O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Como uma criança que era excecionalmente talentosa no piano,
apresentou-se pela primeira vez publicamente em Barcelona, com quatro
anos. Dois anos depois a sua mãe levou-o para Paris, onde, durante nove
meses, ele estudou com Antoine François Marmontel, um famoso
professor de piano no Conservatório de Paris. Tentou inscrever-se no
Conservatório, mas foi-lhe negada a admissão, porque era muito jovem.
Ao regressar a Espanha, deu vários concertos e publicou a sua primeira
composição, Marcha Militar.
Em 1868 a família mudou-se para Madrid , onde começou a estudar na Escola Nacional de Música y Declamación (atualmente Conservatório Real de Música).
O menino pianista inspirou grandes elogios e foi aclamado como o
maior prodígio na Espanha, sendo muitas vezes comparado a Mozart.
Logo, porém, Albéniz tornou-se inquieto e impaciente com os seus
estudos. Insatisfeito com a sua situação, ele rebelou-se e começou por
fugir de casa. Provavelmente, com doze anos, ele fugiu para a
Argentina como clandestino num navio. Enquanto esteva lá, disse ter
ganhado a uma vida tocando em bares até que foi capaz de organizar uma
série de concertos que rendeu um montante considerável de dinheiro - o
suficiente para lhe permitir viajar a Cuba, Porto Rico e Estados
Unidos. Segundo Gilbert Chase e outros, uma vez em Nova York, Albéniz,
vivendo quase como indigente, teve que trabalhar como porteiro de
cais. Estes mesmos escritores afirmam que Albéniz também tocava piano,
atraindo a atenção por brincar com as costas dos dedos, enquanto
estava longe do piano! "Com este truque, ele ganhou dinheiro
suficiente para viajar até San Francisco, e para pagar o seu caminho
de volta à Europa".
Mais tarde, naquele mesmo ano, com a ajuda do conde Guillermo Morphy,
secretário particular do Rei Alfonso XII, Albéniz obteve uma bolsa de
estudos para estudar no Conservatório de Bruxelas, onde, em 1879, ele
ganhou o primeiro prémio de desempenho no piano. A sua maior ambição no
momento, porém, foi estudar com Franz Liszt. Assim, aos vinte anos,
ele deixou Bruxelas rumo a Budapeste, a fim de cumprir o seu sonho.
Albéniz, ao que parece, viajou todo o caminho até a capital húngara,
apenas para descobrir que Liszt não estava na residência no país
naquele momento.
Ao descobrir que Liszt não estava disponível, Albéniz regressou a
Madrid, onde ele passou os dois anos seguintes, dando concertos e
turnês pelas principais cidades da Espanha. Foi por volta de nessa
época que ele compôs as suas primeiras obras para o teatro musical,
três Zarzuelas, uma dos quais, Cantalones de Gracia, foi bem recebido pela imprensa de Madrid.
O ano de 1883 foi um importante ponto na vida de Albéniz. Depois de
uma turnê sul-americana, ele estabeleceu-se em Barcelona, onde conheceu
Felipe Pedrell (1841-1922), que é às vezes descrito como o pai da
música espanhola. Pedrell foi um professor, compositor e musicólogo que
tinha feito uma quantidade considerável de pesquisa sobre a música
espanhola antiga. Um fervoroso nacionalista, que era "a sua convicção de
que os compositores espanhóis devem escrever música em espanhol", ou
seja, "música enraizada na cultura espanhola", adquirindo a sua
expressão e técnicas de canções folclóricas e danças nacionais. As
ideias de Pedrell provocaram uma profunda impressão em Albéniz, que até
este ponto, composto quase exclusivamente no estilo europeu de salão
da época. Ou seja, ele passou a compor peças mais curtas, para piano,
simples, ao estilo de Schubert, Chopin e Brahms. O outro
acontecimento importante de 1883 foi o seu casamento com uma das suas
alunas, Rosita Jordana.
Em 1885 o casal mudou-se para Madrid, onde Albéniz rapidamente se
estabeleceu como um professor de piano e intérprete virtuoso do mais
alto nível. O seu estilo era tão impressionante que foi muitas vezes
comparada ao de Liszt e Anton Rubinstein, dois dos mais famosos
pianistas do século XIX. A sua carreira como pianista atingiu o seu
pico durante os anos de 1889-92, quando ele visitou a Grã-Bretanha,
Alemanha, Áustria, Bélgica e França. O seu maior sucesso surgiu em
Londres, onde ele deu vários recitais, o primeiro dos quais foi no
Teatro do Príncipe de Gales (Prince's Hall), em 12 de junho de 1889.
Este foi seguido por apresentações em St. James Hall, Steinway Hall e
no Palácio de Cristal.
No meio de toda esta atividade, Albéniz compôs uma quantidade
considerável de músicas em uma variedade de estilos, por exemplo, o Anciennes Suites, três suites de danças neo-barrocas datadas de cerca de 1886; Deseo: Estudio de concierto, op. 40, um concerto com o estilo de Liszt; Chopinesque, o primeiro concerto de piano, Concierto fantastico,
Op. 40. Mas o mais importante, foi durante essa época que ele começou
a produzir música instrumental que mostrou a influência cultural
espanhola. Peças como a Suite Española, Op. 47 (Granada, Cataluña,
Sevilla e Cuba), Seis Danzas Españolas, e Rapsodia española, Op.70 para
piano e orquestra, foram todas compostas por volta de 1886-87.
Bermeja Torre (Op. 92, No. 12), que foi incluído no programa do
referido Prince's Hall, foi escrito em 1889.
Albéniz passou os anos de 1890 até 1893 principalmente em Londres,
onde o seu interesse em escrever para o teatro musical foi reacendido.
Além de compor música para piano e regularmente dar concertos em
Londres e outras grandes cidades europeias, ele escreveu algumas
operetas e canções de sucesso que levou para ele ser nomeado
temporariamente principal compositor e maestro do Teatro do Príncipe
de Gales.
Tempos depois, frustrado e com a saúde debilitada, Albéniz virou as
costas à escrita para o teatro lírico e retornou à tarefa solitária de
compor música de piano. Entre 1905 e 1909, ele produziu a sua
obra-prima, a Iberia, um conjunto de doze peças para piano,
impressas em quatro livros, trabalho de sofisticação notável e
bastante dificuldade técnica, essas "doze novas impressões" - como são
chamados no subtítulo - constituem uma síntese imaginativa espanhola
(isto é, na maior parte da tradição andaluza), de estilo romântico,
influenciado por Liszt, Dukas e D 'Indy.
Em março de 1909, quase incapacitado por doença, mudou-se, com a
sua família, de Nice (onde tinham vivido desde 1903), para
Cambo-les-Bains, nos Pirenéus franceses. Lá morreu, no dia 18 de maio
de 1909. O seu corpo foi levado para o Barcelona e sepultado no
Cemitério de Montjuïc, em Barcelona. Isaac Albéniz é sempre descrito
como tendo sido um homem bom e generoso, com senso de humor, um extrovertido que era amado e respeitado por todos.
Segovia ganhou o prémio Grammy pelo Melhor Trabalho Erudito - Instrumental em 1958, pela sua gravação Segovia Golden Jubilee.
Em reconhecimento pela sua enorme contribuição cultural, foi elevado à nobreza espanhola em 1981, com o título de Marquês de Salobreña.
Andrés Segovia continuou a apresentar-se, já idoso e vivendo uma semi-reforma, durante os anos 70 e 80, na Costa del Sol.
Dois filmes foram feitos sobre a sua vida e obra - um quando tinha 75
anos e outro 9 anos depois, que estão disponíveis no DVD Andres Segovia - in Portrait.
Em março de 1909, quase incapacitado por doença, ele mudou-se, com a
sua família, de Nice (onde tinham vivido desde 1903), para
Cambo-les-Bains, nos Pirenéus franceses. Lá morreu, no dia 18 de maio
de 1909. O seu corpo foi levado para o Barcelona e sepultado no
Cemitério de Montjuïc, em Barcelona. Isaac Albéniz é sempre descrito
como tendo sido um homem bom e generoso, com senso de humor, um extrovertido que era amado e respeitado por todos.
Segovia ganhou o prémio Grammy pelo Melhor Trabalho Erudito - Instrumental em 1958, pela sua gravação Segovia Golden Jubilee.
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Dois filmes foram feitos sobre a sua vida e obra - um quando tinha 75
anos e outro 9 anos depois, que estão disponíveis no DVD Andres Segovia - in Portrait.
Segovia ganhou o prémio Grammy pelo Melhor Trabalho Erudito - Instrumental em 1958, pela sua gravação Segovia Golden Jubilee.
Em reconhecimento pela sua enorme contribuição cultural, foi elevado à nobreza espanhola em 1981, com o título de Marquês de Salobreña.
Andrés Segovia continuou a apresentar-se, já idoso e vivendo uma semi-reforma, durante os anos 70 e 80, na Costa del Sol.
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anos e outro 9 anos depois, que estão disponíveis no DVD Andres Segovia - in Portrait.