O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Robert Nesta Marley, mais conhecido como Bob Marley (Nine Mile, 6 de fevereiro de 1945 - Miami, 11 de maio de 1981), foi um cantor, guitarrista e compositorjamaicano, o mais conhecido músico de reggae
de todos os tempos, famoso por popularizar o género. Marley já vendeu
mais de 75 milhões de discos. A maior parte do seu trabalho lidava com
os problemas dos pobres e oprimidos. Levou, através de sua música, o
movimento rastafari
e suas ideias de paz, irmandade, igualdade social, preservação
ambiental, libertação, resistência, liberdade e amor universal ao mundo.
A música de Marley foi fortemente influenciada pelas questões sociais
e políticas de sua terra natal, fazendo com que considerassem-no a
voz do povo negro, pobre e oprimido da Jamaica. A África
e seus problemas como a miséria, guerras e domínio europeu também
foram centro de assunto das suas músicas, por se tratar da terra
sagrada do movimento rastafari.
Hoje pode ser considerado o primeiro e maior astro musical do Terceiro Mundo e a maior voz deste. As suas músicas mais conhecidas são "I Shot the Sheriff", "No Woman, No Cry","Could You Be Loved", "Stir It Up", "Get Up, Stand Up", "Jamming", "Redemption Song", "One Love/People Get Ready" e "Three Little Birds", e também lançamentos póstumos como "Buffalo Soldier" e "Iron Lion Zion". A coletânea Legend,
lançada três anos após sua morte e que reúne algumas músicas de
álbuns do artista, é o álbum de reggae mais vendido da história. Bob
foi casado com Rita Marley (de 1966 até à morte), uma das I Threes, que passaram a cantar com os Wailers
depois que alcançaram sucesso internacional. Ela foi mãe de quatro
de seus doze filhos (dois deles adotados), os músicos de renome Ziggy e Stephen Marley, que continuam o legado musical do seu pai na banda Melody Makers. Outros de seus filhos, Ky-Mani Marley, Julian Marley e Damian Marley (vulgo Jr. Gong) também seguiram carreira musical. Foi eleito pela revista Rolling Stone o 11º maior artista da música de todos os tempos.
Busy Signal, nome artístico de Glendale Goshia Gordon (Saint Ann Parish, Jamaica, 24 de janeiro de 1982), também conhecido por seu outro nome artístico, Reanno Devon Gordon) é um artista de dancehallreggae da Jamaica. Foi colocado pelo Reggae Music Again da BBC Music no 7º na lista de 25 melhores álbuns de 2012.
Frederick Nathaniel "Toots" Hibbert (Kingston, 8 December 1942 – Kingston, 11 September 2020) was a Jamaican singer and songwriter who was the lead vocalist for the reggae and ska band Toots and the Maytals.
A reggae pioneer, he performed for six decades and helped establish
some of the fundamentals of reggae music. Hibbert's 1968 song "Do the Reggay" is widely credited as the genesis of the genre name reggae. His band's album True Love won a Grammy Award in 2005.
(...)
Death
In August 2020, it was reported that Hibbert was in hospital "fighting for his life" in a medically induced coma. On 12 September 2020, a statement on the band's Facebook page announced that he had died, at the age of 77. The Gleaner and Rolling Stone later confirmed the announcement, reporting that Hibbert had died at the University Hospital of the West Indies in Kingston, in a medically induced coma. It was later confirmed that COVID-19 during the pandemic in Jamaica was the underlying cause of his death.
Honors
In 2010, Hibbert ranked No. 71 in Rolling Stone magazine's "100 Greatest Singers of All Time". In August 2012, it was announced that he would receive the Order of Jamaica, the country's fifth highest honour.
Em 14 de fevereiro de 2014 deu entrada no Kingston Public Hospital com dores no estômago e sofreu um ataque do coração. Em 17 de fevereiro morreu, de causas não reveladas.
Sua trajetória artística iniciou-se ainda muito jovem: aos 14 ou 15 anos já gravava singles locais, e teve o primeiro sucesso com “Hurricane Hattie” em 1962. Na década de 60 transitou pelos estilos ska e rocksteady antes de se tornar uma figura central do reggae.
Entre os seus sucessos internacionais destacam-se “Wonderful World,
Beautiful People”, “Many Rivers to Cross”, “You Can Get It If You Really
Want” e sua célebre versão de “I Can See Clearly Now”. Ele também protagonizou o filme cult jamaicano The Harder They Come (1972), cuja banda sonora ajudou a levar o reggae a audiências internacionais e a consolidar a imagem da música da Jamaica além de seus limites geográficos.
Ao longo de mais de seis décadas de carreira, gravou mais de 30
álbuns, recebeu múltiplos prémios e honrarias - entre elas a entrada no Rock & Roll Hall of Fame em 2010 e o alto reconhecimento nacional jamaicano da Ordem do Mérito. A sua música frequentemente abordou temas de resistência, identidade cultural, esperança e fé, combinando-se com ritmos populares de ska, rocksteady e reggae para alcançar públicos amplos e diversas gerações.
Cliff deixou um legado duradouro, não apenas como intérprete de
sucesso, mas como uma figura que ajudou a globalizar o reggae, abriu
caminhos para que a música jamaicana chegasse a novos ouvintes em todo o
mundo e inspirou artistas em múltiplas regiões.
(...)
Diferente dos outros artistas de reggae jamaicanos, Jimmy não é da religião rastafári, o que lhe causou preconceito em seu país. Era muçulmano e a resistência em se aceitar um artista de opção religiosa diferente do cristianismo e do rastafári na Jamaica favoreceu a sua escolha em mudar-se para a Inglaterra. Após a sua conversão ao islamismo, mudou de nome para El Hadj Bachir Naim.
(...)
No dia 24 de novembro de 2025, a família do cantor anunciou a morte do
artista, num comunicado emocionado, em um texto assinado pela esposa,
Latifa. O músico morreu aos 81 anos, após sofrer uma convulsão seguida de
pneumonia.
Gregory Anthony Isaacs, mais conhecido como Gregory Isaacs (Kingston, 15 de julho de 1951 – Londres, 25 de outubro de 2010) foi um cantor de reggaejamaicano, considerado uma das vozes mais sofisticadas do género.
As suas músicas tornaram-se clássicos do reggae romântico e, numa lista
com mais de 500 discos gravados, destacam-se alguns dos mais conhecidos
álbuns da história da música jamaicana, entre eles: Mr. Isaacs, de 1977, Slum in Dub, de 1978, Soon Forward, de 1979, e Night Nurse, lançado em 1982.
O cantor morreu de cancro, aos 59 anos, em 25 de outubro de 2010, deixando a esposa, Linda, bem como vários filhos.
John Kenneth Holt (Kingston, Jamaica, 11 July 1947 – London, England, 19 October 2014), better known as John Holt, was a reggaesinger and songwriter from Jamaica who first found fame as a member of The Paragons, before establishing himself as a solo artist.
In 1965 Holt joined Bob Andy,
Garth "Tyrone" Evans, and Junior Menz in their group the Binders; Menz
departed to be replaced by Howard Barrett and they changed their name
to the Paragons. They initially recorded for Clement "Coxsone" Dodd's Studio One before cutting a succession of singles for Duke Reid at his Treasure Isle Studio in the rocksteady era of 1966–1968; They enjoyed a string of hits, including "Ali Baba", "Tonight", "I See Your Face", and the Holt-penned "The Tide Is High" (later made famous by Blondie and also covered by Atomic Kitten). "Wear You to the Ball" was another of his hits with the Paragons, and it made the charts again when U-Roy (whom he had introduced to Duke Reid) recorded a Deejay
version over it. With Andy having left early on, the departures of
Barrett (in 1969) and Evans (in 1970), who had both won scholarships in
the US, brought the group to an end. During his time with the
Paragons, he also recorded solo material for Bunny Lee ("Tonight"), and Harry J. He subsequently concentrated on his solo career, recording for Prince Buster ("Oh Girl", "Rain From the Skies"), Reid ("Stealing Stealing", "Ali Baba"), Dodd (including "Fancy Make-up", "A Love I Can Feel", "Let's Build Our Dreams" and "OK Fred"), Alvin Ranglin ("Strange Things"), and Phil Pratt ("My Heart Is Gone").
By the early 1970s, he was one of the biggest stars of reggae, and his
work with producer Lee was key to his success; "Stick By Me" was the
biggest selling Jamaican record of 1972, one of a number of records
recorded with Lee. His 1973 Harry Mudie-produced album, Time Is The Master, was successful, with orchestralarrangements recorded in London by Tony Ashfield. The success of the string-laden reggae led to Trojan Records issuing a series of similarly arranged albums produced by Ashfield starting with the 1,000 Volts of Holt in 1973, a compilation of Holt's reggae cover versions of popular hits (and later followed by similarly named releases up to the Lee-produced 3,000 Volts of Holt). 1,000 Volts spawned the UK Top 10 hit "Help Me Make It Through the Night" (written by Kris Kristofferson), which peaked at number 6, and included covers of Billy Joel's "Just the Way You Are" and "Touch Me in the Morning" by Diana Ross.
He had success back in Jamaica in 1976 with "Up Park Camp" (on a reworking of the Heptones'
"Get In the Groove" rhythm), and his success continued into the 1980s
with tracks such as "Police in Helicopter" and "Fat She Fat", recorded
with producer Henry "Junjo" Lawes, and a standout appearance at the 1982 Reggae Sunsplash
festival. "Police in Helicopter" was a condemnation of the Jamaican
government's crackdown on marijuana plantations. The cover to the album
single pictured Holt growing locks and a beard, an indication of the
increasing importance of Rastafari
in his life. He continued to tour regularly, performed several times
at Sunsplash in the 1990s, and performed in the United Kingdom with the
Royal Philharmonic Concert Orchestra, with a live album taken from these shows released in 2001.
In 2004 he was awarded the Order of Distinction (Commander Class) by the Jamaican government for his contribution to Jamaican music.
Holt's style, notably slower and more romantic than most of his contemporaries, is a recognisable forerunner of the lovers rock subgenre.
The tide is high but I'm holding on I'm gonna be your number one I'm not the kinda man who gives up just like that No
It's not the things you do that really hurts me bad But it's the way you do the things you do to me I'm not the kinda man who gives up just like that No
The tide is high but I'm holding on I'm gonna be your number one Number one Number one
Every man wants you to be his girl But I'll wait, my dear, 'til it's my turn I'm not the kinda man who gives up just like that No
Every man wants you to be his girl But I'll wait, my dear, 'til it's my turn I'm not the kinda man who gives up just like that No
The tide is high but I'm holding on I'm gonna be your number one The tide is high but I'm holding on I'm gonna be your number one
The tide is high but I'm holding on I'm gonna be your number one
Frederick Nathaniel "Toots" Hibbert (Kingston, 8 December 1942 – Kingston, 11 September 2020) was a Jamaican singer and songwriter who was the lead vocalist for the reggae and ska band Toots and the Maytals.
A reggae pioneer, he performed for six decades and helped establish
some of the fundamentals of reggae music. Hibbert's 1968 song "Do the Reggay" is widely credited as the genesis of the genre name reggae. His band's album True Love won a Grammy Award in 2005.
Enquanto a filosofia que declara uma raça superior e outra inferior não
for finalmente e permanentemente desacreditada e abandonada; enquanto
não deixarem de existir cidadãos de primeira e segunda categoria de
qualquer nação; enquanto a cor da pele de uma pessoa for mais importante
que a cor dos seus olhos; enquanto não forem garantidos a todos por
igual os direitos humanos básicos, sem olhar a raças, até esse dia, os
sonhos de paz duradoura, cidadania mundial e governo de uma moral
internacional irão continuar a ser uma ilusão fugaz, a ser perseguida,
mas nunca alcançada. E igualmente, enquanto os regimes infelizes e
ignóbeis que suprimem os nossos irmãos, em condições sub-humanas, em
Angola, Moçambique e na África do Sul não forem superados e destruídos,
enquanto o fanatismo, os preconceitos, a malícia e os interesses
desumanos não forem substituídos pela compreensão, tolerância e
boa-vontade, enquanto todos os africanos não se levantarem e falarem
como seres livres, iguais aos olhos de todos os homens como são no Céu,
até esse dia, o continente africano não conhecerá a Paz.
Nós, africanos, iremos lutar, se necessário, e sabemos que iremos vencer, pois somos confiantes na vitória do bem sobre o mal.
Parte do discurso de Haile Selassie na Assembleia Geral das Nações Unidas, 04/10/63
Foi o primeiro artista jamaicano a ser considerado uma lenda do reggae. O seus maiores sucessos foram "Israelites" e "007 (Shanty Town)".
Desmond foi um dos pais e pioneiros do skinhead reggae. Foi mencionado em canções de diversos músicos ao longo dos anos, como The Beatles na música "Ob-La-Di, Ob-La-Da", Rancid na música "Roots Radicals", Frank Black na música "Parry the Wind High Low" , entre outros.
Vida
Desmond Dekker perdeu os pais durante a adolescência e foi nessa época que começou a trabalhar como soldador. No trabalho era encorajado pelos colegas a cantar, e por esse motivo, no ano de 1961, resolveu participar de uma audição para o selo Studio One, de "Coxsone" Dodd e para o selo Treasure Isle, de Duke Reid.
Nenhum dos dois ficou impressionado com Desmond, que resolveu tentar a sorte no selo de Leslie Kong, junto com Derick Morgan. Com o apoio de Morgan, conseguiu ser contratado, mas não pode gravar até 1963, pois Leslie Kong estava esperando que Desmond achasse a música perfeita. E foi com a música "Honour Your Father and Mother" que isso aconteceu. A música se tornou sucesso e em seguida vieram "Sinners Come Home" e "Labour for Learning". Foi nessa época que Desmond alterou o seu sobrenome de Dacres para Dekker. O hit que veio em seguida foi "King of Ska", que contou com os The Maytals nos coros.
Com a música "007 (Shanty Town)", tornou-se um ícone para os rude boys e uma das figuras mais importantes da cena mod britânica.
Ao longo dos anos, continuava fazendo inúmeros shows pelo mundo, principalmente pela Europa. Morreu em 25 de maio de 2006, de ataque cardíaco, na sua residência em Surrey, na Inglaterra. Foi sepultado no Streatham Vale Cemetery, em Londres.
As suas músicas tornaram-se grandes clássicos do reggae romântico e em uma
lista com mais de 500 discos gravados, destacam-se alguns dos mais
conhecidos álbuns da história da música jamaicana, entre eles: Mr. Isaacs, de 1977, Slum in Dub, de 1978, Soon Forward, de 1979, e Night Nurse, lançado em 1982.
The 1692 Jamaica earthquake struck Port Royal, Jamaica
on June 7. A stopped pocket watch found in the harbor in 1969 indicated
that it occurred around 11:43 a.m. Port Royal was, at the time, the
unofficial capital of Jamaica, and one of the busiest and wealthiest
ports in the West Indies.
It was known both as the "storehouse and treasury of the West Indies"
and "one of the wickedest places on earth", being a common home port
for the many privateers and pirates operating within the Caribbean Sea.
The earthquake caused most of the city to sink below sea level and
about 2,000 people died as a result of the earthquake and the following
tsunami. About 3,000 people died in the days following the earthquakes
due to injuries and disease.
Map of Port Royal showing shorelines before and after the earthquake
The island of Jamaica lies on the boundary between the Caribbean Plate and the Gonâve Microplate. The Gonâve microplate is a 1,100 km (680 mi) long strip of mainly oceanic crust formed by the Cayman spreading ridge within a strike-slippull-apart basin on the northern transform margin of the Caribbean Plate with the North American Plate. Jamaica was formed by uplift associated with a restraining bend along this strike-slip structure. The focal mechanisms
of earthquakes around Jamaica are primarily sinistral strike-slip
along WSW-ENE trending faults and minor reverse or thrust motion on
NW-SE trending faults. The 1692 event is thought to have occurred on
one of these strike-slip faults.
The Gonâve microplate, showing the main fault zones that bound it
Foi o primeiro artista jamaicano a ser considerado uma lenda do reggae. O seus maiores sucessos foram "Israelites" e "007 (Shanty Town)".
Desmond foi um dos pais e pioneiros do skinhead reggae. Foi mencionado em canções de diversos músicos ao longo dos anos, como The Beatles na música "Ob-La-Di, Ob-La-Da", Rancid na música "Roots Radicals", Frank Black na música "Parry the Wind High Low" , entre outros.
Vida
Desmond Dekker perdeu os pais durante a adolescência e foi nessa época que começou a trabalhar como soldador. No trabalho era encorajado pelos colegas a cantar, e por esse motivo, no ano de 1961, resolveu participar de uma audição para o selo Studio One, de "Coxsone" Dodd e para o selo Treasure Isle, de Duke Reid.
Nenhum dos dois ficou impressionado com Desmond, que resolveu tentar a sorte no selo de Leslie Kong, junto com Derick Morgan. Com o apoio de Morgan, conseguiu ser contratado, mas não pode gravar até 1963, pois Leslie Kong estava esperando Desmond achar a música perfeita. E foi com a música "Honour Your Father and Mother" que isso aconteceu. A música se tornou sucesso e em seguida vieram "Sinners Come Home" e "Labour for Learning". Foi nessa época que Desmond trocou o seu sobrenome de Dacres para Dekker. O hit que veio em seguida foi "King of Ska", que contou com os The Maytals nos coros.
Com a música "007 (Shanty Town)", tornou-se um ícone para os rude boys e uma das figuras mais importantes da cena mod britânica.
Ao longo dos anos, continuava fazendo inúmeros shows pelo mundo, principalmente pela Europa. Morreu em 25 de maio de 2006, de ataque cardíaco, na sua residência em Surrey, na Inglaterra. Foi enterrado no Streatham Vale Cemetery em Londres.
Robert Nesta Marley, mais conhecido como Bob Marley (Nine Mile, 6 de fevereiro de 1945 - Miami, 11 de maio de 1981), foi um cantor, guitarrista e compositorjamaicano, o mais conhecido músico de reggae
de todos os tempos, famoso por popularizar o género. Marley já vendeu
mais de 75 milhões de discos. A maior parte do seu trabalho lidava com
os problemas dos pobres e oprimidos. Levou, através de sua música, o
movimento rastafari
e suas ideias de paz, irmandade, igualdade social, libertação,
resistência, liberdade e amor universal ao mundo. A música de Marley foi
fortemente influenciada pelas questões sociais e políticas de sua
terra natal, fazendo com que considerassem-no a voz do povo negro,
pobre e oprimido da Jamaica. A África
e seus problemas como a miséria, guerras e domínio europeu também
foram centro de assunto das suas músicas, por se tratar da terra
sagrada do movimento rastafari.
Hoje pode ser considerado o primeiro e maior astro musical do Terceiro Mundo e a maior voz deste. Suas músicas mais conhecidas são "I Shot the Sheriff", "No Woman, No Cry", " Could You Be Loved", "Stir It Up", "Get Up, Stand Up", "Jamming", "Redemption Song", "One Love/People Get Ready" e "Three Little Birds", e também lançamentos póstumos como "Buffalo Soldier" e "Iron Lion Zion". A coletânea Legend, lançada três anos após a sua morte e que reúne algumas músicas de álbuns do artista, é o álbum de reggae mais vendido da história. Bob foi casado com Rita Marley (de 1966 até à morte), uma das I Threes, que passaram a cantar com os Wailers
depois que eles alcançaram sucesso internacional. Ela foi mãe de
quatro de seus doze filhos (dois deles adotados), os bastante
conhecidos Ziggy e Stephen Marley, que continuam o legado musical de seu pai na banda Melody Makers. Outros de seus filhos, Ky-Mani Marley, Julian Marley e Damian Marley (vulgo Jr. Gong) também seguiram carreira musical. Foi eleito pela revista Rolling Stone o 11º maior artista da música de todos os tempos.
(...)
Após uma tournée europeia, com uma vasta agenda marcada, Bob Marley e a banda partiram para os Estados Unidos, quando fizeram dois shows no Madison Square Garden.
Durante a segunda apresentação, Bob sentiu-se mal no palco e começou a
ser averiguado o que se passava com o ídolo do reggae. Bob, embora
com problemas de saúde, chegou a fazer ainda mais um show em Pittsburgh, no dia 23 de setembro de 1980 (último show de Bob Marley), mas logo o mundo recebeu a triste notícia de que o astro do Reggae
tinha cancro. A doença teria sido decorrente de um ferimento
infetado no dedo grande do pé, que ele teria sofrido em 1977, durante
uma partida de futebol em Londres. A ferida, quando feita, não havia
cicatrizado, e sua unha posteriormente havia caído; foi então que o
diagnóstico correto foi feito. Marley na verdade sofria de uma espécie
de cancro da pele, chamado melanoma maligno,
que se desenvolveu sob a sua unha. Os médicos aconselharam-no a
amputar o dedo, porém Marley recusou-se a fazê-lo devido às regras da sua
religião rastafari, de que o corpo é um templo que ninguém pode modificar (motivo pelos quais os rastas deixam crescer a barba e os dreadlocks).
Ele também estava preocupado com o impacto da operação em sua dança; a
amputação afetaria profundamente sua carreira no momento em que se
encontrava no auge.
O cancro espalhou-se pelo cérebro, os pulmões e o estômago. Ele lutou contra a doença durante oito meses, buscando tratamento na clínica do Dr. Joseph Issels na Alemanha,
no final de 1980 e início de 1981. Durante algum tempo, o estado de
Marley parecia ter estabilizado com o tratamento naturalista do doutor
alemão.
Em maio de 1981, quando o Dr. Joseph Issels anuncia que nada mais
poderia ser feito. Bob Marley, já abatido pela doença, resolveu
regressar para a sua casa na Jamaica,
para passar os seus últimos dias junto da família e amigos. Ele não
conseguiu completar a viagem, tendo que ser internado num hospital de
Miami. A sua mãe segurava a sua mão em pranto enquanto Bob a consolava, pedindo que secasse as lágrimas,
dizendo: "Mãezinha, não chores. Vou à frente para preparar-te um
lugar." Faleceu pouco antes do meio-dia de 11 de maio de 1981, menos
de quarenta horas depois de deixar a Alemanha.
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