O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Computer World (German: Computerwelt) is the eighth studio album by German electronic band Kraftwerk, released on 10 May 1981.
The album deals with the themes of the rise of computers within
society. In keeping with the album's concept, Kraftwerk showcased their
music on an ambitious world tour. The compositions are credited to Ralf Hütter, Florian Schneider, and Karl Bartos. As was the case with the two previous albums, Computer World was released in both German- and English-language editions.
(...)
Computer World was ranked the second best album of 1981 by NME.
In 2012, Slant Magazine placed Computer World at No.25 on its list of the 100 best albums of the 1980s. In 2018, Computer World was listed by Pitchfork as the 18th best album of the 1980s.Pitchfork listed the track "Computer Love" as the 53rd best song of the 1980s. Rolling Stone named Computer World the 10th greatest EDM album of all time in 2012.
Subotnick has worked extensively with interactive electronics and multi-media, co-founding the San Francisco Tape Music Center with Pauline Oliveros and Ramon Sender, often collaborating with his wife Joan La Barbara.
Morton Subotnick is one of the pioneers in the development of
electronic music and multi-media performance and an innovator in works
involving instruments and other media, including interactive computer
music systems. Most of his music calls for a computer part, or live
electronic processing; his oeuvre utilizes many of the important
technological breakthroughs in the history of the genre.
Guy-Manuel de Homem-Christo, d'origine portugaise (il est l'arrière-petit-fils de l'écrivain Francisco Manuel Homem Cristo Filho),
est né à Neuilly-Sur-Seine, il déclare dans une interview avoir reçu
une guitare en jouet et un clavier aux alentours de l'âge de 7 ans. On
lui offre finalement une guitare électrique à 14 ans.
Il rencontre Thomas Bangalter au lycée Carnot
à Paris en 1986 (le 6 juin) : c'est là qu'ils découvrent leur
fascination commune pour les films et les musiques des années 1960 et
1970. Les deux amis se tournent vers le rock indépendant dans un premier
temps, puis leur aventure londonienne (la compil est parue sur le
label Duophonic du groupe de pop alternative Stereolab) et leur découverte de la house et des rave party les entraînent vers la musique électronique.
Carrière musicale
Le duo tourne dans de nombreuses raves, et fait la première partie à Londres des Chemical Brothers avant de remixer certains de leurs titres. En 1996, Daft Punk signe chez Virgin, et l'année suivante sort Homework, son premier album.
Sa fortune est évaluée à plus de 46 millions d'euros.
Outre les boîtes à rythmes et les claviers, il pratiquait de la guitare, de la basse et de la batterie à ses débuts.
Le , le duo Daft Punk qu'il forme avec Thomas Bangalter se sépare. Le magazine Society, révèle une «panne» qui aurait pour cause la dépression de Guy-Manuel de Homem-Christo, alors récemment divorcé.
En 2023, Guy-Manuel de Homem-Christo est crédité en tant que compositeur et producteur de la chanson Modern Jam sur l'album Utopia du rappeur Travis Scott.
Zain Javadd Malik (Bradford, 12 de janeiro de 1993), profissionalmente conhecido como Zayn, é um cantor e compositorbritânico. Ele ganhou proeminência no mercado musical após ter integrado a boy bandOne Direction com outros quatro cantores, que conheceu quando competia no programa de televisão The X Factor, em 2010. Embora tenham terminado em terceiro lugar, o grupo prontamente assinou um contrato discográfico com a Sony BMG Music Entertainment e a sua filial britânica Syco Records.
Até março de 2015, os One Direction já haviam lançado quatro álbuns de
estúdio, obtendo grande sucesso comercial a nível mundial, inclusive na
América do Norte (todos os álbuns dos One Direction alcançaram a
primeira posição da principal tabela de álbuns dos Estados Unidos).
Todavia, Malik expressou vontade de seguir carreira a solo após ter se
debatido com tal possibilidade por bastante tempo e também porque isso o
ajudaria a se sentir melhor psicológica e mentalmente. A sua última
apresentação pública como membro da boy band foi na paragem da On The Road Again Tour em Hong Kong, a 18 de março de 2015. Nesse período, foi reportado que a banda havia comercializado mais de 50 milhões de álbuns.
Após assinar um contrato discográfico com a RCA Records, o primeiro álbum de estúdio a solo de Malik, intitulado Mind of Mine,
foi lançado a partir de fins de março de 2016, sendo imediatamente
recebido com opiniões geralmente favoráveis pela crítica especialista em
música contemporânea, que elogiou os talentos vocais e de composição do
cantor, bem como a sua decisão de abandonar a sonoridade
predominantemente pop em favor de uma gama de géneros musicais mais variados, inclusive o R&B. O disco foi listado como um dos melhores álbuns de 2016 em periódicos como o Los Angeles Times e o The Observer,
além de ter sido um enorme sucesso comercial a nível mundial, marcando a
primeira vez que uma obra musical liderou as tabelas musicais da iTunes Store em mais de 70 países e também estreando na primeira posição das tabelas musicais de países como o Reino Unido, Austrália, Canadá, Nova Zelândia, Portugal e EUA, onde Zayn se tornou no primeiro artista britânico masculino a solo a conseguir que tanto um álbum de estreia como um single de estreia ("Pillowtalk")
alcançassem o cume das tabelas, atualmente o clipe tem aproximadamente 1
bilhão de views, é o segundo clipe do cantor a ter essa conquista. O
artista concretizou o mesmo feito também no Reino Unido. Na cerimónia de
2016 dos American Music Awards, venceu o prémio de "Artista Revelação do Ano".
Após lançar vários singles, entre abril de 2017 e novembro de 2018, Zayn lançou o seu segundo álbum, "Icarus Falls", em dezembro de 2018.
Malik é muçulmano,
tendo sofrido bastante discriminação em redes sociais pela sua
religião, inclusive por personalidades mediáticas, o que o levou a
participar de uma campanha social sobre legislação antiterrorista. É
conhecido pelo grande número de tatuagens no seu corpo, inclusive uma em
que se lê "Zap!" no seu antebraço direito.
Em abril de 2016, o site Gigwise estimou a fortuna do artista em cerca de 30 milhões de libras esterlinas.
David Bowie (nome artístico de David Robert Jones, Londres, 8 de janeiro de 1947 - Manhattan, Nova Iorque, 10 de janeiro de 2016) é um músico, ator e produtor musicalinglês. Por vezes referido como "Camaleão do Rock", pela capacidade de sempre renovar sua imagem, tem sido uma importante figura na música popular
há cinco décadas e é considerado um dos músicos populares mais
inovadores e ainda influentes de todos os tempos, sobretudo pelo seu
trabalho nas décadas de 70 e 80, além de ser distinguido por uma voz
característica e pela profundidade intelectual da sua obra.
Embora ainda cedo tenha realizado o álbum David Bowie e diversas canções, Bowie só chamou a atenção do público em 1969, quando a canção "Space Oddity" alcançou o quinto lugar no UK Singles Chart. Após um período de três anos de experimentação, que incluem a realização de dois significativos e influentes álbuns, The Man Who Sold the World (1970) e Hunky Dory (1971), ele retorna em 1972, durante a era glam rock, com um alter ego extravagante e andrógino chamado Ziggy Stardust, sustentado pelo sucesso de "Starman" e do aclamado álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. O seu impacto na época foi tal que esta personagem é um dos maiores vultos já criados na cultura popular. Em 1973, o disco Aladdin Sane
levou Ziggy aos Estados Unidos. A vida curta da personagem revelaria
apenas uma das muitas facetas de uma carreira marcada pela reinvenção
contínua, pela inovação musical e pela apresentação visual.
Em 1974, o álbum Diamond Dogs previa, com o seu som e a sua temática caótica, a revolução punk
que surgiria anos depois. Em 1975, Bowie finalmente conseguiu o seu
primeiro grande sucesso em território americano com a canção "Fame", em co-autoria com John Lennon, do álbum Young Americans. O som constitui uma mudança radical no estilo que, inicialmente, alienou muitos de seus devotos no Reino Unido. Nessa etapa, a carreira musical de Bowie renovou-se e seguiu novos rumos. Após a criação de uma nova personagem, Thin White Duke, apresentada no aclamado Station to Station (1976), que traz um Bowie interessado em misticismo, cabala e nazismo, ele confundiu as expectativas do seu público americano e da sua gravadora com a produção do minimalistaLow (1977) - a primeira das três colaborações com Brian Eno durante os seguintes dois anos. A chamada "Trilogia de Berlim" (com "Heroes" e Lodger) trouxe álbuns introspectivos que lograram o topo nas paradas britânicas e que ganharam admiração crítica duradoura.
Seguindo o sucesso comercial irregular no final dos anos 70, a canção "Ashes to Ashes" do álbum de 1980 Scary Monsters (and Super Creeps) alcançou o primeiro lugar no Reino Unido e lançou bases para um novo movimento chamado New Romanticism. No ano seguinte, em conjunto com a banda Queen, escreveu e cantou a canção "Under Pressure" e em seguida atingiu novo pico comercial com o álbum Let's Dance (1983), que rendeu sucessos com a canção homónima
e o fez cativar nova audiência. Ao longo dos anos 90 e decénio de
2000, Bowie continuou a experimentar novos estilos musicais, incluindo
os géneros industrial, drum and bass, e adult contemporary. O último álbum de inéditas foi por muito tempo Reality, uma mistura de melancolia e humor, suportado pela A Reality Tour de 2003–2004. Após um período de quase dez anos em hiato, divulga The Next Day em 2013 e recebe boas avaliações da crítica e público. Após comemorar cinquenta anos de carreira com a coletânea Nothing Has Changed em 2014, o cantor produziu o seu último trabalho ainda vivo, o álbum Blackstar (2016).
A influência de David Bowie é única, musical e socialmente. Como
escreveu o biógrafo David Buckley, "ele penetrou e modificou mais vidas
do que qualquer outra figura comparável." De facto, grande é sua
influência no mundo da música entre artistas e bandas mais antigas e a
nova geração (Ver Influência), e, além de ter auxiliado movimentos como a libertação gay
e a recriação de uma nova juventude independente, introduziu novos
modos de se vestir na cena musical e tem uma carreira prestigiada no
cinema. Em 2002, ficou em 29º lugar na lista popular 100 Greatest Britons
e já vendeu mais de 136 milhões de álbuns ao longo de sua carreira.
Foi premiado no Reino Unido com 9 álbuns de platina, 11 de ouro e 8
de prata, e, nos Estados Unidos, 5 de platina e 7 de ouro. Em 2004, a Rolling Stone
colocou-o na 39ª posição em sua lista dos "100 Maiores Artistas do
Rock de Todos os Tempos" e em 23º lugar na lista dos "Melhores Cantores
de Todos os Tempos".
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Na noite do dia 10 de janeiro, dois dias após o seu sexagésimo nono aniversário e o lançamento do álbum Blackstar, Bowie morreu, no seu apartamento em Nova York, vítima de cancro de fígado. O músico foi diagnosticado com a doença dezoito meses antes, mas optou não anunciar o seu estado de saúde para o público. O diretor de teatro belga Ivo van Hove, com quem trabalhou no musical Off-BroadwayLazarus,
disse que Bowie evitou assistir aos ensaios pelo avanço da doença. Hove
observou que David estava trabalhando constantemente durante o
diagnóstico.
Tony Visconti, produtor musical de Bowie, disse:
Ele sempre fez o que quis. E ele queria fazer as coisas do jeito
dele, e da melhor maneira possível. A sua morte não foi diferente da sua
vida - uma obra de arte. Ele fez Blackstar para nós, é o seu
presente final. Eu sabia por um ano que isso aconteceria dessa forma.
Não estava, entretanto, preparado. Ele era um homem extraordinário,
cheio de amor e vida. Ele sempre estará connosco. Por ora, é apropriado
chorar.
Após a morte de Bowie, fãs fizeram homenagens e memoriais. Foram distribuídas flores num mural de Brixton, sul de Londres, onde o cantor nasceu. A fotografia da capa do álbum Aladdin Sane
serviu de ilustração, enquanto fãs cantavam as suas músicas. Outras
homenagens ocorreram em Nova York, Los Angeles e Berlim. Bowie foi
cremado em Nova York.
Fora da produção musical, Thomas também trabalha na área do cinema como realizador e diretor de fotografia.
Thomas é filho de Daniel Vangarde e tem uma irmã que mora em Rio de
Janeiro, no Brasil, adotada por outra família. Thomas reside em Beverly Hills, Califórnia, com a sua mulher, a atriz francesa Élodie Bouchez, e os seus dois filhos, Tara-Jay e Roxan.
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Em 22 de fevereiro de 2021, Bangalter e Homem-Christo anunciaram o fim dos Daft Punk através de vídeo publicado no YouTube, utilizando trecho do final do filme Electroma, escrito e dirigido por ambos. A informação foi confirmada ao site Pitchfork pela publicista de longa data do grupo, Kathryn Frazier.
Aos dezassete anos, resolveu ir para Londres e foi estudar na Royal Academy of Music. Durante três anos estudou música erudita
e sobrevivia fazendo pequenos serviços, como o de empregada de bar.
Annie confessa que foi muito infeliz nos estudos, abandonando a escola
semanas antes dos exames finais, para desconsolo dos pais, que
sonhavam em ver a filha famosa.
Um de seus empregos nessa época foi trabalhar numa loja de discos, onde conheceu Steve Tomlin, com quem teria uma longa amizade. Foi a partir de aí que Annie resolveu seguir uma carreira musical, tendo a cantora canadianaJoni Mitchell como grande inspiração. Assim, ela juntou-se ao grupo Dragon's Playground
Ao lado da amiga Joy Dey, tentou montar uma dupla vocal com o nome Stocking Tops,
que não deu certo. Corria o ano de 1976, quando Annie resolveu
arranjar emprego de empregada de bar para poder sobreviver, no Pippins Restaurant, em Hampstead. Foi lá que iria conhecer David A. Stewart, o seu futuro parceiro nos Eurhytmics.
Annie sempre teve empenho nas causas sociais. Em 2009 criou a sua própria campanha chamada Sing, destinada a apoiar mulheres e crianças vitimas do vírus HIV no continente africano.
Carreira
Annie Lennox é considerada um dos maiores ícones femininos da música.
Ela nunca teve um género definido: cantou new wave, pop/rock, pop e
outros diversos estilos musicais. É considerada a maior cantora branca
de soul.
Foi nomeada, em dois anos consecutivos, a maior cantora britânica. É
influência para diversas estrelas femininas da música, tais como Celine Dion, Lady Gaga, Joss Stone e Christina Aguilera, entre outras.
Em setembro de 2011, Annie recebeu uma homenagem no museu britânico V&A
em que foram expostas as seus principais roupas usados desde a sua
carreira nos Eurythmics até à sua carreira a solo, incluindo roupas
desenhadas pela própria Lennox.
Vida privada
Annie Lennox foi casada duas vezes antes do atual casamento. O seu mais
longo relacionamento foi com o produtor de cinema israelita Uri
Fruchtmann, com quem teve as suas duas únicas filhas, as modelos Lola Lennox e Tali Lennox. Ela é vegetariana e defensora dos direitos dos animais.
No início de 2011, Annie anunciou que provavelmente não mais fará turnês musicais, por problemas na coluna e também pela idade.
O seu penúltimo álbum foi lançado em dezembro de 2010, intitulado "A Christmas Cornucopia".Em setembro de 2014, após quatro anos, a cantora voltou aos estúdios para gravar mais um álbum, nomeado ''Nostalgia''.
Lee também é uma pianista com formação clássica e domina outros instrumentos como sintetizador, viola e harpa. Atua como compositora desde os 11 anos de idade, e aos 13 anos cofundou, ao lado de Ben Moody, a banda multi-platinada e vencedora do Grammy Awards,
Evanescence. Ela mantém ainda uma carreira solo em paralelo, além de
compor música para bandas sonoras e colecionar uma vasta lista de
colaborações com artistas como Seether, Korn, Halestorm, Bring Me the Horizon, entre outros.
É reconhecida pelo seu legado com uma das figuras femininas mais
importantes da música pesada moderna, e geralmente creditada como uma
das artistas pioneiras na disseminação e reconhecimento do rock e metal à
cultura mainstream.
Jonathan Richard Guy Greenwood (Oxford, 5 de novembro de 1971) é um músico da bandaRadiohead, considerado o 48º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone. Jonny é constantemente apontado como o maior guitarrista da era moderna.
Thomas Edward "Thom" Yorke (Wellingborough, 7 de outubro de 1968) é o vocalista e compositor da banda britânica de rock alternativo Radiohead. Geralmente, toca guitarra e piano. Viveu até 2015 em Oxford com a sua ex-companheira de longa data, a artista plástica, com um doutoramento em História da Arte, Rachel Owen,
que faleceu, em dezembro de 2016, de cancro. O casal teve dois filhos:
Noah e Agnes. Em setembro de 2020, Yorke casou-se com a atriz italiana
Dajana
Roncione, em Bagheria, na Sicília. Roncione aparece no vídeo da canção
"Lift" e na curta metragem de Yorke, Anima.
Em 1977, sem saber música, Philip Oakey foi recrutado por Martyn Ware e Ian Craig Marsh quando Adi Newton deixou o trio chamado The Future.
Esta banda se caracterizava por usar apenas sintetizadores analógicos.
Desta forma, Philip Oakey assumiu-se como a voz principal do grupo em meados de 1977.
Ao final deste mesmo ano, decidiram renomear o grupo para The Human League. A partir de então o The Human League
mudou de formação inúmeras vezes, sendo que os fundadores Ware e Marsh
saíram em 1980. No entanto, Oakey sempre se manteve à frente do grupo
até hoje.
The Human League é considerada uma das bandas pioneiras no uso de sintetizadores e tem vários clássicos como Human e Heart Like a Wheel; e alguns foram co-escritos por Oakey como Don't You Want Me e (Keep Feeling) Fascination.
Colaborações
Em 1985 juntou-se ao ícone da música discoGiorgio Moroder para gravar um disco, no qual se destacaria a música Together in Electric Dreams, que logo foi incluída nos shows dos The Human League.
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