O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Peter John Cox (Kingston upon Thames, 17 November 1955) is an English singer-songwriter, best known as the lead vocalist of the English popduoGo West. As a solo artist, he scored three top 40 hits on the UK Singles Chart in the 1990s.
Sir George Ivan Morrison (Belfast, 31 August 1945), known professionally as Van Morrison, is a Northern Irish singer-songwriter and multi-instrumentalist whose recording career spans six decades. He has won two Grammy Awards.
Morrison began performing as a teenager in the late 1950s, playing a
variety of instruments including guitar, harmonica, keyboards and
saxophone for various Irish showbands,
covering the popular hits of that time. Known as "Van the Man" to his
fans, Morrison rose to prominence in the mid-1960s as the lead singer of
the Northern Irish R&B band Them, with whom he wrote and recorded "Gloria", which became a garage band staple. His solo career started under the pop-hit oriented guidance of Bert Berns with the release of the hit single "Brown Eyed Girl" in 1967. After Berns's death, Warner Bros. Records bought Morrison's contract and allowed him three sessions to record Astral Weeks (1968). While initially a poor seller, the album has become regarded as a classic. Moondance
(1970) established Morrison as a major artist, and he built on his
reputation throughout the 1970s with a series of acclaimed albums and
live performances.
Much of Morrison's music is structured around the conventions of soul music and early rhythm and blues.
An equal part of his catalogue consists of lengthy, spiritually
inspired musical journeys that show the influence of Celtic tradition,
jazz and stream of consciousness narrative, such as the album Astral Weeks.
The two strains together are sometimes referred to as "Celtic soul",
and his music has been described as attaining "a kind of violent
transcendence".
Morrison's albums have performed well in Ireland and the UK, with
more than 40 reaching the UK top 40. He has scored top ten albums in
the UK in four consecutive decades, following the success of 2021's Latest Record Project, Volume 1. Eighteen of his albums
have reached the top 40 in the United States, twelve of them between
1997 and 2017. Since turning 70 in 2015, he has released – on average –
more than an album a year. He has received two Grammy Awards, the 1994 Brit Award for Outstanding Contribution to Music, the 2017 Americana Music Lifetime Achievement Award for Songwriting and has been inducted into both the Rock and Roll Hall of Fame and the Songwriters Hall of Fame. In 2016, he was knighted for services to the music industry and to tourism in Northern Ireland.
No dia 25 de dezembro de 2016, George Michael foi encontrado já sem
vida, na sua cama, por seu namorado Fadi Fawaz. Michael Lippman,
representante e amigo de Michael, revelou que o cantor morreu por causa
de insuficiência cardíaca.
Alguns dias depois, Fawaz comentou no Twitter que George Michael se havia suicidado, após várias tentativas de suicídio. Posteriormente, Fawaz negou os tweets, alegando que as postagens foram feitas por hackers.
Nas semanas que se seguiram, Fawaz foi interrogado e investigado pela
polícia britânica. Concluiu-se que o cabeleireiro não teve qualquer
envolvimento na morte do cantor.
Em 7 de março de 2017 foi finalizado o inquérito sobre a morte de George Michael. A equipa de legistas de Oxfordshire chegou à conclusão de que o cantor teve morte natural, devido à problemas no coração e no fígado.
Somente então o corpo do cantor foi entregue para a família realizar o velório
e enterro. Após uma cerimónia fúnebre, privada e discreta, restrita a
familiares e amigos próximos, o corpo de Michael finalmente foi
sepultado em 29 de março, passados mais de três meses após a sua morte,
no Cemitério Highgate, em Londres. No mesmo local estão os restos mortais da mãe do artista, que faleceu em 1997.
Fadi Fawaz compareceu ao local, embora chegando atrasado. Por outro
lado Kenny Goss, ex-companheiro do músico, esteve presente no enterro,
assim como Andrew Ridgeley (ex-colega de Michael no duo Wham!).
Tony Hadley (Londres, 2 de junho de 1960), é um cantor e compositor britânico. Ele passou os anos 80 a cantar nos Spandau Ballet, naquela que foi uma das bandas de maior sucesso do new romantic. A sua voz é considerada uma das melhores da década, contribuindo para fazer de canções como True, Only When You Leave, How Many Lies ou Through The Barricades, entre muitas outras, clássicos obrigatórios de qualquer coletânea dos anos 80.
Quando os Spandau Ballet encerraram a atividade, em 1989, Hadley
iniciou uma carreira a solo. Nunca conseguiu atingir o sucesso de
outrora, apesar de, até hoje, manter uma agenda bastante preenchida (já
fez digressões com os Go West e com Martin Fry, dos ABC) e continuar a
gravar. Para além da música, Tony Hadley tem uma intensa atividade
ao nível da beneficência. O seu gosto pelo futebol leva-o ainda a
fazer parte da equipa de jogadores veteranos e celebridades do
Arsenal. Em 2007, e durante três meses, esteve no musical Chicago, em cena no Cambridge Theatre de Londres, interpretando o papel do advogado corrupto Billy Flynn (que, no filme, pertencia a Richard Gere).
A discografia a solo de Tony Hadley inclui The State of Play (1992), Tony Hadley (1997), álbum de versões, no qual podemos encontrar Save A Prayer (com participação de Simon LeBon nos coros), Slave To Love e Woman In Chains, Obsession (2000), Debut (2000), gravação e ao vivo do primeiro concerto a solo, em 1992, na Alemanha, True Ballads (2003) e Passing Strangers (2006).
Stephen Peter Marriott (Bow, Londres, 30 de janeiro de 1945 - Essex, 20 de abril de 1991), popularmente conhecido como Steve Marriott, foi um guitarrista, cantor e compositor inglês. Ele co-fundou e tocou nas bandas de rock Small Faces e Humble Pie,
numa carreira de mais de duas décadas. Marriott foi introduzido
postumamente no Hall da Fama do Rock and Roll em 2012 como membro dos Small Faces.
Na Grã-Bretanha, Marriott tornou-se um ícone de estilo, popular e
frequentemente fotografado. Marriott foi influenciado por músicos como:
Miles Davis, Buddy Holly, Booker T & the MG's, Ray Charles, Otis
Redding, Muddy Waters e Bobby Bland. Em sua vida posterior, Marriott se
distanciou da indústria musical e se afastou das grandes gravadoras,
permanecendo em relativa obscuridade. Ele voltou às suas raízes
musicais, tocando em pubs e clubes em Londres e Essex.
Marriott morreu em 20 de abril de 1991, quando um incêndio, que
se pensava ter sido causado por um cigarro, destruiu a sua casa do
século XVI em Arkesden, Essex. Ele tinha 44 anos e recebeu postumamente
o prémio Ivor Novello, em 1996, por sua "contribuição excecional para a
música britânica", e foi listado no Mojo como um dos 100 maiores cantores de todos os tempos.
O ex-líder dos Black Sabbath, Ozzy Osbourne, escolheu Marriott como
o quarto maior cantor de todos os tempos e Clem Burke, dos Blondie, classificou-o em décimo sexto. Paul Stanley dos Kiss chamou a Marriott de
"inacreditável" e um herói dele, enquanto Steve Perry, dos Journey, o
nomeou um de seus cantores favoritos.
Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien (London, 16 April 1939 – Henley-on-Thames, 2 March 1999), better known by her stage name Dusty Springfield, was an English singer. With her distinctive mezzo-soprano sound, she was a popular singer of blue-eyed soul, pop and dramatic ballads, with French chanson, country,
and jazz also in her repertoire. During her 1960s peak, she ranked
among the most successful British female performers on both sides of the
Atlantic. Her image – marked by a peroxide blondebouffant/beehive hairstyle, heavy makeup (thick black eyeliner and eye shadow) and evening gowns, as well as stylised, gestural performances – made her an icon of the Swinging Sixties.
Born in West Hampstead
in London into a family that enjoyed music, Springfield learned to sing
at home. In 1958, she joined her first professional group, The Lana Sisters. Two years later, with her brother Tom Springfield and Tim Feild, Springfield formed the folk-pop vocal trio The Springfields. Two of their five 1961–63 Top 40 UK hits – "Island of Dreams"
and "Say I Won't Be There" – reached no. 5 in the charts, both in the
spring of 1963. In 1962 they also hit big in the United States with
their cover of "Silver Threads and Golden Needles".
Springfield's solo career began in late 1963 with the upbeat pop record "I Only Want to Be with You"
— a UK no. 4 hit, and the first of her six transatlantic Top 40 hits
in the 1960s, along with "Stay Awhile" (1964), "All I See Is You"
(1966), "I'll Try Anything" (1967) and the two releases now considered her signature songs: "You Don't Have to Say You Love Me" (1966 UK no. 1/US no. 4) and "Son of a Preacher Man" (1968/69 UK no. 9/US no. 10). The latter features on the 1968 pop and soul album Dusty in Memphis, one of Springfield's defining works. In March 2020, the US Library of Congress added it to the National Recording Registry, which preserves audio recordings considered to be "culturally, historically or aesthetically significant".
From 1971 to 1986, Springfield failed to register a hit from five
album releases (aside from a minor 1979 UK chart appearance), but her
1987 collaboration with UK synthpop duo Pet Shop Boys, "What Have I Done to Deserve This?", took her back to the top of the charts, reaching no. 2 on both the UK singles chart and Billboard's Hot 100. The collaboration also yielded two 1989 UK Top 20 hits: "Nothing Has Been Proved" and "In Private". In 1990, Springfield charted with "Reputation" – the last of 25 Top 40 UK hits in which she features.
A fixture on British television, Springfield presented many episodes of the hip 1963–66 British TV music series Ready Steady Go! and, between 1966 and 69, hosted her own series on the BBC and ITV. In 1966, Springfield topped the popularity polls, including Melody Maker's Best International Vocalist, and was the first UK singer to top the New Musical Express readers' poll for Female Singer. She is a member of both the Rock & Roll Hall of Fame and the UK Music Hall of Fame. International polls have lauded Springfield as one of the finest female popular singers of all time.
Jesse Royal Carmichael (Boulder, Colorado,
April 2, 1979) is an American musician, singer and songwriter. He is
best known as the keyboardist and rhythm guitarist for the pop rock band Maroon 5.
Carmichael also has a solo project called 1863 and a side project titled Circuit Jerks.
Alex Chilton (born William Alexander Chilton; Memphis, December 28,
1950 – New Orleans, March 17, 2010) was an American musician, singer-songwriter and
record producer, best known as the lead singer of the Box Tops and Big Star.
Chilton's early commercial success in the 1960s as a teen vocalist for
the Box Tops was never repeated in later years with Big Star and in his
subsequent indie music
solo career on small labels, but he drew an intense following among
indie and alternative rock musicians. He is frequently cited as a
seminal influence by influential rock artists and bands, some of whose
testimonials appeared in the 2012 documentary Big Star: Nothing Can Hurt Me.
(...)
Chilton was taken to a hospital in New Orleans on Wednesday, March
17, 2010, complaining of health problems, and died the same day of a
heart attack.
Chilton had experienced at least two episodes of shortness of breath in
the week prior to his fatal heart attack, though he did not seek
medical attention in part because he did not have health insurance. He was survived by his wife, Laura, a son, Timothee, and a sister, Cecilia.
Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien (London, 16 April 1939 – Henley-on-Thames, 2 March 1999), better known by her stage name Dusty Springfield, was an English singer. With her distinctive mezzo-soprano sound, she was a popular singer of blue-eyed soul, pop and dramatic ballads, with French chanson, country,
and jazz also in her repertoire. During her 1960s peak, she ranked
among the most successful British female performers on both sides of the
Atlantic. Her image – marked by a peroxide blondebouffant/beehive hairstyle, heavy makeup (thick black eyeliner and eye shadow) and evening gowns, as well as stylised, gestural performances – made her an icon of the Swinging Sixties.
Born in West Hampstead
in London into a family that enjoyed music, Springfield learned to sing
at home. In 1958, she joined her first professional group, The Lana Sisters. Two years later, with her brother Tom Springfield and Tim Feild, Springfield formed the folk-pop vocal trio The Springfields. Two of their five 1961–63 Top 40 UK hits – "Island of Dreams"
and "Say I Won't Be There" – reached no. 5 in the charts, both in the
spring of 1963. In 1962 they also hit big in the United States with
their cover of "Silver Threads and Golden Needles".
Springfield's solo career began in late 1963 with the upbeat pop record "I Only Want to Be with You"
— a UK no. 4 hit, and the first of her six transatlantic Top 40 hits
in the 1960s, along with "Stay Awhile" (1964), "All I See Is You"
(1966), "I'll Try Anything" (1967) and the two releases now considered her signature songs: "You Don't Have to Say You Love Me" (1966 UK no. 1/US no. 4) and "Son of a Preacher Man" (1968/69 UK no. 9/US no. 10). The latter features on the 1968 pop and soul album Dusty in Memphis, one of Springfield's defining works. In March 2020, the US Library of Congress added it to the National Recording Registry, which preserves audio recordings considered to be "culturally, historically or aesthetically significant".
From 1971 to 1986, Springfield failed to register a hit from five
album releases (aside from a minor 1979 UK chart appearance), but her
1987 collaboration with UK synthpop duo Pet Shop Boys, "What Have I Done to Deserve This?", took her back to the top of the charts, reaching no. 2 on both the UK singles chart and Billboard's Hot 100. The collaboration also yielded two 1989 UK Top 20 hits: "Nothing Has Been Proved" and "In Private". In 1990, Springfield charted with "Reputation" – the last of 25 Top 40 UK hits in which she features.
A fixture on British television, Springfield presented many episodes of the hip 1963–66 British TV music series Ready Steady Go! and, between 1966 and 69, hosted her own series on the BBC and ITV. In 1966, Springfield topped the popularity polls, including Melody Maker's Best International Vocalist, and was the first UK singer to top the New Musical Express readers' poll for Female Singer. She is a member of both the Rock & Roll Hall of Fame and the UK Music Hall of Fame. International polls have lauded Springfield as one of the finest female popular singers of all time.
Small Faces foi uma das bandas mais populares da Grã-Bretanha nos anos 60, e Marriot compôs, em parceria com Ronnie Lane,
a maioria dos sucessos do grupo, incluindo "All Or Nothing", "Itchycoo
Park", "Lazy Sunday" e "Tin Soldier". Ele saiu da banda,
abruptamente, em 1969,
frustrado pela incapacidade do grupo de se livrar da sua imagem de
pop adolescente, além do fracasso de conseguir espaço no lucrativo
mercado dos Estados Unidos.
Logo depois de deixar os Small Faces, formou uma nova banda, Humble Pie, com o guitarrista Peter Frampton
(ex-The Herd), o baterista Jerry Shirley e o baixista Greg Ridley
(ex-Spooky Tooth). Depois de vários ensaios na casa de Marriot em Essex,
lançaram o seu primeiro disco, As Safe As Yesterday Is, pelo selo Immediate, alcançando o Top 5 nos EUA com "Natural Born Bugie". Os Humble Pie quase desapareceram depois da sua primeira turnê americana - depois de voltarem a Inglaterra, descobriram que a Immediate entrara em processo de falência.
Marriot também teve uma carreira a solo depois do fim dos Humble Pie, aparecendo nas gravações do cantor francês Johnny Halliday e nas do guitarrista Johnny Thunders, da banda New York Dolls, e também compondo e gravando com o baterista australiano John Lee (ex-The Dingoes).
Marriott morreu, tragicamente, num incêndio
na sua casa, no dia 20 de abril de 1991; adormeceu enquanto fumava,
depois de ter chegado de uma viagem transatlântica. Pouco antes da sua
morte, Marriot e Peter Frampton haviam começado a compor novamente, mas esse projeto nunca foi finalizado.
David Bowie (nome artístico de David Robert Jones, Londres, 8 de janeiro de 1947 - Manhattan, Nova Iorque, 10 de janeiro de 2016) é um músico, ator e produtor musicalinglês. Por vezes referido como "Camaleão do Rock", pela capacidade de sempre renovar sua imagem, tem sido uma importante figura na música popular
há cinco décadas e é considerado um dos músicos populares mais
inovadores e ainda influentes de todos os tempos, sobretudo pelo seu
trabalho nas décadas de 70 e 80, além de ser distinguido por uma voz
característica e pela profundidade intelectual da sua obra.
Embora ainda cedo tenha realizado o álbum David Bowie e diversas canções, Bowie só chamou a atenção do público em 1969, quando a canção "Space Oddity" alcançou o quinto lugar no UK Singles Chart. Após um período de três anos de experimentação, que incluem a realização de dois significativos e influentes álbuns, The Man Who Sold the World (1970) e Hunky Dory (1971), ele retorna em 1972, durante a era glam rock, com um alter ego extravagante e andrógino chamado Ziggy Stardust, sustentado pelo sucesso de "Starman" e do aclamado álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. O seu impacto na época foi tal que esta personagem é um dos maiores vultos já criados na cultura popular. Em 1973, o disco Aladdin Sane
levou Ziggy aos Estados Unidos. A vida curta da personagem revelaria
apenas uma das muitas facetas de uma carreira marcada pela reinvenção
contínua, pela inovação musical e pela apresentação visual.
Em 1974, o álbum Diamond Dogs previa, com o seu som e a sua temática caótica, a revolução punk
que surgiria anos depois. Em 1975, Bowie finalmente conseguiu o seu
primeiro grande sucesso em território americano com a canção "Fame", em co-autoria com John Lennon, do álbum Young Americans. O som constitui uma mudança radical no estilo que, inicialmente, alienou muitos de seus devotos no Reino Unido. Nessa etapa, a carreira musical de Bowie renovou-se e seguiu novos rumos. Após a criação de uma nova personagem, Thin White Duke, apresentada no aclamado Station to Station (1976), que traz um Bowie interessado em misticismo, cabala e nazismo, ele confundiu as expectativas do seu público americano e da sua gravadora com a produção do minimalistaLow (1977) - a primeira das três colaborações com Brian Eno durante os seguintes dois anos. A chamada "Trilogia de Berlim" (com "Heroes" e Lodger) trouxe álbuns introspectivos que lograram o topo nas paradas britânicas e que ganharam admiração crítica duradoura.
Seguindo o sucesso comercial irregular no final dos anos 70, a canção "Ashes to Ashes" do álbum de 1980 Scary Monsters (and Super Creeps) alcançou o primeiro lugar no Reino Unido e lançou bases para um novo movimento chamado New Romanticism. No ano seguinte, em conjunto com a banda Queen, escreveu e cantou a canção "Under Pressure" e em seguida atingiu novo pico comercial com o álbum Let's Dance (1983), que rendeu sucessos com a canção homónima
e o fez cativar nova audiência. Ao longo dos anos 90 e decénio de
2000, Bowie continuou a experimentar novos estilos musicais, incluindo
os géneros industrial, drum and bass, e adult contemporary. O último álbum de inéditas foi por muito tempo Reality, uma mistura de melancolia e humor, suportado pela A Reality Tour de 2003–2004. Após um período de quase dez anos em hiato, divulga The Next Day em 2013 e recebe boas avaliações da crítica e público. Após comemorar cinquenta anos de carreira com a coletânea Nothing Has Changed em 2014, o cantor produziu o seu último trabalho ainda vivo, o álbum Blackstar (2016).
A influência de David Bowie é única, musical e socialmente. Como
escreveu o biógrafo David Buckley, "ele penetrou e modificou mais vidas
do que qualquer outra figura comparável." De facto, grande é sua
influência no mundo da música entre artistas e bandas mais antigas e a
nova geração (Ver Influência), e, além de ter auxiliado movimentos como a libertação gay
e a recriação de uma nova juventude independente, introduziu novos
modos de se vestir na cena musical e tem uma carreira prestigiada no
cinema. Em 2002, ficou em 29º lugar na lista popular 100 Greatest Britons
e já vendeu mais de 136 milhões de álbuns ao longo de sua carreira.
Foi premiado no Reino Unido com 9 álbuns de platina, 11 de ouro e 8
de prata, e, nos Estados Unidos, 5 de platina e 7 de ouro. Em 2004, a Rolling Stone
colocou-o na 39ª posição em sua lista dos "100 Maiores Artistas do
Rock de Todos os Tempos" e em 23º lugar na lista dos "Melhores Cantores
de Todos os Tempos".
(...)
Na noite do dia 10 de janeiro, dois dias após o seu sexagésimo nono aniversário e o lançamento do álbum Blackstar, Bowie morreu, no seu apartamento em Nova York, vítima de cancro de fígado. O músico foi diagnosticado com a doença dezoito meses antes, mas optou não anunciar o seu estado de saúde para o público. O diretor de teatro belga Ivo van Hove, com quem trabalhou no musical Off-BroadwayLazarus,
disse que Bowie evitou assistir aos ensaios pelo avanço da doença. Hove
observou que David estava trabalhando constantemente durante o
diagnóstico.
Tony Visconti, produtor musical de Bowie, disse:
Ele sempre fez o que quis. E ele queria fazer as coisas do jeito
dele, e da melhor maneira possível. A sua morte não foi diferente da sua
vida - uma obra de arte. Ele fez Blackstar para nós, é o seu
presente final. Eu sabia por um ano que isso aconteceria dessa forma.
Não estava, entretanto, preparado. Ele era um homem extraordinário,
cheio de amor e vida. Ele sempre estará connosco. Por ora, é apropriado
chorar.
Após a morte de Bowie, fãs fizeram homenagens e memoriais. Foram distribuídas flores num mural de Brixton, sul de Londres, onde o cantor nasceu. A fotografia da capa do álbum Aladdin Sane serviu de ilustração, enquanto fãs cantavam as suas músicas. Outras homenagens ocorreram em Nova York, Los Angeles e Berlim. Bowie foi cremado em Nova York.
David Bowie,nome artístico de David Robert Jones, (Brixton, Londres, 8 de janeiro de 1947 - Manhattan, Nova Iorque, 10 de janeiro de 2016) foi um cantor, compositor, ator e produtor musicalinglês. Por vezes referido como "Camaleão do Rock" pela capacidade de sempre renovar a sua imagem, foi uma importante figura na música popular
durante cinco décadas e é considerado um dos músicos populares mais
inovadores e ainda influentes de todos os tempos, sobretudo pelo seu
trabalho nas décadas de 70 e 80, além de ser reconhecido pela voz
característica e pela profundidade intelectual da sua obra.
Filho da cantoraKaren Kay, Jay Kay, só foi conhecer o seu pai biológico em 2001, o guitarrista português Luís Saraiva. Jay Kay também tinha um irmão gémeo, que morreu quando nasceram. Estudou na Escola Oakham em Rutland, Inglaterra.
Após um incidente com a lei, Kay resolveu levar uma vida digna e seguir
o caminho da música. Juntou, então, outros músicos e formou a banda Jamiroquai. A formação original contava com: Toby Smith, Stuart Zender, Nick Van Gelder e Wallis Buchanan, além de Kay como vocalista.
A banda Jamiroquai vendeu mais de vinte e cinco milhões de discos e
figurou na lista das músicas mais tocadas durante 141 semanas, entre 1992 e 2005.
Chilton estreou nos palcos em 1967 como o vocalista da banda The Box Tops,
que alcançou o sucesso com a canção "The Letter". Sentindo-se cada vez
menos importante dentro do grupo, que era essencialmente um projeto do
produtor-compositor Dan Penn, ele deixou os Box Tops em 1969 para prosseguir carreira uma carreira a solo.
Após passar um período na cidade de Nova York, onde aperfeiçoou a sua técnica vocal e de guitarra, Chilton foi convidado em 1971 pela banda Big Star para ocupar a vaga de guitarrista.
Retomou a sua carreira a solo depois do fim do grupo em 1974. Foi quando voltou a morar em Nova York, passando a maior parte do tempo no clube CBGB durante o auge do punk rock. Nessa mesma época Chilton tornou-se produtor dos The Cramps, continuando a gravar e a fazer tours durante os anos 80.
Em 1993 Chilton reformulou os Big Star, gravando com a banda um novo álbum de estúdio, lançado em 2005.