Tori Amos - 59 anos

Tori Amos, pseudónimo de Myra Ellen Amos (Newton, 22 de agosto de 1963), é uma cantora, compositora e pianista norte-americana. Amos esteve à frente de um grupo de cantoras e compositoras no começo da década de 90, sendo digna de nota, no começo da sua carreira, como uma das poucas cantoras e intérpretes pop que usam o piano como instrumento principal.

  

   

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Beck faz hoje cinquenta e dois anos

Beck Hansen. nascido Bek David Campbell, (Los Angeles, Califórnia, 8 de julho de 1970) é um cantor, compositor e multi-instrumentista americano, simplesmente conhecido pelo nome artístico de Beck.

  

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O músico Morton Subotnick faz hoje 89 anos

   

Morton Subotnick (born April 14, 1933, in Los Angeles, California) is an American composer of electronic music, best known for his Silver Apples of the Moon, the first electronic work commissioned by a record company, Nonesuch. He was one of the founding members of California Institute of the Arts, where he taught for many years.

Subotnick has worked extensively with interactive electronics and multi-media, co-founding the San Francisco Tape Music Center with Pauline Oliveros and Ramon Sender, often collaborating with his wife Joan La Barbara. Morton Subotnick is one of the pioneers in the development of electronic music and multi-media performance and an innovator in works involving instruments and other media, including interactive computer music systems. Most of his music calls for a computer part, or live electronic processing; his oeuvre utilizes many of the important technological breakthroughs in the history of the genre.

 

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Vangelis faz hoje 79 anos

     

Vangelis (nome artístico de Evángelos Odysséas Papathanassíu; Vólos, 29 de março de 1943) é um músico grego dos estilos neoclássico, progressivo, música eletrónica e ambiente. As suas composições mais conhecidas são o tema vencedor do Óscar de 1981, com o filme Chariots of Fire, a banda sonora do clássico Blade Runner, e mais recentemente, do filme biográfico de Cristóvão Colombo, 1492: Conquest of Paradise (1492 - Cristóvão Colombo), com a música instrumental "Conquest of Paradise". É conhecido também pelo uso da sua música na série da PBS, Cosmos de Carl Sagan. Entre as suas composições, está o tema da Campeonato do Mundo de Futebol de 2002.

      

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Guy-Manuel de Homem-Christo, músico francês de acendência portuguesa, faz hoje 48 anos

    

Guy-Manuel de Homem-Christo, de son nom complet Guillaume Emmanuel Paul de Homem-Christo, et de son surnom Guy-Man né le 8 février 1974 à Neuilly-sur-Seine, est un musicien français, qui a fondé, avec Thomas Bangalter, le duo de musique électronique Daft Punk en 1993.
   

Jeunesse

Guy-Manuel de Homem-Christo, d'origine portugaise (il est l'arrière-petit-fils de l'écrivain Francisco Manuel Homem Cristo Filho), est né à Neuilly-Sur-Seine, il déclare dans une interview avoir reçu une guitare en jouet et un clavier aux alentours de l'âge de 7 ans. On lui offre finalement une guitare électrique à 14 ans.

Il rencontre Thomas Bangalter au lycée Carnot à Paris en 1986 (le 6 juin) : c'est là qu'ils découvrent leur fascination commune pour les films et les musiques des années 1960 et 1970. Les deux amis se tournent vers le rock indépendant dans un premier temps, puis leur aventure londonienne (la compil est parue sur le label Duophonic du groupe de pop alternative Stereolab) et leur découverte de la house et des rave party les entraînent vers la musique électronique.
   

Carrière musicale

Le duo tourne dans de nombreuses raves, et fait la première partie à Londres des Chemical Brothers avant de remixer certains de leurs titres. En 1996, Daft Punk signe chez Virgin, et l'année suivante sort Homework, son premier album.

En 1997, il a créé son propre label, Crydamoure, sur lequel il produit de nombreux artistes de house, mais aussi lui-même sous le nom de Le Knight Club, duo fondé avec Éric Chedeville. En 2008, il s'associe avec le chanteur et musicien Sebastien Tellier et produit l'album Sexuality. En 2010, il produit l'EP Nightcall de Kavinsky sur le même label que Sexuality : Record Makers.

En 2012, il compose la musique du titre My Poseidon pour Sébastien Tellier à l'occasion de son nouvel album My God Is Blue.

Sa fortune est évaluée à plus de 46 millions d'euros.

Outre les boîtes à rythmes et les claviers, il pratiquait de la guitare, de la basse et de la batterie à ses débuts.  

Le 22 février 2021, le duo Daft Punk qu'il forme avec Thomas Bangalter se sépare. Le magazine Society, révèle une «panne» qui aurait pour cause la dépression de Guy-Manuel de Homem-Christo, alors récemment divorcé. 

      

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O cantor Zayn faz hoje 29 anos

Zain Javadd Malik (Bradford, 12 de janeiro de 1993), profissionalmente conhecido pelo nome artístico de Zayn, é um cantor e compositor britânico. Ele ganhou proeminência no mercado musical após ter integrado a boy band One Direction com outros quatro cantores amadores que conheceu enquanto era membro do programa de televisão de competição The X Factor. Embora tenham terminado em terceiro lugar, o grupo assinou rapidamente um contrato discográfico com a Sony BMG Music Entertainment e a sua filial britânica Syco Records. Até março de 2015, os One Direction já haviam lançados quatro álbuns de estúdio bem-sucedidos e alcançado sucesso comercial em todo o mundo, inclusive na América do Norte, onde todos os trabalhos alcançaram a primeira posição da tabela musical nos Estados Unidos.

  

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Música adequada à data...

Saudades de Bowie...

David Bowie morreu há seis anos...

  

David Bowie (nome artístico de David Robert Jones, Londres, 8 de janeiro de 1947 - Manhattan, Nova Iorque, 10 de janeiro de 2016) é um músico, ator e produtor musical inglês. Por vezes referido como "Camaleão do Rock", pela capacidade de sempre renovar sua imagem, tem sido uma importante figura na música popular há cinco décadas e é considerado um dos músicos populares mais inovadores e ainda influentes de todos os tempos, sobretudo pelo seu trabalho nas décadas de 70 e 80, além de ser distinguido por uma voz característica e pela profundidade intelectual da sua obra.

Embora ainda cedo tenha realizado o álbum David Bowie e diversas canções, Bowie só chamou a atenção do público em 1969, quando a canção "Space Oddity" alcançou o quinto lugar no UK Singles Chart. Após um período de três anos de experimentação, que incluem a realização de dois significativos e influentes álbuns, The Man Who Sold the World (1970) e Hunky Dory (1971), ele retorna em 1972, durante a era glam rock, com um alter ego extravagante e andrógino chamado Ziggy Stardust, sustentado pelo sucesso de "Starman" e do aclamado álbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. O seu impacto na época foi tal que esta personagem é um dos maiores vultos já criados na cultura popular. Em 1973, o disco Aladdin Sane levou Ziggy aos Estados Unidos. A vida curta da personagem revelaria apenas uma das muitas facetas de uma carreira marcada pela reinvenção contínua, pela inovação musical e pela apresentação visual.

Em 1974, o álbum Diamond Dogs previa, com o seu som e a sua temática caótica, a revolução punk que surgiria anos depois. Em 1975, Bowie finalmente conseguiu o seu primeiro grande sucesso em território americano com a canção "Fame", em co-autoria com John Lennon, do álbum Young Americans. O som constitui uma mudança radical no estilo que, inicialmente, alienou muitos de seus devotos no Reino Unido. Nessa etapa, a carreira musical de Bowie renovou-se e seguiu novos rumos. Após a criação de uma nova personagem, Thin White Duke, apresentada no aclamado Station to Station (1976), que traz um Bowie interessado em misticismo, cabala e nazismo, ele confundiu as expectativas do seu público americano e da sua gravadora com a produção do minimalista Low (1977) - a primeira das três colaborações com Brian Eno durante os seguintes dois anos. A chamada "Trilogia de Berlim" (com "Heroes" e Lodger) trouxe álbuns introspectivos que lograram o topo nas paradas britânicas e que ganharam admiração crítica duradoura.

Seguindo o sucesso comercial irregular no final dos anos 70, a canção "Ashes to Ashes" do álbum de 1980 Scary Monsters (and Super Creeps) alcançou o primeiro lugar no Reino Unido e lançou bases para um novo movimento chamado New Romanticism. No ano seguinte, em conjunto com a banda Queen, escreveu e cantou a canção "Under Pressure" e em seguida atingiu novo pico comercial com o álbum Let's Dance (1983), que rendeu sucessos com a canção homónima e o fez cativar nova audiência. Ao longo dos anos 90 e decénio de 2000, Bowie continuou a experimentar novos estilos musicais, incluindo os géneros industrial, drum and bass, e adult contemporary. O  último álbum de inéditas foi por muito tempo Reality, uma mistura de melancolia e humor, suportado pela A Reality Tour de 2003–2004. Após um período de quase dez anos em hiato, divulga The Next Day em 2013 e recebe boas avaliações da crítica e público. Após comemorar cinquenta anos de carreira com a coletânea Nothing Has Changed em 2014, o cantor produziu o seu último trabalho ainda vivo, o álbum Blackstar (2016).

A influência de David Bowie é única, musical e socialmente. Como escreveu o biógrafo David Buckley, "ele penetrou e modificou mais vidas do que qualquer outra figura comparável." De facto, grande é sua influência no mundo da música entre artistas e bandas mais antigas e a nova geração (Ver Influência), e, além de ter auxiliado movimentos como a libertação gay e a recriação de uma nova juventude independente, introduziu novos modos de se vestir na cena musical e tem uma carreira prestigiada no cinema. Em 2002, ficou em 29º lugar na lista popular 100 Greatest Britons e já vendeu mais de 136 milhões de álbuns ao longo de sua carreira. Foi premiado no Reino Unido com 9  álbuns de platina, 11 de ouro e 8 de prata, e, nos Estados Unidos, 5 de platina e 7 de ouro. Em 2004, a Rolling Stone colocou-o na 39ª posição em sua lista dos "100 Maiores Artistas do Rock de Todos os Tempos" e em 23º lugar na lista dos "Melhores Cantores de Todos os Tempos".
  
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Na noite do dia 10 de janeiro, dois dias após o seu sexagésimo nono aniversário e o lançamento do álbum Blackstar, Bowie morreu no seu apartamento em Nova York, vítima de cancro de fígado. O músico foi diagnosticado com a doença dezoito meses antes, mas optou não anunciar o seu estado de saúde para o público. O diretor de teatro belga Ivo van Hove, com quem trabalhou no musical Off-Broadway Lazarus, disse que Bowie evitou assistir aos ensaios pelo avanço da doença. Hove observou que David estava trabalhando constantemente durante o diagnóstico.
Tony Visconti, produtor musical de Bowie, disse:

Ele sempre fez o que quis. E ele queria fazer as coisas do jeito dele, e da melhor maneira possível. A sua morte não foi diferente da sua vida - uma obra de arte. Ele fez Blackstar para nós, é o seu presente final. Eu sabia por um ano que isso aconteceria dessa forma. Não estava, entretanto, preparado. Ele era um homem extraordinário, cheio de amor e vida. Ele sempre estará connosco. Por ora, é apropriado chorar.

Após a morte de Bowie, fãs fizeram homenagens e memoriais. Foram distribuídas flores num mural de Brixton, sul de Londres, onde o cantor nasceu. A fotografia da capa do álbum Aladdin Sane serviu de ilustração, enquanto fãs cantavam as suas músicas. Outras homenagens ocorreram em Nova York, Los Angeles e Berlim. Bowie foi cremado em Nova York.

  

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Thomas Bangalter, dos Daft Punk, faz hoje 47 anos

    
Thomas Bangalter (Paris, 3 de janeiro de 1975) é um produtor musical (que tem a sua própria gravadora chamada Roulé) e fundador do grupo de música eletrónica Daft Punk. Na sua carreira de produtor musical Thomas criou grandes sucessos com o seu parceiro Guy-Manuel de Homem-Christo no grupo musical Daft Punk como as músicas Harder, Better, Faster, Stronger e One More Time.

Fora da produção musical, Thomas tambem trabalha na área do cinema como realizador e diretor de fotografia. Thomas é filho de Daniel Vangarde e tem uma irmã que mora em Rio de Janeiro, no Brasil, adotada por outra familia. Thomas reside em Beverly Hills, Califórnia, com a sua mulher, a atriz francesa Élodie Bouchez, e os seus dois filhos, Tara-Jay e Roxan.

 

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Em 22 de fevereiro de 2021, Bangalter e Homem-Christo anunciaram o fim do duo Daft Punk atráves de vídeo publicado no YouTube, utilizando trecho do final do filme Electroma, escrito e dirigido por ambos. A informação foi confirmada ao site Pitchfork pela publicista de longa data do grupo, Kathryn Frazier. 

   

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Jeff Lynne - 74 anos

 

Jeffrey Lynne, mais conhecido como Jeff Lynne (Birmingham, 30 de dezembro de 1947), é um cantor-compositor e produtor musical inglês. Foi o co-fundador (com Roy Wood e Bev Bevan), guitarrista, e vocalista da Electric Light Orchestra nos anos 70 e 80, e também foi co-fundador dos Traveling Wilburys (com Bob Dylan, George Harrison, Tom Petty, e Roy Orbison) no fim dos anos 80. Antes da Electric Light Orchestra, Lynne foi um membro dos The Idle Race e, junto com Roy Wood e Bev Bevan, dos The Move.

 

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A cantora Amy Lee faz hoje quarenta anos...!

   

Amy Lynn Hartzler (Riverside, 13 de dezembro de 1981) é uma cantora, compositora e música norte-americana, além de vocalista e pianista da banda de metal alternativo Evanescence.
Amy iniciou a sua carreira na música em 1995, quando fundou, ao lado do guitarrista Ben Moody, a banda Evanescence, porém quando Ben saiu do grupo, em 2003, ela passou a liderar sozinha a banda, que lançou três álbuns até então. Mais tarde em 2014, Lee anunciou o seu primeiro trabalho a solo, ao lado do guitarrista Dave Eggar, que é uma banda sonora para o filme independente War Story, tendo  também realizado alguns concertos acústicos.
Ela também já colaborou com diversos artistas ao longo dos anos, com destaque para as bandas Seether e Korn, além de alguns projetos paralelos, como no álbum Nightmare Revisited, em 2008.

     

    

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Frank Zappa morreu há 28 anos

   

Frank Vincent Zappa (Baltimore, 21 de dezembro de 1940 - Los Angeles, 4 de dezembro de 1993) foi um cantor, guitarrista, produtor de gravação e realizador. Em uma carreira de mais de trinta anos, a sua obra musical estendeu-se pelo rock, fusion, jazz, música eletrónica, música concreta e música clássica. Ele também dirigiu longas-metragens e videoclipes e desenhou capas de álbuns seus. Zappa produziu quase todos os seus 60 álbuns que lançou com a banda Mothers of Invention, grupo que o acompanhou em boa parte da carreira e que teve sua formação mudada muitas vezes, e como artista a solo.

  

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A maioria dos projetos de Zappa tiveram uma paragem em 1990, quando lhe foi diagnosticado um cancro de próstata terminal. A doença tinha sido desenvolvida sem constatação durante dez anos e era considerada inoperável. Depois do diagnóstico, Zappa devotou a maior parte da sua energia para trabalhos orquestrais modernos e no Synclavier. Em 1993, ele completou Civilization, Phaze III pouco antes de sua morte. Foi o maior trabalho no Synclavier que ele tinha começado desde os anos 80.

Em 1991, Zappa foi escolhido para ser um dos quatro compositores apresentados no aclamado Festival de Frankfurt, em 1992 (os outros eram John Cage, Karlheinz Stockhausen e Alexander Knaifel). Zappa foi abordado pela orquestra moderna de câmara Ensemble Modern, que estava interessada em tocar a sua música no evento. Mesmo doente, Zappa convidou-os para Los Angeles para ouvirem as novas composições e novos arranjos de materiais antigos. Além de ficar satisfeito com as apresentações do conjunto tocando a sua música, Zappa também se deu bem com os músicos, e os concertos na Alemanha e na Áustria foram preparados para o final do ano. Em setembro de 1992, os concertos aconteceram como previsto, mas Zappa pode aparecer somente em dois em Frankfurt, devido à sua doença. No primeiro concerto, ele conduziu "Overture" na abertura, e no final "G-Spot Tornado" assim como as teatrais "Food Gathering in Post-Industrial America, 1992" e "Welcome to the United States" (o resto do programa foi conduzido pelo maestro regular do conjunto Peter Rundel). Zappa foi ovacionado por 20 minutos. Essa seria a última aparição profissional em público, já que o cancro estava a espalhar-se e  causava-lhe muita dor para poder desfrutar de um evento que, por outro lado, consideraria "estimulante". Gravações desses concertos aparecem em The Yellow Shark (1993), o último lançamento de Zappa durante a sua vida, e algum material de estúdio apareceu no álbum póstumo Everything Is Healing Nicely (1999).

Frank Zappa faleceu em 4 de dezembro de 1993, na sua casa, junto da sua esposa e filhos. Numa cerimónia privada no dia seguinte, Zappa foi enterrado num túmulo não marcado no Westwood Village Memorial Park Cemetery, em Westwood, Los Angeles. Na segunda-feira, 6 de dezembro, a sua família anunciou publicamente que "o compositor Frank Zappa foi para a sua última turnê pouco antes das 18.00 horas no sábado".

   

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Jonny Greenwood, guitarrista dos Radiohead, faz hoje cinquenta anos

    

Jonathan Richard Guy Greenwood (Oxford, 5 de novembro de 1971) é um músico da banda Radiohead, considerado o 48º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone. Jonny é constantemente apontado como o maior guitarrista da era moderna.

No grupo toca diversos instrumentos, como guitarra, teclados, percussão, sintetizadores, harmónica, xilofone, além de objetos não convencionais, como televisões e rádios. Inventa também novos instrumentos. Compôs "Life in a Glass House" e "The Tourist".

Estudou em Abingdon Boys School e Oxford Poly; começou por estudar Psicologia, mas abandonou o curso para dedicar-se à banda. É casado com Sharona Greenwood, de quem tem um filho. É daltónico e sofre também de síndrome do túnel cárpico, que o obriga a usar um aparelho no braço.

Greenwood inspirou muitos com a sua forma e estilo de tocar guitarra. Também é conhecido pelo seu estilo agressivo de tocar guitarra e guitarristas, como Russell Lissack, da banda inglesa de rock Bloc Party, e muitos outros, citam Greenwood como sendo uma grande influência na sua forma de tocar.

       
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Thom Yorke - 53 anos

       

Thomas Edward "Thom" Yorke (Wellingborough, 7 de outubro de 1968) é o vocalista e compositor da banda britânica de rock alternativo Radiohead. Geralmente, toca guitarra e piano. Viveu até 2015 em Oxford com a sua ex-companheira de longa data, a artista plástica, com um doutoramento em História da Arte, Rachel Owen, que faleceu em dezembro de 2016 de cancro. O casal teve dois filhos: Noah e Agnes.

     

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Harold Faltermeyer - 69 anos

  

Harold Faltermeyer (Munique, 5 de outubro de 1952) é um músico, teclista e compositor alemão, considerado um dos pioneiros da música eletrónica.

Trabalhou com os produtores Don Simpson e Jerry Bruckheimer e trabalhou com o cineasta americano Michael Ritchie. Uma das músicas mais conhecidas criadas por ele é "Axel F", incluida numa das cena do filme Monstros vs. Aliens. Para Hollywood, criou as músicas para os filmes como Beverly Hills Cop (1984), Fletch (1985), Beverly Hills Cop II (1987), Fletch Lives (1989), Ladrão de Corações, Tango & Cash (1989) e Top Gun (1986).

Também co-produziu o álbum Behaviour, um dos mais importantes álbuns do duo inglês Pet Shop Boys.

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Fernanda Abreu faz hoje sessenta anos...!

 

Fernanda Sampaio de Lacerda Abreu (Rio de Janeiro, 8 de setembro de 1961) é uma cantora e compositora brasileira. Iniciou a carreira fazendo vocal de apoio (coros) na banda Blitz, com Evandro Mesquita e, posteriormente, seguiu carreira a solo, influenciada pelo samba, sambalanço, disco music, rap, funk e funk carioca - estilo musical que ajudou a popularizar - e abandonando o pop rock dos Blitz. A sua canção mais famosa é "Rio 40 Graus", de autoria de Fausto Fawcett, Fernanda Abreu e Laufer. É uma ilustre torcedora do Vasco, tendo lançado na festa de 113 anos do clube a canção "Vou Subir a Colina", e do Sporting Clube de Portugal, pelo que depois de o assumir em direto num programa da televisão pública portuguesa (RTP), 5 Para a Meia-Noite, foi recebida pelo presidente do Clube, tendo sido agraciada com uma camisa do equipa.

Filha de pai português e de mãe carioca, Fernanda lançou-se numa carreira a solo em 1990, com o álbum, Sla Radical Dance Disco Club, produzido por Herbert Vianna e Fábio Fonseca. A primeira canção executada nas rádios foi A Noite, também presente na banda sonora da novela Mico Preto, da Rede Globo. Com forte inspiração disco, a faixa é uma das mais dançantes do álbum. De seguida Fernanda alcançou o topo das paradas com a balada Você pra Mim, que embalava o romance dos personagens de José Mayer e Adriana Esteves na novela Meu Bem Meu Mal. O álbum conta ainda com uma versão de Got to Be Real, de Cheryl Lynn, transformada em Luxo Pesado. Dele saiu ainda o videoclipe de Speed Racer, veiculado nos primórdios da MTV Brasil.

Em 1992, a disco foi substituída por ritmos mais brasileiros em Sla 2 Be Sample, o seu segundo álbum. A faixa principal do mesmo foi Jorge da Capadócia, mas foi Rio 40 Graus, de autoria de Fausto Fawcett, Fernanda Abreu e Laufer, a canção que marcaria a carreira da cantora. Exaltando e ao mesmo tempo criticando a sua cidade natal, Fernanda compôs um mosaico dos "tipos cariocas", da sua música, dos seus hábitos e preferências. É com essa canção que Fernanda se aproximava pela primeira vez do funk, género ao qual ficaria bastante associada futuramente.

Do álbum seguinte, Da Lata (1995) sairiam Garota Sangue Bom, Brasil É o País do Suingue e Veneno da Lata, o maior sucesso do CD. Em "É Hoje", Fernanda expõe o seu gosto pelo samba, regravando um famoso samba-enredo da Escola de Samba União da Ilha, sucesso nos anos 80 na voz de Caetano Veloso. Uma outra regravação de Fernanda faria ainda mais sucesso em 1997, lançada em seu álbum X, uma coletânea com seus maiores sucessos: Kátia Flávia, a Godiva do Irajá. Contando a história de uma contraventora de parar, literalmente, o trânsito, o cantor Fausto Fawcett (autor da música junto com Laufer) já havia entrado nas paradas de sucesso em 1987. Com uma reprodução bastante grande na MTV Brasil, o clipe fez sucesso com Fernanda colocando-se na pele de Kátia Flávia.

Entidade Urbana (2000) foi o seu quarto álbum de músicas inéditas e, aqui, ela combina o sambalanço dos álbuns anteriores com uma necessidade de falar das metrópoles, do universo asfixiante, dinâmico e apaixonante das grandes cidades. Os títulos das canções traduzem a homogeneidade do álbum: "Sou da Cidade", "São Paulo-SP", "Meu CEP É o Seu", "Urbano Capital", "Megalópole-Cidade".

A canção "Eu Vou Torcer" de Jorge Benjor foi a única do álbum "Na Paz" (2004) a ter certa aceitação nas rádios.

Em 2006, Fernanda gravou o CD MTV ao Vivo, dando nova roupagem aos seus sucessos a solo e fazendo uma releitura de A Dois Passos do Paraíso, sucesso de 1983 de sua ex-banda, Blitz.

A cantora foi casada com Luiz Stein, com quem tem duas filhas chamadas Sofia e Alice.

 

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Just Can't Get Enough foi lançado há quarenta anos!

    

"Just Can't Get Enough" é o terceiro single da banda britânica Depeche Mode. Ele foi originalmente lançado no Reino Unido em 7 de setembro de 1981, e foi também o primeiro single da banda a ser lançado nos Estados Unidos, em 18 de fevereiro de 1982. Foi o último single a ser escrito pelo membro fundador Vince Clarke, que deixaria a banda em dezembro de 1981. A canção foi incluída no primeiro álbum da banda, Speak & Spell, que foi lançado um mês depois do single.

A única versão de "Just Can't Get Enough" é a mesma que aparece na edição britânica de Speak & Spell. O single traz uma "Schizo Mix" que é uma versão estendida com uma introdução diferente, e uma música ambiente e depois surgindo os coros. Esta versão aparece na edição americana de Speak & Spell, no relançamento britânico do mesmo álbum, no relançamento do The Singles 81-85 e no Remixes 81-04.

Além disso, o lado B "Any Second Now" foi a primeira instrumental disponível comercialmente da banda. Ela aparece no relançamento britânico do Speak & Spell. Uma versão incluindo vocais (a primeira música a ser cantada por Martin L. Gore) que aparece no álbum como "Any Second Now (Voices)". Existe também uma versão estendida, o "Altered Mix". Na versão americana, o lado B é "Tora! Tora! Tora!". No álbum, a canção é interligada pela faixa anterior, "Photographic", mas no single aparece com a introdução limpa. O single atingiu o oitavo lugar na UK Singles Charts do Reino Unido e o vigésimo sexto na Hot U.S Dance Music/Club Play Chart dos Estados Unidos, tornando-se seu maior hit single no momento em ambas.

"Just Can't Get Enough" foi a primeira canção dos Depeche Mode que teve direito a um videoclipe. É o único vídeo que tem a aparição de Vince Clarke.

   

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O cantor Beck faz hoje cinquenta e um anos

Beck Hansen. nascido Bek David Campbell, (Los Angeles, Califórnia, 8 de julho de 1970) é um cantor, compositor e multi-instrumentista americano, simplesmente conhecido pelo nome artístico de Beck.

  

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Morton Subotnick faz hoje 88 anos

  

Morton Subotnick (born April 14, 1933, in Los Angeles, California) is an American composer of electronic music, best known for his Silver Apples of the Moon, the first electronic work commissioned by a record company, Nonesuch. He was one of the founding members of California Institute of the Arts, where he taught for many years.

Subotnick has worked extensively with interactive electronics and multi-media, co-founding the San Francisco Tape Music Center with Pauline Oliveros and Ramon Sender, often collaborating with his wife Joan La Barbara. Morton Subotnick is one of the pioneers in the development of electronic music and multi-media performance and an innovator in works involving instruments and other media, including interactive computer music systems. Most of his music calls for a computer part, or live electronic processing; his oeuvre utilizes many of the important technological breakthroughs in the history of the genre.

  

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