O Curso de Geologia de 85/90 da Universidade de Coimbra escolheu o nome de Geopedrados quando participou na Queima das Fitas.
Ficou a designação, ficaram muitas pessoas com e sobre a capa intemporal deste nome, agora com oportunidade de partilhar as suas ideias, informações e materiais sobre Geologia, Paleontologia, Mineralogia, Vulcanologia/Sismologia, Ambiente, Energia, Biologia, Astronomia, Ensino, Fotografia, Humor, Música, Cultura, Coimbra e AAC, para fins de ensino e educação.
Lopez nasceu em Dallas, no Estado do Texas, na Ashland Street, mais exatamente no bairro Little Mexico.
Aos 12 anos ganhou uma guitarra de seu pai, e aos quinze já tocava
numa sala chamada Cipango. Fez sucesso com diversos hits, tais como La Bamba,
America, Perfidia, If I Had A Hammer, Lemon Tree, Corazón de Melón,
entre outros. O seu arranjo carateristico era transformar todas as
músicas em ritmos dançantes.
Participou também de filmes, como Doze Indomáveis Patifes (The Dirty Dozen) em companhia de, entre outros, Lee Marvin e Telly Savallas.
Lopez ganhou diversos prémios dentre eles o "Lenda Viva" do ano de 2007.
Morreu no dia 11 de agosto de 2020, aos 83 anos, de COVID-19.
Filho de dois imigrantes italianos, Natalie Della Garavante, genovesa,
mais conhecida como "Dolly", e Anthony Martin Sinatra, um siciliano,
analfabeto e boxer, o pai de Frank Sinatra imigrou para Nova York em 21 de dezembro de 1903, a bordo do Cittá di Millano SS,
vindo juntamente com a sua mãe, Rosa Sagliabeni Sinatra e duas
irmãs, Angela e Dorotea, ao encontro do pai de Anthony, Francesco,
avô paterno de Frank Sinatra, que já estava em Nova York, a trabalhar
numa fábrica de lápis.
Anthony e Dolly casaram em 14 de fevereiro de 1914, e foram morar, em Hoboken, Nova Jersey, em 415 Monroe Street, aonde tiveram o seu único filho, Frank Sinatra.
Iniciando a sua carreira musical na swing era, com Harry James e Tommy Dorsey, Sinatra tornou-se um artista a solo de sucesso sem precedentes no início e meados dos anos 40, assinando depois com a Columbia Records em 1943. Sendo um ídolo das "bobby boxers" (como eram conhecidas as jovens fãs de swing), ele lançou o seu primeiro álbum, The Voice of Frank Sinatra, em 1946. A sua carreira profissional estava parada no início da década de 50, mas renasceu em 1953 ao vencer o Óscar de melhor ator secundário pela sua performance em From Here to Eternity.
Com o baixo número de vendas de suas músicas e após aparecer em vários
filmes mal recebidos pela crítica, Sinatra retirou-se pela primeira
vez em 1971. Dois anos depois, porém, ele voltou e, em 1973, gravou
vários álbuns, alcançando um "Top 40" com New York, New York em 1980. Usando os seus shows em Las Vegas como ponto de partida, ele realizou tours nos Estados Unidos e internacionalmente, até pouco antes de sua morte, em 1998.
Filho de dois imigrantes italianos, foi casado com Nancy Barbato e posteriormente com as atrizes Ava Gardner e Mia Farrow, e com a socialite Barbara Marx, com quem terminouos
seus dias. Possui duas estrelas na Calçada da Fama, uma por seu
trabalho na música e outra por seu trabalho na TV americana. É
considerado um dos maiores intérpretes da música na década de 50. Teve três filhos: Nancy Sinatra, Frank Sinatra Jr., e Tina Sinatra.
Sem nenhum treino formal musical, Sinatra desenvolveu estilo altamente
sofisticado. A sua habilidade em criar uma longa e fluente linha
musical sem pausas para respiração e a sua manipulação de frases o fez
chegar bem mais longe que o usual dos cantores populares.
Sinatra apareceu em mais de cinquenta filmes, entre eles: "Anchors Aweigh" (1945), "On The Town" (1949), "From Here To Eternity" (1953), com o qual ganhou o Oscar, "The Man With The Golden Arm" e "High Society" (ambos de 1956), "The Manchurian Candidate" (1962) e "The First Deadly Sin" (1980). Fez parte do chamado Rat Pack, grupo de artistas muito ativo entre meados da década de 1950 e 1960.
Fez um show histórico no Brasil, no Rio de Janeiro, no Maracanã cheio, em 26 de janeiro de 1980, no qual tocou para umas impressionantes 170 mil pessoas, entrando para o livro Guiness de Recordes. Teve o seu próprio show de TV durante vários anos e nos anos 90 continuou ativo em concertos e gravações, onde lançou uma série de duetos, inclusive via satélite, utilizando recursos da mais moderna tecnologia.
Os seus principais sucessos são "Fly me to the moon", "My Way" e "New York, New York". Sinatra também cantou com o brasileiro Tom Jobim. Na oportunidade, "Girl from Ipanema" brindou o grande encontro.
Com a saúde debilitada, Sinatra parou de fazer shows com 80 anos, em
1995. No dia 14 de maio de 1998, Frank Sinatra morreu, de um ataque
cardíaco, em Los Angeles, Califórnia. Encontra-se sepultado no Desert Memorial Park, Cathedral City, Condado de Riverside, Califórnia nos Estados Unidos.
Biggs começou a atuar com cinco anos. Em 1991, estreou na televisão com uma passagem curta pelo série Drexell's Class da Fox Network. Ele também fez um especial da HBO, The Fotis Sevastakis Story, entretanto devido a diversos fatores, nunca chegou ir para o ar. No mesmo ano, Biggs estreou na Broadway com Conversations with My Father, o que o ajudou lhe abrir o caminho para que participasse na telenovela diurna, As the World Turns. Foi nomeado para o Emmy de "melhor ator jovem" pelo seu papel na novela.
Biggs estudou na New York University briefly entre 1996–1997, mas logo voltou a atuar e logo reapareceria em outra série de televisão, em 1997 Camp Stories. Ele passou a fazer American Pie, que se tornou um fenómeno internacional. Depois disso, Biggs estrelou em filmes como Loser em 2000. Entre 2004 e 2005, atuou como um judeu ortodoxo numa comédia de Daniel Glodfarb, Modern Orthodox. Em, 2006, Biggs apareceu no reality show da MTV denominado Blowin' Up com Jamie Kennedy e Stu Stone, sendo encarado como o antagonista pelo público do programa, criando uma certa rivalidade com Kennedy e Stone.
Biggs
tem brincado em entrevistas sobre o facto de que ele frequentemente
interpretar, de forma explícita ou implícita, personagens judeus, como em American Pie, e ainda disse que é casado, Darren Silverman (de Saving Silverman); contudo, ele é católico.
Mais tarde, fez parte da companhia teatral Os Comediantes de Lisboa, fundada em 1944 por António Lopes Ribeiro e o seu irmão Francisco, mais conhecido por Ribeirinho.
Teve uma interpretação considerada antológica na peça Esta Noite Choveu Prata, de Pedro Bloch, em 1954, no extinto Teatro Avenida, em Lisboa.
Nos anos 1950, com o aparecimento da televisão, transpõe para este meio
de comunicação a experiência que adquirira no palco e em cinema, assim
como em programas radiofónicos. Aos domingos declamava na RTP,
com graça e paixão, poemas dos maiores autores nacionais. Encontram-se
no mercado edições, em CD, do trabalho de Villaret como declamador.
Música
Na música é de destacar, pela sua originalidade:
Fado falado, de Aníbal Nazaré e Nelson de Barros (1947), na revista Tá Bem ou Não 'Tá?, onde se pode ouvir: «Se o fado se canta e chora, também se pode falar».
Chanteur populaire, il a également laissé une discographie importante, parsemée là aussi de classiques tels que Félicie aussi, Ignace ou Le Tango corse.
Reconnaissable grâce à ce qu'il appelait lui-même sa « gueule de
cheval », il acquit une popularité internationale telle que le général de Gaulle déclara, lors d'une réception à l'Élysée le 3 mai 1968, qu'il était « le seul Français qui soit plus célèbre que [lui] dans le monde». Son succès ne s'est jamais démenti. Marcel Pagnol dit aussi de lui: «Il a été l'un des plus grands et des plus célèbres acteurs de notre temps et l'on ne peut le comparer qu'à Charlie Chaplin.»
Órfão aos quinze anos, após a morte do seu pai (a sua mãe morreu quando
ainda tinha 9 anos), George Orson Welles começou a estudar pintura em 1931,
primeira arte em que se envolveu. Adolescente, não via interesse nos
estudos e em pouco tempo passou a atuar. Tal paixão levou-o a criar a
sua própria companhia de teatro em 1937. Em 1938, Orson Welles produziu uma transmissão radiofónica intitulada A Guerra dos Mundos, adaptação da obra homónima de H. G, Wells
e que ficou famosa mundialmente por provocar pânico nos ouvintes, que
imaginavam estar enfrentando uma verdadeira invasão de
extraterrestres. Um exército que ninguém via, mas que, de acordo com a
dramatização radiofónica, em tom jornalístico, acabara de desembarcar
no nosso planeta. O sucesso da transmissão foi tão grande que, no dia
seguinte, todos queriam saber quem era o responsável pela tal
"partida". A fama do jovem Welles começava. Foi casado com a atriz Rita Hayworth e tiveram uma filha, Rebecca. O casal divorciou-se em 1948.
Citizen Kane
A sua estreia no cinema, em filmes de longa metragem, ocorreu em 1941 com Citizen Kane
(Em Portugal, "O Mundo a seus Pés"; no Brasil, "Cidadão Kane"),
considerado pela crítica como um dos melhores filmes de todos os tempos e
o mais importante dirigido por Welles.
Os elogios a Citizen Kane, surgiam por três motivos:
Inovação
Welles inovou a estética do cinema com técnicas até então raríssimas nas produções cinematográficas. Algumas delas são:
Ângulos de câmara (uso de plongée e contra-plongée).
Exploração do campo (campo e contra-campo).
Narrativa (narrativa não linear).
Edição e montagem (muito sofisticada para e época de sua realização, devido a não linearidade da narrativa).
Coragem
Orson Welles retratou, em "Citizen
Kane", a vida e a decadência de um magnata da comunicação
norte-americana, baseado na história do milionário William Randolph Hearst.
Esse filme foi um marco na carreira do ator. Mesmo estando pronto,
"Cidadão Kane" quase não pode ser visto, fruto de problemas com Hearst.
Ele teve nove indicações para o Óscar, mas venceu apenas um, o de
melhor roteiro original. A sua coragem de realizar esta obra prima
acabou resultando no encerramento de muitas portas no futuro, beirando o
ostracismo no fim da vida.
Dinamismo
Foi diretor, co-roteirista, produtor e ator em "Citizen Kane", o que é
surpreendente, pois no cinema acumular funções acaba influenciando de
maneira negativa o resultado final. Mas no caso de Welles surgiu uma
obra completamente à frente do seu tempo.
Nas novelas, os seus personagens mais marcantes foram: o comerciante Nacib em Gabriela (1975); o austero Estêvão em O Casarão (1976); o médico Daniel em Ciranda de Pedra (1981); Licurgo Cambará na minissérie O Tempo e o Vento (1985); o avarento Zé das Medalhas em Roque Santeiro (1985); o esperto Modesto Pires em Tieta (1989) e o vilão Cândido Alegria, personagem que construiu se inspirando no Fradinho, do Henfil, e no padrão clássico do político mineiro, em Pedra Sobre Pedra (1992), a sua última telenovela.
“
Se
me perguntar qual é o caráter do brasileiro, diria que é um cara que
gosta dos Beatles, mas sem exagero. Para estereotipar menos, prefiro
usar a intuição.
”
Foi casado duas vezes, a primeira com a atrizIrina Grecco, com quem teve um filho.
Armando Bógus estudou no Colégio Marista Arquidiocesano. Na década de
50, foi expulso de dois colégios de São Paulo por militar em grupos de
esquerda. Era primo do jornalista Luís Nassif.
Faleceu devido a uma leucemia, tendo ficado internado por dois meses no Hospital Sírio Libanês, em São Paulo, submetendo-se a uma quimioterapia.
O TLC Chinese Theater Imax (Teatro Chinês ou antigamente Grauman’s Chinese Theatre) é um cinema localizado no número 6925 da Hollywood Boulevard, em Hollywood, Califórnia, Estados Unidos. Ao longo da sua fachada situa-se a histórica Forecourt of the Stars (o Pátio das Estrelas, em tradução livre).
(...)
A principal atração turística do Grauman's Chinese Theatre é a sua
mundialmente famosa "Forecourt of the Stars", onde há impressões de mãos de celebridades de Hollywood, pegadas e autógrafos no cimento do pátio de entrada do teatro, tendo atualmente mais de 304 impressões.
Conhecido inicialmente por interpretar personagens brutos, psicopatas e gangsters de origem cockney, em filmes como The Long Good Friday, de 1980, e Mona Lisa, de 1986. Desde então interpretou papéis mais leves e cómicos, como Eddie Valiant em Who Framed Roger Rabbit (Quem Tramou Roger Rabbit?), de 1988, e Smee em Hook, de 1991. Retirou-se em 2012, devido a um diagnóstico de doença de Parkinson.
Morte
Hoskins faleceu no dia 29 de abril de 2014, com 71 anos de idade. A sua agente, Clair Dobbs, anunciou que a sua morte foi devido a uma pneumonia.
Nicholson é um dos dois únicos atores que foi nomeado para um Óscar
pela sua atuação em cada década desde os anos 60 a 2000 (o outro é Michael Caine). Ganhou sete Globos de Ouro, e recebeu um prémio Kennedy Center, em 2001. Em 1994 tornou-se um dos mais jovens atores a receber o Prémio do American Film Institute Life Achievement.
Charlie Chaplin atuou, dirigiu, escreveu, produziu e financiou seus próprios filmes, sendo fortemente influenciado por um antecessor, o comediante
francês Max Linder, a quem dedicou um de seus filmes. A sua carreira
no ramo do entretenimento durou mais de 75 anos, desde as suas
primeiras atuações quando ainda era criança, nos teatros do Reino Unido durante a era vitoriana,
quase até à sua morte, aos 88 anos de idade. A sua vida pública e
privada abrangia adulação e controvérsia. Juntamente com Mary Pickford,
Douglas Fairbanks e D. W. Griffith, Chaplin fundou a United Artists em 1919.
O seu principal e mais famoso personagem foi The Tramp, conhecido como Charlot na Europa e igualmente conhecido como Carlitos ou "O Vagabundo" no Brasil. Consiste num andarilho pobretão que possui todas as maneiras refinadas e a dignidade de um cavalheiro (gentleman), usando um fraque preto esgarçado, calças e sapatos desgastados e mais largos que o seu número, um chapéu-coco ou cartola, uma bengala de bambu e - a sua marca pessoal - um pequeno bigodinho.
Foi também um talentoso jogador de xadrez e chegou a enfrentar o campeão norte-americano Samuel Reshevsky.
A sua carreira cinematográfica começou em 1939 e durante esta atuou em
mais de sessenta filmes e, a partir de 1943, gravou cerca de 350 músicas.
Pela sua atuação no filme Tizoc, foi agraciado com o urso de prata de 1957 de melhor ator do Festival internacional de Cinema de Berlim.