cantores favoritos.
Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien (London, 16 April 1939 – Henley-on-Thames, 2 March 1999), better known by her stage name Dusty Springfield, was an English singer. With her distinctive mezzo-soprano sound, she was a popular singer of blue-eyed soul, pop and dramatic ballads, with French chanson, country,
and jazz also in her repertoire. During her 1960s peak, she ranked
among the most successful British female performers on both sides of the
Atlantic. Her image – marked by a peroxide blondebouffant/beehive hairstyle, heavy makeup (thick black eyeliner and eye shadow) and evening gowns, as well as stylised, gestural performances – made her an icon of the Swinging Sixties.
Jesse Royal Carmichael (Boulder, Colorado,
April 2, 1979) is an American musician, singer and songwriter. He is
best known as the keyboardist and rhythm guitarist for the pop rock band Maroon 5.
Carmichael also has a solo project called 1863 and a side project titled Circuit Jerks.
Alex Chilton (born William Alexander Chilton; Memphis, December 28,
1950 – New Orleans, March 17, 2010) was an American musician, singer-songwriter and
record producer, best known as the lead singer of the Box Tops and Big Star.
Chilton's early commercial success in the 1960s as a teen vocalist for
the Box Tops was never repeated in later years with Big Star and in his
subsequent indie music
solo career on small labels, but he drew an intense following among
indie and alternative rock musicians. He is frequently cited as a
seminal influence by influential rock artists and bands, some of whose
testimonials appeared in the 2012 documentary Big Star: Nothing Can Hurt Me.
(...)
Chilton
was taken to a hospital in New Orleans on Wednesday, March
17, 2010, complaining of health problems, and died the same day of a
heart attack.
Chilton had experienced at least two episodes of shortness of breath in
the week prior to his fatal heart attack, though he did not seek
medical attention in part because he did not have health insurance. He
was survived by his wife, Laura, a son, Timothee, and a sister, Cecilia.
Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien (London, 16 April 1939 – Henley-on-Thames, 2 March 1999), better known by her stage name Dusty Springfield, was an English singer. With her distinctive mezzo-soprano sound, she was a popular singer of blue-eyed soul, pop and dramatic ballads, with French chanson, country,
and jazz also in her repertoire.
Small Faces foi uma das bandas mais populares da Grã-Bretanha nos anos 60, e Marriot compôs, em parceria com Ronnie Lane,
a maioria dos sucessos do grupo, incluindo "All Or Nothing", "Itchycoo
Park", "Lazy Sunday" e "Tin Soldier". Ele saiu da banda,
abruptamente, em 1969,
frustrado pela incapacidade do grupo de se livrar da sua imagem de
pop adolescente, além do fracasso de conseguir espaço no lucrativo
mercado dos Estados Unidos.
Logo depois de deixar os Small Faces, formou uma nova banda, Humble Pie, com o guitarrista Peter Frampton
(ex-The Herd), o baterista Jerry Shirley e o baixista Greg Ridley
(ex-Spooky Tooth). Depois de vários ensaios na casa de Marriot em Essex,
lançaram o seu primeiro disco, As Safe As Yesterday Is, pelo selo Immediate, alcançando o Top 5 nos EUA com "Natural Born Bugie". Os Humble Pie quase desapareceram depois da sua primeira turnê americana - depois de voltarem a Inglaterra, descobriram que a Immediate entrara em processo de falência.
Marriot também teve uma carreira a solo depois do fim dos Humble Pie, aparecendo nas gravações do cantor francês Johnny Halliday e nas do guitarrista Johnny Thunders, da banda New York Dolls, e também compondo e gravando com o baterista australiano John Lee (ex-The Dingoes).
Marriott morreu, tragicamente, num incêndio
na sua casa, no dia 20 de abril de 1991; adormeceu enquanto fumava,
depois de ter chegado de uma viagem transatlântica. Pouco antes da sua
morte, Marriot e Peter Frampton haviam começado a compor novamente, mas esse projeto nunca foi finalizado.
David Bowie (nome artístico de David Robert Jones, Londres, 8 de janeiro de 1947 - Manhattan, Nova Iorque, 10 de janeiro de 2016) é um músico, ator e produtor musicalinglês. Por vezes referido como "Camaleão do Rock", pela capacidade de sempre renovar sua imagem, tem sido uma importante figura na música popular
há cinco décadas e é considerado um dos músicos populares mais
inovadores e ainda influentes de todos os tempos, sobretudo pelo seu
trabalho nas décadas de 70 e 80, além de ser distinguido por uma voz
característica e pela profundidade intelectual da sua obra.
Embora ainda cedo tenha realizado o álbum David Bowie e diversas canções, Bowie só chamou a atenção do público em 1969, quando a canção "Space Oddity" alcançou o quinto lugar no UK Singles Chart. Após um período de três anos de experimentação, que incluem a realização de dois significativos e influentes álbuns, The Man Who Sold the World (1970) e Hunky Dory (1971), ele retorna em 1972, durante a era glam rock, com um alter ego extravagante e andrógino chamado Ziggy Stardust, sustentado pelo sucesso de "Starman" e do aclamado álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. O seu impacto na época foi tal que esta personagem é um dos maiores vultos já criados na cultura popular. Em 1973, o disco Aladdin Sane
levou Ziggy aos Estados Unidos. A vida curta da personagem revelaria
apenas uma das muitas facetas de uma carreira marcada pela reinvenção
contínua, pela inovação musical e pela apresentação visual.
Em 1974, o álbum Diamond Dogs previa, com o seu som e a sua temática caótica, a revolução punk
que surgiria anos depois. Em 1975, Bowie finalmente conseguiu o seu
primeiro grande sucesso em território americano com a canção "Fame", em co-autoria com John Lennon, do álbum Young Americans. O som constitui uma mudança radical no estilo que, inicialmente, alienou muitos de seus devotos no Reino Unido. Nessa etapa, a carreira musical de Bowie renovou-se e seguiu novos rumos. Após a criação de uma nova personagem, Thin White Duke, apresentada no aclamado Station to Station (1976), que traz um Bowie interessado em misticismo, cabala e nazismo, ele confundiu as expectativas do seu público americano e da sua gravadora com a produção do minimalistaLow (1977) - a primeira das três colaborações com Brian Eno durante os seguintes dois anos. A chamada "Trilogia de Berlim" (com "Heroes" e Lodger) trouxe álbuns introspectivos que lograram o topo nas paradas britânicas e que ganharam admiração crítica duradoura.
Seguindo o sucesso comercial irregular no final dos anos 70, a canção "Ashes to Ashes" do álbum de 1980 Scary Monsters (and Super Creeps) alcançou o primeiro lugar no Reino Unido e lançou bases para um novo movimento chamado New Romanticism. No ano seguinte, em conjunto com a banda Queen, escreveu e cantou a canção "Under Pressure" e em seguida atingiu novo pico comercial com o álbum Let's Dance (1983), que rendeu sucessos com a canção homónima
e o fez cativar nova audiência. Ao longo dos anos 90 e decénio de
2000, Bowie continuou a experimentar novos estilos musicais, incluindo
os géneros industrial, drum and bass, e adult contemporary. O último álbum de inéditas foi por muito tempo Reality, uma mistura de melancolia e humor, suportado pela A Reality Tour de 2003–2004. Após um período de quase dez anos em hiato, divulga The Next Day em 2013 e recebe boas avaliações da crítica e público. Após comemorar cinquenta anos de carreira com a coletânea Nothing Has Changed em 2014, o cantor produziu o seu último trabalho ainda vivo, o álbum Blackstar (2016).
A influência de David Bowie é única, musical e socialmente. Como
escreveu o biógrafo David Buckley, "ele penetrou e modificou mais vidas
do que qualquer outra figura comparável." De facto, grande é sua
influência no mundo da música entre artistas e bandas mais antigas e a
nova geração (Ver Influência), e, além de ter auxiliado movimentos como a libertação gay
e a recriação de uma nova juventude independente, introduziu novos
modos de se vestir na cena musical e tem uma carreira prestigiada no
cinema. Em 2002, ficou em 29º lugar na lista popular 100 Greatest Britons
e já vendeu mais de 136 milhões de álbuns ao longo de sua carreira.
Foi premiado no Reino Unido com 9 álbuns de platina, 11 de ouro e 8
de prata, e, nos Estados Unidos, 5 de platina e 7 de ouro. Em 2004, a Rolling Stone
colocou-o na 39ª posição em sua lista dos "100 Maiores Artistas do
Rock de Todos os Tempos" e em 23º lugar na lista dos "Melhores Cantores
de Todos os Tempos".
(...)
Na noite do dia 10 de janeiro, dois dias após o seu sexagésimo nono aniversário e o lançamento do álbum Blackstar, Bowie morreu, no seu apartamento em Nova York, vítima de cancro de fígado. O músico foi diagnosticado com a doença dezoito meses antes, mas optou não anunciar o seu estado de saúde para o público. O diretor de teatro belga Ivo van Hove, com quem trabalhou no musical Off-BroadwayLazarus,
disse que Bowie evitou assistir aos ensaios pelo avanço da doença. Hove
observou que David estava trabalhando constantemente durante o
diagnóstico.
Tony Visconti, produtor musical de Bowie, disse:
Ele sempre fez o que quis. E ele queria fazer as coisas do jeito
dele, e da melhor maneira possível. A sua morte não foi diferente da sua
vida - uma obra de arte. Ele fez Blackstar para nós, é o seu
presente final. Eu sabia por um ano que isso aconteceria dessa forma.
Não estava, entretanto, preparado. Ele era um homem extraordinário,
cheio de amor e vida. Ele sempre estará connosco. Por ora, é apropriado
chorar.
Após a morte de Bowie, fãs fizeram homenagens e memoriais. Foram distribuídas flores num mural de Brixton, sul de Londres, onde o cantor nasceu. A fotografia da capa do álbum Aladdin Sane serviu de ilustração, enquanto fãs cantavam as suas músicas. Outras homenagens ocorreram em Nova York, Los Angeles e Berlim. Bowie foi cremado em Nova York.
David Bowie,nome artístico de David Robert Jones, (Brixton, Londres, 8 de janeiro de 1947 - Manhattan, Nova Iorque, 10 de janeiro de 2016) foi um cantor, compositor, ator e produtor musicalinglês. Por vezes referido como "Camaleão do Rock" pela capacidade de sempre renovar a sua imagem, foi uma importante figura na música popular
durante cinco décadas e é considerado um dos músicos populares mais
inovadores e ainda influentes de todos os tempos, sobretudo pelo seu
trabalho nas décadas de 70 e 80, além de ser reconhecido pela voz
característica e pela profundidade intelectual da sua obra.