O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Barata-Moura deu-se a conhecer também como cantor de intervenção. Em 1970 cantou pela primeira vez na televisão, no programa Zip-Zip, apresentando a música Ballade du Bidonville, cuja tradução foi interdita pela censura. Popularizou-se como cantor infantil, sendo autor de músicas célebres como Joana come a papa, Olha a bola Manel e o Fungágá da Bicharada.
Michael Geoffrey Jones (Wandsworth, London, 26 June 1955) is a British musician, singer, songwriter, and record producer best known as the co-founder of the Clash, and as that group's guitarist until 1983. In 1984, he formed Big Audio Dynamite with Don Letts. Jones has played with the band Carbon/Silicon along with Tony James (formerly of Generation X and Sigue Sigue Sputnik) since 2002 and was part of the Gorillaz live band for a world tour in 2010–2011. In late 2011, Jones collaborated with Pete Wylie and members of the Farm to form the Justice Tonight Band.
O discurso é considerado um dos melhores de Kennedy, e um dos momentos notáveis da Guerra Fria. Representou um grande impulso moral para os berlinenses ocidentais, que viviam num enclave situado dentro da Alemanha Oriental e temiam uma possível ocupação comunista. Falando a partir de uma plataforma erguida sobre os degraus da Rathaus Schöneberg, Kennedy disse,
Há dois mil anos, não havia frase que se dissesse com mais orgulho do queCivis Romanus sum("Sou um cidadão romano").
Hoje, no mundo da liberdade, não há frase que se diga com mais orgulho
que 'Ich bin ein Berliner'... Todos os homens livres, onde quer que
vivam, são cidadãos de Berlim, e, portanto, como um homem livre, eu
orgulho-me das palavras 'Ich bin ein Berliner'!
Alguns relatos alegam que Kennedy teria inventado a frase na última
hora, bem como a ideia de dizê-la em alemão, e que teria pedido ao seu
intérprete, Robert H. Lochner,
que traduzisse "eu sou um berlinense" apenas ao subir as escadas da
Rathaus (Prefeitura). Com a ajuda de Lochner, Kennedy praticou a frase
no gabinete do então presidente da Câmara da cidade, Willy Brandt, e teria anotado uma pronúncia fonética num cartão. Um professor do Departamento de Estado americano, no entanto, escreveu em 1997 um relato sobre a visita que teria feito a Kennedy na Casa Branca algumas semanas antes da viagem a Berlim para ajudá-lo a escrever o discurso e ensinar-lhe a pronúncia correta.
O Conselheiro de Segurança Nacional, McGeorge Bundy,
acreditava que o discurso tinha "passado um pouco dos limites", e os
dois fizeram uma revisão do texto até que atingisse uma forma mais
subtil, antes de repeti-lo na Universidade Livre, mais tarde naquele mesmo dia.
Esta mensagem de rebeldia tinha como alvo tanto os soviéticos quanto os
berlinenses, e representava uma clara afirmação da política americana
em meio à construção do Muro de Berlim. A cidade estava oficialmente
sob ocupação conjunta das quatro potências aliadas,
cada uma responsável por determinada zona. O discurso de Kennedy
marcou o primeiro momento em que as autoridades americanas reconheceram
que Berlim Oriental fazia parte do bloco soviético, juntamente com a metade oriental do país.
Existem diversos locais que homenageiam Kennedy em Berlim, como a Escola
Alemã-Americana John F. Kennedy, e o Instituto John F. Kennedy de
Estudos Norte-Americanos, na Universidade Livre de Berlim. A praça em frente à prefeitura da cidade, de onde o discurso foi feito, passou a se chamar "John-F.-Kennedy-Platz".
Uma grande placa dedicada a Kennedy foi montada sobre uma coluna, na
entrada do edifício, e a sala sobre a sua entrada, que dá diretamente para
a praça, é dedicada a Kennedy e à sua visita.
Christopher Joseph Isaak (Stockton, California, June 26, 1956) is an American singer, songwriter, guitarist and occasional actor. Noted for his reverb-laden rockabilly revivalist style and wide vocal range, he is popularly known for his breakthrough hit and signature song "Wicked Game"; as well as international hits such as "Blue Hotel", "Baby Did a Bad Bad Thing" and "Somebody's Crying".
With a career spanning four decades, Isaak has released a total
of 13 studio albums, toured extensively with his band Silvertone, and
received numerous award nominations. His sound and image are often
compared to those of Roy Orbison, Elvis Presley, Ricky Nelson and Duane Eddy.
The world was on fire No one could save me but you. Strange what desire will make foolish people do I never dreamed that I'd meet somebody like you And I never dreamed that I'd lose somebody like you
No, I don't want to fall in love This love is only gonna break your heart No, I don't want to fall in love This love is only gonna break your heart With you With you
What a wicked game you play To make me feel this way What a wicked thing to do To let me dream of you What a wicked thing to say You never felt this way What a wicked thing to do To make me dream of you And I don't wanna fall in love This love is only gonna break your heart And I don't want to fall in love This love is only gonna break your heart
World was on fire No one could save me but you Strange what desire will make foolish people do I never dreamed that I'd love somebody like you I never dreamed that I'd lose somebody like you
No I don't wanna fall in love This love is only gonna break your heart No I don't wanna fall in love This love is only gonna break your heart With you With you
Allende foi o primeiro presidente de república e o primeiro chefe de estadosocialista marxista eleito democraticamente na América Latina. Os seus pilares ideológicos foram o socialismo, o marxismo e a maçonaria. Allende foi um revolucionário atípico: acreditava na via eleitoral da democracia representativa, e considerava ser possível instaurar o socialismo dentro do sistema político então vigente no seu país.
Alberto I(Albert Honoré Charles Grimaldi) (Paris, 13 de novembro de 1848 – Paris, 26 de junho de 1922), também conhecido por Albert do Mónaco, foi príncipe reinante do Mónaco de 10 de setembro de 1889 a 26 de junho de 1922). Alberto I, notabilizou-se pelas pesquisas oceanográficas que empreendeu no Mediterrâneo, no Atlântico e no Ártico, tendo fundado o Museu Oceanográfico do Mónaco, uma instituição de referência em oceanografia,
e diversas instituições ligadas à exploração dos oceanos. Foi um
pioneiro na investigação científica do oceano profundo, de cujo labor
resultaram diversos trabalhos de grande valor científico sobre a
biologia e sistemática da fauna das zonas abissais. Realizou diversas
campanhas nos Açores, a ele se devendo a descoberta do grande Banco Princesa Alice, a sul da ilha do Pico e da Fossa do Hirondelle, ambos nos Açores.
(...)
No decurso das suas expedições oceanográficas, Alberto I tornou-se um
visitante assíduo dos Açores, estabelecendo relações estreitas com as
comunidades piscatórias das ilhas. Desta relação resultou que o príncipe
Alberto tivesse sido padrinho de batismo de várias crianças nas ilhas.
Algumas das mais antigas fotografias conhecidas da ilha do Corvo e dos seus habitantes foram feitas pelo príncipe e por membros das suas expedições. O mesmo acontece em relação à baleação açoriana, estudada e descrita pela primeira vez pelo príncipe.
Quando, no decurso de uma das suas expedições, o príncipe descobriu um grande banco a sul da ilha do Pico, que ele denominou Banco Princesa Alice,
o nome do navio de investigação (e da esposa), Alberto I mandou
publicar o facto nos jornais açorianos, ajudando depois na organização
de expedições de reconhecimento por parte dos pescadores açorianos.
Em sinal de reconhecimento, quase todas as cidades e vilas piscatórias açorianas dedicaram uma rua ao príncipe monegasco. Em Ponta Delgada
a grande alameda que liga o aeroporto à cidade denomina-se Avenida
Príncipe do Mónaco e existe um busto do príncipe na Avenida Infante D.
Henrique (marginal); em Angra do Heroísmo, uma das ruas do litoral citadino é a Rua Príncipe do Mónaco; na Horta, o importante observatório meteorológico, construído a instâncias de Aberto I, denomina-se Observatório Príncipe do Mónaco.
Na obra auto-biográfica de Alberto I, La Carrière d'un Navigateur, são múltiplas as referências aos Açores.
Esta relação com os Açores também se traduziu numa íntima amizade com El-Rei D. Carlos I de Portugal, o monarca português de então, o qual também visitou os Açores em 1901. Ambos partilhavam a paixão pelo mar e pela oceanografia.
Alfredo Rodrigo Duarte (Lisboa, 25 de fevereiro de 1891 - Lisboa, 26 de junho de 1982) mais conhecido como Alfredo Marceneiro, devido à sua profissão inicial, foi um fadistaportuguês que marcou uma época, detentor de uma voz inconfundível tornando-se um marco deste género da canção em Portugal.
Embora o bilhete de identidade refira a data acima, o seu nascimento
pode ter acontecido, de facto, em 29 de fevereiro de 1888.
António Moreira Portugal teve como professores dois guitarristas “futricas”, barbeiros de profissão e irmãos (o Flávio e o Fernando).
Nasceu em 23 de outubro de 1931, na República Centro-Africana, e morreu em Coimbra, a 26 de junho de 1994, com 63 anos.
Com um ano de idade foi viver para Coimbra (a sua família era de
Penacova) e aí fez a escola primária, os estudos secundários e se
licenciou em Direito.
Foi no Liceu D. João III que conheceu Luiz Goes e José Afonso e que
os começou a acompanhar, em 1949, com um grupo constituído por Manuel
Mora (2º guitarra) e Manuel Costa Brás (militar de Abril e ex-ministro) e
António Serrão, à viola.
Em 1951 matriculou-se na Faculdade de Direito e ingressou na Tuna
e Orfeon Académico. Em 1952 conheceu António Brojo, que o convidou para
integrar o histórico grupo de fados e guitarradas do qual faziam parte
os cantores Luiz Goes, José Afonso, Florêncio de Carvalho, Fernando
Rolim e, um pouco mais tarde, Fernando Machado Soares.
Para além de António Brojo e de António Portugal, nas guitarras,
faziam ainda parte do grupo os violas Aurélio Reis e Mário de Castro. Em
1953 – e depois de muitos anos em que não se gravaram discos de Fado de
Coimbra – o grupo liderado por António Brojo registou uma série de 8
discos de 78 rotações por minuto.
António Portugal, durante mais de 45 anos, esteve omnipresente em tudo o que se relaciona com a “Canção de Coimbra”.
De 1949 a 1994, criou uma obra ímpar, quer pela qualidade e inovação
das suas composições e arranjos, quer pela forma como sabia ensaiar os
cantores, e com eles criar uma dinâmica de acompanhamento que o
distingue de todos os outros guitarristas do seu tempo.
António Portugal deixou, de longe, a mais ampla e completa discografia do Fado e da Guitarra de Coimbra.
Embora de forma esquemática e muito resumida, o percurso musical de António Portugal poderá ser dividido em quatro fases.
A primeira, iniciática, em que António Portugal se aplica na execução
e pesquisa da guitarra, e na sua colaboração, já referida, com os
maiores e mais importantes nomes da geração de 50.
A segunda, que inicia com a formação do grupo do “Coimbra Quintet”
(Luiz Goes, Jorge Godinho – 2º guitarra, também já falecido e Manuel
Pepe e Levy Batista), corresponde à transição para a renovação do fado e
da guitarra de Coimbra, que culminou com a gravação da “Balada de
Outono”, de José Afonso e onde, pela primeira vez ao lado de António
Portugal, surge a viola de Rui Pato.
A terceira fase – início dos anos 60 – é fundamentalmente marcada pela canção de intervenção
e pelos nomes de Adriano Correia de Oliveira e Manuel Alegre. A “Trova
do vento que passa”, de que António Portugal é autor da música em conjunto com Adriano Correia de Oliveira, é o hino e o emblema da resistência ao regime e à guerra colonial.
A quarta e última fase, é também a mais longa: é o período da maturidade e da consagração.
Depois do 25 de Abril, António Portugal, que ao longo dos anos tinha
sido um ativista político persistente e eficaz na luta contra o
fascismo, “trocou” temporariamente a guitarra pela política ativa, quer
na Assembleia Municipal de Coimbra (onde foi, até à sua morte, líder da
bancada do PS), quer na Assembleia da República, como deputado.
Ultrapassado o período revolucionário de 1975 – em que a onda de
contestação não poupou também as tradições coimbrãs – e com o “regresso”
de António Brojo ao gosto e ao gozo da guitarra, reconstituiu-se o
grupo dos anos 50 e foi reiniciada uma atividade de intensa
participação, quer em espetáculos em Portugal e por todo o mundo, quer
numa série de programas para a RTP, quer ainda a gravação de uma
coletânea de 6 LP, “Tempos de Coimbra – oito décadas no canto e na
guitarra”, onde se registam, para a história – desde Augusto Hilário à
atualidade – dezenas de fados e guitarradas, fruto de laboriosa e
cuidada recolha.
A sua morte interrompeu o seu último projeto, que vinha realizando
com António Brojo, sobre a guitarra de Coimbra: ambos os solistas
preparavam um duplo álbum de guitarradas, em que alternadamente se
acompanhavam um ao outro, e que já ia a caminho da finalização.
No dia 10 de junho de 1994, quando se encontrava no Oriente para
atuar com o seu grupo nas Comemorações do Dia de Portugal, o Presidente
da República, Dr. Mário Soares, atribui-lhe, em Coimbra, a Ordem da
Liberdade.
António Portugal não teve a alegria de ver, e ostentar, essa
justíssima condecoração porque, à chegada ao aeroporto de Pedras Rubras,
foi vitimado por acidente vascular cerebral, morrendo dias depois, em
Coimbra.
Como escreveu o conceituado Rui Vieira Nery, na Revista do jornal “Expresso”,
“A morte de António Portugal, encarnação modelar da guitarra
coimbrã e de toda a tradição que nela se foi condensando ao longo destes
dois últimos séculos, deixa-nos aquela espécie de vazio doloroso que é a
de uma perda simultaneamente individual e geral. Perdemos um músico
excelente que marcou decisivamente a nossa música popular urbana dos
anos 60 e 70, mas perdemos também uma trave-mestra desse universo cada
vez mais frágil e mais difuso que é o da guitarra portuguesa e,
especificamente, o da guitarra de Coimbra”.
Começou tardiamente na profissão, depois dos 30 anos, e gostava do jornalismo de investigação. Exemplo de determinação e coragem, a sua vontade incessante por justiça fez com que pagasse com a vida a investigação a fundo sobre a máfia e o tráfico de drogas em Dublin, capital da Irlanda, durante a década de 90. Denunciou também a ligação que alguns dos mais importantes gângsteres tinham com o IRA. Sofreu um atentado e chegou a ser espancada por um dos maiores mafiosos da cidade.
Depois do seu assassinato, a população da Irlanda revoltou-se e foi para
as ruas protestar, e os barões do tráfico tiveram os seus bens
confiscados e foram presos. Um ano depois do acontecido, os crimes
caíram em mais de 50% na Irlanda.
Veronica Guerin é considerada uma heroína na Irlanda.
Dois filmes, baseados na história de Veronica Guerin, foram realizados:
Charles Joseph Messier (Badonviller, 26 de junho de 1730 – Paris, 12 de abril de 1817) foi um astrónomofrancês, conhecido pela compilação e publicação, com a co-autoria de Pierre Méchain, de seu catálogo de objetos de céu profundo, uma lista de 110 objetos astronómicos como nebulosas, aglomerados estelares e galáxias
que vieram a ser conhecidos como os "objetos Messier". Pretendia, com a
publicação do catálogo, auxiliar a si mesmo e outros astrónomos e
observadores em sua atividade astronómica principal durante a sua
carreira, a investigação de cometas,
listando todos os objetos que pôde identificar e que poderiam ser
facilmente confundidos com cometas em trânsito, mas que, na realidade,
tinham naturezas completamente diferentes e eram fixos no céu noturno. Contudo, Messier, sem intenção, catalogou alguns dos astros mais interessantes para a atual astronomia amadora.
Tornou-se um observador do céu ao trabalhar para Joseph-Nicolas Delisle
em seu observatório em Paris, aos 21 anos. Foi o primeiro astrónomo a
dedicar-se quase exclusivamente à procura de cometas e, enquanto
aguardava o retorno do cometa Halley,
deparou-se com um falso positivo ao confundir uma nebulosa com o
cometa. Para evitar novos enganos, começou a compilar os objetos fixos
no céu profundo que poderiam ser facilmente confundidos com um cometa,
objeto difuso e de fraco brilho. De 1758 a 1782, com a ajuda de Pierre Méchain após 1774, compilou 107 objetos entre nebulosas, aglomerados estelares e galáxias. Três objetos adicionais foram mais tarde adicionados ao catálogo, após a morte de Messier, completando 110 objetos ao todo.
Contudo, foi bem-sucedido na sua principal atividade astronómica, a
descoberta e acompanhamento de cometas, Descobriu vinte ao todo, treze
descobertos originalmente por ele e outras 7 co-descobertas
independentes. Também foi membro de várias academias científicas
espalhadas pela Europa, sendo membro estrangeiro da Royal Society e membro efetivo da Académie des Sciences. Em 1806, recebeu de Napoleão Bonaparte a Ordem Nacional da Legião de Honra
e dedicou ao imperador francês o Grande Cometa de 1769, considerado "o
último cometa astrologicamente apresentado ao público por um astrónomo
ortodoxo".
Harry Potter é uma série de sete romances de fantasia escrita pela autora britânicaJ. K. Rowling. A série narra as aventuras de um jovem chamado Harry James Potter, que descobre aos 11 anos de idade que é um bruxo ao ser convidado para estudar na Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts. O arco de história principal diz respeito às amizades de Harry com outros bruxos de sua idade, como Ronald Weasley e Hermione Granger,
e também com o diretor de Hogwarts Albus Dumbledore, considerado o
maior dos magos, e seus conflitos com o bruxo das trevas Lord Voldemort,
que pretende se tornar imortal,
conquistar o mundo dos bruxos, subjugar as pessoas não-mágicas e
destruir todos aqueles que estão em seu caminho, especialmente Harry
Potter, a quem ele considera seu maior rival.
Desde o lançamento do primeiro romance, Harry Potter e a Pedra Filosofal,
em 26 de junho de 1997, os livros ganharam uma imensa popularidade,
aclamação da crítica e foram um sucesso comercial em todo o mundo.
A série também recebeu algumas críticas, incluindo a preocupação com o
tom cada vez mais sombrio conforme a história progredia. Até maio de
2015, já haviam sido vendidas 450 milhões de cópias em todo o mundo,
tornando a série a best-seller
da história, sendo traduzida para 73 idiomas. Os últimos quatro livros
consecutivamente foram considerados os mais vendidos da história, sendo
que o último livro vendeu cerca de 11 milhões de cópias nos Estados Unidos nas primeiras 24 horas após o seu lançamento.
A série abrange vários géneros, como fantasia, vida escolar e passagem entre a infância e a juventude (com elementos de mistério, suspense, aventura e romance), sendo que a história tem muitos significados e referências culturais. De acordo com Rowling, o tema principal é a morte. Há também muitas outras temáticas na série, como preconceito e corrupção.
Israel Ka‘ano‘i Kamakawiwo'ole, mais conhecido como Israel Kamakawiwo'ole ou Bruddah IZ (Honolulu, 20 de maio de 1959 - Honolulu, 26 de junho de 1997) foi um cantor e compositorhavaiano.
Kamakawiwo'ole, que usava também o nome "Braddah IZ", foi muito famoso
em sua terra natal e era descendente de uma linhagem pura de nativos
havaianos. Nunca ocultou a sua posição a favor da independência do Havaí e de defesa dos direitos dos nativos. É um dos nomes mais conhecidos do estado americano do Havaí.
Um dos seus álbuns mais famosos foi Facing Future, de 1993,
trabalho que o lançou para a fama mundial, onde consta o tema "Over the
Rainbow/What a Wonderful World", uma versão que mistura dois
clássicos da música dos E.U.A.: "Somewhere Over the Rainbow", do filme The Wizard of Oz (O Feiticeiro de Oz), e "What a Wonderful World", onde apenas se ouvem a sua voz suave, acompanhada pelo seu ukulele,
que rapidamente se tornou um êxito mundial e que lhe rendeu vários
prémios. Essa música aparece em diversos episódios de séries
norte-americanas como Cold Case, E.R. e Young Americans,
no qual a música "Somewhere over the Rainbow" tocou no primeiro
episódio e no último, sendo a música a encerrar defitivamente a série;
também fez parte da banda sonora dos filmes Meet Joe Black (1998), Finding Forrester (2000) e, mais recentemente, 50 First Dates (2004).
Ao longo da sua carreira musical, Israel Iz debateu-se com muitos
problemas de saúde, relacionados com o seu peso excessivo, chegando a
pesar 343 kg, num corpo com 1,88 m. Em 1997, com 38 anos, faleceu devido
a problemas respiratórios, causados pela obesidade mórbida.
As suas principais músicas foram "Somewhere over the Rainbow" e "What a Wonderful World".
Mais de cem mil pessoas compareceram no seu funeral, em 10 de julho de
1997, o caixão de madeira estava no edifício do Capitólio, em
Honolulu. Ele foi a terceira pessoa na história do Havaí a quem
concederam esta honra (os outros dois foram o senador Faísca Matsunaga
e o governador John A. Burns). As suas cinzas foram espalhadas pelo
Oceano Pacífico em M'kua Beach, em 12 de julho de 1997.
Em 2001 foi lançado Alone in IZ World, um álbum póstumo
contendo vários sucessos e temas inéditos, relançado em 2010, com o
mesmo sucesso e que viria ser muito popular e usado em anúncios
publicitários, em vários países como a Alemanha, iniciativas de caridade nos Países Baixos, muitas são as formas e instituições que têm utilizado a famosa música "Over the Rainbow"
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